Choro

Dante Santoro: Juca Storoni, 1941, instrumentație choro tradițională
Zaccarias (Lyrio Panicalli): Tico-Tico no Fubá, 1943, instrumentație mai modernă cu alamă și pian

Choro ( pronunția : [ „ʃoɾu ]) sau Choro este un instrumental stil de muzica brazilian care probabil are originea în Rio de Janeiro , în anii 1870 ca o fuziune a muzicii populare europene ( Polka , vals ) și muzica afro sclavi .

Originea termenului

Există trei teorii despre originea termenului choro :

  • Choro este cuvântul portughez pentru plâns (chorar = a plânge). Melodiile deseori melancolice ale corului ar explica modul în care muzica a primit acest nume.
  • Xolo ar fi putut fi strămoșul cuvântului choro ; Xolo era un dans african .
  • Choro ar putea fi o reducere a cuvântului Charamela pentru shawm ; de fapt, corurile timpurii erau, de asemenea, adesea interpretate de ansambluri de alamă.

ocupaţie

În mod tradițional, un grup choro este format din una sau două chitare , un cavaquinho , un pandeiro , diverse instrumente de percuție și orice instrumente solo - adesea flaut , clarinet sau mandolină ( bandolim ). Funcția de bas a fost inițial preluată de oficleid și, din anii 1930, adesea de o chitară cu șapte coarde ( violão de sete cordas ). Acum există compoziții pentru tot felul de instrumente și linii, de la pian la big band. Există, de asemenea, coruri cu cântat, cum ar fi B. Tico-Tico no Fubá (Vrabia în făină).

compoziţie

Improvizațiile pe tema compoziției joacă un rol important. Majoritatea compozițiilor corale se caracterizează printr-un tempo relativ ridicat, o structură melodică și ritmică bazată pe notele a 16-a și frazarea tipică samba în care aceste note 16 nu sunt cântate uniform, ci cu un anumit „ou”. Datorită liniilor melodice cu ritm ridicat de la note continue 16, muzicienilor li se cere o mare virtuozitate. Și nu doar din instrumentele solo sau melodice; De asemenea, acompaniamentul se înclină strâns spre melodie, merge împreună cu accentuarea, susține și, astfel, poartă melodia. Chorurile sunt adesea compuse în forma clasică ABACA. Deci, există o temă principală urmată de o a doua melodie, apoi se repetă prima temă, urmată de o a treia și, în cele din urmă, prima melodie se repetă din nou. Aceste trei părți pot diferi foarte mult prin ritm și stil.

Choro astăzi

De la apariția difuzării în anii 1920, importanța corului a scăzut. Cu toate acestea, unii muzicieni păstrează tradiția vie și cu virtuozitatea sa îl fac unul dintre cele mai interesante stiluri muzicale din Brazilia. Cu toate acestea, în Europa, acest stil de muzică este în mare parte necunoscut.

De la mijlocul anilor 1930, corul a dispărut aproape complet și a fost redescoperit doar în Brazilia în anii 1950. În acea perioadă a existat primul „Rodas do Choro”. Muzicienii s-au întâlnit - similar cu o jam session - pentru a completa piese din repertoriul choro clasic cu improvizații.

Dar au trecut aproape alți 50 de ani până când choro-ul a devenit din nou acceptabil din punct de vedere social. Astăzi, choro este „în” nu numai în Rio sau São Paulo, ci și în New York și pe coasta de vest a SUA. Primii Rodas prudenți sunt acum și în Europa, în special la Paris, care este încă o fortăreață a muzicii braziliene în Europa. În octombrie 2006 a avut loc un Roda do Choro la Hamburg (în Schanzenviertel) cu Camerata do Choro (dirijor: Paulo Gouveia, flaut) și invitați din Brazilia, inclusiv Wilfried Berk (Rio de Janeiro / Hanovra) la clarinet.

Filmul Brasileirinho (2005) de Mika Kaurismäki nu este doar despre muzică, cor, ci și despre oamenii care cântă această muzică.

În suita sa populară brésilienne pentru chitară, printre altele , compozitorul Heitor Villa-Lobos s-a dedicat choro-ului. Mișcările suitei sunt Mazurka-Chôro , Schottish-Chôro , Valsa-Chôro , Gavotta-Chôro și (ca „mic Choro”) Chôrinho . De asemenea, a compus coruri pentru pian și pentru pian cu orchestră.

Compozitori și interpreți choro importanți

Link-uri web

Dovadă individuală

  1. Informații despre film (PDF; 190 kB)