Olandezul zburător

Date de lucru
Titlu original: Olandezul zburător
Prima reprezentație la Dresda, 1843

Prima reprezentație la Dresda, 1843

Limba originală: limba germana
Muzică: Richard Wagner
Libret : Richard Wagner
Premieră: 2 ianuarie 1843
Locul premierei: Teatrul Royal Court Dresda
Timp de joc: aproximativ 2 ¼ ore
Locul și ora acțiunii: Coasta norvegiană, în jurul anului 1650
persoane
  • Daland, un navigator norvegian ( bas )
  • Senta, fiica sa ( soprana )
  • Erik, un vânător ( tenor )
  • Mary, asistenta lui Senta ( veche )
  • Cârmaciul lui Daland (tenor)
  • Olandezul ( bariton )
  • Marinari norvegieni. Echipajul Flying Dutchman. Fată ( cor )

Olandezul zburător , „Opera romantică în trei acte” (acesta este numele original), este o operă de Richard Wagner care a avut premiera în 1843.

Povestea căpitanului olandez Bernard Fokke a furnizat materialul pentru complot (vezi legenda olandezului zburător ). Spre deosebire de mulți alți navigatori, acesta nu a reușit să ocolească Capul Bunei Speranțe . El a încercat să-l sfideze pe Dumnezeu și forțele naturii, dar nu s-a luptat cu ele pentru că le-a blestemat și, de atunci, este condamnat să croiască veșnic mările lumii cu nava sa fantomă . Oricine a întâlnit această navă cu catargul său negru și cu pânzele roșii de sânge a fost destinat să fie nefericit.

Richard Wagner a scris opera sub impresia unei călătorii furtunoase și a mutat complotul de la Capul Bunei Speranțe în versiunea originală din 1841 în Scoția și mai târziu în Norvegia. Piesa este adesea văzută ca o descoperire în propriul său stil. Versiunea originală a operei a fost finalizată în 1841 și a avut premiera la 2 ianuarie 1843 cu succes moderat la Teatrul Royal Court din Dresda . A fost anulat după doar patru reprezentații. În 1860, Wagner a revizuit versiunea originală, în special din punct de vedere muzical, uvertura și finalul au fost schimbate.

fundal

Richard Wagner în 1842

Richard Wagner a preluat funcția de director muzical la teatrul din Riga în august 1837 . Acolo a devenit conștient de legenda olandezului zburător în 1837/38 prin memoriile lui Herr von Schnabelewopski de Heinrich Heine . În 1839 și-a pierdut slujba și, de teama creditorilor săi pe care nu i-a putut plăti, a fost nevoit să treacă frontiera ruso - prusiană și să fugă. A rezervat un pasaj pe scheta / barcul Thetis către Londra. Călătoria, care a durat mai mult de două săptămâni, a fost întârziată de mările furtunoase, iar nava era aproape în primejdie. Wagner a cunoscut câteva motive caracteristice și obiceiurile marinarilor atât în ​​portul Pillau, cât și la trecerea către Anglia de la marinari. Pe drum, nava a făcut escală de două ori în porturile norvegiene din cauza furtunii furioase, dintre care una, Sandvika lângă Tvedestrand , este citată pe nume în fabrică. Pentru Wagner, tot ce a experimentat a fost o schemă de culori vii pentru lucrarea ulterioară.

Richard Wagner a descris în autobiografia sa Mein Leben cum în cele din urmă aceste două săptămâni pe mare i-au adus starea de spirit și caracterul saga în fața ochilor și au devenit o inspirație pentru el. El s-a bazat inițial pe povestea lui Heine, dar a făcut o schimbare decisivă și esențială: a adăugat figura suplimentară a lui Erik, astfel încât personajul său principal feminin, pe care îl numea apoi Senta , să fie plasat între acest iubit real și figura mistică visată a Olandez - și este rupt. Dorul de loialitate eternă a unei femei iubite este tema centrală a acestei lucrări.

După o scurtă ședere la Londra, Wagner a călătorit mai departe la Paris, adevărata sa destinație. În ceea ce era atunci centrul lumii muzicale, el a reușit doar să câștige existența cu dificultate și prin activități de scriere și traducere prost plătite. În această situație de urgență, el a trebuit să-și vândă proiectul pentru olandezul zburător Operei din Paris (a fost muzicat sub titlul Le vaisseau fantôme - „Das Geisterschiff” de Pierre-Louis Dietsch ), deoarece nu a reușit să pună în funcțiune o compoziție pentru el însuși primește. Cu toate acestea, de la începutul anului 1841 a început să compună el însuși opera, schița orchestrală pe care a terminat-o în august cu comentariul „In Noth und Sorge”; în noiembrie lucrarea a fost finalizată împreună cu scorul. Încercările de a avea premiera la Berlin nu au avut succes.

Richard Wagner a părăsit Parisul spre Dresda în aprilie 1842, unde opera sa Rienzi fusese acceptată pentru premieră. După succesul strălucit al acestei opere, nimic nu a împiedicat premiera mondială a olandezului său zburător , care a avut loc la 2 ianuarie 1843, tot la Teatrul Dresden Court.

Compoziție orchestrală

complot

Primul lift

Scenografie de Helmut Jürgens pentru actul 1, Opera de Stat Bavareză din München 1950

Nava Daland este prinsă de o furtună puternică și ancorează într-un golf protejat, nu departe de portul de origine. În timp ce echipajul se odihnește, nava olandezului apare acolo, parcă de nicăieri, care odată a jurat blasfemat că nu va înceta niciodată să ocolească Capul Bunei Speranțe și care a fost, prin urmare, condamnat să facă acest lucru pentru a fi la mare pentru totdeauna. I se permite să plece la țărm doar la fiecare șapte ani. Dacă ar găsi acolo o femeie care i-ar rămâne loială, el și echipa sa vor fi răscumpărați. Șapte ani tocmai au trecut din nou ( termenul a trecut - și din nou au trecut șapte ani . Marea mă aruncă la țărm obosit ... ); olandezii speră cu disperare în dragostea absolută a unei femei, astfel încât acesta să-și recapete mortalitatea și să moară în cele din urmă:

„Ar trebui să am o singură speranță, o singură speranță să
rămân nebătută:
atâta timp cât pământul germinează,
acesta trebuie să piară.
Ziua Judecatii! Ziua Judecatii!
Când vei veni în noaptea mea
Când crește, lovitura distructivă
cu care lumea se prăbușește?
Când toți morții vor învia,
atunci voi pieri în nimic, în nimic ...
Voi lumi, cursul vostru se termină!
Distrugere eternă, primește-mă! "

Cu toate acestea, îl ridică pe Daland pentru mâna fiicei sale Senta. Daland, impresionat de bogatele comori pe care olandezul le-a adunat în călătoria sa, este de acord. După ce furtuna s-a potolit, cele două nave navighează spre casa lui Daland.

al doilea lift

Scenografie de Helmut Jürgens pentru actul 2, Opera de Stat Bavareză München 1950

Cântând și învârtindu-se, fetele așteaptă întoarcerea celor dragi care merg la mare într-o cameră. Numai Senta refuză și interpretează balada „Olandezului zburător”, a cărui soartă o atinge. Senta este curtat de tânărul vânător Erik, care este îngrijorat de visele persoanei dragi, care pare să uite mereu orice altceva în fața imaginii sumbre a navigatorului. Senta se simte chemat să-l răscumpere pe „săracul”. Erik disperat părăsește fata când tatăl lui Senta intră în cameră cu olandezul. Senta știe acum că este destinată să îndeplinească lucrarea de răscumpărare. O înțelegere intimă este stabilită între ea și olandez, iar conexiunea este pregătită.

al treilea lift

În al treilea lift, marinarii se pregătesc pentru festival ( cârmacul lasă ceasul ). Încearcă cu îndrăzneală să invite echipajul navei olandeze, dar numai un hohot fantomatic înspăimântător răsună din navă, astfel încât să fugă îngrozite și de teamă. Erik îi cere din nou lui Senta să-și amintească familiaritatea și dragostea ei anterioare și îi amintește că i-a promis loialitate eternă, pe care Senta o neagă cu groază. Olandezul care a intrat a auzit conversația și este sigur că nici Senta nu îi poate și nu îi va fi fidel. Pentru a o salva de condamnare, el îi spune (ceea ce ea știa de mult) despre blestemul său ( experimentează soarta din care te salvez ). Se grăbește spre nava sa pentru a rămâne nerambursat pentru totdeauna. Dar Senta îl urmărește, îi anunță din nou cu voce tare că îi este loială [...] până la moarte și se aruncă din stâncă în mare. Imediat nava olandezului se scufundă în ape. Olandezul este răscumpărat. - Într-o corecție ulterioară a finalului (1860), se vede olandezul și Senta ridicându-se de la mare la cer în muzică cu „motivul de răscumpărare”.

muzică

Foaie de reamintire pentru cei implicați în concertele de la Zurich Wagner din 1853

Holländer, de Wagner , a patra sa operă finalizată, se află în pragul unei drame muzicale bine compuse . În timp ce se poate vorbi despre o „melodie infinită” de la Lohengrin încoace , „personajul numeric de operă” prevalează în continuare în olandeză . Recitativele , baladele , ariile , duetele și numerele corului pot fi încă recunoscute în mod clar. Pentru a sublinia „caracterul baladic” al operei, aceasta ar trebui interpretată fără pauze, conform intenției lui Wagner, dar acest lucru nu este întotdeauna practicat. În centrul lucrării se află balada Senta, care rezumă bine caracterul destul de accidentat al întregii opere. Tonul întunecat și impulsiv este deja lovit de uvertura furtunoasă a operei. Aria olandezului când apare în primul act este deținută pe acest ton. Predominanța formelor de cântece închise se extinde asupra primelor două imagini. Reprezentarea muzicală impresionantă a forțelor naturii este caracteristică întregii opere. Corzile fac tunete de valuri înalte pe coasta norvegiană accidentată, furtunile și fulgerele sunt denumite prin alamă , în special tromboane și trâmbițe, și motive muzicale concise. „Johohoe” al marinarilor navei fantomă pare aproape ciudat, în timp ce lumea lui Daland și a oamenilor săi este atrasă mai confortabil de Biedermeier. Fiind unul dintre cele mai faimoase coruri de operă, corul marinarilor arată la începutul celui de-al treilea tablou incompatibilitatea realității și viziunii: cântecul aparent puternic al marinarilor lui Daland este suprapus încet și aproape absorbit de sunetele ireale de pe nava olandeză.

Este remarcabil faptul că, în 1880, cu trei ani înainte de moartea sa (1883), compozitorul se gândea încă să-și revizuiască și să-și îmbunătățească opera din 1841, care a fost interpretată cu succes peste tot. La Festivalul de la Bayreuth , olandezul zburător a fost interpretat pentru prima dată în 1901 într-o producție de Siegfried Wagner și sub regia muzicală a lui Felix Mottl . Aceasta a completat „canonul” operelor lui Wagner care au fost interpretate în Bayreuth până în prezent.

Durata (Festivalul de la Bayreuth)

La Festivalul de la Bayreuth era obișnuit să se documenteze lungimea lifturilor individuale, dar nu toți anii erau înregistrați acolo. Chiar și cu același dirijor, durata a diferit de la an la an și de performanță la performanță. Tipul vocii și temperamentul cântăreților au avut, de asemenea, o influență asupra duratei.

Prezentare generală (1901-1971)

Timp de joc cu dirijori individuali

an conductor Durata totală (ore)
1901 Felix Mottl 2:27
1914 Siegfried Wagner 2:23
1939 Karl Elmendorff 2:22
1942 Richard Kraus 2:17
1955 Joseph Keilberth 2:25
Hans Knappertsbusch 2:31
2:33
1959 Wolfgang Sawallisch 2:06 1
1965 Otmar Suitner 2:06 2
1969 Silvio Varviso 2:15
2:11
1971 Karl Bohm 2:12
2:14
Hans Wallat 2:17
1 Suma actului înregistrat durează 48 min., 52 min. Și 26 min
2 Suma actului înregistrat durează 47 min., 53 min. Și 26 min

Premiere mondiale și premiere

rol Pas Prima reprezentație, Dresda
, 2 ianuarie 1843
Prima reprezentație la Viena
la 2 noiembrie 1860
Bayreuth prima reprezentație
22 iulie 1901
rola
Olandeză bariton Michael Wächter Johann Nepomuk Beck Anton van Rooy , Theodor Bertram
Senta soprana Wilhelmine Schröder-Devrient Gabrielle Krauss Emmy Destinn
Daland, tatăl ei bas Carl crăpă Karl Mayerhofer Peter Heidkamp
Mary, asistenta ei udă Vechi Thérèse Guardian Amalie Weiss Ernestine Schumann-Heink
Erik tenor Friedrich Traugott Reinhold Gustav Walter Alois Burgstaller , Ernst Kraus
Cârmaci tenor Venceslau Bielezizky Josef Erl Franz-Josef Petter
regia muzicală
conductor Richard Wagner Felix Mottl
Repetiția corului Siegfried Wagner
Punerea în scenă
Punerea în scenă Cosima Wagner , Siegfried Wagner
Seturi de scenă Max Brückner
Costume
ușoară Siegfried Wagner

limba originală

La doar șase luni de la premiera mondială, la 2 ianuarie 1843, la Dresda, au mai lucrat două etape:

  • Riga (3 iunie 1843) și
  • Kassel (5 iunie 1843).

Au urmat producții în

Traduceri

Din 1870, opera a fost jucată și în traduceri:

  • Italiană: Londra (1870), Dublin (1877), Bologna (1877), Barcelona (1885), Torino (1885), Roma (1887), Florența (1887), Buenos Aires (1887), New York Met (1892), Milano (1893), Lisabona (1893), Moscova (1894), Madrid (1896)
  • Engleză: Londra, (1870), New York (1877), Edinburgh (1877), Mexic (1891), Montreal (1895)
  • Suedeză: Stockholm (1872)
  • Franceză: Bruxelles (1872), New Orleans (1877), Lille (1893), Geneva (1893), Rouen (1896), Paris (1897)
  • Maghiară: Budapesta (1873)
  • Daneză: Copenhaga (1884)
  • Olandeză: Antwerp (1895)
  • Croată: Zagreb (1896)
  • Slovenă: Ljubljana (1900)

Vezi si

Despre istoricul performanțelor:

recepţie

literatură

  • Olandezul zburător . În: Illustrirte Zeitung . Nu. 15 . J. J. Weber, Leipzig 7 octombrie 1843, p. 233–237 ( digitalizat în căutarea de carte Google).
  • Attila Csampai , Dietmar Holland (ed.): Olandezul zburător. Hamburg 1982
  • Heinz Gelking: „Olandezul zburător” de Richard Wagner . În: platte11 din 29 decembrie 2009, online . (Introducere și discografie comparativă a înregistrărilor istorice)
  • Sven Friedrich: Volumul clasic (seducător), special Wagner: Olandezul zburător. Auricula, Berlin 2012
  • Udo Bermbach: Olandezul zburător - Izbăvirea prin autodistrugere. În tristețe înflorită. Politică și societate în dramele muzicale ale lui Richard Wagner , Metzler, Stuttgart 2003.
  • Bernd Laroche: Olandezul zburător - Efectul și schimbarea unui motiv: Heinrich Heine - Richard Wagner - Edward Filzball - Paul Voucher și Henry Revoil / Pierre-Louis Dietsch. Editura Peter Lang, Frankfurt / M. - Berlin - Berna - New York - Paris - Viena 1993, ISBN 3-631-45891-6

Înregistrări

Link-uri web

Commons : Flying Dutchman  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ^ Egon Voss: Dirijorii Festivalului de la Bayreuth, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; P. 97 f.
  2. Așa justificat în Egon Voss (ibid.)