Cor (teatru)

Vila Getty - Vază cu un cor de stilt walkers - inv.VEX.2010.3.65

Corul ( greaca veche χορός Choros ) a fost inițial numele unui ring de dans delimitat în limba greacă antichitate . Mai târziu , cuvântul însemnat rotund și dans rotund în sine, mai ales hora asociată cu cântând, efectuate la ocazii festive în onoarea unei zeități . În cele din urmă, numele a fost transferat grupului de dansatori și cântăreți care au participat la dramă ca tovarăși ai complotului.

Istoria corului grecesc

Se crede că corul de teatru grecesc a apărut din dansul și cântecul cultului grecesc pentru diferite zeități . Una dintre cele mai importante forme a fost ditirambusul . Drama s-a dezvoltat din cântarea corului . Corul a oferit o varietate de informații de bază pentru a ajuta publicul să urmărească spectacolul. El a comentat temele centrale ale piesei și a arătat modul în care un public ideal ar trebui să reacționeze la dramă. Reprezenta în principal opinia maselor largi din istorie.Cu Sofocle , corul a servit ca un comentator omniscient, care a sprijinit ideile morale generale prin enunțurile sale . A fost capabil să acționeze ca o persoană invizibilă, precum și ca participant la acțiune. În multe drame antice grecești, corul a exprimat publicului ceea ce personajele principale nu au putut spune, cum ar fi fricile și secretele. De obicei corul cânta, dar rostea și propoziții scurte la unison .

Corul a fost un element esențial important al teatrului grecesc timpuriu într-o perioadă în care tragediile și comediile erau în mare parte opere lirice . Înainte ca Eschil să introducă teatrul cu mai mulți actori care interacționează , corul era singurul actor în afară de actorul principal. În secolul al V-lea importanța corului a început să se estompeze din ce în ce mai mult. Mai târziu dramaturgi, precum Menander , au acordat puțină atenție corului.

Datorită dimensiunii teatrelor grecești , acțiunile corului trebuiau exagerate și vocile lor erau suficient de puternice pentru ca toată lumea să vadă și să audă. Corul a folosit tehnici precum sincronizarea , unde scurte de ecou , teatru fizic și măști . De obicei, corul era format din cetățeni care repetau sub conducerea unui lider de cor. Corul tragic era format din 12-15 cântăreți fără măști, în comedie erau 24 de cântăreți cu măști și în piesa de satir erau în mare parte 12 cântăreți mascați.

Utilizări moderne ale corului de teatru

În prezent, corul continuă să existe în unele opere ca ingredient muzical în compoziția sonoră și, la începutul secolului al XXI-lea, din ce în ce mai mult în afara teatrului muzical în spectacolele din marile teatre de limbă germană din Viena ( Ein Sportstück , 1998) , Weimar ( Maria Stuart de Friedrich Schiller ) , de mai multe ori la Staatstheater Stuttgart și în mai multe piese de teatru la Staatsschauspiel Dresden . În controversata producție de la Dresda a regizorului de teatru Volker Lösch , bazată vag pe Die Weber (2004) a lui Gerhart Hauptmann , un cor de teatru format din cei afectați de Hartz IV transpune drama în prezentul contemporanilor în conflict. Riscul considerabil, care a provocat senzație la nivel național pro și contra prin scandalizare și decizii judecătorești, a avut un mare succes cu publicul plătitor.

Cele mai importante producții de cor din zona de limbă germană din ultimele decenii au venit de la Einar Schleef , ale cărui implementări adesea scandaloase ale unor subiecte dramatice ( Goethe , Brecht , Hauptmann , Hochhuth ) s-au bazat adesea pe cântările alternante ale unei femei și un cor masculin și o mare parte din personajele individuale originale erau destinate predării corului.

De asemenea, Elfriede Jelinek folosește în piesele sale - deja în Ce s-a întâmplat după ce Nora și-a părăsit soțul sau stâlpii societății , dar mai insistent într- o piesă sportivă și mai precis în Wolken.Heim - corul ca „instanță” în care nu există autoritate morală a corului este, dar o oglindă a „profanului, ordinarului”, întruchipat de public în teatrul prin excelență.

Link-uri web

literatură

  • Helga Arend: Corul. Participarea, izolarea și dizolvarea individului. În: Teatrul ca spațiu al proceselor de formare. Editat de Mayte Zimmermann, Kristin Westphal, Helga Arend, Wiebke Lohfeld. Athena: Oberhausen 2020, pp. 65–78.
  • Nikos Ch. Chourmouziadis : Ο χορός στο αρχαίο ελληνικό δράμα. Στιγμή, 2010.να 2010. - ("Corul în drama greacă veche")
  • Maria Kuberg: Cor și teorie. Textele de teatru contemporan de la Heiner Müller la René Pollesch . Konstanz University Press: Konstanz 2021, ISBN 978-3-8353-9135-2 . (către cor în teatrul germanofon contemporan)

Dovezi individuale

  1. cor. În: Meyers Großes Konversations-Lexikon . Ediția a 6-a. Volumul 4, Bibliographisches Institut, Leipzig / Viena 1906, pp.  92-93 .
  2. cor . În: Kleines Konversations-Lexikon de la Brockhaus . Ediția a 5-a. Volumul 1, F. A. Brockhaus, Leipzig 1911, p.  341 .
  3. cor . În: Heinrich August Pierer , Julius Löbe (Hrsg.): Enciclopedie universală a prezentului și a trecutului . Ediția a IV-a. bandă 4 . Altenburg 1858, p. 80-81 ( zeno.org ).
  4. Torsten Beyer: Einar Schleef - Renașterea corului ca o critică a tragediei burgheze în theater-wissenschaft.de.
  5.  ( pagina nu mai este disponibilă , căutați în arhive web )@ 1@ 2Șablon: Toter Link / www.titel-magazin.de
  6. ^ Günther Fischer: Recenzii: Elfriede Jelinek: piesă "Sportstück" pentru corul grecesc. În: Spiegel Online . 23 ianuarie 1998, accesat la 30 decembrie 2016 .