Hugo Herrmann (muzician)

Hugo Herrmann (n . 19 aprilie 1896 în Ravensburg , † 7 septembrie 1967 în Stuttgart ) a fost un compozitor , organist , director de cor și membru NSDAP german .

Viaţă

Tineret și studii

Herrmann provenea dintr-o familie de profesori și inițial și-a propus să devină profesor de școală primară . Talentul său creativ a ieșit la iveală cel târziu în timpul studiilor sale în Schwäbisch Gmünd . El și-a găsit primul loc de muncă ca profesor în 1914 la Reichenbach am Heuberg . În Primul Război Mondial a fost grav rănit la doar 22 de ani și, prin urmare, a fost eliberat în 1918. Revenind la vechiul său loc de muncă, a venit la Ludwigsburg după un scurt interludiu la Balingen . Prin munca sa cu corul masculin, el a fost încurajat să se dedice muzicii și a folosit apropierea de Stuttgart pentru a obține pregătirea necesară pentru studierea muzicii de la directorul Conservatorului din Stuttgart de atunci, Oskar Schröter . Următoarea stație l-a dus la Hochschule für Musik Berlin , unde a studiat pianul, orga, compoziția și dirijatul. Printre profesorii săi s-au numărat aici Walther Gmeindl și, în special, Franz Schreker, la a cărui clasă magistrală de compoziție a participat. Herrmann și-a câștigat existența ca pianist și organist, iar primele sale compoziții au fost scrise în curând. După finalizarea studiilor, tânărul compozitor și muzician s-a întors în Württemberg, dar criza economică l-a obligat să meargă într-un turneu de concert în Statele Unite alături de tânăra sa soție, cunoscută ca pianistă .

Intermezzo în SUA 1923–1925

În calitate de muzician de concert, organist și lider al corului bisericii, el ar fi putut rămâne în Detroit sau cel puțin în SUA , dar doi ani mai târziu cuplul dorit de casă s-a întors în Germania. În ciuda - sau poate din cauza - acestei experiențe impresionante a unui emigrant, acești doi ani au fost printre cele mai formative și au modelat meșteșugul învățat în timpul cursului într-un stil personal respectabil. În anii care au urmat, a creat „peste 90 de lucrări din cele mai variate tipuri, fiecare cu propriul său caracter unic”.

Fosta casă

Înapoi în Germania, s- a stabilit la Reutlingen , a lucrat ca profesor de școală și a activat ca organist la St. Wolfgang, ceea ce a dus și la prima sa fază creativă pentru literatura de organe. Dar și-a lăsat ochii să rătăcească în afara cutiei și a întărit contactul existent cu Paul Hindemith , o figură centrală a compozitorilor germani de la acea vreme. În 1926, prin medierea lui Hindemith, a primit comanda pentru o compoziție pentru opera de acordeon „Sieben Neue Spielmusiken”, care urma să pună bazele muzicale ale Noii Muzici pentru acordeon și a stabilit angajamentul lui Hermann pe tot parcursul vieții pentru Trossingen Harmonika-Fachschule . În acest context, în anii următori au fost create o serie de lucrări pentru acordeon . În 1930 a comandat Teatrul Orașului Wiesbaden să compună opera sa „Vasantasena”, pentru care a primit un premiu de stat , al doilea său premiu important după Premiul Schubert din 1928 . Din 1933 s-a angajat în regimul național-socialist prin compunerea de coruri masculine și a avut un aranjament al cântecului Horst Wessel (imnul NSDAP: „Die Fahne Hoch”) pentru acordeon publicat de Hohner Verlag.

În 1935 și-a schimbat poziția și de atunci a lucrat la colegiul de armonică. Acest lucru a micșorat decalajul dintre profesie și chemare, deși nici latura pedagogică a lui Herrmann nu trebuie subestimată. Cu toate acestea, el a avut noi oportunități de a-și dezvolta opera muzicală acolo și destul de multe compoziții ale lui Herrmann au fost primite de public cu aplauze atât de mari încât, după preluarea puterii, domni precum Otto zur Nedden și consilierul de stat Hans Severus Ziegler l- au urmărit. Piese precum Chorburlesken im Zoo op.73 , un cor masculin format din cinci părți, umoresc cu un combo de jazz, au fost decisive pentru un incident care a schimbat viața în 1936. La 17 iunie, Walter Schulz - până în 1934 director al Universității de Stat de Muzică în Weimar - a vrut lista lui Hermanns Gamben Concerto op.79. Compozitorul a venit la Weimar cu această ocazie și s-a trezit listat în temuta categorie Artiști degenerați la o expoziție . Programul serii a comentat acest lucru doar cu „a fost anulat de Goebbels ”. Numele său a apărut acum alături de cele ale lui Paul Hindemith , Arnold Schönberg și Igor Stravinsky la expozițiile corespunzătoare din Frankfurt, Weimar, Düsseldorf și Viena. „Pentru a se apăra de acest lucru și în lupta pentru existența sa profesională, el a primit sfaturi de la prietenii săi bine intenționați pentru a obține calitatea de membru al NSDAP în 1939 pentru a obține o procedură judiciară de partid ca singura posibilitate de reabilitare.” Herrmann a devenit lider Gauchor „Gau Swabia al Asociației Cântăreților Germani”. „Relația lui Herrmann cu NSDAP necesită o oarecare diferențiere, deoarece lucrarea sa compozițională a fost, de asemenea, supusă defăimării de către presa național-socialistă, inclusiv a fost etichetată ca„ degenerată ”, de care Herrmann a apărat vehement și cu succes. Trossinger Harmonika-Fachschule (mai târziu Trossingen Municipal Music School , astăzi Conservatorul Hohner ), deși a fost pe lista „artiștilor degenerați” din Viena până în 1939. Cu toate acestea, din cauza desfășurării războiului, o procedură care fusese căutată anterior a devenit inutilă și în iulie 1944 Herrmann și-a declarat demisia din NSDAP.

plantă

În anii 1920, în special, a existat o dorință infatigabilă de a crea. Herrmann încearcă fiecare gen imaginabil și prelucrează materialul muzical într-un mod complet contemporan. Compozițiile corale și de orgă par să fie în centrul operei sale în acest moment, ceea ce se explică și prin activitatea sa de organist și director de cor în Reutlingen. În domeniul compoziției de organe, opțiunea sa 25 din 1926, Five Pieces for Chamber Organ and Percussion , pe care a scris-o cu ocazia primei conferințe de organe din Freiburg, a provocat senzație . Aici sunt țesute numeroase elemente de stil modern. Conciziunea aforistică caracterizează cele cinci mișcări, care nu sunt libere-tonale , dar sunt lipsite de referințe tonale înguste. Utilizarea instrumentelor de percuție și a elementelor asemănătoare jazz-ului, precum și tratamentul ritmic al pedalei de orgă arată compozitorului la înălțimea timpului său. Așadar, o mare parte din această lucrare se găsește în lățime deschisă la Leif Kayser în Concertul său pentru organ din 1965

Kleine Kammermusik op. 13 apare parțial spre istoricism și Max Reger , dar în lacrimi Hanns Moser vede Herrmann cântec pentru cvartet de coarde cu soprana din 1924 „ la prima vedere , nu tot mai departe de Schönberg F ascuțite bucata minor op. 10“. Chiar și comanda de la Ernst Hohner pentru o primă lucrare autentică de acordeon a permis cu greu recurgerea la lucruri familiare. Șapte piese muzicale noi au fost rezultatul lui Herrmann, care a fost discutat controversat în public. „În timp ce muzicienii populari s-au minunat de lucrare ca o noutate neobișnuită sau au respins-o ca nejocabilă, experții s-au supărat pe colegul lor Herrmann pentru alunecarea aparentă [...] a ceea ce a fost realizat până acum.”

Cea de-a 3-a simfonie a fost scrisă în 1949/50 pe baza imaginilor altarului de sânge sfânt de la Rothenburg de Tilman Riemenschneider .

Lista lucrărilor (selecție)

Hermann și-a numărat doar operele până la opus 100, motiv pentru care multe piese sunt date doar anul premierei lor.

Opera

  • Vasantasena Op. 70, premieră Wiesbaden 1930, libret: Lion Feuchtwanger
  • Paracelsus Op. 100, UA Bremen 1943 (pierdut în timpul războiului)
  • Recordul: opera școlară
  • Miracolul: Opera într-un singur act, a avut premiera la Stuttgart 1937
  • Gazelle Horn Op. 43, Premiera operei de cameră Stuttgart 1929 Libretul Elisabeth Gerdts-Rupp
  • Picnic Op. 50, Opera de cameră Libret Elisabeth Gerdts-Rupp

Lucrări orchestrale

  • Prima simfonie Op. 32, WP Stuttgart 1928
  • Muzică de festival pentru orchestră de suflat, 1929
  • Simfonia a II-a Op. 56, WP Wiesbaden 1929
  • Concert pentru vioară și orchestră Op. 75, WP Wiesbaden 1931 cu Rudolf Bergmann , care mai târziu a devenit concertmaster al Orchestrei Simfonice Palestiniene și Carl Schuricht
  • Muzică de concert I pentru orchestră de coarde, pian, trompetă și timbal Op. 79b, UA Reutlingen 1931
  • Concert pentru violă și orchestră de coarde Op. 79c, UA Viena 1931, premieră germană la Köln 1932 cu Paul Grümmer , dedicat lui Paul Grümmer
  • Simfonia muncii Op. 90: pentru cor mixt și orchestră de suflat, premiere în Stuttgart 1935
  • Muzică de noapte romantică pentru orchestra de acordeon, a avut premiera în Trossingen în 1938
  • Concert pentru acordeon și orchestră de armonii de coarde sau de mână cu 2 timbane ad lib., 1941
  • Celebration music II: Concerto grosso pentru oboe solo, violoncel solo și concertino op.98, 1944, premier în Stuttgart 1946
  • Al doilea concert pentru acordeon și orchestră, premier în Trossingen 1949
  • A treia simfonie (bazată pe imagini ale unui altar Riemenschneider) pentru orchestră mare și cor de băieți, în premieră la München 1950
  • Metamorfoze simfonice pentru orchestră (bazat pe Purgatorio al lui Dante ), în premieră la Stuttgart 1953
  • A 4-a simfonie bazată pe muzica operei „Paracelsus” pentru orchestră mare, în premieră la Tübingen 1951
  • Simfonia a 5-a (bazată pe Divina Comedie a lui Dante )

Lucrări pentru ansamblu de cameră

  • Muzică simfonică Op. 29b: Muzică radio pentru orchestră de cameră, în premieră în Baden-Baden în 1927
  • Tonbild-Overture Op. 67a, UA Baden-Baden 1929
  • Mașina Op. 69: Sinfonietta pentru orchestra de cameră, în premieră la Stuttgart 1929
  • Concert pentru clavecin și orchestră de cameră Op. 78, UA Berlin 1931, cu Alice Ehlers sub conducerea lui Hermann Scherchen , dedicată lui Alice Ehlers
  • Apocalypse 1945: Muzică de cameră I pentru 2 voci solo și orchestră de coarde, premier în timpul New Music Days din Donaueschingen 1946

Muzică de cameră

  • Mică muzică de cameră în stil vechi pentru cvartet de coarde și pian op. 13a, UA Reutlingen 1925
  • Sonata pentru vioară și pian Op. 17, WP Stuttgart 1925
  • Primăvara: Al treilea cvartet de coarde, a avut premiera la Stuttgart în 1939

Muzică pentru armonică, acordeon și ansamblu de acordeon

  • Șapte noi muzici pentru acorduri Op. 57, radiodifuziunea UA Stuttgart 1927
  • Muzica satului șvabă pentru acordeon, a avut premiera în Trossingen în 1934
  • Muzică echitabilă pentru acordeon, a avut premiera în Trossingen 1935
  • Jocuri de mișcare muzicală pentru acordeon, în premieră la Köln 1936
  • Rondoletto pentru acordeon, UA Trossingen 1938
  • Studii de concert pentru acordeon, UA Trossingen 1946
  • Trei mici muzici de sărbătoare pentru orchestra de acordeon, în premieră la Stuttgart 1936
  • Cântec de ceremonie pentru un grup de cântăreți de acordeon cu alte instrumente ad lib., 1943
  • Pastorale de Crăciun pentru un grup de acordeonisti cu alte instrumente ad lib., 1944

Muzică pentru instrumente de tastatură

  • Fantezie gregoriană pentru organ Op. 9b, UA Schorndorf 1923
  • Toccata Gotica pentru pian Op. 16, WP Weinheim 1926
  • Cinci piese pentru orgă de cameră Op. 25, UA Freiburg i. Fr. 1926

Cantate

  • Turnul Minster Op. 1a: Cantata gotica pentru tenor solo, cor masculin și orgă (orchestră), în premieră la Stuttgart 1923
  • Cantata germană Op. 6a: pentru voce înaltă, cor masculin și orchestră, în premieră în Friedrichshafen în 1926
  • Burlesques corale în grădina zoologică Op.73: pentru cor de bărbați și orchestră de cameră, în premieră la Chemnitz 1930, pe baza textelor lui Joachim Ringelnatz
  • Bucuria și tristețea copilului: cantată pentru corul de copii și orchestra pentru copii, în premieră la Weinheim în 1948

Muzica religioasă

  • Preludiu la o înaltă sărbătoare (Te Deum) Op. 7: pentru 3 voci solo, orchestră mare și orgă, în premieră la Stuttgart 1925
  • Missa Benedicta Fastosa Op. 33
  • Missa a Capella Op. 53a, WP Dresda 1930
  • Isus și ucenicii săi Op. 80: Oratoriu pentru cor mixt și orchestră cu texte din Evanghelia după Ioan și Apocrifa, WP Weinheim și Berlin 1931
  • Missa Mater Admiralis, 1950

Muzică vocală seculară

  • Minnesota Op. 4: pentru corul de femei și harpă (sau pian), în premieră în Heilbronn 1922
  • Dansuri ale morții Op. 20: pentru cor mixt a cappella, premiere în Chemnitz 1926
  • Marienminne Op. 22a: pentru cor mixt în 5 părți a capella, premierul Zilelor muzicii noi în Donaueschingen 1926
  • Două noi madrigale Op. 47b: pentru corul masculin, premier în Ulm 1929
  • Șaptesprezece studii corale Op. 72: pentru cor mixt a capella, în premieră la Berlin 1930
  • Liebesfreuden: pentru cor mixt, în premieră la Kassel în 1934
  • Un slogan al corului: pentru cor mixt, premiere în Dresda 1937
  • Două cântece în timpul iernii Op. 58: pentru voce medie și pian, premierul Saarbrücken 1940
  • Schicksalslied: pentru voce înaltă și orgă, în premieră la Tübingen 1943
  • Poze de noapte: pentru cor mixt, în premieră la Ludwigsburg în 1948

Urmări

Medalie de bronz turnată unilateral de Mayer și Wilhelm-Stuttgart, pe compozitorul Hugo Herrmann, 60 mm

Hugo Herrmann a scris prima compoziție a unei lucrări solo pentru acordeon. Printre altele, a inițiat Festivalul de muzică de cameră Pfullinger 1930–1933 și Festivalul de muzică corală New Mannheim. Corul direcționând seminarii ale șvab Corul Asociației , la seminariile Hugo Herrmann , poartă numele lui Hugo Herrmann .

În plus, a fost fondatorul Asociației compozitorilor șvabi și al Asociației germane a profesorilor de acorduri , înființată în 1953 și cu sediul la Frankfurt a. M., din care a fost numit președinte onorific.

O stradă din zona rezidențială Huberesch din Ravensburger Weststadt poartă numele lui Herrmann. O stradă îi poartă și numele în cartierul Burgholz din Reutlingen.

Onoruri

literatură

Link-uri web

Dovezi individuale

  1. ^ Hugo Hermann Leben und Werk , Festschrift pentru aniversarea a 60 de ani la 19 aprilie 1956 (Trossingen 1956), pagina 14
  2. ^ Werner Zintgraf: New Music Donaueschingen 1921-1950. Geiger-Verlag, Horb am Neckar 1987, p. 168.
  3. ^ Werner Zintgraf: Drumul lui Hugo Herrmann spre Trossingen de Loeper Verlag 1983, ISBN 3-88652-030-7 , p. 52.
  4. ^ A b Ernst Klee : Lexiconul cultural pentru al treilea Reich. Cine era ceea ce înainte și după 1945. S. Fischer, Frankfurt pe Main 2007, ISBN 978-3-10-039326-5 , p. 236.
  5. ^ "Teoria muzicii", Festschrift pentru Heinrich Deppert cu ocazia împlinirii a 65 de ani (Tutzing 2000, ISBN 3-7952-1005-4 ), pagina 163 și urm.
  6. ^ Werner Zintgraf: Neue Musik Donaueschingen 1921-1950 Geiger-Verlag, Horb am Neckar 1987, p. 169
  7. ^ Landesarchiv Baden-Württemberg: Fișiere de denazificare a Spruchkammer Tuttlingen  în Biblioteca digitală germană ( fișiere online ), accesat la 3 iulie 2015.
  8. Aspecte ale mișcării organelor , Merseburger, Berlin 1995, ISBN 3-87537-261-1 , pagina 484
  9. ^ Hugo Hermann Leben und Werk , Festschrift pentru 60 de ani la 19 aprilie 1956 (Trossingen 1956), pagina 20
  10. ^ Hugo Hermann Leben und Werk , Festschrift pentru aniversarea a 60 de ani la 19 aprilie 1956 (Trossingen 1956), pagina 40
  11. ^ Hugo Hermann Leben und Werk , Festschrift pentru 60 de ani la 19 aprilie 1956 (Trossingen 1956), pagina 59 și urm.
  12. Autograf Sächsisches Staatsarchiv Leipzig .
  13. Autograf Sächsisches Staatsarchiv Leipzig .
  14. Autograf Sächsisches Staatsarchiv Leipzig .
  15. vezi și lista numelor străzilor din Ravensburg