Jonny joacă

Date de lucru
Titlu: Jonny joacă
Reducerea pianului (poza de copertă de Arthur Stadler)

Reducerea pianului (imaginea de copertă a lui Arthur Stadler )

Formă: Opera de jazz
Limba originală: limba germana
Muzică: Ernst Krenek
Libret : Ernst Krenek
Premieră: 10 februarie 1927
Locul premierei: Noul Teatru Leipzig
oameni
  • Anita, o cântăreață de operă ( soprană )
  • Max, un compozitor ( tenor )
  • Daniello, un virtuoz al viorii ( bariton )
  • Jonny, lăutar într-o formație de jazz afro-americană (bariton)
  • Yvonne, o femeie de serviciu (soprană)
  • Manager hotel (tenor)
  • Angajat de cale ferată (tenor)
  • Manager de artă (tenor)
  • Trei polițiști (tenor / bariton / bas)
  • Oaspeții hotelului, angajații hotelului, călătorii, ofițerii de poliție, servitorii, publicul ( cor și figuranți)
Scenografie de Walther Brügmann, 1927

Jonny joacă ( op. 45 ) este o operă în două părți a lui Ernst Krenek . A avut premiera pe 10 februarie 1927 în Teatrul Nou din Leipzig într-o producție de Walther Brügmann , a avut 421 de spectacole în primul său sezon, a fost, de asemenea, un succes global și este considerat un model al libertății artelor în anii 20 Roaring . Este, de asemenea, un exemplu tipic al genului „Zeitoper” din Republica Weimar, care aduce în mod deliberat recuzită de progres tehnic pe scenă și reflectă stilul de viață al contemporanilor, precum și dezbaterile sociale sau politice tipice timpului.

Originea și clasificarea istorică

După premiera din 31 decembrie 1927, primele spectacole de revolte la Opera de Stat din Viena care s-au întors la mișcarea nazistă timpurie au fost întrerupte. Din 1929, spectacolele din München au fost, de asemenea, întrerupte, până când opera a fost interzisă în cele din urmă de național-socialiști după „ preluarea ” din 1933 și marcată ca „ muzică degenerată ”. Muzician de jazz de pe imaginea de copertă cu privire la reducerea de pian a fost abuzat pentru afișul publicitar pentru această expoziție nazistă.

Libretul lui Krenek a fost tradus în 14 limbi. Relația austriacului Krenek cu genul progresist al operei contemporane a Republicii Weimar, precum și cu modernismul de la Weimar în general, este ambiguă. Jonny, în special, arată această ambivalență, a fost „o expresie a modernității și, în același timp, un protest împotriva ei”. Defăimarea operei de către național-socialiști poate încuraja cu ușurință noțiunea că Krenek, precum Brecht sau Weill, aparține. spre stânga sau cel puțin spectrul liberal. Dar se pune întrebarea „dacă avangarda artistică, căreia îi aparține fără îndoială Krenek, poate fi echivalată automat cu avangarda socio-politică”. Deoarece compozitorul Max este adevăratul erou al operei (nu întâmplător un omonim de la Weber „Freischütz”) întruchiparea ego-ului romantic melancolic, Jonny , se află, așadar, în tradiția dramaturgiei artistice romantice, în ciuda reputației sale de operă a avangardei de la Weimar.

În Jonny, această conștiință romantică se ciocnește violent cu noile dezvoltări culturale de masă din anii '20 de aur: Nouă obiectivitate , film, radio, Schlager, Jazz, sporturi de masă , consumism , americanism , Big City Cult: Jazz reprezintă toate acestea prin caricatura unei figuri de menestrel -Muzicianul Jonny. Krenek a folosit în mod deliberat clișeul tipic „negru” în Jonny și a subliniat de mai multe ori că nu intenționează să glorifice stilul de viață american, ci dimpotrivă, în acest sens, care nu este asemănător cu Thomas Mann, el este mai mult de partea vechiului, trecut epoca burgheză: „Desfășurarea acestui aparat tehnic fără suflet face ca antiteza pe care piesa să se dezvolte să fie vie în cel mai scurt mod posibil : antiteza formei vitale și spirituale a existenței umane ... În acest sens, Jonny este aproape o parte al acestei laturi tehnico-mecaniciste a lumii, el reacționează la fel de ușor, plăcut de exact și de amoral ca una dintre aceste mașini bine construite. ”În mod corespunzător, Krenek vorbește despre„ cea mai interioară ciudățenie a sângelui dintre europen și acest cuceritor fără scrupule care crede că are tot ce este bun în lume ”pentru a justifica de ce Anita europeană este imună la atracția lui Jonny.

Presa de stânga nu l-a salutat în niciun caz în unanimitate pe Jonny al lui Krenek, dar l-a respins ca „ burghez ”. Adorno a atras, de asemenea, atenția asupra trăsăturii de caracter anti-moderne din opera lui Krenek în 1935: „El a traversat zona romantizării esenței americane doar o dată și suficient de repede în călătoria sa aventuroasă și, în cele din urmă, este vina austriacului dacă cineva a vrut să așează-l acolo; Cel care a folosit cu adevărat faimoasa gară Jonny doar pentru a scăpa de tărâmul sentimentelor primare comercializabile și a lustruit noua obiectivitate cât mai repede posibil în regiuni mai muntoase și împădurite. "Această lume alpină, acesta este cadrul romantic al primei imagini din Jonny , aceasta este lumea reală a compozitorului Max și se poate presupune că alter ego-ul său este și cel al compozitorului Krenek.

complot

Opera are loc în înalții Alpi, într-un oraș din Europa Centrală și la Paris în anii 1920.

Prima parte

Compozitorul Max caută inspirație pentru arta sa în singurătatea unui ghețar. Se întâlnește cu cântăreața Anita, care și-a pierdut drumul din hotelul din apropiere. Ea a apărut recent într-una din operele sale. Se teme de lumea solitară a ghețarilor și îl roagă pe Max să o însoțească înapoi la hotel. Max și Anita devin în curând un cuplu și se mută împreună într-un apartament, dar Max suferă în mod constant de gelozia sa. Când Anita pleacă la Paris pentru a cânta în noua sa operă, Max este chiar gelos pe propria sa lucrare și rămâne singur și trist.

Violonistul trupei de jazz negru Jonny cântă la hotelul din Paris, unde Anita a stat în timpul spectacolului său. Este un femeie înzestrat și este în prezent într-o relație cu Yvonne, una din personalul menajului. Jonny urmărește vioara celebrului virtuos al viorii Daniello, care stă și el la hotel. Prin urmare, Jonny încearcă în zadar să pătrundă în camera lui Daniello. Între timp, Anita se întoarce la hotel după spectacolul ei. Este intoxicată de atmosfera erotică a orașului, dar se gândește și la Max, care a rămas acasă. Jonny încearcă să o seducă pe Anita, dar este deranjat de Daniello, care îl pune pe Jonny în locul său cu o remarcă rasistă: "Ôte-toi, négrillon! ", dar apoi Anita la rândul său face curte. Anita nu poate rezista lui Daniello și petrece noaptea cu el în camera ei. Jonny folosește această ocazie pentru a avea acces în camera lui Daniello cu o cheie contrafăcută și fură vioara. Pentru ao scoate în siguranță din casă, el o ascunde în cazul banjo-ului Anitei, pe care l-a folosit pentru rolul ei din operă.

A doua zi dimineață, Anita pleacă la Max. Zadarnicul Daniello este pe lângă sine că Anita vrea să-l părăsească, îi dă un inel pentru a-și lua rămas bun și pentru a comemora. Atunci Daniello este îngrozit să descopere furtul prețioasei sale vioare și avertizează conducerea hotelului și poliția. Managerul hotelului îl concediază pe inocenta Yvonne pentru că o suspectează. Anita o mângâie și îi oferă să vină cu ea ca servitoare. Daniello aude asta și are o idee să se răzbune pe Anita. El îi dă lui Yvonne inelul cu cererea de a-l transmite lui Max în secret pentru a-i trezi gelozia. Managerul Anitei îi aduce un contract profitabil pentru un turneu în America. Jonny își anulează contractul de muzician de jazz al hotelului și acum călătorește la Anita pentru a lua vioara în cazul banjo.

A doua parte

Max a așteptat-o ​​pe Anita toată noaptea acasă: acum, când a intrat într-o relație cu Anita, a părăsit frigul înghețat al ghețarului, dar a devenit vulnerabil și dependent de căldura oamenilor. Din moment ce Anita se întoarce târziu acasă din cauza aventurii sale, bucuria reuniunii este tulbure, se ajunge la un argument: viața modernă cu frământările ei rămâne străină de Max, ghețarul singuratic îi dăduse stabilitate. Anita răspunde că Max nu era ferm la acea vreme, ci înghețat: acum trebuie să găsească sprijin în el însuși și nu în alții. Când Anita părăsește camera, Yvonne (acum servitoarea Anitei) îi dă lui Max inelul lui Daniellos. Max înțelege imediat legăturile și se grăbește disperat spre ghețar.

Între timp, Jonny a sosit și este surprins să o cunoască pe Yvonne. Acum fură vioara din cazul banjo și îi explică perplexului Yvonne că îi aparține ca reprezentant al Lumii Noi, pentru că Europa Veche a căzut și nu mai știe ce să facă cu ea. Max a ajuns acum pe ghețar și vrea să se arunce în adâncuri. Într-o pronunție suprarealistă cu vocile misterioase ale ghețarului, el, persoana finită și suferindă, este respins de gheața eternă și nefericită: „Trebuie să trăiești, trebuie să suferi!”. Dintr-o dată, Max aude vocea Anitei din difuzorul hotelului montan din apropiere, cântând aria de la opera sa la radio. Îl readuce la viață: Max se îndreaptă spre gară, unde Anita și managerul ei sunt pe cale să plece în America pentru logodna ei.

Pe terasa hotelului de munte se află și Daniello printre oaspeții hotelului, care vrea să se recupereze după pierderea viorii. Trupa de jazz a lui Jonny sună la radio: Daniello recunoaște imediat tonul unic al viorii sale furate și sună la poliție. Jonny este acum fugit de poliție și vrea să prindă trenul spre Amsterdam pentru a duce nava în patria sa americană. Dar își pierde biletul de tren pe stradă. Poliția găsește biletul și merge la gară pe el. Odată ajuns acolo, Jonny își vede urmăritorii și vrea să scape de vioară: o pune cu bagajul lui Max, care este apoi arestat ca un presupus hoț de vioară. Daniello este martor la scenă și îi raportează Anitei cu mare satisfacție. Yvonne, care îl cunoaște pe adevăratul hoț, vrea să meargă la poliție și să-l elibereze pe Max. Acest lucru duce la o confuzie cu Daniello, care intră literalmente sub roțile trenului care ajunge.

În fața secției de poliție, Yvonne îl întâlnește pe Jonny, care așteaptă ocazia de a recâștiga posesia viorii. Îi promite lui Yvonne, dacă este posibil, să salveze atât vioara, cât și Max. Îl uimește pe șoferul mașinii de poliție, își trage pălăria de poliție pe față și îi ia locul la volan. Max și doi polițiști urcă în mașina care ar trebui să-l aducă la interogatoriu. Mașina aleargă pe străzile iluminate ale orașului și, în timp ce conducea, Max argumentează despre cum s-ar putea scufunda atât de adânc: pentru că a fost trăit în loc să-și dirijeze propria viață. Cu curajul disperării, decide să schimbe acest lucru pe loc și dă ordinul: „Șofer, înapoi la gară!” Polițiștii sunt complet nedumeriți că presupusul șofer respectă orbește ordinele deținutului. Așa că pot fi aruncați din mașină de Jonny. La gară, afișajul anunță plecarea iminentă a trenului: „La Amsterdam 11:58 am”. Ceasul mare al stației arată aproape 11:58, așa că Anita, managerul și Yvonne îl așteaptă cu nerăbdare pe Max: va veni? Literal, în ultimul moment, Max sare în brațele Anitei pe trenul care pleacă.

Jonny rămâne în urmă și urcă pe ceasul stației cu vioara furată. Dintr-o dată, acest lucru se transformă într-un imens glob pe care negrul joacă triumfător. Toată lumea din jurul său dansează pe ritmuri jazzy din America, care încep acum să cucerească lumea veche: „Ceasul timpului vechi lovește / timpul nou se învârte acum. / Nu ratați conexiunea. / Începe traversarea / către țara necunoscută a libertății. / Începe traversarea / așa că Jonny ne joacă pentru a dansa. / Noua lume vine peste mare / a navigat cu strălucire / și moștenește Europa veche prin dans. "

Link-uri web

Dovezi individuale

  1. ^ Julius Korngold :  Feuilleton. Teatru de operă. Jonny joacă Ernst Krenek. În:  Neue Freie Presse , Morgenblatt, nr. 22734/1928, 1 ianuarie 1928, pp. 1-5. (Online la ANNO ). Șablon: ANNO / Întreținere / nfp.
  2. ↑ Martin Lade: Abisuri ale progresului. Piesele Jonny ale lui Ernst Krenek și spiritul vremurilor. Broșură de program Oper Köln, sezonul 2004/2005, p. 18.
  3. ↑ Martin Lade: Abisuri ale progresului. Piesele Jonny ale lui Ernst Krenek și spiritul vremurilor. Broșură de program Oper Köln, sezonul 2004/2005, p. 13
  4. ↑ Krenek citat din Martin Lade, Martin Lade: Abfalls des progress. Piesele de teatru Jonny ale lui Ernst Krenek și spiritul vremurilor. Broșură de program Oper Köln, sezonul 2004/2005, p. 13.
  5. ↑ Martin Lade: Abisuri ale progresului. Piesele Jonny ale lui Ernst Krenek și spiritul vremurilor. Broșură de program Oper Köln, sezonul 2004/2005 p. 13
  6. ↑ Adorno citat din Martin Lade, Martin Lade: Abfalls des progress. Piesele Jonny ale lui Ernst Krenek și spiritul vremurilor. Broșură cu programe Opera Köln, sezonul 2004/2005 p. 15