Francesco Gessi

Francesco Gessi, "Ispita Sfântului Toma de Aquino ", ca 1635, Galleria Antonio Fontanesi, Reggio nell'Emilia
Francesco Gessi, Gian Giacomo Sementini după proiectul lui Guido Reni „Hristos în slavă”, aproximativ 1620, Ravenna, catedrală, capelă sacramentală

Francesco Gessi (nume complet Giovan Francesco Gessi ) (născut la 20 ianuarie 1588 la Bologna , † 15 septembrie 1649 ibid) a fost un pictor nord-italian al barocului. Având o relație directă cu Guido Reni , a devenit unul dintre cei mai importanți pictori din Bologna și Emilia-Romagna în prima jumătate a secolului al XVII-lea.

Viaţă

Francesco Gessi s-a născut într-o familie bogată din Bologna. Bucurându-se de sprijinul tatălui său, a reușit să înceapă cariera de artist și și-a început pregătirea ca pictor în atelierele lui Denys Calvaert și Giovanni Battista Cremoni . Se spune că a fost în contact cu Francesco Albani prin contacte de familie , dar nu se cunosc fapte dincolo de aceste indicații. Între 1601 și 1610, probabil 1607, s-a mutat la atelierul lui Guido Renis , unul dintre cei mai importanți exponenți ai barocului bologonez, care a fost activ atât în ​​Roma, cât și în Bologna în acei ani. Drept urmare, Gessi, care a continuat excursii comandate împreună cu Reni și personalul său, a reușit să cunoască alte centre de artă, cum ar fi Mantua și Ravenna; Până cel târziu în anul 1620, el a fost din nou activ la Roma, pentru că a fost acordată o ședere de două ori pentru această perioadă.

Francesco Gessi, „Hercule și Omphale”, Bologna, Pinacoteca Nazionale

Cu ocazia unui ordin în Napoli în jurul anilor 1621/22 a existat o dispută între Reni și Gessi, care a dus la o resentimentă permanentă între cei doi. Momentul în care s-a produs ruptura completă, care este transmisă de surse, nu poate fi determinat cu exactitate: Francesco Gessi încă lucra pentru Reni la Roma în 1626. În orice caz, ordinul de a picta Cappella del Tesoro di S. Gennaro din catedrala din Napoli sub direcția Reni nu a avut succes: clientul a retras ordinul după diferite diferențe. Comportamentul agresiv competitiv al scenei de artă napoletană față de concurenții străini a fost probabil un alt motiv pentru eșecul lui Reni în această misiune. Mai târziu, Gessi s-a întors la Bologna ca Reni.

În 1624 Francesco Gessi s-a întors la Napoli cu Battista Ruggieri și Lorenzo Menini în calitate de colaboratori fără știrea lui Guido Renis, pentru a aplica acolo pentru același loc de muncă cu trei ani mai devreme, de această dată sub conducerea lui Fabrizio Santafede. De asemenea, acest proiect nu a avut succes. Întorcându-se la Bologna, Gessi și-a deschis propriul atelier în vechile încăperi ale lui Guido Renis în Palazzo Fantuzzi și a realizat numeroase picturi de altar și fresce pentru bisericile din Bologna și Emilia-Romagna. Unele au fost distruse, inclusiv prin avarierea bombelor din al doilea război mondial. În plus, unele lucrări se află într-o stare precară în ceea ce privește conservarea, deși există și eforturi de restaurare: de exemplu, două lucrări mari ale lui Gessi la Bologna la sfârșitul anului 2004 - „Expulzarea din templu” și „Pescuitul Petri” în biserica San Girolamo alla Certosa - a revenit publicului după restaurare.

Francesco Gessi "Cacciata dei mercanti dal Tempio", Bologna, Certosa, aprox 1645

În ciuda numeroaselor sale comisioane și a celor două averi moștenite, se spune că Francesco Gessi ar fi avut adesea nevoie de bani. Sursele contemporane sau ulterioare atribuie calitatea artistică a picturilor sale de altar menționate mai sus pentru Certosa din Bologna din jurul anului 1645 (a se vedea fotografia), despre care s-a discutat deja la acea vreme, acestei circumstanțe: ar fi îndeplinit comisia sub presiunea timpului și doar cu puțină ambiție, exclusiv pentru a asigura taxa.

plantă

Francesco Gessi, „Maria cu copilul în slavă și sfinții Iosif, Laurentius și Philippus Neri”, aprox. 1640, Faenza, S. Pietro

Francesco Gessi este un exponent al stilului picturii bologneze din prima jumătate a secolului al XVII-lea. În timpul uceniciei sale, el a cunoscut curenții artei italiene în jurul anului 1600 și a îmbinat tendințele într-un stil personal individual, care arată o mare independență în cele mai puternice lucrări ale sale. Deși nu a făcut parte din prima gardă - precum Domenichino , Giovanni Francesco Barbieri (numit Il Guercino), Guido Reni , Annibale, Agostino și Ludovico Carracci - sunt printre cele mai interesante lucrări de dezvoltare a stilului între 1620 și 1650.

Francesco Gessi, Maria cu pruncul Iisus, în jurul anului 1624 (astăzi în Luvru , Paris)

O sinteză elegantă a tendințelor emiliene (Correggio, Carracci, Reni) și influențele revigorante ale caravagismului napolitan atestă istoriografia de artă a operei sale de astăzi. Acest lucru este evident mai ales în fizionomiile figurilor feminine, de exemplu în reprezentările frecvente ale sfinților - se pot vedea aici trăsături tipice ale școlilor Ludovico Carracci și Guido Reni: carnea roz pal, marea, întunecată, adesea sclipitoare ochii și după O privire întoarsă sunt caracteristici ale stilului picturii bologneze în perioada barocă. Detalii precum crearea de imagini în descrierea bătrânilor și draperii pot fi găsite și în Ludovico Carracci și Francesco Albani. În plus, utilizarea preferată a unui acord dominant de culoare roșu / albastru dovedește apropierea de școala de pictură din Bologna. Pe de altă parte, se observă o tendință realistă în unele lucrări, care - probabil transmise de Guido Reni - ar fi de neconceput fără Michelangelo Merisi Caravaggio : lucrarea lui Gessi aici demonstrează o sinteză de stil care se află între tendințele artificiale, eterice, ale Guido Reni matur și clasicismul decorativ eclectic al realismului lui Carracci și al lui Caravaggio. Tocmai această poziționare stilistică arată independența lui Gessi, pentru că, deși nu și-a pierdut din vedere dezvoltarea stilului după pauza cu Guido Reni, la fel ca mulți dintre artiștii din Bologna ai vremii, el nu l-a imitat niciodată, ci și-a găsit propriul limbaj vizual, Renis nu imită niciodată stilul aproape manierist din ultimii ani, ci îl motivează mai degrabă cu un impuls realist.

Francesco Gessi, „Martiriul Sf. Ecaterina”, aproximativ 1630, S. Catarina di Strada Maggiore, Bologna

Prezența colecției

Francesco Gessi, "Tre puttini feriti", c. 1620, Muzeul de Artă - Universitatea Marquette, Milwaukee (Wis)

O problemă de bază cu listarea operelor lui Francesco Gessi este că există întotdeauna noi opinii despre autorul lucrărilor care i-au fost atribuite. Deci, există întotdeauna schimbări în catalogul de lucrări, iar această problemă apare din următoarele fapte: pe de o parte, atât el, cât și mulți alți studenți ai lui Guido Renis s-au orientat către stilul său foarte reușit. Operația de atelier de mare succes a promovat această dezvoltare, deoarece elevii ar trebui să picteze ca maestrul pentru a putea livra cât mai multe comenzi cu sigiliul de calitate „Guido Reni” numeroșilor clienți. Deoarece această apropiere stilistică a fost adesea foarte strânsă, este dificil să se facă distincția între lucrările studenților individuali. Pe de altă parte, în atelier, Guido Renis a pictat adesea mai multe mâini pe o lucrare sau elevii făceau apoi copii originale ale celor mai reușite lucrări ale lui Guido Reni, astfel încât pentru unele lucrări este dificil să le atribuiți elevilor și / sau stăpâni. De exemplu, sursele contemporane subliniază că Francesco Gessi a fost apreciat, printre altele, pentru că a avut cel mai mare succes în adoptarea stilului lui Guido Reni.

O mare parte din operele sale tradiționale sunt încă in situ în bisericile (mai ales în Bologna și Emilia-Romagna) pentru care au fost realizate. Din păcate, munca sa este doar documentată rudimentar și, mai mult, în cea mai mare parte nedatată în sursele de imagine, astfel încât o imagine de ansamblu asupra dezvoltării stilului său este dificil de realizat. Aceste atribuții sunt în mare parte documentate de diferite tipuri de documente. Dar lucrările religioase pot fi găsite și în muzee și colecții private, completate de picturile nu atât de numeroase cu motive din miturile antichității. Mai presus de toate, există probleme de atribuire cu lucrările profane, deoarece de obicei nu există documente contemporane pentru aceste lucrări care ar putea dovedi autorul lor. Lucrările care i-au fost atribuite pot fi găsite în Luvru, Paris („Madonna cu copilul”, cca 1624), în Muzeul de Artă, Universitatea Marguette, Milwaukee, Wis. („Tre puttini feriti”, c. 1620), Museo Poldi Pezzoli , Milano („Madonna cu Pruncul și Sfântul Antonie din Padova”), Musei Civici di Reggio Emilia, Reggio Emilia („Ispita Sfântului Toma de Aquino”, c. 1635), colecție privată, Milano („Marte îl învață pe Amor să citească”), Pinacoteca di Brera, Milano („Fecioara cu Pruncul și Sf. Laurențiu, Sf. Nicolae și Sf. Francesca de Roma”), Fondazione Rossini, Pesaro („Moartea lui Adonis”).

student

La fel ca toți artiștii consacrați ai timpului său, Francesco Gessi a înființat un atelier în care mulți artiști au lucrat de-a lungul anilor, însă puțini dintre ei sunt cunoscuți. Au venit la atelierul său fie ca tineri stagiari, fie ca artiști instruiți - dar nu egali - și au lucrat sub îndrumarea sa. Unii dintre artiștii care au lucrat pentru el au fost Giovanni Battista Ruggieri (numit și Battistino del Gessi) și fratele său Ercolino, Gabrieli Ferrantini și Andrea Seghezzi.

literatură

Link-uri web

Commons : Francesco Gessi  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. Jörg Martin Merz:  Reni, Guido. În: Biographisch-Bibliographisches Kirchenlexikon (BBKL). Volumul 16, Bautz, Herzberg 1999, ISBN 3-88309-079-4 , Sp. 1339-1358.
  2. O sursă de știri italiană cu fotografii: http://www.oltremagazine.com/index.html?id_articolo=792
  3. Câteva dintre aceste surse sunt: ​​"Vite dei pittori ed artefici bolognesi", Marchese Antonio Bolognini Amorini, Bologna 1840–1843 și Carlo Cesare Malvasia, "Felsina pittrice", 1678
  4. despre aceasta vezi „La pittura in Emilia e in Romagna”, Milano 1994, 2 volume, în special volumul 1, „L’eridite di Guido Reni”, pp. 185-207
  5. ^ Emilio Negro: Gessi, Francesco . În: General Artist Lexicon . Artiștii vizuali din toate timpurile și popoarele (AKL). Volumul 52, Saur, München și colab. 2006, ISBN 3-598-22792-2 , p. 363.
  6. Cu privire la această problemă, în special în ceea ce privește canonul de lucrări al lui Guido Reni și atelierul său extraordinar de mare, a se vedea: „divinul Guido - religie, sex, bani și artă în lumea lui Guido Reni”, Richard E. Spear, Yale University Press , 1997
  7. Iată un exemplu cu câteva fotografii ale lucrărilor http://fe.fondazionezeri.unibo.it/catalogo/ricerca.jsp?decorator=layout&apply=true&percorso_ricerca=OA&tipo_ricerca=avanzata&mod_AUTN_OA=esatto&AUTN_+Foni_Ocesi_Aces_AUTO_A
  8. Pentru aceasta vezi: Vite dei pittori ed artefici bolognesi , Marchese Antonio Bolognini Amorini, Bologna 1840–1843.