Hans-Karsten Raecke

Hans-Karsten Raecke cu metalul suflat poate arpa

Hans-Karsten Raecke (n . 12 septembrie 1941 în Rostock ) este un compozitor și inventator de instrumente muzicale germane . În 1991 a fondat Klangwerkstatt eV la Mannheim, care ulterior s-a mutat în „Musikbrennerei” Rheinsberg .

curriculum vitae

Raecke a crescut într-o familie muzicală. Tatăl său, un artist comercial, a cântat la pian, iar mama sa la vioară. După ce tatăl său a căzut în Uniunea Sovietică în 1944 și mama sa a plecat în Republica Federală Germania după a doua căsătorie , el a crescut cu bunica în Bad Sülze , Mecklenburg , unde a primit primele lecții de pian la vârsta de cinci ani și ulterior lecții de clarinet.

Din 1962 până în 1968 a studiat compoziție , cor și regie de ansamblu, pian și clarinet la Universitatea de Muzică Hanns Eisler din Berlin cu Rudolf Wagner-Régeny și a regizat mai multe coruri. După examene, a predat ca lector la Universitatea Humboldt din Berlin la disciplinele de formare teoretică de bază a muzicii, practică la pian, armonie, contrapunct și compoziție. În 1972 a primit „un premiu în competiția internațională de coruri a statelor socialiste din Praga pentru cantata„ Plângere împotriva războiului ”pentru solo de bariton, doisprezece soliști de cor, cor, difuzoare și proiecții de imagine.” Din 1972 până în 1975 Raecke a fost un masterand în compoziție la Academia de Arte cu Paul Dessau . În 1974 a terminat predarea la Universitatea Humboldt și a fondat Berliner Klangwerkstatt .

De atunci, Raecke și-a parcurs propriul drum muzical prin construirea de noi instrumente de suflat și coarde, extinderea sunetului pianului cu coadă și includerea muzicii electronice . Au urmat spectacole în Europa de Est, mai multe apariții la toamna Varșoviei și o bursă de lucru la studioul electronic din Varșovia . În 1980, conflictele cu politica culturală a RDG l-au determinat pe Raecke să se mute în Republica Federală Germania.

În 1980, Raecke a primit Premiul muzical Kranichstein la cursurile de vară din Darmstadt pentru interpretările sale solo . A primit burse în 1981 la studioul experimental al Fundației Heinrich Strobel din Freiburg im Breisgau , în 1982 la IRCAM din Paris și în 1990 la Kunststiftung Baden-Württemberg . În 1985, la invitația Universității de Muzică Würzburg, și-a prezentat instrumentele recent dezvoltate ca parte a Zilelor Noii Muzici , în care au fost expuse generatoare de sunete neobișnuite și sculpturi sonore realizate de aproximativ 30 de artiști din 5 țări europene și testate acustic în forme experimentale. În acest context, pe lângă lucrările lui Anestis Logothetis , Klaus Ager și alții. Compoziția lui Raecke „The Mecklenburg Horse” a fost publicată și pe LP-ul dublu „sculpturi sonore”.

Din 1986-1993 Raecke predat discipline muzicale în terapia prin muzica departamentul de la Universitatea SRH din Heidelberg . Turnee de concerte folosind instrumentele pe care le-a dezvoltat în continuare live, electronic și structural, l-au dus prin Europa din 1990, inclusiv la Londra, Amsterdam, Bruxelles, Stockholm, Viena, Graz, Basel, Berlin, Varșovia, Cracovia , Brno și Tallinn , de asemenea în ceea ce privește STATELE UNITE. În 1991 a fondat Mannheimer Klangwerkstatt și a fost organizatorul și directorul artistic al Klangwerkstatt Musiktage Mannheim . Raecke a fost reprezentat la EXPO 2000 din Hanovra cu contribuția sa la concert. În 2003 a fost numit membru al Academiei Libere de Arte din Mannheim . În 2014 s-a mutat la Rheinsberg lângă Berlin, unde a început să lucreze la proiectul de distilerie muzicală .

Activitate artistică

Hans-Karsten Raecke este unul dintre compozitorii care, prin proiectarea și construirea de noi generatoare de sunet, prin modificarea construcției instrumentelor existente și prin includerea improvizației, a scos procesul de compoziție din etanșeitatea conținutului didactic tradițional academic și l-a extins. Înțelege procesele de lucru ale inventării muzicale, scrierii și jocului în sensul gândirii artistice holistice ca o unitate indisolubilă. În multe cazuri, electronica live este o parte importantă a acestui lucru. La început, el a creat lucrări pentru instrumente tradiționale care au fost pătrunse și determinate de elemente seriale și aleatorice, în 1972 a apărut „o nouă fază creativă” pentru el. Încă din 1971 începuse să experimenteze pregătirea pianului de căutare în căutarea unor modalități de extindere a sunetului. Sistemul de pregătire, care a crescut de-a lungul mai multor ani, este reglat la un mod de serie de tonuri și este format din 12 grupuri de sunete, care conduc de la tonul pur de pian la zgomot. Tehnica sampler a făcut posibilă transferarea acestui sistem de pregătire pe o tastatură master. Aici Raecke a realizat dezvoltarea compozițională de la metodele de lucru bitonal, 12 ton, serial și aleatoric la forme de compoziție model. În multe dintre partituri, el depășește îngustimea notației muzicale tradiționale și, datorită designului său vizual extrem de dezvoltat și diferențiat, trebuie considerat un exponent al graficii muzicale . Din 1975, atelierul lui Raecke a produs în jur de 70 de noi tipuri de instrumente de suflat și coarde, pentru care a creat compoziții distincte (a se vedea „Lucrări” mai jos). A vedea generatorul de sunet al lui Raecke în contextul unei mișcări artistice care a venit din SUA și a început cu Harry Partch pare o greșeală în măsura în care situația artistică din RDG din anii 1970 a permis cu greu asemenea influențe. Mai degrabă, Raecke și-a urmat propriile impulsuri și și-a dezvoltat instrumentele pentru interpretările sale ca improvizator. Aici era inconfundabil de aproape de jazz . În colaborare cu muzicianul de jazz Günter „Baby” Sommer, „Gândurile secrete ale unui pahiderm într-un moment nepotrivit” au fost create pentru noi instrumente de suflat și tobe.

Pe lângă toată bucuria originală în joc și dorința de a experimenta cu sunetul, producțiile muzicale care au fost realizate în RDG în anii 1970 sunt o expresie a unei nevoi nelimitate de libertate și independență. Paul Dessau elev Raecke, care nu „neagă originile sale muzicale si politice“, este convins că „muzica trebuie să aibă o cerere socială“. Unele compoziții au titluri care trebuie înțelese ca o declarație politică în spiritul lui Bertolt Brecht , cum ar fi B. deja menționatul „Lament împotriva războiului”, „Epitaful asupra lui Martin Luther King” (1969) sau „Cenușa din Birkenau” (1998). Bazat pe „Povestea soldatului” a lui Igor Stravinsky și pe „1984” al lui George Orwell , Raecke a planificat o nouă poveste despre soldat ca „o critică ascuțită a militarilor”. În plus față de astfel de titluri de opere clar descifrabile, este și gestul muzical al „patetismului angajat”, deoarece este sedimentat în structuri sonore și melodii și înțeles ca un mesaj către ascultător. Chiar și scrierea muzicii sub formă de partituri grafice, care permit interpretilor libertatea creativă maximă, poate fi un indiciu al rebeliunii împotriva oricărei forme de copleșitoare. În sens figurat, astfel de lucrări trebuie înțelese ca încercări de izbucnire, unde muzica abordează viziuni cosmice, precum B. „Sternbilder” (prima dată 1974; 2000), „Sonnenwind” (1993/94), „Cygnus und Lyra” (2018). Lumea sunetelor și ideilor lui Raecke are în mod clar „punctele sale de orientare atât în ​​muzica europeană, cât și în cea neeuropeană”.

Lucrări (selecție)

Lucrări vocale

  • Plângere împotriva războiului ; Cantata pentru cor, 12 soliști de cor, solo de bariton, difuzor și proiecție de imagine; Texte: René Schwachhofer (1972)
  • Cenușa din Birkenau ; Cantata solo pentru voce masculină și pian cu coadă cu patru mâini cu electronică live; Texte: Stephan Hermlin (1998)
  • Germania, un basm de iarnă ; Un ciclu muzical-dramatic pentru voce și pian de coadă; Texte: Heinrich Heine (2003)

Lucrări orchestrale

  • Piese de teatru și suită de variante pentru orchestră (1968)
  • Reise cu trei acorduri pentru orgă electronică și orchestră (1974)

Muzică de cameră

  • 5 canoane pe o temă de fugă de JSBach pentru cvartet de coarde (1970)
  • Temperamente pentru violoncel solo (1977)

Pian / pian de coadă extins

  • Tema cu variații pentru pian (1964)
  • SONATA IN D pentru pian (1968)

Funcționează pentru propriile instrumente

  • Asa de......? (O melodie de avertizare) / ... Sau așa ceva? (A Song of Reversal) pentru tenor bambuphon și bandă (1978)
  • Kalamos pentru șal și bandă de bambus (1979)
  • Muzica de apă pentru Gummiphon cu și fără apă (1979)
  • În proiectul cutiei de sârmă de bambus suflată (1979)
  • Din restul pentru bambufon cu bandă variabilă, bandă și Triunghi de fier (1979)
  • Aer - presiune - zone pentru tragerea tenorului de metal sonor (1982)
  • La sursele de metal suflat poate harpa (1982)
  • Galop de protoni pentru căști metalice, sunete electronice și percuție (1982)

Electronică

  • Montaj pentru trombon și bandă (1972)
  • Compoziție de benzi biotronice cu instrumente noi și electronice (1980)
  • Constelațiile I - III pentru Sound-Image-Generator (2000)

Editări

Discografie

  • The Mecklenburg Horse - Warmblood for tenor - suraphone and expanded pian, on: LP "sound sculptures" WERGO SM 1049/50 (1985)
  • Pentru că ar trebui să reînvățăm natura pentru un pian cu coadă și o voce vorbitoare, pe: „Instrumentales Theatre”, o publicație din seria „Music in Germany 1950 - 2000” a German Music Council; BMG Classics; Comandă nu. 74321 73653 2 (publicat în 2004)

Publicat în Raecke-Klangwerkstatt-Edition:

  • Germania, un basm de iarnă - un ciclu muzical-dramatic pentru voce și pian cu coadă
  • Zonele de presiune a aerului , precum și Pentru că ar trebui să învățăm din nou natura și să lucrăm mai departe la: Arta instrumentelor noi pentru muzică nouă 1
  • Raster 2 și Raster 4 , precum și shamrocks (selecție) și alte lucrări pentru pian cu coadă: Arta instrumentelor noi pentru muzică nouă 2
  • Raster 6 , Raster 7 , Raster 9 , precum și trifoi (selecție) pe: Pianul de coadă extins cu sunetul 1
  • Temporizarea 3 și alte lucrări la: Pianul de coadă extins cu sunetul 2
  • Timpul fără speranță și alte lucrări (improvizație) împreună cu Joe Hackbarth
  • Elemente pentru oală de țevi (cu electronice live) și albastru pentru metal de suflare pot arpa (cu electronice live)
  • Finalele de artă (o piesă muzicală în 14 acte)
  • Adormit (tastatură principală și sampler)
  • Imagini sonore pentru instrumente de Hans-Karsten Raecke și Hugh Davies
  • Shiva Bells , Mandala și alte lucrări (împreună cu Mani Neumeier ) pe: Pasaje precomandate
  • Imagini la o expoziție (adaptare a muzicii lui Mussorgsky pentru cor și ansamblu instrumental)
  • Muzică în parc (un canon în aer liber pentru copaci și oameni din Luisenpark Mannheim)

La fel ca și 6 CD-uri cu înregistrări ale Klangwerkstatt Musiktage Mannheim (din 1992 până în 2001)

literatură

  • Riemann Musik-Lexikon, volum suplimentar Person Teil, Mainz (1975), p. 438.
  • U. Stürzbecher: Compozitori în RDG - 17 conversații ; Hildesheim 1979, pp. 332-248.
  • G. Crepaz: Distracție și seriozitate amară - câteva remarci despre Hans-Karsten Raecke , în: Neuland III (1982/83) pp. 78-80.
  • D. Töpfer: Cu instrumente realizate de sine - Hans-Karsten Raeckes suflă și muzică cu coarde , în: MusikTexte No. 9 (1985), pp. 32–36.
  • E. Ditter-Stolz: Hans-Karsten Raecke , în: Compozitorii prezentului (text ediție + critică), ediție cu foi libere, a 5-a livrare ulterioară.
  • The New Grove Dictionary of Music and Musicians (ediția a II-a) Vol. 20 (2001) ISBN 0-333-60800-3

Link-uri web

Vezi si

Dovezi individuale

  1. Edeltraut Ditter-Stolz (vezi „Literatură”) p. 2.
  2. Nu trebuie confundat cu „Klangwerkstatt Berlin” fondat în 1989 ( http://klangwerkstatt-berlin.de/2018/archiv.html )
  3. vezi discografia
  4. Despre noi . Distileria muzicală. Adus pe 28 mai 2019.
  5. Vezi The New Grove, p. 748.
  6. Edeltraut Ditter-Stolz (vezi „Literatură”) p. 2.
  7. Frank Gertich, Art. „Sculpturi sonore” în: „Artă sonoră” (Ed. Helga de la Motte-Haber); Laaber 1999, p. 174.
  8. Ralf-Carl Langhals "High Percentage Task", în: Mannheimer Morgen 12 septembrie 2016, p. 32.
  9. Notă scrisă de mână, publicată în: G. Crepaz (vezi „Literatură”.) P. 80.
  10. Gerhard Crepaz (vezi „Literatură”) p. 78.
  11. Edeltraut Ditter-Stolz (vezi „Literatură”) p. 2.