Bruno Maderna

Bruno Maderna (n . 21 aprilie 1920 la Veneția ; † 13 noiembrie 1973 la Darmstadt ; născut sub numele de Bruno Grossato ; ulterior a luat numele de fată al mamei sale Maderna ) a fost un compozitor , dirijor și profesor de muzică italian .

Viaţă

Fiind nelegitim al muzicianului popular Umberto Grossato și al Carolinei Madernas, Maderna a primit lecții de vioară la o vârstă fragedă și, ca un fel de copil minune al acestui instrument, a fost atracția din ansamblul tatălui său la o vârstă fragedă. La vârsta de șapte ani conducea deja diverse orchestre de operă în nordul Italiei. A studiat compoziția mai întâi la Milano cu Arrigo Pedrollo și apoi la Accademia di Santa Cecilia din Roma cu Alessandro Bustini. Și-a finalizat studiile acolo în 1940 cu o diplomă. În 1941 a devenit student la dirijat cu Antonio Guarnieri la Accademia Musicale Chigiana dinLa Siena , 1942 și 1943, a studiat compoziția cu Gian Francesco Malipiero la Conservatorio Benedetto Marcello din Veneția, după care a fost înrolat în armata italiană și a luptat ca soldat în al doilea război mondial. Spre sfârșitul războiului, s-a alăturat partizanilor antifascisti și a fost capturat pentru scurt timp de Germania.

În 1947 a urmat un apel de la Malipiero ca lector la Conservatorio Benedetto Marcello , unde el și prietenul său și studentul Luigi Nono au participat la un curs de dirijor cu Hermann Scherchen în 1948 , care l-a introdus și în analiza muzicală și în douăsprezece tonuri. muzica celei de- a doua Școli vieneze . După sugestia lui Scheren, a participat pentru prima dată la cursul de vară pentru muzică nouă din Darmstadt în 1949 . Următoarele lucrări au fost efectuate la World Music Zilele Societății Internaționale de Muzică Nouă (ISCM World Music Days): 1949 la Palermo / Taormina concert pentru 2 piane și instrumente , 1957 in Zurich - la primul concert cu muzica electronică , în istoria Zilelor Mondiale ale Muzicii ISCM - Notturno și Syntaxis și 1974 în Amsterdam Aura . În 1949, 1959 și 1963, Maderna a apărut și ca dirijor la World Music Days. Cariera sa internațională de dirijor a început în 1950 cu spectacole la Paris și, la invitația lui Karl Amadeus Hartmann , la München. În 1955 (1954 după alte surse) a fondat Studio di Fonologia Musicale pentru muzica electronica pentru RAI din Milano , împreună cu Luciano Berio . Acolo a organizat o serie de evenimente cu Incontri musicali între 1956 și 1960, care s-au străduit să răspândească cunoștințele despre muzica contemporană și a susținut cursuri despre tehnica compoziției seriale la Conservatorul din Milano în 1957 și 1958 . După 1956, a participat în mod regulat ca lector și dirijor la Cursurile de vară din Darmstadt , a înființat ansamblul său de cameră internațional acolo în 1961 și l-a regizat împreună cu Pierre Boulez până la dizolvarea sa în 1967 . În 1963 s-a stabilit la Darmstadt. În 1971 a fost numit dirijor principal al Orchestrei Simfonice RAI din Milano.

În ultimul deceniu al vieții sale, reputația dirijorului de succes internațional Maderna a depășit-o pe cea a compozitorului în ochii publicului; A condus orchestre importante din Europa și a făcut apariții la Tokyo (1961) și Buenos Aires ( 1964 ). La începutul anilor 1970, el a dirijat tot mai mult în SUA . A predat la Școala de vară Dartington din Anglia din 1960 până în 1962 , iar din 1967 la Conservatorul din Rotterdam . A ținut cursuri de dirijor la Mozarteum Salzburg între 1967 și 1969 și la Darmstadt în 1969. În 1971/72 a fost director al Berkshire Music Center din Tanglewood . În 1972 el a fost decorat în Italia Prix pentru compoziția lui de radio Ages .

Maderna a murit de cancer pulmonar la 13 noiembrie 1973 . Este înmormântat în vechiul cimitir din Darmstadt (locul mormântului: IE 41).

muzică

Maderna a fost un reprezentant al avangardei muzicale după cel de- al doilea război mondial . După începuturile neoclasice din anii 1940, s-a orientat către muzica serială la sfârșitul anilor 1940 sub influența lui Scherchen, pe care îl considera drept propriul său profesor alături de Malipiero. Ulterior, el și-a rupt structura strictă cu o formă de aleatoric care îi era specifică , rupând astfel determinismul compunerii în serie în direcția unei „opere de artă deschise”.

În muzica sa datorată dimensiunilor din 1952, instrumentele acustice tradiționale sunt utilizate împreună cu sunete electronice într-o singură lucrare pentru prima dată.

În 1974, la un an după moartea sa, i s-a acordat Premiul Beethoven .

Lucrări

• Concerto 1942 per pianoforte e orchestra - concert pentru pian (1942), de asemenea, într-o versiune pentru două piane (1946)
• Quartetto per archi - cvartet de coarde (c. 1946)
• Requiem pentru solo, cor și orchestră (1946)
• Serenata pentru 11 instrumente (1946, versiunea revizuită 1954)
• Introduzione e Passacaglia "Lauda Sion Salvatorem" pentru orchestră (1947)
• Concert pentru două piane și 9 jucători (1948)
• Liriche su Verlaine (1948)
• Tre liriche greche - 3 cântece grecești pentru piccolo , soprană și instrumente (1948), texte: Ibykos, Melanippide, Anonymus.
• Composizione n.1 - Compoziția nr. 1 pentru orchestră (1948–49)
• Fantasia e fuga (Variații BACH) pentru două piane (1949)
• Il mio cuore è nel sud. Ballata radioifonica - Oraș în sud, piesă de radio bazată pe un text de Giuseppe Patroni Griffi (1949)
• Composizione n.2 - Compoziția nr. 2 pentru orchestră (1950)
• Studi per "Il Processo" di Franz Kafka - Studies on Kafka's Der Proceß for speaker, soprano and large orchestra (1950)
• Improvvisazione n.1 - Improvizația nr. 1 pentru orchestră (1951–52)
• Muzica cu două dimensiuni pentru flaut, percuție și bandă (1952, versiune fără percuție 1958)
• Patru litere. Cantata Kranichsteiner Kammer pentru soprană, bas și orchestră de cameră (1953), texte: Bruno Frittaion, Franz Kafka, Antonio Gramsci, Anonymus.
• Improvvisazione n.2 - Improvizația nr. 2 pentru orchestră (1953)
• Divertimento in due tempi pentru flaut și pian (1954)
• Sequenze e strutture, electronic composition (1954)
• Ritratto di città. Studio per una rappresentatizione radiofonica , compoziții electronice (1954), text: Roberto Leydi
• Concert pentru flaut (1954)
• Composizione in tre tempi - Compoziție în trei mișcări pentru orchestră (1954)
• Quartetto per archi in due tempi , cvartet de coarde (1955)
• Serenata II pentru 11 instrumente (1956, versiune nouă a Serenatei. Compoziția nr. 3 din 1954)
• Compoziție electronică Notturno (1956)
• Compoziție electronică sintaxică (1957)
• Divertimento: 1st Dark Rapture Crawl pentru orchestră (1957, împreună cu Luciano Berio , Maderna a scris prima dintre cele trei mișcări)
• Continuo , compoziție electronică (1957)
• Amor di violino. Radiocommedia , piesă radio (1959), text: Ermanno Carsana.
• Concert pentru pian și orchestră (1959)
• Dimensiuni II. Invenzione su una voce - Invenția unei voci pentru bandă (1959-60) bazată pe un text fonetic de Hans G Helms (devine parte a Hyperion )
• Macbeth , piesă radio (1960), text: Shakespeare / Salvatore Quasimodo.
• Serenata III pentru bandă (1961)
• Serenata IV pentru flaut, instrumente și bandă (1961)
• Honeyrêves pentru flaut și pian (1961)
• Concert pentru oboi și ansamblu de cameră (= concert pentru oboi nr. 1, 1962)
• Don Perlimplin ovvero Il trionfo dell 'amore e dell' immaginazione. Ballata amorosa , operă radio bazată pe drama cu același nume de Federico García Lorca , tradusă de Vittorio Bodini (1962)
• Le rire pentru bandă (1962)
• Per Caterina (1963) pentru vioară și pian
• Dimensiuni III pentru orchestră cu cadență pentru flaut solo (1963-65)
• Aria pentru soprană, flaut solo și orchestră bazată pe texte de Friedrich Hölderlin (1964)
• Dimensiuni IV pentru flaut și ansamblu de cameră (1964)
• Hyperion. Lirica in forma di spettacolo - poezie sub forma unei piese de teatru bazată pe texte de Hans G Helms și Friedrich Hölderlin (1964)
• Stele per Diotima pentru orchestră (1965)
• Aulodia per Lothar pentru oboe d'amore și chitară ad libitum (1965)
• Amanda pentru orchestra de cameră (1966)
• Cadenza (de la Amanda) pentru trio pentru vioară și coarde (1966)
• Dedicație pentru solo de vioară (1967)
• Oboe Concerto No. 2 (1967)
• Hyperion en het Geweld (1968)
• Suită orchestrală din opera Hyperion (1969)
• Quadrivium pentru 4 percuționisti și 4 grupuri orchestrale (1969)
• De la A la Z . Muzică pentru o operă de televiziune (1969)
• Ritratto di Erasmo . Radiodrama (1969)
• Concert pentru vioară (1969)
• Serenata per satellite (1969)
• Grande aulodia pentru flaut, oboi și orchestră (1970)
• Tempo libero pentru bandă (1971/72)
• Juilliard Serenade (Tempo libero II) pentru orchestră și bandă (1971)
• Viola for viola (1971)
• Y después pentru chitară (1971)
• Dialodia pentru două viori (1971)
• Solo pentru musette , oboi, oboe d'amore și cor anglais (1971)
• Pièce pour Ivry pentru vioară (1971)
• Difuzat pentru voce feminină, flaut, oboi, orchestră mare și bandă (1971)
• Dialodia pentru două flauturi, două oboi și alte instrumente (1972)
• Jurnal venețian pentru tenor, ansamblu instrumental și bandă bazată pe texte de James Boswell (1972)
• Aura pentru orchestră (1972)
• Biogramma pentru orchestră mare (1972)
• Giardino religioso pentru orchestră mică (1972)
• Serenadă pentru Tini pentru vioară și viola (1972)
• Jurnal venețian pentru tenor, orchestră și bandă bazată pe texte de James Boswell (1972)
• Vârstele , radiofonica Invenzione pentru voci, cor și orchestră bazat pe William Shakespeare (1973)
• Satyricon . Opera într-un singur act după Petronius (1973)
• 3 Oboe Concerto No. 3 (1973)

Editări

Un total de 33 de aranjamente de la Josquin la Kurt Weill, majoritatea pentru ansamblu sau orchestră de cameră. Inclusiv:

• Muzica Gaity . Piese din Fitzwilliam Virginal Book , set pentru oboi, vioară și orchestră de cameră (1967)

literatură

• Massimo Mila, Rossana Dalmonte: Maderna, musicista Europeo . Einaudi, Torino 1976 (italiană, 126 pp.). 
• Mario Baroni, Rossana Dalmonte: Studi su Bruno Maderna . Zerboni, Milano 1989 (italiană, 275 pagini). 
• Raymond Fearn: Bruno Maderna . Harwood Academic Publishers, Chur 1990, ISBN 3-7186-5011-8 (engleză, 367 pagini). 
• René Karlen (Ed.): Bruno Maderna. Manuscrisele muzicale . Amadeus, Winterthur 1990 (44 de pagini). 
• Bruno Maderna, Wolfgang Steinecke: corespondență de cartegiu . Ed.: Rossana Dalmonte. Libreria Musicale Italiana, Lucca 2001, ISBN 88-7096-283-0 (226 pagini). 
• Markus Fein: Poetica muzicală a lui Bruno Maderna. Pentru compunerea „în serie” între 1951 și 1955 . Lang, Frankfurt pe Main și colab. 2001, ISBN 978-3-631-38350-6 (310 pagini). 
• Joachim Noller: Bruno Maderna . În: Hanns-Werner Heister , Walter-Wolfgang Sparrer (Ed.): Compozitori contemporani . bandă 25 , 2003, ISBN 978-3-86916-791-6 ( munzinger.de [accesat la 9 ianuarie 2020] livrare ulterioară). 
• Nicola Verzina: Bruno Maderna. Étude historique et critique . L'Harmattan, Paris 2003, ISBN 2-7475-4409-5 (franceză, 470 pagini). 
• Rossana Dalmonte, Marco Russo (Ed.): Bruno Maderna. Studiază și mărturisește . Libreria Musicale Italiana, Lucca 2004, ISBN 88-7096-375-6 (italiană, 492 pagini). 
• Gianluigi Mattietti:  Maderna, Bruno. În: Mario Caravale (ed.): Dizionario Biografico degli Italiani (DBI). Volumul 67:  Macchi - Malaspina. Istituto della Enciclopedia Italiana, Roma 2006.
• Bruno Maderna, Amore e curiosità. Scritti, frammenti e interviste sulla musica , ed. de Angela Ida De Benedictis, Michele Chiappini și Benedetta Zucconi, Il Saggiatore, Milano 2020 (italiană, 880 de pagini)

Dovezi individuale

1. ^ Programele ISCM World Music Days din 1922 până astăzi
2. ^ Anton Haefeli: Societatea internațională pentru muzică nouă - Istoria ta din 1922 până în prezent. Zurich 1982, p. 480ff
3. ↑ Mormântul lui Bruno Maderna

Link-uri web

• Literatură de și despre Bruno Maderna în catalogul Bibliotecii Naționale Germane
• Site-ul web Bruno Maderna la: bibiesse.org (italiană)