Igor Stravinsky

Igor Stravinsky la vârsta de 18 ani
Semnătura lui Stravinsky

Igor Stravinsky (inclusiv Igor Stravinsky ; născut la 5 iunie . Iulie / 17 iunie  1882 greg. La Oranienbaum , Rusia ; † 6 aprilie 1971 la New York City ) a fost un compozitor și dirijor rus cu cetățenie franceză și americană. A fost unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai muzicii noi .

Numele său complet în transcrierea modernă este Igor Fjodorowitsch Stravinsky ( rus Игорь Фёдорович Стравинский , patronimic înainte de reforma ortografică Ѳедоровичъ, transliterare științifică Igor 'Fëdorovič Stravinskij ). În engleză numele de familie este scris Stravinsky , în franceză există mai multe ortografii una lângă alta - Stravinsky , Stravinsky și Stravinski .

Viaţă

Igor Stravinsky, 1921
Igor Stravinsky, 1965

Stravinsky s-a născut în Oranienbaum, lângă Saint Petersburg, în Rusia, în 1882. Și-a petrecut copilăria și tinerețea într-un mediu relativ restrictiv sub influența tatălui său Fyodor Stravinsky . La fel ca el, a studiat mai întâi dreptul la Sankt Petersburg , absolvind în 1905, dar a fost apoi student al lui Rimsky-Korsakov .

În 1906 s-a căsătorit cu rusoaica Yekaterina Nossenko, cu care a avut doi fii și două fiice (1907, 1908, 1910, 1914). A fost studentă la Academia Colarossi din Paris , unde și-a pregătit „marele talent pentru desen”. În 1923, pentru spectacolul Les Noces al lui Stravinsky („Nunta țărănească”), a ilustrat textul compoziției cu „frumoase acuarele cu culori puternice”.

Setea lui Stravinsky de descoperire i-a durat toată viața; a manifestat o dorință implacabilă de a învăța și de a cerceta despre artă, literatură și viața însăși. Mediul său rusesc, cu viața sa culturală îndreptată spre interior, care i se părea limitată și provincială, i-a sporit dorința pentru lumea exterioară. În 1910 a călătorit pentru prima dată la Paris, unde au fost interpretate baletele Der Feuervogel (1910) și lucrările ulterioare Petruschka (1911) și Le sacre du printemps (1913). Nu în ultimul rând din cauza Revoluției Bolșevice , Stravinsky a trăit în Franța din 1920; În 1934 a devenit cetățean francez.

A făcut trei călătorii în America: 1925, 1935 și 1937. În 1939 soția sa a murit. Datorită războiului, a părăsit Franța și în 1940 a plecat în cele din urmă în SUA, unde s-a căsătorit cu iubitul său de multă vreme, pictorul Vera Soudeikina de Bosset . Pentru restul vieții sale, a doua soție l-a susținut din ce în ce mai mult în mediul inițial ciudat; numeroase povești spun despre eforturile lor neobosite pentru bunăstarea sa și calmul de care avea nevoie pentru a compune. Stravinsky se obișnuise cu viața în Franța; I-a fost greu să emigreze în America la 58 de ani, chiar dacă a dobândit cetățenia Statelor Unite în 1946 . O vreme a menținut un cerc de prieteni ai rușilor emigrați, dar și-a dat seama că acest lucru nu-i va susține munca artistică și profesională în SUA.

Când planifica o operă cu WH Auden , Stravinsky - încă necunoscut lumii vorbitoare de limbă engleză - l-a întâlnit pe compozitorul și muzicianul Robert Craft , care a rămas cu Stravinsky până la moartea sa și ca traducător, cronicar, dirijor asistent și factotum pentru nenumărate musicaluri. iar îndatoririle sociale au acționat.

Stravinsky a lucrat intens la lucrarea sa cu Ernest Ansermet : dirijorul elvețian a dirijat șapte premiere mondiale pentru Stravinsky între 1918 și 1930. Cu toate acestea, rândul lui Stravinsky către muzica cu douăsprezece tonuri din 1952 a fost critic în lucrarea sa Bazele muzicii în conștiința umană .

În 1967, Universitatea Rutgers din New Jersey i-a acordat lui Stravinsky un doctorat onorific.

Igor Stravinsky a murit la 6 aprilie 1971 la New York; La cererea compozitorului, masa funerară și înmormântarea au avut loc în cimitirul San Michele din Veneția , unde este îngropată și a doua soție.

Lucrări

Mai întâi a scris lucrări în tradiția romantică - impresionistă târzie ( The Firebird ) , apoi a apelat la un limbaj tonal complet nou (ritm dominant, lipsă de melodii, acorduri noi revoluționare: Le Sacre du Printemps , Histoire du soldat ), apoi a scris în stil neoclasic (vezi Béla Bartók ). Dispozitivul stilistic important al muzicii sale a fost până în cel de-al doilea război mondial, politonalitatea și un ritm distinct , uneori citate ale muzicii populare . Stravinsky a compus și muzică în serie în anii 1950 . Există multe influențe diferite în muzica sa, pe care a contopit-o într-un stil inconfundabil.

Cele mai faimoase lucrări ale sale provin din perioada sa rusească timpurie: The Firebird , Petrushka și Le sacre du printemps . Aceste balete au condus practic la o renaștere a genului. Stravinsky a scris, de asemenea, pentru o gamă largă de combinații de ansamblu și forme clasice. Opera sa variază de la simfonii și opere la miniaturi de pian.

Stravinsky este unul dintre compozitorii cel mai frecvent la World Music Zilele Societății Internaționale de Muzică Contemporană (ISCM World Music Days) . Următoarele lucrări ale sale au fost interpretate la festivalurile ISCM: 1923 la Salzburg 3 piese pentru cvartet de coarde / concertino pentru cvartet de coarde , 1924 la Praga Chant du Rossignol , 1924 la Salzburg octetul de vânt , 1925 la Praga și 1930 la Liège / Bruxelles simfonii pentru vânt , 1925 la Veneția sonata pentru pian , 1933 la Amsterdam Symphonie des Psaumes , 1946 la Londra sonata pentru 2 piane , 1957 la Zurich Feuerwerk op.4 , 1959 la Roma / Napoli Agon , 1962 la Londra A Sermon, a Narațiune și rugăciune și în 1965 la Madrid Abraham și Isaac .

Stravinsky a câștigat faima și ca pianist și dirijor , adesea cu premiere ale propriilor opere. A fost activ și ca autor. Cu ajutorul protejatului său Robert Craft , care l-a susținut în ceea ce privește limba engleză, Stravinsky a creat o lucrare teoretică Poetica muzicii . În el face bine-cunoscuta afirmație că muzica „nu poate exprima altceva decât ea însăși”. Craft a tradus, de asemenea, diverse interviuri cu compozitorul publicate sub numele de Conversații cu Stravinsky .

În memoriile sale, Stravinsky descrie în detaliu dezvoltarea sa muzicală până la simfonia psalmului și melodrama de dans Persefone . Totul a început cu lecții de pian . A învățat repede să citească partituri și să improvizeze la pian și a studiat partiturele operelor rusești din biblioteca tatălui său. După absolvirea liceului, el a studiat cu reticență dreptul în conformitate cu dorințele părinților săi și, în cele din urmă, i s-a permis să ia lecții de armonie. Indiferent de acest lucru, de la vârsta de nouăsprezece ani, el a studiat doctrina contrapunctului independent, cu mare satisfacție, folosind un manual standard. Dezvoltarea ulterioară se reflectă în lucrările sale, ale căror procese le descrie în detaliu în memoriile sale. Contactul și schimbul cu oamenii care i-au însoțit dezvoltarea și pe care i-a caracterizat precis - mai presus de toate Rimsky-Korsakov și Diaghilew au fost de o mare importanță pentru el . Stravinsky și-a înțeles procesul de creație muzicală într-un mod foarte puțin romantic. El a urmărit o înțelegere rațională a muzicii sale în public și nu a dorit să creeze sentimente. În consecință, el le-a cerut dirijorilor și interpreților să-și reproducă compozițiile cu precizie și fidelitate la lucrare, fără propriile lor interpretări. El a reacționat neînțeles la criticile lucrărilor sale ulterioare, care au stabilit stilul lucrărilor anterioare - în special Sacre du printemps - absolut și nu au fost pregătiți să accepte evoluțiile sale ulterioare.

În calitate de rus cosmopolit, Stravinsky a fost unul dintre cei mai importanți compozitori ai secolului XX, atât în ​​Occident, cât și în patria sa. În Filosofia muzicii noi (publicat în 1949), Adorno l-a descris pe compozitor ca reprezentant remarcabil al unei atitudini care era exact opusul poziției lui Schoenberg , ceea ce i-a conferit un mare respect pentru abilitățile sale compoziționale. În ceea ce privește mesajul muzicii, pozițiile lui Adorno și ale compozitorului sunt similare. Pe de altă parte, Adorno a criticat stilul neoclasicismului în general ca „ decoct al muzicii deja existente ”. Singurul lucru potențial pozitiv în acest sens este că cunoașterea este dobândită prin faptul că momentul decăderii muzicii clasice devine mai evident.

Stravinsky este, de asemenea, cunoscut publicului larg prin filmul Fantasia (1940), în care Walt Disney și artiștii săi au transformat muzica din Sacre du Printemps în imagini în secvența de creație și dinozaur.

Compozitorul / educatorul american Robert Strassburg (1915–2003) a fost unul dintre elevii săi .

Onoruri și legături

Monedă rusă de platină (valoarea nominală 150 ruble) în cinstea lui Stravinsky, 1993
Timbru poștal ucrainean, 2007

O mare parte din proprietatea lui Stravinsky se află acum în Fundația Paul Sacher .

Familia Stravinsky

Familia Strawiński cu stema Sulima aparținea nobilimii poloneze și provenea probabil din Troki, în Lituania , unde membrii familiei sunt documentați de la mijlocul secolului al XVII-lea. Familia sigură a compozitorului Stravinsky începe cu bunicul său Ignacy Stravinsky. Era încă catolic , dar nu mai avea propriile sale proprietăți. S-a angajat ca manager al domeniului Nowy Dwor de lângă Homel și a murit în casa fiicei sale din Tbilisi . Bunica, precum și toți copiii și nepoții, erau ortodocși .

A doua soție a lui Stravinsky, Vera de Bosset , portret de Sergei Sudeikin

Ignacy Stravinsky (* 1809; † 1903), administrator de terenuri ⚭ Alexandra Ivanovna Skorokhodova (* 1817; † 1898)

  • Alexander Stravinsky (* 1835; † 1916), ofițer rus
  • Konstantin Stravinsky (* 1839)
  • Olga Stravinska (* 1839) ⚭ NN Dimschewsky
  • Fedor Stravinsky (20 iunie 1843, † 4 decembrie 1902), a studiat dreptul la Kiev și Sankt Petersburg, 1873–1876 cântăreț de operă la Kiev , din 1876 la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg, a fost prieten cu Fyodor Michailowitsch Dostoyewski
⚭ 1874 Anna Kyrillowna Cholodowska (* 1854/55) pianistă la Opera din Kiev, fiica lui Kyrill Grigoryevich Cholodowski (* 1806; † 1855) și Anna Romanovna Cholodowska
  • Roman Stravinsky (n. 13 octombrie 1875, † 1897)
  • Yuri Stravinsky (n. 10 decembrie 1878, † 1941), cântăreț de operă la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg
  • Igor Stravinsky (17 iunie 1882 - 6 aprilie 1971), compozitor
⚭I 1906 Ekaterina Gavrilovna Nossenko (* 1881; † 1939), dansatoare, fiica lui Gavril Nossenko, proprietar pe câteva mii de hectare de teren lângă Ustilug în Volinia , și Maria Cholodowska (* 1848; † octombrie 1882)
  • Théodore Stravinsky (24 martie 1907 - 16 mai 1989), pictor
  • Ludmilla Igorewna Stravinska Mandelstam (* 24 decembrie 1908 - 30 noiembrie 1938)
  • Svyatoslav Sulima Igorewitsch Stravinsky (n. 23 septembrie 1910 - † 28 noiembrie 1994), compozitor
  • Milena (Milène) Stravinska (născută la 15 ianuarie 1914 - † la 22 iulie 2013)
⚭II 1940 Vera de Bosset (* 7 ianuarie 1889; † 17 septembrie 1982), fiica industrialului germano-baltic Eduard Bosset (* 19 octombrie 1854; † 27 iunie 1927) și a nobilei germane baltice Hedwig Constanze von Ruckteschel (* 24 aprilie 1866; † 17 aprilie 1938), dansator (⚭I.  Sergei Sudeikin , pictor și scenograf)
  • Jurij Stravinsky, de asemenea, a studiat mai întâi dreptul

Igor Stravinsky însuși a fost un om de familie care și-a dedicat o cantitate considerabilă de timp, eforturi și cheltuieli fiilor și fiicelor sale. În curând, el a început o aventură cu cea de-a doua soție a sa, Vera, după care și-a părăsit soțul. Din acest moment, Stravinsky a dus o viață dublă până la moartea soției sale Yekaterina , în care și-a împărțit timpul între prima sa familie și Vera. Ekaterina a aflat curând despre relație și a acceptat-o ​​ca fiind inevitabilă și permanentă. Cu toate acestea, după moartea sa a existat o dispută cu privire la proprietatea sa și la drepturile sale de executare.

diverse

caracter

Abilitatea lui Stravinsky de a obține comisioane este izbitoare: multe dintre lucrările sale de la Firebird au fost compuse și plătite pentru ocazii speciale. Stravinsky a evitat astfel problema multor compozitori de a fi nevoită să se angajeze într-o slujbă obișnuită.

Stravinsky s-a arătat adesea a fi un „om al lumii” cu experiență. Spre deosebire de alți compozitori ai timpului său, el a căpătat un simț acut pentru problemele de afaceri. Cu toate acestea, problemele sale legate de drepturile de autor sunt, de asemenea, legendare.

Otto Klemperer l-a descris pe Stravinsky drept cooperant și simplu. În același timp, Stravinsky a manifestat o dispreț aristocratică pentru cei marginalizați social: Robert Craft a fost jenat de obiceiul lui Stravinsky de a cere cu atenție atenția în restaurantele cu furculița pe pahar.

inspirație

Stravinsky avea o gamă largă de gusturi literare care reflectau dorința sa constantă de noi descoperiri. Textele și sursele literare ale operei sale au început cu un interes față de folclorul rus , variind de la autori clasici și liturgia latină până la literatura contemporană franceză ( André Gide , Persephone ) și engleză (Auden, TS Eliot ), Biblia engleză în „Regele”. James Version ”din 1611 și poezia engleză medievală. Spre sfârșitul vieții sale, el a folosit chiar scrierea ebraică la Avraam și Isaac . În ultimii ani, a fost un fan pasionat al jocului Scrabble .

Filmul "Coco Chanel & Igor Stravinsky"

Aspecte din viața lui Stravinsky fac obiectul filmului Coco Chanel & Igor Stravinsky , care a fost prezentat la Festivalul de Film de la Cannes în 2009 și a fost lansat în cinematografe pe 15 aprilie 2010. Este vorba despre relația amoroasă pasională dintre Stravinsky și Coco Chanel , interpretată de franceza Anna Mouglalis și danezul Mads Mikkelsen sub îndrumarea lui Jan Kounen .

Lucrări (selecție)

Operă și lucrări de scenă

Premiera în scenă a Potopului la 30 aprilie 1963

Balete

Lucrări vocale

Lucrări orchestrale

Pianul funcționează

literatură

Dovezi individuale

  1. Duden afirmă despre Stravinsky : „Scrierea proprie a compozitorului, de fapt Stravinsky conform sistemului de transcriere  ”.
  2. ^ Heinrich Lindlar (ed.): Igor Strawinsky. 1982, tabelul de timp p. 11.
  3. După fiul lui Stravinsky Théodore în: Heinrich Lindlar (Ed.): Igor Strawinsky. 1982, p. 50.
  4. ^ Heinrich Lindlar (ed.): Igor Strawinsky. 1982, p. 12.
  5. ^ Heinrich Lindlar (ed.): Igor Strawinsky. 1982, p. 63 f.
  6. Calendarul lui Heinrich Lindlar (ed.): Igor Strawinsky. 1982, p. 63 f.
  7. Orar din 1940 conform lui Heinrich Lindlar (Ed.): Igor Strawinsky. 1982, p. 107 f.
  8. Ernest Ansermet, Horst Leutmann, Erik Maschat: Bazele muzicii în conștiința umană. Piper, Munchen 1965, a doua parte; Heinrich Lindlar (Ed.): Igor Strawinsky. 1982, p. 213.
  9. ^ Rudolf Stephan : Despre interpretarea neoclasicismului lui Stravinsky . În Heinz-Klaus Metzger , Rainer Riehn (Hrsg.): Igor Strawinsky (Music Concepts Issue 34/35). Ediție Text + Critică, München 1984, ISBN 3-88377-137-6 , pp. 80-88.
  10. ^ Programele ISCM World Music Days din 1922 până astăzi
  11. ^ Anton Haefeli: Societatea internațională pentru muzică nouă - Istoria ta din 1922 până în prezent. Zurich 1982, p. 480ff
  12. ^ Igor Stravinsky: Viața mea. (= Lista cărților. 117). Paul List Verlag, München 1958, OCLC 613300666 .
  13. http://milkenarchive.org/artists/view/robert-strassburg/
  14. Geneologiile compozitorului: un compendiu de compozitori, profesorii și studenții lor . Pfitzinger, Scott. Roman & Littlefield. London UK & New York SUA 2017. p. 522 ISBN 978-1-4422-7224-8 , previzualizare limitată în căutarea Google Book
  15. ^ Membri onorifici ISCM
  16. ^ Membrii Academiei Americane. Listat după anul alegerilor, 1900-1949 ( PDF ). Adus pe 24 septembrie 2015
  17. Membri: Igor Stravinsky. American Academy of Arts and Letters, accesat la 28 aprilie 2019 .
  18. Minor Planet Circ. 16446
  19. A fost vărul soțului ei și a moștenit o parte din proprietatea tatălui ei; Igor Stravinsky și-a construit acolo dacha , unde și-a petrecut fiecare vară până în 1914.
  20. Paris Decadence: Coco și Igor ( Memento din 18 aprilie 2010 în Arhiva Internet ) pe rp-online.de din 15 aprilie 2010

Link-uri web

Commons : Igor Stravinsky  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio