John Adams (compozitor)

John Adams (2008)

John Coolidge Adams (n . 15 februarie 1947 în Worcester , Massachusetts ) este un compozitor american . Împreună cu Steve Reich , Philip Glass și Terry Riley , el este numit printre cei mai cunoscuți reprezentanți ai muzicii minime , un stil muzical care se bazează pe modele armonice și / sau ritmice repetitive. Adams însuși și-a atribuit compozițiile post-minimalismului încă din anii '90 .

Viaţă

Adams a învățat clarinetul de la tatăl său și a cântat în trupe de marș și orchestre mai mici. Cea mai veche experiență muzicală a fost o interpretare a lui Ralph Vaughan Williams Fantasia, bazată pe teme de Thomas Tallis , despre care a spus că „l-a modelat pentru viață”. A început să compună la vârsta de zece ani și, în adolescență, a auzit prima interpretare orchestrală a uneia dintre lucrările sale. Adams a studiat la Universitatea Harvard , unde a fost tutorat de Leon Kirchner . Ca student, a cântat ocazional la Boston Symphony Orchestra și a dirijat Orchestra Societății Bach a Universității Harvard. În 1970 a primit un premiu BMI Student Composer . După terminarea studiilor, s-a mutat la San Francisco în 1971 , unde a locuit de atunci. În 1997 a fost ales la Academia Americană de Arte și Științe . Adams a predat la Conservatorul de muzică din San Francisco timp de zece ani, înainte de a fi compozitor rezident al Simfoniei din San Francisco din 1982 până în 1985 și a dezvoltat seria de concert de succes și controversată Muzică nouă și neobișnuită pentru dirijorul său Edo de Waart . O serie de piese orchestrale ale lui Adams sunt scrise special pentru Simfonia din San Francisco , inclusiv Harmonium (1981), Grand Pianola Music (1982), Harmonielehre (1985) și El Dorado (1992).

plantă

Secolului 20

Adams a câștigat prima atenție cu lucrările la pian Phrygian Gates și China Gates , primul său succes mondial pe care l-a avut cu lucrarea orchestrală Shaker Loops . În 1985 a început să lucreze cu lirica Alice Goodman și regizorul Peter Sellars . Rezultatul a fost două opere atât de reușite, cât și de controversate: Nixon în China despre vizita de stat a președintelui Richard Nixon în Republica Populară Chineză (Grammy 1989 pentru cea mai bună compoziție clasică contemporană) și The Death of Klinghoffer despre răpirea croazierii nava Achille Lauro de către teroriștii palestinieni . Aceste două opere se numără printre cele mai frecvent interpretate opere de scenă din muzica contemporană.

secolul 21

O versiune cinematografică a The Death of Klinghoffer a fost creată de Penny Woolcock pentru Channel Four în 2003 . Filmul a câștigat o serie de premii internaționale de televiziune, inclusiv Prix ​​Italia . Opera lui Adams încearcă să dezvolte înțelegerea pentru toți cei implicați; Grupurile de interese evreiești și arabe l-au acuzat pe Adam că au luat parte unul cu celălalt. Din cauza controversei, lucrarea nu a fost interpretată în SUA timp de câțiva ani. Abia în 2011 Opera Saint Louis a îndrăznit să înceapă o nouă producție. În 2014 au urmat Long Beach și Metropolitan Opera New York, unde a ieșit o coproducție cu English National Opera London. Cu toate acestea, după proteste masive, directorul artistic Peter Gelb a decis să nu difuzeze, așa cum era planificat, un spectacol în cinematografele din întreaga lume.

Au urmat încă trei proiecte scenice cu Sellars: „Songplay-ul” Mă uitam la tavan și apoi am văzut cerul despre cutremurul din 1994 din zona Los Angeles , El Niño , o redare multilingvă a istoriei Crăciunului, compusă pentru a sărbători mileniul, și Doctor Atomic despre J. Robert Oppenheimer și dezvoltarea primei bombe atomice . Ultima operă a lui Adams până în prezent, Un copac înflorit , o lucrare comandată pentru a 250-a aniversare a lui Mozart , se bazează pe opera sa Flautul magic , dar se bazează în esență pe o legendă din sudul Indiei.

Adams a scris până acum două partituri de film: Matter of Heart pentru un documentar despre CG Jung și An American Tapestry , un lungmetraj de Gregory Nava despre imigranții ilegali din Statele Unite. Muzica pentru lungmetrajul I Am Love de Luca Guadagnino cu Tilda Swinton în rolul principal provine exclusiv de la John Adams, dar nu a fost compusă special pentru film, este vorba de piese din perioada 1978 până în 1996.

John Adams a lucrat și cu Cvartetul Kronos .

În 2002, Adams a compus On the Transmigration of Souls for New York Philharmonic , o lucrare orchestrală pentru a marca prima aniversare a atacurilor din 11 septembrie 2001 . Pentru această lucrare, Adams a primit Premiul Pulitzer pentru muzică și trei Grammies simultan pentru Cea mai bună înregistrare muzicală clasică, Cea mai bună înregistrare orchestră și Cea mai bună compoziție clasică contemporană.

În 2017 a fost inspirat din scrisorile lui Louise Clappe din 1851/52 pentru opera Girls of the Golden West (text de Peter Sellars ). Clappe a petrecut un an și jumătate printre mineri în timpul goanei pentru aur din California și și-a publicat scrisorile sub numele Dame Shirley. Opera a avut premiera la San Francisco pe 21 noiembrie 2017 .

În martie 2019, cel de-al treilea său concert de pian, Must Devil Have All the Good Tunes? a avut premiera la Sala de Concert Walt Disney de Yuja Wang și Filarmonica din Los Angeles dirijată de Gustavo Dudamel .

Stil de compoziție și abordare estetică

Adams a început ca un minimalist în spiritul lui Philip Glass și Steve Reich , dar în lucrările sale ulterioare care duc în post-minimalism, el combină energia ritmică a minimalismului cu o bogată paletă armonică și o mare imaginație orchestrală care trădează influențele romantismului târziu . Conform propriei sale categorii, concertul pentru vioară din 1993 poate fi atribuit în mod clar unei „ere post-minimaliste”. Dar deja „Phrygian Gates” (1977) și „Shaker Loops” (1978) ar fi „ronțăit” legăturile sale cu minimalismul. El a confirmat această evoluție într-un interviu din 2017: „Minimalismul este un limbaj muzical foarte pur și riguros, foarte asemănător cu sculptura și pictura minimalistă. Încă de la început am simțit un impuls mult mai puternic spre o surpriză dramatică. Îmi place mult minimalismul, dar am simțit că este un pic prea monocrom din punct de vedere emoțional, cu propria mea muzică am vrut să creez un limbaj capabil de o viață emoțională mai fluidă ... și de-a lungul anilor am încercat să dezvolt un limbaj armonios mai divers. " Adams procesează un spectru larg de influențe muzicale-istorice (atât din muzica clasică, cât și din cea ușoară) în lucrările sale, dar nu părăsește niciodată baza tonală și nu pierde niciodată din vedere tensiunile artistice ale lucrărilor sale.

Charles Ives , căruia Adams i-a dedicat până acum două compoziții, joacă un rol special în examinarea operei altor compozitori : opera orchestrală Tatăl meu știa pe Charles Ives , în care compozitorul prelucrează amintirile copilăriei sale și un aranjament orchestral. de cântece Ives. Eros Piano este răspunsul compus la piesa riverrun a lui Toru Takemitsu , Un copac înflorit variază flautul magic al lui Mozart , Harmony și Chamber Symphony cu compozițiile lui Arnold Schönberg și, în cazul Symphony de cameră , le combină cu muzica de animație. Slonimsky lui Earbox se bazează pe barele de deschidere ale lui Igor Stravinski Le Chant de Rossignol . Adams a rearanjat de șase ori lucrările altor compozitori, pe lângă piesele lui Ives, compozițiile lui Ferruccio Busoni , Claude Debussy , Franz Liszt și Astor Piazzolla .

Adams preia în repetate rânduri evenimentele actuale și istorice ca sursă de inspirație pentru muzica sa, la prima vedere subiecte „nepotrivite” pentru muzica clasică, care deseori au dus la controverse politice (vizita de stat a lui Nixon în China, deturnarea unei nave de croazieră de către teroriști, un cutremur, dezvoltarea primei bombe atomice, atacuri teroriste, războiul civil american și imigrația ilegală).

Adams se inspiră adesea din filozofie, literatură și religie pentru lucrările sale. Religia este o temă a hit-ului global al lui Adams, Shaker Loops , care evocă dansurile extatice ale comunității Shaker americane . El Niño este o nouă versiune a poveștii de Crăciun, Christian Zeal & Activity se ocupă deja de creștinism în titlu. În The Dharma at Big Sur , sugestiile provin din lucrările lui Jack Kerouac, iar Henry Miller în Harmonium sunt poeziile bazate pe Wallace Stevens . Muzica naivă și sentimentală este o examinare muzicală a distincției lui Friedrich Schiller între poezia naivă și cea sentimentală, The Wound Dresser este un set de versuri ale lui Walt Whitman despre ororile războiului civil american . Adams a împrumutat titlul de Berserk american de la Philip Roth .

Premii

Adams a primit premiul BBVA Foundation Frontiers of Knowledge pentru 2018 și Premiul Erasmus pentru 2019 . În 2021 a primit Glashütte Original MusikFestspielPrize al Festivalului de muzică de la Dresda , dotat cu 25.000 de euro , deoarece, potrivit juriului, „muzica sa a inspirat generații de compozitori, muzicieni și ascultători”.

Lucrări (selecție)

  • 1973: Christian Zeal & Activity (pentru orchestră)
  • 1977: China Gates (pentru pian)
  • 1977: Phrygian Gates (pentru pian)
  • 1978: Shaker Loops (versiune pentru septet de șiruri)
     
  • 1980: Common Tones in Simple Time (pentru orchestră)
  • 1981: Harmonium (pentru cor și orchestră mare)
  • 1982: Grand Pianola Music (pentru 2 piane, 3 voci feminine, ansamblu de vânt și percuție)
  • 1983: Shaker Loops (versiune pentru orchestră de coarde)
  • 1985: Harmony (pentru orchestră)
  • 1986: Președintele dansează (pentru orchestră)
  • 1986: Short Ride in a Fast Machine (pentru orchestră)
  • 1987: Nixon în China (operă)
  • 1988: Fearful Symmetries (pentru orchestră)
  • 1989: The Wound Dresser (pentru bariton și orchestră)
     
  • 1991: Moartea lui Klinghoffer (operă)
  • 1993: Simfonia de cameră
  • 1993: Hoodoo Zephyr (pentru sintetizator)
  • 1993: Concert pentru vioară
  • 1994: John's Book of Alleged Dances (pentru cvartet de coarde și redare pe bandă)
  • 1995: Mă uitam la tavan și apoi am văzut cerul (Songplay în 2 acte)
  • 1995: Lollapalooza (pentru orchestră)
  • 1995: Road Movies (pentru vioară și pian)
  • 1996: Century Rolls (concert pentru pian)
  • 1996: Gnarly Buttons (pentru clarinet și ansamblu de cameră)
  • 1999: Muzică Naivă și Sentimentală (pentru orchestră, inclusiv un solo de chitară electrică)
     
  • 2000: El Niño (operă multimedia)
  • 2002: American Berserk (pentru pian)
  • 2002: Despre transmigrarea sufletelor (pentru cor, voci, orchestră și bandă; în memoria victimelor din 11 septembrie 2001)
  • 2003: Tatăl meu îl știa pe Charles Ives (pentru orchestră)
  • 2003: The Dharma at Big Sur (concert pentru vioară electrică)
  • 2005: Doctor Atomic (operă)
  • 2006: Un copac înflorit (operă)
  • 2007: Doctor Atomic Symphony
  • 2008: Aleluia Junction - Compunerea unei vieți americane (autobiografie)
     
  • 2010: Absolute Jest (pentru cvartet de coarde și orchestră)
  • 2012: Evanghelia după cealaltă Maria (oratoriu)
  • 2017: Girls of the Golden West (Opera)
  • 2019: Trebuie Diavolul să aibă toate melodiile bune?

Dovezi individuale

  1. a b Text care însoțește "Concertul pentru vioară" și "Shaker Loops" de John Adams, 1996, Nonesuch Records, 79360-2
  2. John Adams: Hallelujah Junction: Composing an American Life , New York 2009, p. 1, prefață
  3. https://www.nytimes.com/2014/10/15/arts/music/mets-death-of-klinghoffer-remains-a-lightning-rod-.html
  4. Dudamel și Yuja Wang | LA Phil | Sala de concerte Walt Disney. Adus la 15 mai 2021 .
  5. https://bachtrack.com/de_DE/interview-john-adams-jan-2017
  6. COMPOZITORUL JOHN ADAMS PRIMIT „GLASHÜTTE ORIGINAL MUSIKFESTSPIELPREIS” 2021. CEREMONIA DE PREMII DIGITALE LA 30 MAI 2021. Festivalul de muzică din Dresda, 12 mai 2021, accesat la 20 mai 2021 .

literatură

  • John Adams: Hallelujah Junction. Compunând o viață americană , Farrar, Strauss & Giroux, New York 2008, ISBN 978-0-374-28115-1 .
  • John Adams: Mașina din grădină. Modul în care instrumentele electronice schimbă compoziția și estetica. Lettre International . LI 87, iarna 2009.
  • John Adams: Procese de compoziție. Simțul ludic. Ordinea materialului muzical. Lettre International . LI 88, primăvara anului 2010.
  • Thomas May (Ed.): The John Adams Reader - Scrieri esențiale despre un compozitor american. Amadeus Press, Pompton Plain, NJ, 2006, ISBN 1-57467-132-4 .

Link-uri web