Antonín Dvořák

Antonín Dvořák, 1882
Semnătura Dvořák

Antonín Leopold Dvořák ascultă ? / I [ antɔɲiːn lɛɔpɔlt dvɔr̝aːk ] (*,  8. septembrie 1841 la Nelahozeves , †  1. mai 1904 la Praga ) a fost un compozitor ceh de Romantic . Opera sa versatilă include nouă simfonii și numeroase alte opere orchestrale, opere , muzică vocală , muzică de cameră , precum și piese pentru pian și orgă. Dvořák este cel mai interpretat compozitor ceh din lume.Fișier audio / eșantion audio

Viaţă

Origine și tinerețe

Locul nașterii lui Antonín Dvořák din Nelahozeves
Dvořák de băiat

Tatăl lui Antonín Dvořák, František Dvořák (1814–1894), conducea un restaurant și o măcelărie ; mai târziu a renunțat la măcelărie și și-a câștigat existența ca jucător de citră . În familia tatălui erau doi unchi care erau muzicieni profesioniști. Mama Anna, născută Zdeňková, era fiica managerului prințului Lobkowitz. Cei doi se căsătoriseră pe 17 noiembrie 1840, cu un an înainte de nașterea lui Antonín, iar Antonín a fost primul dintre cei nouă copii din acea căsătorie.

La vârsta de șase ani a mers la școală în orașul său natal Nelahozeves (Mühlhausen), situat lângă Praga, unde a primit lecții de vioară de la profesorul său Joseph Spitz. În 1853 s-a mutat la Zlonice (Slonitz) pentru a învăța germana, fără de care nu se putea înțelege în Boemia . A învățat pianul și orga cu cantorul local Anton Liehmann. În acest timp, Dvořák a cântat ocazional la orgă, a luat parte la capela profesorului său și a început să compună. Deși, potrivit lui Dvořák, profesorul său era strict și irascibil, elevul l-a ținut cu mare respect. În opera Jacobinul i-a ridicat un monument.

Contrar unei legende de lungă durată, susținută de o scrisoare falsă de călăreț, nu există indicii că părinții lui Dvořák ar fi vrut să-l forțeze în meseria de măcelar sau că a început să se antreneze în acest domeniu.

În toamna anului 1856, Dvořák a mers la Česká Kamenice (Bohemian Kamnitz), probabil pentru a-și îmbunătăți cunoștințele de germană și pentru a se pregăti pentru școala de orga din Praga, de limbă germană . Din octombrie 1857 a urmat școala de orgă timp de doi ani, precum și școala germană de pregătire avansată a mănăstirii franciscane la Maria Schnee și s-a alăturat orchestrei Societății Cecilia, care cântă de două ori pe an, sub îndrumarea lui Anton Apt , ca violist . În 1859 a absolvit școala de orgă ca a doua cea mai bună.

Primii ani ca muzician profesionist

De când încercările lui Dvořák de a obține un loc de muncă ca organist au eșuat, el a început să lucreze ca violist în orchestra privată a lui Karl Komzák din vara anului 1859 , care cânta potpourris , uverturi și dansuri în cafenele și locuri publice . Această viață de muzician s-a prelungit timp de unsprezece ani fără ca Dvořák să devină public cu propriile sale compoziții. I-a ars pe cei care nu-i plăceau. Judecând după lucrările care au supraviețuit, totuși, el pare să-și fi dezvoltat stilul compozițional pe o bază autodidactică aproape conform planului, începând cu Mozart prin Mendelssohn și Schumann până la Wagner la sfârșitul anilor 1870. În ceea ce privește formele muzicale, accentul a fost inițial pus pe cvartetul de coarde.

Din 1862 formația lui Komzák a cântat și în noul Teatru Interimar de la Praga, care a fost complet absorbit de orchestra de operă în 1865 și în care Dvořák a fost primul violist. Teatrul interimar a fost - până la construirea teatrului național - primul teatru în care s-ar putea dezvolta opere și piese cehe influențate la nivel național. Bedřich Smetana , ale cărui opere The Brandenburger in Bohemia și The Bartered Bride, în premieră în 1866, au jucat un rol important în acest context .

Din 1865, Dvořák a dat lecții de pian pe lângă lucrările sale la teatru. Surorile Josefina și Anna Čermáková au fost printre elevele sale. S-a îndrăgostit de Josefina, în vârstă de șaisprezece ani, și s-a căsătorit cu Anna, care avea atunci unsprezece ani, opt ani mai târziu, pe 17 noiembrie 1873.

Pas către public

În 1870, Dvořák a scris prima sa operă Alfred pe un libret în limba germană de Theodor Körner , care, totuși, nu a fost interpretată niciodată în timpul vieții sale și era mai probabil să fie o piesă de practică. Prima lucrare destinată publicului a fost opera Regele și Koehler, bazată pe un libret în limba cehă de Bernhard J. Lobeský. Pentru a avea mai mult timp pentru compoziție, a renunțat la funcția de muzician orchestral în iulie 1871. Concomitent cu compoziția, a interpretat cântece, lucrări de muzică de cameră și imnul Die Erben des Weißen Berg pentru cor și orchestră din 1871 până în 1873 , care au fost primite cu entuziasm. Cu această din urmă lucrare patriotică și-a atins progresul.

Numai cu opera sa Der König und der Koehler a fost mai puțin norocos. Repetițiile înregistrate la teatrul interimar în 1873 au fost curând anulate deoarece lucrarea a fost considerată prea dificilă și de nesimțit. Dvořák și-a reconsiderat stilul compozițional și s-a îndepărtat de Noua Școală Germană . Și-a rescris opera și a interpretat-o ​​cu succes în noiembrie 1874.

În același an, Dvořák a început să predea la o școală privată de muzică și a preluat funcția de organist în februarie, pe care a ocupat-o până în februarie 1877.

Descoperire internațională

Între 1874 și 1877 compozitorul a primit o bursă de stat anuală. Eduard Hanslick a fost membru al comitetului de revizuire și mai târziu și Johannes Brahms . Acest lucru l-a ajutat în cele din urmă pe Dvořák să ajungă la descoperirea sa finală în 1877, făcând campanie pentru editorul său Fritz Simrock (1838-1901) pentru a publica Sounds from Moravia , o colecție de duete. În același timp, acesta a fost începutul unei prietenii de-o viață între cei doi compozitori.

Călătorii în străinătate

Dvořák cu soția sa Anna la Londra, 1886

În 1884 Dvořák a făcut prima dintre mai multe călătorii la Londra la invitația Societății Filarmonice . Acolo și-a interpretat Stabat Mater (1880). Oratoriile Die Geisterbraut bazate pe o baladă de Karel Jaromír Erben și Saint Ludmilla , primul oratoriu major în limba cehă , au fost comandate pentru Birmingham și Leeds în acest an și în anul următor .

După prima sa călătorie la Londra, Dvořák și-a cumpărat o reședință de vară în Vysoká lângă Příbram , unde a locuit departe de oraș în conformitate cu dragostea sa pentru natură. Și în activitățile sale publice se poate distinge o fază mai liniștită începând cu 1887, în care a acceptat mai puține comisioane, a revizuit lucrări mai vechi și a compus opera The Jacobins .

La începutul anului 1889, Dvořák a întreprins un turneu de concerte la Moscova și Sankt Petersburg, la invitația Societății Imperiale de Muzică Rusă . După o altă vizită la Londra , s-a întors la Praga, unde a primit un doctorat onorific de la Universitatea Charles . În octombrie 1890 a acceptat în sfârșit o funcție de profesor la Conservatorul din Praga , pe care i-l oferise deja în ianuarie 1889, pe care inițial îl refuzase din cauza celorlalte obligații ale sale. Printre studenții săi din Praga s-au numărat Vítězslav Novák , Oskar Nedbal și Josef Suk , care s-au căsătorit mai târziu cu Otilie, fiica lui Dvořák.

În 1891 a fost distins cu Ordinul Coroanei de Fier din III de către împărat la Viena . Clasa, a devenit membru al Academiei de Științe din Praga și a primit doctorate onorifice de la Universitatea Cehă din Praga și Universitatea din Cambridge .

În Lumea Nouă

În septembrie 1892, Dvořák a preluat o funcție de director al Conservatorului Național de Muzică din New York. Poziția a fost dotată cu 15.000 de dolari anual și a reprezentat o ofertă financiară atractivă pentru Dvořák în acel moment, chiar dacă a trebuit să găsească o soluție pentru familia sa pentru această lungă ședere. Soția sa, fiica Otilie și fiul Antonín l-au însoțit. Ceilalți patru copii au venit în SUA doar pentru lunile de vară din 1893, pe care familia le-a petrecut în Spillville , Iowa , care este dominată de Republica Cehă .

Inițiatorul ofertei a fost președintele Jeannette Thurber , care a fost ghidată de ideea de a separa America de dominanța muzicii de artă europene și de a promova un idiom de artă național american . Dvořák s-a inspirat din această idee și a studiat spiritele lucrătorilor din plantațiile negre și melodiile indiene, în care a văzut baza muzicii americane caracteristice. Luând în considerare rădăcinile culturii americane, temele sunt de obicei construite într-o manieră periodică clasică și uneori iau tonul cântecului popular care este atât de caracteristic patriei boeme a lui Dvořák. Așa-numitele americanisme sunt limitate la câteva detalii (vezi mai jos).

Dvořák a scris câteva dintre cele mai cunoscute lucrări ale sale pentru New York: Simfonia nr. 9 Din Lumea Nouă (1893), Te Deum și Cvartetul de coarde op. 96 , care este adesea denumită Cvartetul de coarde american . Aici influența țării s-a arătat în anumite particularități ale compoziției, cum ar fi pentatonic , un ton de conducere redus , scotch snap și sincopa .

Una dintre principalele sarcini ale lui Dvořák la Conservator a fost predarea compoziției. Rubin Goldmark a fost unul dintre elevii săi.

Sfârșitul șederii în America

Oficial, contractul lui Dvořák a fost inițial încheiat pentru doi ani, apoi prelungit cu doi ani. Cu toate acestea, a călătorit acasă în aprilie 1895. Un motiv pentru aceasta ar fi putut fi situația financiară a patronului său Thurber, care se deteriorase dramatic din cauza crizei economice, astfel încât a trebuit să aștepte de mai multe ori salariul. Cu toate acestea, el însuși și-a citat copiii drept motiv, pentru îngrijirea căruia era preocupat la Praga și de care soția sa nu dorea să fie separată.

Așadar, Dvořák a petrecut inițial câteva luni liniștite în Vysoká înainte de a-și relua activitatea la Conservatorul din Praga în noiembrie. Pentru o scurtă perioadă de timp s-a gândit să se mute la Viena , unde ar fi putut obține o poziție la conservator, dar apoi s-a decis împotriva acesteia. În acest timp au fost scrise ultimele sale cvartete de coarde .

Poezii simfonice

Anul 1896 a marcat plecarea lui Dvořák de la muzica absolută . Scrisese deja lucrări care puteau fi descrise ca muzică de program , în special Poetic Mood Pictures pentru pian în 1889 , pe care le numea „ muzică de program, dar în sensul lui Schumann ”, sau Dumky Trio (un trio de pian) în același an. Dar acum s-a orientat direct spre poezia simfonică , un gen care jucase un rol important în disputa privind Noua Școală Germană din jurul lui Franz Liszt și Wagner.

Într-un an a scris Vărsător , vrăjitoarea de la amiază , roata de aur și porumbelul de lemn , toate bazate pe balade din colecția Kytice a poetului ceh Karel Jaromír Erben . El a oferit publicului rezumate ale acțiunii respective sub formă de proză. În plus, în anul următor a apărut piesa de erou , al cărei program nu l-a publicat explicit, dar pe care l-a explicat într-o scrisoare.

Ultimii ani

Dvořák în anul în care a murit în 1904

Dvořák terminase acum cu muzica de cameră și opera orchestrală. În ultimii săi ani a compus doar opere: 1898 Teufelskäthe ( Čert a Káča ), 1900 Rusalka , care preia materialul undine, și 1902/03 Armida .

În aprilie 1901, împăratul Franz Joseph I l-a ridicat la nobilime ca cavaler al lui Dvořák și l-a numit astfel membru al conacului din Viena. În același an l-a succedat lui Antonín Bennewitz în funcția de director al Conservatorului din Praga.

În timpul premierei mondiale a operei sale Armida , Dvořák a trebuit să părăsească Teatrul Național din cauza unei stări de rău bruște. A suferit de boli hepatice dureroase și de scleroză cerebrală . A murit de accident vascular cerebral la 1 mai 1904 împreună cu familia sa . Mii de mii au însoțit cortegiul funerar. Mormântul lui Dvořák este situat în cimitirul Vyšehrad , unde numeroase personalități cehe importante și-au găsit ultimul loc de odihnă.

personalitate

Antonín Dvořák este descris ca un om de familie umil, sociabil și iubitor de natură. El a fost, de asemenea, modelat de o religiozitate profundă.

Dvořák a fost probabil primul entuziast recunoscut al căilor ferate din Europa continentală și este considerat, de fapt, expert în locomotive din vremea sa în cercuri specializate. La vârsta de zece ani a văzut inaugurarea de către Nelahozeves a Căii Ferate de Stat Imperiale și Regale de Nord , ceea ce i-a influențat cu siguranță entuziasmul. Dvořák era, de asemenea, atât de interesat de nave și alte tehnologii, încât, dacă nu avea el însuși timp, i-a cerut viitorului său ginere Josef Suk să- i spună ce numere și date de identificare urmau să fie citite pe ce trenuri și nave. Există, de asemenea, câteva anecdote despre compozitor.

fabrici

Statuia lui Antonín Dvořák în fața Rudolfinum din Praga

În opera sa, Dvořák combină influențe din perioadele clasice și romantice cu elemente de muzică populară . În general, stilul său personal este modelat mai mult de reorientări decât de dezvoltare liniară. În timp ce era încă orientat spre Mozart și Beethoven în primii ani, din 1873 își căuta propriul stil național. Cele două perioade de creație slave următoare (1876–1881 și 1886–1891) nu mai erau clasice, ci mai degrabă influențate de folclorul ceh. În lucrările create în America a încercat să surprindă schema de culori tipică americană și spre sfârșitul vieții sale s-a orientat din ce în ce mai mult spre programul de muzică și opere.

Principalele sale lucrări includ cele nouă simfonii ale sale , printre care cea mai cunoscută Simfonie nr. 9 Din Lumea Nouă , Concertul pentru violoncel în b minor op.104 , oratoriile cu o mare putere sugestivă precum Stabat Mater și Requiem , numeroase opere de muzică de cameră , cele șaisprezece dansuri slave și opera Rusalka . Primele patru simfonii nu au fost numărate decât în ​​anii 1970. În consecință, la acea vreme, de exemplu, simfonia Din Lumea Nouă avea numărul 5 simfonia.

Cu opera multifacetică a lui Dvořák, producția muzicală cehă și-a găsit în cele din urmă identitatea națională inconfundabilă. Ceea ce a introdus Bedřich Smetana cu temele naționale și trăsăturile folclorice ale unora dintre operele sale și cu ciclul său Mein Vaterland l-a condus pe Dvořák la un punct culminant. Nedepășit de curenții ideologici, el a mers pe drumul său și i-a admirat în egală măsură pe Wagner și Brahms .

Dragostea de patrie, apropierea de natură, religiozitatea profundă, dar la fel de îmbătătoare joie de vivre sunt exprimate în lucrarea lui Dvořák, care a trebuit să suporte mai multe eșecuri până când, prin recomandarea lui Brahms, dansurile sale slavone au apărut tipărite și lumea muzicală a devenit conștientă de el. După ce doar câteva dintre lucrările sale au câștigat un punct de sprijin în industria muzicală internațională, acest lucru s-a schimbat, printre altele, când István Kertész și-a înregistrat toate simfoniile .

Lucrări de scenă

Opera

  • Alfred , B. 16, Opera eroică în 3 acte, Libret de Karl Theodor Körner (1870)
  • Regele și Koehler , op.14, operă comică în 3 acte, libret de Bernhardt J. Lobeský (pseudonim al avocatului din Praga Bernhard Guldener) (prima versiune: 1871, a doua versiune: 1874, revizuirea celei de-a doua versiuni: 1887)
  • Die Dickschädel op.17 , opera comică într-un singur act, libret de Josef Stolba (1874)
  • Der Bauer ein Schelm op.37 , opera comică în două acte, libret de Josef Otakar Veselý (1877)
  • Wanda op.25, operă tragică în 5 acte, libret de Václav Beneš Šumavský (1875)
  • Dimitrij op.64 , operă istorică în 4 acte, libret de Marie Červinková-Riegrová (1881/82/94)
  • The Jacobin op.84, opera în trei acte, libret de Marie Červinková-Riegrová (1887/88/97)
  • Die Teufelskäthe op.112, operă în 3 acte, libret de Adolf Wenig (1898/99)
  • Rusalka op.114, Basm liric în 3 acte, libret de Jaroslav Kvapil (1900)
  • Armida op.115 , operă în 4 acte, libret de Jaroslav Vrchlický (1902/03)

Muzică întâmplătoare

  • Josef Kajetán Tyl op.62, uvertură și muzică incidentală pentru piesa cu același nume de František Ferdinand Šamberks (1882)

Lucrări orchestrale

Simfonii

Poezii simfonice

Alte opere orchestrale

  • Harpistul , Polka, pierdut sau distrus (1860)
  • Polka și galop (pentru formația lui Komzák), pierdut sau distrus (1860/61)
  • Între muzica de act (1867)
  • Trei nocturne, nr. 2: Noaptea de mai , pierdută sau distrusă (1872)
  • Romeo și Julieta , uvertură, pierdută sau distrusă (1873)
  • Rhapsody in A minor op.14 (1874; Dvořák a suprascris titlul original cu Poezie simfonică )
  • Notturno în Si major pentru orchestră de coarde op.40 (1875)
  • Serenadă în mi major pentru orchestră de coarde op.22 (1875)
  • Variații simfonice op.78 (1877)
  • Rapsodia slavă în re major op.45 nr.1 (1878)
  • Rapsodia slavă în sol minor și la bemol major, op. 45 nr. 2 și 3 (1878)
  • Dansuri slavone op.46 (1878)
  • Festmarsch op.54 (1879)
  • Suita cehă op.39 (WP 1879)
  • Vanda Overture op.25 (1879)
  • Valsul de la Praga (1879)
  • Poloneză în mi bemol major (1879)
  • Legends op.59 (1881)
  • Overture Mein Heim op.62 (1882)
  • Scherzo capriccioso op.66 (1883)
  • Husitská , Overtură dramatică op.67 (1883)
  • Dansuri slavone op.72 (1886)
  • În natură op.91, uvertură de concert (1891)
  • Carnival op.92, uvertură de concert (1891)
  • Othello op.93, uvertură de concert (1892)
  • Suite in A major op.98b, The American (1895)

Funcționează cu instrument solo

Muzică de cameră

Muzica pentru pian

  • Forget- Me -Not Polka (1855/56)
  • Polka în mi major (1860)
  • Două minuete op.28 (1876)
  • Dumka op. 35 (1876)
  • Tema con Variazioni op.36 (1876)
  • Dansuri scoțiene op.41 (1877)
  • Dansuri slavone op.46, patru mâini (1878; tot pentru orchestră)
  • Furiante op.42 (1878)
  • Siluete , Douăsprezece piese pentru pian, Op. 8 (1879)
  • Vals op.54 (1880)
  • Eclogues op.56 (1880)
  • Foi de album (1880)
  • Șase piese pentru pian op.52 (1880)
  • Mazurkas op.56 (1880)
  • Legendele op.59, patru mâini (1881)
  • Impromptu în Re minor (1883)
  • Din pădurea boemă op.68, Piese de personaje, patru mâini (1883)
  • Dansuri slavone op.72, patru mâini (1886; tot pentru orchestră)
  • Două perle mici (1887)
  • Imagini de dispoziție poetică op.85 (1889)
  • Suite in A major op.98 The American (1894)
  • Humoresken op.101 (1894)
  • Două piese pentru pian ( Berceuse , Capriccio ) (1894)

Muzica de orgă

(publicat în teza lui Dvořák la Școala de Orgă din Praga în 1859)

  • Preludiu în re major
  • Preludiu în sol major
  • Preludiu în la minor
  • Preludiu în bemol minor
  • Preludiu în re major (sul tema impostat)
  • Fughetta
  • Fugă în re major
  • Fugă în sol minor

Lucrări vocale

  • Liturghie în bemol major, pierdută sau distrusă (1857/59)
  • Cypresses , 18 cântece bazate pe poezii de Gustav Pfleger-Moravský (1865)
  • Două cântece pentru bariton, pe texte de Adolf Heyduk (1865)
  • Cinci cântece, bazate pe cuvintele lui Eliška Krásnohorská (1871)
  • Orfanul , baladă pentru voce și pian după Karel Jaromír Erben (1871)
  • Rozmarin pentru voce și pian după Karel Jaromír Erben (1871)
  • Imnul Moștenitorii Muntelui Alb pentru cor mixt și orchestră op.30, libret de Vítězslav Hálek (1872)
  • Patru cântece bazate pe poezii populare sârbești, Op. 6 (1872)
  • Cântece din Manuscrisul Königinhofer op.7 (1872)
  • Sunete din Moravia op.20, duete pentru soprană și tenor (1875)
  • Stabat Mater op.58 (1876 / Instrumentație 1877)
  • Patru cântece pentru cor mixt op.29 (1876)
  • Sunete din Moravia op.29, duete pentru soprană și alto (1876)
  • Cântece de seară op.31, după Vítězslav Hálek (1876)
  • Trei cântece de cor pentru voci masculine (1877)
  • Ave Maria pentru voce și orgă alto (1877)
  • Sunete din Moravia op.32, duete pentru soprană și alto (1877)
  • Buchet ceh de cântece pentru corul masculin op. 41 (1877)
  • Cântec ceh pentru cor masculin (1877)
  • Din buchetul slavonic de cântece, Trei cântece pentru cor masculin op.43 (1878)
  • Imn la Preasfânta Treime pentru voce și orgă (1878)
  • Trei poeme grecești moderne pentru voce și pian op.50 (1878)
  • Cinci coruri pentru voce masculină bazate pe texte din cântece populare lituaniene op.27 (1878)
  • Psalmul 149 pentru cor și orchestră masculină (1879)
  • Ave Maris Stella pentru voce și orgă (1879)
  • O sanctissima pentru alto, bariton și orgă (1879)
  • Gypsy Melodies op.55, 7 melodii bazate pe texte de Adolf Heyduk (1880)
  • In der Natur , 5 cântece pentru cor mixt op.63, bazate pe texte de Vítězslav Hálek (1882)
  • Mireasa fantomă , cantată pentru solo, cor și orchestră op.69, libret de Karel Jaromir Erben (1884)
  • Două cântece pe texte populare pentru voce și pian (1885)
  • Himn of the Czech Country People pentru cor mixt și orchestră op.28, libret de Karel Pippich (1885)
  • Sfântul Ludmilla , oratoriu pentru solo, cor și orchestră op.71, libret de Jaroslav Vrchlický (1885/86)
  • Im Volkston op.73 , 4 cântece pentru voce și pian (1886)
  • Liturghie în re major op.86 pentru solo, cor mixt și orgă (1887)
  • Psalmul 149 pentru cor mixt și orchestră (1887)
  • Patru cântece op.82 pentru voce și pian, bazate pe texte de Otilie Malybrok-Stieler (1888)
  • Liebeslieder op.83 pentru voce și pian, text de Gustaf Pfleger-Moravský (1888)
  • Requiem op.89 pentru solo, cor mixt și orchestră (1890)
  • Liturghie în re major op.86, versiune orchestrală (1892)
  • Te Deum op.103 pentru solo, cor mixt și orchestră (1892)
  • The American Flag op.102 pentru solo, cor mixt și orchestră (1892/93)
  • Cântece biblice op.99 pentru voce și pian (1894)
  • Cântece biblice op.99 pentru voce și orchestră (1895)
  • Festlied op. 113, în cinstea celei de-a 70-a aniversări a Dr. Josef Tragy, pentru cor mixt și orchestră, text de Jaroslav Vrchlický (1900)
  • Sfânta Ludmilla , recitative pentru spectacole scenice (1901)

Disc

  • Antonín Dvořák: Capodopere ● 40 de ore MP3 , DVD-ROM, Aretinus Gesellschaft für Musikarchivierung mbH, Berlin 2006, ISBN 3-939107-14-X .

cheltuieli

Onoruri

Un bust al lui Ladislav Šaloun împodobește mormântul lui Dvořák din cimitirul Vyšehrad

literatură

Link-uri web

Commons : Antonín Dvořák  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Înregistrări

note

Dovezi individuale

  1. ^ Antonin Dvorak - Praga Minos Guide. Adus pe 5 august 2020 .
  2. Antonim Dvořák - Narodni muzeum. 16 iunie 2011, accesat pe 5 august 2020 .
  3. În biografia sa despre Dvořák, Kurt Honolka presupune că a absolvit ucenicia.
  4. ^ John Clapham: Dvořák. New York 1979. ISBN 0-393-01204-2 , p. 161.
  5. ^ Sursă, printre altele: Kurt Honolka, Dvořák . Ediția a 12-a, Hamburg 2004
  6. Mormântul său este numerotat 14-35.
  7. ^ Antonín Dvořák Encyclopædia Britannica
  8. a b c Jarmil Burghauser : Catalog tematic al operelor lui Antonín Dvořák , Státní nakladatelství krásné literatury, hudby a umění, 1960
  9. ^ Monumentul Dvořák în locul său de naștere
  10. ^ Monumentul Dvořák din Karlovy Vary