literatură

Femeie care citește (pictură în ulei de Jean-Honoré Fragonard , 1770/72)
Anunțarea Premiului Nobel pentru literatură la Stockholm (2008)

Literatura este orală (prin zonă încă din secolul al XIX-lea, versurile și ritmul versurilor ) sau în scris dovezi lingvistice fixe . În această înțelegere „largă” a termenului, în ceea ce privește definiția scrisă dată aici, se vorbește, de exemplu, de „ literatură de specialitate ” sau, în domeniul muzicii , de „partituri” (cum ar fi partituri ) sau, mai general, a „literaturii” în sensul întregii sau a muzicii scrise Share.

Discuția publică și analiza literaturii, pe de altă parte, s-au concentrat încă din secolul al XIX-lea pe lucrări cărora li se poate atribui o semnificație specială ca artă și care sunt în același timp diferențiate de literatura trivială și lucrări similare fără „literare” comparabile, adică calitatea artistică. Literatura este unul dintre genurile artei .

Cuvântul literatură a fost folosit în mod regulat pentru științe până în secolul al XIX-lea. Literatura înseamnă de obicei lucrări publicate. Întregul scrierilor publicate într-un domeniu sau pe un subiect sau obiectiv specific formează o „literatură”. Doar publicațiile limitate care nu sunt accesibile prin librării sunt rezumate ca literatură gri .

Diferențierea termenilor

Diferențierea conceptuală de astăzi, care în sensul cel mai larg cuprinde toate tradițiile lingvistice și constituie astfel un câmp îngust al operelor de artă „literare”, a fost stabilită doar în cursul secolului al XIX-lea. Cuvântul a reprezentat anterior erudiția , științele, producția res publica literaria și comunitatea științifică modernă timpurie , mai rar și numai pentru scrierile din antichitatea greacă și latină .

Redefinirea cuvântului a avut loc în esență sub influența noilor reviste literare și a poveștilor literare care le-au urmat, care între 1730 și 1830 s-au deschis treptat către literele frumoase , frumoasele științe, zona cărților la modă și elegante despre piața internațională și care prezintă un interes central pentru operele de poezie dăruite.

A devenit evident în același proces ca și literatura

În naționale philologies (cum ar fi germană , Romanistică , Studii de limba engleză ), care a condus în mod esențial dezvoltarea literaturilor naționale în secolul al 19 - lea, aproape exclusiv „ridicat“ literatura este discutată. Ce lucrări sunt discutate, din care puncte de vedere a făcut obiectul unei dezbateri despre importanța pe care lucrările o câștigă în societatea respectivă. Respectiv „ canon “ al unei literaturi naționale este prevăzută în public (și vulnerabilă) aprecierea „ artistice de calitate“, precum și în controversate interpretări text ale celor ficțiunile care dau titluri o semnificație mai profundă. În noua formă, literatura a preluat funcții în națiunile seculare occidentale în secolul al XIX-lea pe care religiile și bazele lor textuale le dețineau anterior ca subiecte de dezbatere și educație.

În ultima vreme, tema scrierii digitale a devenit un subiect de discuție în studiile literare și în studiile media. În special cu acest tip de literatură, nu mai este posibil să se judece după criteriile care au fost dezvoltate pentru literatura din secolele trecute. Vezi: scriere digitală .

Etimologie și istorie conceptuală

Cuvântul literatură este o derivare a latinei littera , „scrisoarea”, care a intrat în modă doar în perioada modernă timpurie . Pluralul litterae și-a câștigat deja propriile semnificații în timpuri străvechi ca „scris”, „documente”, „scrisori”, „erudiție”, „știință (științe)”. În franceză și engleză , acest sens a fost păstrat în litere și litere ca sinonim pentru „știință”.

Vorbirea actuală a literaturii s-a dezvoltat printr-un ocol prin germană și echivalentele sale pentru cuvântul francez adăugare belles lettres . În cursul secolului al XVII-lea, combinația de cuvinte franceze s-a stabilit pe piața europeană pentru o nouă zonă de cărți elegante. Traducerea germană contemporană pentru aceasta a fost „științe galante”, care a ținut cont de cerințele publicului, precum și de gustul la modă: cititorii ambelor sexe au citit acest produs și au insistat că are nevoie de o întreagă știință proprie, nu de o academică una pedantă. Când cuvântul galant a fost criticat la începutul secolului al XVIII-lea, utilizarea „științelor frumoase” a prins, care și-a pierdut viabilitatea la sfârșitul secolului al XVIII-lea, întrucât era tot mai mult vorba de poezie și romane, un subiect neștiințific. Vorbind despre „literatură frumoasă” a făcut în cele din urmă posibilă denumirea celui mai restrâns în domeniul mai larg al termenilor. Începând cu mijlocul secolului al XVIII-lea, oamenii au vorbit despre „literatură” cu opțiunea de a se putea concentra pe un anumit accent. Adjectivul „frumos” a fost folosit pentru a descrie centrul care a devenit literatură în sens restrâns. Cu cât centrul a fost definit mai clar, cu atât este mai dispensabilă utilizarea ulterioară a adjectivului în secolul al XX-lea.

Din cuvântul belles lettres a apărut cuvântul „ ficțiune ” în comerțul cu carte german , care astăzi ocupă o poziție vecină. Comerțul cu carte nu a reușit în cele din urmă să restrângă conceptul de literatură la poezia națiunii, așa cum sa întâmplat în secolul al XIX-lea. Piața internațională a titlurilor de divertisment este o zonă de afaceri indispensabilă pentru editori. Se poate delimita un domeniu mai mic al clasicilor literaturii în cadrul ficțiunii și poate fi sortat la nivel internațional.

Cuvântul literatură are sensul său central în istoriile literare, revistele literare, în critica literară și teoria literară. Toate aceste domenii se referă în mod clar la crearea de controverse asupra literaturii. Cu ficțiunea, un câmp necontroversat, nelimitat, fără o istorie proprie, este păstrat în limba germană. În mod semnificativ, nu există „istorie a ficțiunii”, nu există „critică a ficțiunii” și nu există „ficțiune” națională, ci în schimb „istorie a literaturii” și „critică literară” precum „literatura națională”.

Definiții

Termenul actual pentru literatură reflectă utilizarea cuvintelor din ultimii două sute de ani. În același timp, se caracterizează prin includerea unui număr de controverse istorice, care determină fructuos disputa modernă asupra lucrărilor care ar trebui să fie discutate ca literatură în incompatibilitatea lor parțială. Începând cu secolul al XIX-lea, studenților la literatură li se cere să stăpânească instrumentele meseriei în analiza textului în conformitate cu diferitele tradiții ale poeticii, retoricii și interpretării textului, care ar trebui să atribuie o semnificație culturală mai profundă textului literar. Școlile moderne de teorie literară au abordat întrebări individuale cu accente diferite și dorințe divergente pentru un canon al celor mai importante opere ale istoriei literare care urmează să fie scrise.

Estetica și stăpânirea artistică a limbajului

Ideea că literatura ar trebui să fie o zonă a textelor deosebit de frumoase este moștenită din discuțiile antice și timpurii moderne despre poezie. Viziunea alternativă a stăpânirii limbajului artistic, pe de altă parte, se întoarce la discuția retoricii antice . În timp ce retorica a fost tratată ca o artă în mare măsură necontroversată, construită special, se referea la problema frumuseții în poezie războiul lung, care, în secolul al XVIII-lea, în principal ca o luptă între Regelpoetikern (avocații unei poezii frumoase sub legi) și susține judecata gust afară a fost. În a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, dizolvarea acestei discuții a condus la o nouă dezbatere științifică despre estetică , care - deci speranța - s-ar aplica în cele din urmă în toate domeniile artei ca o constantă a percepției umane, la fel ca frumusețea din natură descoperită .

La sfârșitul secolului al XIX-lea, viziunea estetică a fost criticată fundamental. Pe de o parte, acest lucru a avut legătură cu însușirea controversată a termenului de către esteticieni și, pe de altă parte, cu opere de artă care au abandonat provocator accentul pe frumusețe și și-au revendicat propriul realism în tratarea realității sociale. Recunoașterea nemiloasă a nemulțumirilor ar trebui să devină un obiectiv recunoscut. Opțiunile în abordarea conflictului au constat în extinderea conceptelor estetice, precum și în discreditarea cererii pentru propriul adevăr estetic.

Ficționalitate, relevanță socială

Faptul că literatura în termenul actual se caracterizează prin ficționalitate și semnificație mai profundă, o relevanță pentru societate, este în esență moștenirea discuției noi, care a fost preluată de revizuirea literaturii la mijlocul secolului al XVIII-lea. Nici poetici aristotelice , nici ulterioare poeticii ale modernismului timpuriu au declarat poezie peste ficționalitatea. Nu recunoscuseră niciun roman ca poezie.

Sugestia de a defini romanele și, eventual, poezia în general în termeni de ficționalitate este mai clară pentru prima dată în tratatul lui Pierre Daniel Huet despre originea romanelor (1670) - ca modalitate de a transfera abordarea teologică a parabolelor la o nouă lectură a romane al căror scop este de a evalua semnificația culturală a unui titlu dat.

La înființarea subiectului modern de discuție, literatură, problema semnificației mai profunde a fost practică la începutul secolului al XIX-lea, deoarece a necesitat noi activități de la cărturar literar, în special interpretare. În plus, ea a creat noi oportunități de a evalua textele și de a apela la titluri ciudate, ciudate, care erau deosebit de discutabile și de a le folosi pentru a explica din nou propria națiune și istoria. În secolele al XIX-lea și al XX-lea, problema semnificației textului în cultură a dezvoltat, de asemenea, dinamica politică, deoarece cerințele de angajare activă ar putea fi conectate la aceasta.

Stil literar și subiectivitate

Întrebarea pretenției stilistice este în esență baza ereditară a discuției celor mai recente litere belles . Poetica presupunea că poeții individuali se ocupau de arta diferit, dar că personalul în sine nu trebuia căutat. Era o chestiune de a căuta frumusețe, artistul se lupta pentru frumusețe. Odată cu discuția despre roman, problema mediilor culturale a devenit acută, întrebarea autorului individual nu a fost scopul. Dezbaterea în ficțiune a fost diferită. În ea, problema titlurilor care au satisfăcut cel mai bine gustul actual era în prim-plan. În același timp, a fost vorba de întrebarea noilor autori care au modelat gustul cu propriile lor puncte de vedere.

Potrivit susținătorilor lor, beletele în ansamblu ar trebui să se distingă prin stil - în comparație cu cărțile populare inferioare , precum și cu abordarea științifică pedantă. Romanele și memoriile au devenit domenii esențiale în producția stilului personal modern. Discuția realizărilor respective ale perspectivei individuale s-a reflectat în discuția literară de astăzi de la începutul secolului al XIX-lea - problema percepției subiective a realității, așa cum apare în literatură, a predestinat noua zonă construită în secolul al XIX-lea. de dezbatere în lecțiile școlare. De atunci, învățătura literară modernă a făcut ca elevii să ia opinii subiective asupra literaturii, să le perceapă public subiectivitatea și să înțeleagă subiectivitatea autorilor tratați.

Complexitate structurală mai mare și comportament tradițional mai complex

În cursul secolului al XX-lea, a apărut o analiză științifică proprie, probabil neutră, a complexității operelor literare. Structuralismul anilor 1960 și 1970 și, în urma acestuia, poststructuralismul anilor 1980 și 1990 au fost orientați spre ele . Dacă cineva privește studiile dintr-o perspectivă istorică, acestea preiau opțiuni de cercetare din toate domeniile de dezbatere. Textele care sunt mai complexe de analizat și care conferă revistei literaturii mai multă suprafață de atac pentru contextele care urmează să fie explorate primesc o recunoaștere specială.

Sub această premisă, textul de rang înalt este cel care este bogat în - posibil divergente - niveluri de semnificație, se ocupă intens de tradiții, se raportează complex la alte texte, este mai bine înțeles doar când le privim. Analizele sunt obiective din punct de vedere științific, în măsura în care captează efectiv analiza științifică ca proprietate a textelor care, datorită calităților lor, se mențin în analiza științifică și care ne preocupă în mod durabil ca literatură.

Retrospectiv, a existat, de asemenea, opțiunea unei mode pentru texte orientate spre studiul literaturii. Postmodernismul a intrat în descoperirile de la sfârșitul trivială din ce în ce conflictuală sau ostile la standardele definite aici de artă ale literaturii în jurul valorii.

Abia în secolul al XIX-lea literatura a început să includă nu numai științificul, ci tot ceea ce a fost pus în scris. Începând cu secolul, s-a făcut distincția între literatura înaltă, adică literatura înaltă, și literatura de slabă calitate artistică, adică literatura banală.

Istoria câmpului de discuții

Literatura = învățare, erudiție. Pagina de titlu din cele Memoriile literaturii (1712)

Procesul în care dramele , romanele și poeziile au fost transformate în „literatură” la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea (nu au fost anterior legate de un singur cuvânt) trebuie privit din perspective diferite. Au fost implicate interese foarte diferite pentru a face din „literatură” un câmp larg de dezbatere. Într-o formulă atrăgătoare, participanții la dezbaterea literară și-au restrâns discuția și, astfel, și-au extins dezbaterea: timp de secole au discutat cu succes scrierile științifice ca „literatură” - înainte de 1750 erau doar marginal interesați de poezie și ficțiune. În a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, ei au mutat câmpurile selectate din zona populară marginală în centrul recenziilor lor, cu efectul că propria lor discuție s-a extins acum cu subiectele mai discutabile. Înființarea studiilor literare universitare în secolul al XIX-lea a cimentat procesul de restrângere a domeniului dezbaterii (la drame, romane și poezii) și extinderea discuției în sine (în special la școlile de stat și mass-media publică).

Secolul al XVIII-lea: critica literară se transformă în „literatură frumoasă”

Cuvântul literatură nu se mai aplică astăzi aceluiași subiect ca înainte de 1750, dar a continuat să fie cuvântul schimbului secundar despre literatură. Acesta poate fi găsit pe pagini ale revistelor literare , în numele scaune și seminarii universitare în studii literare , în titlurile literare povestiri, adăugări de cuvinte , cum ar fi literar papă , critic literar , casa literară , premiu literar . Cuvântul literatură este (spre deosebire de cuvintele precum „ciocan”, care nu denotă obiecte de dezbatere) mai presus de toate un cuvânt de dispută și întrebarea: „Ce ar trebui să fie de fapt recunoscut ca literatură?” Există o discuție literară și ea începe să caute în conformitate la noi subiecte, noi literaturi și noi definiții ale literaturii, restabilind în mod constant ceea ce este considerat în prezent literatură. Ea a făcut acest lucru în ultimii 300 de ani cu o astfel de schimbare de interes, încât nu se poate da o definiție stabilă a cuvântului literatură.

Marele subiect al schimbului de literatură a fost științele până în secolul al XVIII-lea. În practica sistemului de discuții, atenția recenzorilor literari s-a redus la cele mai recente publicații, la scrieri - un schimb care atrăgea din ce în ce mai mult cititorilor din afara științelor: Revistele științifice cu subiecte interesante au apărut în franceză în Olanda în a doua jumătate a anului al XVII-lea. Au fost adăugate engleze, în timp ce germanii au crescut în afaceri între 1700 și 1730, lucru determinat de universitățile din Leipzig, Halle și Jenas. Atracția revistelor științifice a fost disponibilitatea lor de a discuta, deschiderea lor față de problemele politice, prezența pe care criticii literari individuali au dezvoltat-o ​​aici cu reviste proprii, foarte personale (în germană, de exemplu, Gundlingiana lui Nikolaus Hieronymus Gundling ).

Între 1730 și 1770, revistele literare germane au fost pionierele poeziei naționale - în zona lingvistică fragmentată teritorial și confesional , poezia națiunii era un subiect care putea fi tratat supraregional și cu cea mai mare libertate. Bursa (The LITERARIA res publica ) a câștigat un public tot mai mare , cu recenzii ale belles lettres , cele mai frumoase științe , The frumoase literatura (acestea sunt termenii umbrelă alese pentru a aborda în mod deschis aceste lucrări în reviste științifice). Excepția la modă a recenziilor a devenit o normă în cursul secolului al XVIII-lea.

La începutul secolului al XIX-lea, cuvântul literatură trebuia redefinit în limba germană. Literatura a fost (dacă țineați cont de ceea ce se discuta) cu siguranță nu industria științei, ci o producție textuală cu domenii centrale în producția artistică. În noua definiție, literatura a devenit:

  • în „sens larg” zona oricărei tradiții lingvistice și scrise (include epopee transmise oral , precum și muzică tipărită; vezi tradiția orală , cultura scrisă ),
  • în „sens restrâns” zona operelor de artă lingvistică.

Conform noii definiții, era de presupus că literatura s-a dezvoltat după linii naționale de tradiție: dacă era în esență o tradiție lingvistică, atunci limbile și ariile lingvistice definite politic trebuiau să stabilească limite pentru tradițiile individuale - limite care doar un schimb cultural poate ajuta. Apropo de „literaturi” la plural dezvoltat. Filologiile naționale au fost responsabile pentru literatura națională . O știință separată a literaturii comparate examinează literaturile de astăzi în comparații.

Definiția literaturii ca „tradiție lingvistică și scrisă totală” permite diferitelor științe, continuă să „ bibliografieze propria lor lucrare ca„ literatură ”pentru a asculta („ Literatură ” ). Definiția în „sens restrâns”, pe de altă parte, este deliberat arbitrară și circulară . A rămas și rămâne de dezbătut care lucrări trebuie recunoscute ca realizări „artistice”.

Dramele, romanele și poezia au devenit un subiect de discuție în secolul al XVIII-lea

Înainte de 1750, ceea ce trebuia să devină literatură nu avea nici un termen generic propriu, nici o semnificație mai mare pe piață. Poezia și romanele trebuiau mai întâi aduse sub o discuție uniformă, în timp ce, în același timp, zone mari de poezie și producție romane trebuiau ținute în afara discuției literare dacă dorea să-și mențină greutatea critică.

Procesul în care dramele, romanele și poeziile selectate au devenit „literatură” s-a desfășurat într-unul mai mare: belles lettres (engleza înainte de 1750 traduse adesea ca literatură politicoasă , germana ca „științe galante” și din 1750 „științe frumoase”). Acest domeniu continuă astăzi în limba germană cu ficțiune .

„Belles lettres” devin un domeniu special al discuției literare

În secolul al XVII-lea, literele frumoase erau o zonă de distracție a literelor , științele, pentru lumea discuțiilor. În cursul secolului al XVIII-lea s-au dovedit a fi un câmp popularizabil pentru discuții. Cu toate acestea, le lipseau premisele decisive pentru obținerea protecției statului: Belles lettres erau și sunt internaționale și la modă (se poate vorbi despre „literaturile naționale”, dar nu despre „ficțiunea națională”), acestea includeau memorii, jurnale de călătorie, bârfe politice, elegante publicații de scandal, precum și clasice ale poeților antici în traduceri noi (cu alte cuvinte, le lipsește orice accent pe o discuție de calitate; le citești cu gust, există „critici literari”, dar nu există „critici de ficțiune”). Ficțiunea a fost și este mai presus de toate de actualitate, chiar și în clasicele sale (nu există „istoria ficțiunii”, ci „istoria literaturii”) - acestea sunt diferențele esențiale dintre ficțiune și literatură care arată modul în care ficțiunea trebuia remodelată pentru a a crea literatura în sensul de astăzi.

Interesul statului - respect cu care ar putea deveni subiect de instruire - a câștigat ficțiunea prin instituirea unei dezbateri naționale despre arta înaltă a poeților naționali. La stabilirea acestei discuții, romanele, dramele și poeziile au devenit câmpul central al literelor frumoase , „frumoasa literatură”, zona centrală a producției literare.

Sistemul critic de discuții a scandalizat ficțiunea

Producția de carte în limba engleză 1600–1800, numărarea titlurilor în conformitate cu catalogul de titluri scurte în limba engleză . Statisticile arată clar - o particularitate a pieței engleze - apariția raportării politice actuale odată cu revoluția din 1641/42 . Punctele culminante ale activității presei înainte de 1730 au fost întotdeauna în ani turbulenți politic. Au apărut fazele războiului civil cu producție în scădere, războaiele împotriva Olandei (anii 1670) și a Marii Alianțe (1689–1712). La mijlocul secolului al XVIII-lea s-a instalat o nouă creștere cu o curbă exponențială, în spatele căreia creșterea ficțiunii este decisivă .

Înainte de 1750, zona literelor belelor era mică, dar virulentă. Dintre 1500–3000 de titluri din producția anuală totală, care a ieșit pe piață în jurul anului 1700 în limbile majore individuale franceză, engleză și germană, belles lettres reprezentau 200–500 de titluri pe an; Au fost acolo aproximativ 20-50 de romane. Cea mai mare parte a producției de carte a fost în domeniile literaturii științifice și a producției de texte religioase, de la cărți de rugăciune până la științe de specialitate teologică, precum și, în creștere: în dezbaterea politică. Pentru informații mai detaliate despre evoluțiile pieței, cuvintele cheie oferite (istoric) .

Pe drumul către poezia discutabilă, opera este oprită

Între 1730 și 1770, critica literară, critica științelor, s-a implicat în mod deliberat în cele mai scandaloase zone ale micii piețe de ficțiune. Acolo unde era opera scandaloasă și romanul la fel de scandalos, trebuia creat ceva mai bun în interes național (așa au cerut criticii). Bursa germană a acționat cu cea mai mare influență aici. Tragedia din versetul a devenit primul proiect al noului sistem de revizuire științifică , care a apelat la poezie. Franța și Anglia ar avea o astfel de tragedie pentru gloria propriei națiuni, a spus Johann Christoph Gottsched în prefața sa la moarte Cato în 1731, care a stabilit apelul pentru noua poezie germană care a devenit în cele din urmă noua literatură națională înaltă germană. Atacul a fost îndreptat (chiar dacă Gottsched a clarificat acest lucru doar prin clauze subordonate și a atacat teatrul trupelor itinerante) împotriva operei, care a dat tonul în poezie. Opera ar putea fi muzică. Gottsched a promis că noua tragedie, îndepărtată de operă, va putea spera la atenția (și, prin urmare, la publicitate) a recenziilor critice dacă va adera la regulile poetice pe care le formulase Aristotel .

Romanul, pe de altă parte, devine parte a poeziei

Întoarcerea la poetica aristotelică a rămas un deziderat al „gottschedienilor”. Odată cu tragedia burgheză , o dramă complet diferită - una în proză care a făcut tragedia eroilor burghezi - a câștigat atenția criticii literare la mijlocul secolului al XVIII-lea . Romanul, care, împreună cu Pamela lui Samuel Richardson , sau Virtutea recompensată (1740), dăduse noii drame cele mai importante linii directoare, a prins interesul recenziei literare în același moment. Până atunci, romanul a făcut mai mult parte din istoriile dubioase decât poezia, dar acum definiția poeziei a fost deschisă pentru roman, la fel cum a fost închisă pentru operă , balet , cantată și oratoriu .

Noul concept de poezie a dat sensului fictiv și semnificația sa discutabilă mai mult spațiu decât reguli și convenții. Acest lucru a făcut poezia mai discutabilă. A crescut și mai mult cu faptul că sistemul de discuții a cerut o competiție națională de poeți.

Discuția despre „înaltă literatură” și dezscandalizarea publicului

Lucrările poetice create în anii 1730 pentru a fi discutate de critica literară nu au înlocuit producția de ficțiune existentă. Întreaga piață de ficțiune a devenit o piață de masă în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Cu toate acestea, noua producție orientată spre recenzie a permis criticii literare publice să determine liber ce ar trebui și ce nu ar trebui să fie demn de atenția publicului. Sistemul conferinței, cu puterea sa de decizie asupra ecoului media, a diferențiat sectorul ficțional și a scandalizat publicul:

  • „Hoch”, demn de discuție, a fost „adevăratul”, „literatura frumoasă” - „ Höhenkammliteratur ” ca un cuvânt german mai târziu (diferențierea pieței a fost cea mai grea în Germania, unde procesul a început devreme, deci există și faptul că aici termeni mai clari).
  • Producția de ficțiune nediscutată care s-a vândut comercial a fost clasificată ca „scăzută” - „ Trivialliteratur ”, cuvântul german disprețuitor.

Noua diferențiere a fost un avantaj pentru dezbaterea publică. La începutul secolului al XVIII-lea, romanele care pretindeau scandaluri sexuale politicienilor de rang înalt erau discutate în revistele academice dacă semnificația lor politică o impunea. Informațiile au fost pur și simplu tranzacționate sub formă de curieus (a se vedea, de exemplu, recenzia Atalantis Delarivier Manley din Acta Eruditorum germană din 1713). Nu s-a simțit bazalitatea dezbaterii - s-a presupus mai degrabă că astfel de informații nu pot fi diseminate în alt mod decât în ​​romanele scandaloase. La mijlocul secolului al XVIII-lea - noua modă a sensibilității a apărut în acest context - nu a fost posibil să se interzică „scăzutul” de pe piața cărților, dar a fost posibil să se elimine din discuție. S-ar putea să ocupe un jurnalism scandalos care într-o zi și-a dezvoltat propria presă tabloidă , dar nu și dezbaterile de lux ale literaturii.

Istoria literaturii a fost creată la începutul secolului al XIX-lea

Pe drumul spre reforma pieței pentru care se străduia, dezbaterea literară a dezvoltat o căutare specială pentru responsabilitatea societății - și pentru artă. Ea a întrebat despre autori în locuri în care piața a fost până acum în mare parte neobservată și anonimă. Ea a dizolvat pseudonimele și a numit în mod specific autorii după numele lor reale (acest lucru era destul de neobișnuit în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, înainte ca 1750 oamenii să vorbească despre „Menantes”, nu despre „ Christian Friedrich Hunold ”). Noua bursă literară a discutat ce poziție au câștigat autorii în literatura națională și astfel a stabilit obiectivul superior al responsabilității. În cele din urmă, ea a creat discuții speciale de specialitate, cum ar fi interpretarea psihologică, pentru a înțelege chiar ceea ce autorii au adus în mod inconștient în textele lor, dar nu au fost mai puțin responsabili din perspectiva literară. Reglementările legale privind statutul de autor și protecția drepturilor de autor au dat aceluiași proces o a doua latură.

Poveștile literaturii germane dezvăluie reducerile din evenimentele descrise pe scurt aici imediat ce lucrările discutate sunt distribuite pe cronologie: odată cu anii 1730, începe o producție continuă și în creștere a „ poeziei germane ”. Discuțiile care se desfășurau din 1730 au dus la valuri de lucrări care au jucat un rol în acele discuții. Înainte de 1730, pe de altă parte, a existat un decalaj de 40 de ani - decalajul pe piața ficțiunii, pe care părinții fondatori ai discuției literare naționale de astăzi au refuzat să-l considere „scăzut” și „nedemn”. Odată cu „ Evul Mediu ”, „ Renașterea ” și „ Barocul ”, istoriografia literară din secolele XVIII și XIX a creat epoci naționale majore pentru trecut, ceea ce a dat literaturii așa cum pare astăzi o dezvoltare (incompletă, produsă ulterior).

Datele lui Frenzel despre poezia germană , probabil cea mai populară istorie literară germană, au întrebat despre cronologia lucrărilor pe care le enumeră (axa y = lucrări discutate pe an). Anul 1730 arată clar apariția literaturii poetice și fictive scrise pentru recenzii literare. Dezbatere după dezbatere, se reflectă într-o nouă eră. Înainte de 1730, trecutul cu care literatura germană a fost înzestrată încă din anii 1730 rămâne fragmentar.

Din secolul al XIX-lea: Literatura în viața culturală a națiunii

Disputa cu privire la întrebarea „Ce este literatura?” Care a apărut în secolul al XIX-lea și care continuă să preocupe studiile literare , nu este o dovadă că studiile literare nici măcar nu ar putea face acest lucru: definește clar subiectul cercetării sale. Studiile literare în sine au devenit furnizorul acestei dispute. Ceea ce ar trebui să fie literatura și cum ar trebui privită în mod adecvat trebuie să fie de fapt contestat în întreaga societate dacă literatura - dramele, romanele și poeziile - este recunoscută ca o realizare intelectuală a națiunii în lecțiile școlare, în seminariile universitare, în viața culturală publică. Orice grup de interese care nu își revendică propriile perspective și discuții speciale își ia rămas bun de la una dintre cele mai importante dezbateri din societatea modernă.

Urmând exemplul literaturii (ca subiect al discursului național fixat din punct de vedere lingvistic), la începutul secolului al XIX-lea, au fost definite domeniile internaționale ale artelor plastice și ale muzicii serioase - domenii care au condus la diferențieri de piață paralele: Și aici, „înalt” versus climatele „joase”: zonele înalte ar trebui să fie oriunde se cere în mod corect atenția la nivelul întregii societăți. Kitsch și muzică populară ( „muzica de lumină“, spre deosebire de „muzica clasica“) ar putea fi respinsă în același moment ca și toate producțiile nedemne de atenție. Dezbaterea literară trebuie să fie urmărită îndeaproape de toate grupurile din societate, ca parte a unei dezbateri mai ample despre cultura și artele națiunii: abordează problemele societății mai mult decât alte dezbateri și transmite subiecte discuțiilor vecine.

Faptul că dă naștere unei dispute este secretul succesului definiției literaturii din secolul al XIX-lea: literatura ar trebui să fie lucrările lingvistice care sunt deosebit de preocupante pentru omenire - aceasta este definită circular și arbitrar. În același timp, depinde de toată lumea care vorbește despre literatură să stabilească ce este literatura.

Canon literar înlocuiește cea religioasă

Dezbaterea literară a câștigat ordine și fixare nu cu definiția termenului „literatură”, care a stârnit disputa, ci cu tradițiile propriului schimb. Ceea ce trebuie privit ca literatură trebuie să fie potrivit pentru un anumit mod de a trata lucrările literare. În secolul al XIX-lea, literatura s-a dezvoltat într-o alternativă laică la textele religiei, care până acum au determinat marile dezbateri ale societății. Cu subiectul său de dezbatere - drame, romane și poezii - studiile literare au umplut golul pe care teologia l-a lăsat cu secularizarea la începutul secolului al XIX-lea. Anumite genuri, cele „literare”, s-au dovedit mai bune decât altele -

  • Dacă literatura dorea să preia funcțiile textelor religioase, trebuia să fie pusă în scenă public - aceasta a fost drama ,
  • Literatura trebuia să fie accesibilă într-un mod intim - în special poezia a căpătat importanță ca obiect al experienței subiective,
  • Literatura - ficțiuni seculare și poezie - trebuia să aibă o semnificație mai profundă pentru a justifica un discurs secundar; că ea ar putea face acest lucru a devenit evident din 1670 (de când Pierre Daniel Huet , în tratatul său despre originea romanelor ca teolog, a subliniat că ficțiunile seculare și astfel romanul și poezia ar putea fi „ interpretate ” la fel ca pildele teologice ; Huets Propunerea a rămas suspectă până în anii 1770 ca reevaluare discutabilă a ficțiunilor seculare),
  • Literatura a trebuit să permită o dispută cu privire la rolul său în societate - a făcut-o după ce drama, romanele și poeziile au fost recunoscute de mult timp pentru a pune în pericol (sau a îmbunătăți) morala,
  • În sistemul educațional, literatura a trebuit să se permită să fie tratată cu o ierarhie de expertiză similară cu cea a textelor religioase anterioare, dacă nu s-ar vorbi rapid de moarte - sistemul educațional poate solicita de fapt fiecărui copil să-și dezvolte propriile relația cu literatura națiunii lor; În același timp, rămâne necesară o expertiză enormă pentru a analiza și interpreta literatura „profesional” , expertiză tehnică care este distribuită atât la seminariile universitare, cât și la seminariile teologice.

Triumful discuției pluraliste

Model de comunicare literară cu linii de schimb între stat (determină ce este literatura în lecțiile școlare și la universități), publicul din mass-media, editori, autori și public

Materialul care a fost transformat în literatură în cursul secolului al XVIII-lea a fost discutat anterior numai în cazuri excepționale în reviste literare (organe de revizuire științifică). Înainte de 1750, schimbul de idei despre poezie și ficțiune, despre drame , opere și romane avea loc în principal în teatre și în romanele înseși. În teatre, fanii s-au luptat pentru cele mai bune drame și opere. La Londra s-au desfășurat concursuri în care au fost promovate subiecte, iar cea mai bună operă a primit un premiu. În roman, autorii s-au atacat reciproc sub pseudonime cu amenințarea populară de a-l expune pe rival pe numele său real. Aici a intervenit discursul secundar al criticii literare în jurul anului 1750 cu noi oferte de dezbatere.

Discuția literară în sine fusese la început o chestiune pur academică: când au apărut reviste literare în secolul al XVII-lea, oamenii de știință le-au folosit pentru a discuta despre lucrarea altor oameni de știință. Publicul pentru această dispută s-a extins pe măsură ce revistele literare abordau în mod inteligent subiecte de interes public și pe măsură ce recenzenții se apropiau de publicul larg cu noi recenzii ale literelor frumoase . Când științele au discutat despre poeți, dezbaterea lor a câștigat o cu totul altă libertate: internă, dar în fața publicului în creștere, aici s-au discutat despre autori care se aflau în afara propriei dezbateri. Ai putea să te descurci cu ei mult mai critic decât cu colegii care fuseseră examinați anterior la centru.

În măsura în care științele și-au extins primul subiect de discuție (propria lor lucrare) în favoarea noului (poezia națiunii), au deschis dezbaterea literară societății. Discuția literară nu a mai înflorit ca afaceri în primul rând interne; În disputa ei, ea a acționat împotriva a doi participanți externi în același timp: publicul, care a urmat dezbaterea literară și a cumpărat titluri mult discutate cu dorința de a continua discuțiile, și împotriva autorilor , care acum, ca autori ai „ primarului literatura ”, s-au distanțat de „ discursul secundar ”după cum se poate confrunta.

Schimbul a câștigat complexitate pe măsură ce națiunea și-a dezvoltat propriul interes pentru literatura reformulată în secolul al XIX-lea . Literatura de specialitate națională se poate face la subiectul școlii de la universități și școli. Statul național a oferit studiilor literare propria instituționalizare: catedre la universități. S- au stabilit filologiile naționale . Literaților au fost numiți pentru ministerele curriculum - ului pentru a crea, în conformitate cu care școlile este de a discuta literatura de specialitate; ei îi instruiesc pe profesori pentru a discuta literatura până la clasele inferioare.

Lumea editorială s-a adaptat la noul schimb. Ori de câte ori un nou roman iese, ea o trimite preconcepute complet comentarii la caracteristici editorii dintre cele mai importante ziare , reviste și rețele de televiziune cu referiri la dezbaterile acest roman va declanșa .

Autorii și-au schimbat opera. Odată cu anii 1750, au apărut drame și romane complet noi: greutate mare, greu de înțeles, care a trebuit să provoace discuții sociale. Romanele și dramele au devenit „exigente” într-un mod complet nou - noul subiect este dreptul la aprecierea publicului. Pentru a câștiga mai multă greutate în dezbateri, a devenit la modă printre autori să scrie drame, romane și poezii în curenți epocali , să înființeze școli care aveau un anumit stil , o anumită ortografie („ realistul ”, „ naturalistul ” etc.) ), o anumită teorie a artei (cea a „ suprarealismului ”, cea a „ expresionismului ”) susținută. Autorii care se poziționează într-un astfel de mod sunt, dacă acțiunea reușește, sunt discutați ca fiind inovatoare; dacă sar prea târziu pe trenul greșit, sunt criticați ca „ epigoni ” de către critici . Întregul joc nu are nicio contrapartidă înainte de 1750. Majoritatea stilurilor pe care noi (precum „ barocul ” și „ rococo ”) le identificăm înainte de 1750 sunt constructe create ulterior, cu care dăm impresia că literatura a fost întotdeauna dezbătută, așa cum ea a găsit-o încă din secolul al XIX-lea.

Persecuția literaturii: arderea cărților 1933

Autorii s-au organizat în asociații precum PEN Club international. Au format grupuri precum „ Grupul 47 ” și curenți. Cu manifestele au început să stabilească linii directoare pentru discursul secundar. În cazuri individuale, ei s-au implicat în lupte cu papi literari pentru a atrage discuția literară în modul cel mai direct. Autorii acceptă premii literare sau, cum ar fi Jean-Paul Sartre , Premiul Nobel pentru literatură care i-a fost acordat, le resping în afront public. Dețin lecturi de poezie în librării - ceea ce ar fi fost de neconceput la începutul secolului al XVIII-lea. Intră în „rezistență” împotriva sistemelor politice, scriu literatura de exil din emigrație.

Cu toate aceste forme de interacțiune, schimbul de literatură a câștigat un sens pe care schimbul de religie l-a avut cu greu (cu atât mai puțin schimbul de literatură în vechiul sens al cuvântului sau schimbul de poezie și romane, așa cum exista înainte de 1750).

Asta și-a adus propriile pericole. Studiile literare și zona mai liberă a criticii literare în mass - media pe care le-a dezvoltat sunt expuse unei influențe considerabile din partea societății. Societatea solicită noi dezbateri, cere noi orientări politice, forțează rezistența sau adaptarea de la critica literară. În societatea pluralistă există în consecință un studiu literar feminist ca un marxist sau (aparent mai apolitic) un structuralist și așa mai departe. În consecință, o coordonare a societății, așa cum se desfășoară în cel de- al treilea Reich , intervine mai întâi în domeniul literaturii . Studiile literare instituționalizate pot fi aliniate foarte repede, se ocupă catedre, se adaptează programele și se acordă premii literare în conformitate cu noile linii directoare. Alinierea lumii editoriale și a autorului este sarcina mai dificilă a politicii literare , căreia statele totalitare trebuie să le acorde o mare atenție pentru a controla dezbaterile care au loc în cadrul lor.

Recenzie: a fost creat un nou subiect educațional

München: Max-Joseph-Platz, înainte de secularizare locul mănăstirii franciscane

De ce națiunea a dezvoltat un astfel de interes pentru subiectul pluralistic și întotdeauna critic „literatura” și dezbaterile „artei” și „culturii” naționale:

Națiunile Europei au răspuns la Revoluția franceză cu introducerea de stat-națiune sistemelor de educație și învățământ obligatoriu . Cei care doreau să se ridice ar trebui, conform promisiunii, pe care fiecare revoluție ulterioară trebuia să o facă superfluă, să poată ajunge oriunde în națiune - cu condiția să profite de oportunitățile educaționale oferite lor. În practică, copiii din clasele inferioare au rămas dezavantajați financiar, în ciuda tuturor egalității de șanse . Totuși, ceea ce a cântărit mult mai mult pentru ei au fost experiențele pe care le-au avut la început la toate disciplinele școlare în care noile teme erau fierbinți: Cei care doreau să avanseze în societate ar trebui să își adapteze gusturile . Ar fi trebuit doar să fie entuziasmat de literatură înaltă, arte plastice și muzică serioasă și, în cele din urmă, nu va mai împărtăși subiecte cu rudele sale cele mai apropiate, le disprețuiește ziarele atât cât disprețuiesc știrile lor. Întrebarea nu a fost dacă puteți muta în sus. Întrebarea era, cu aceste perspective, voia cineva să crească? Abia la sfârșitul secolului al XX-lea a adus o nivelare mai mare a „culturilor” în cadrul societății - nu, așa cum se întâmplă în teoria politică de stânga, printr-o educație care a introdus copiii clasei muncitoare în cultura înaltă, ci prin noi moduri de postmodernism în care „Cultura” inferioară, „ gunoiul ” a câștigat brusc „ statutul de cult ”.

Cel care pierde în lupta pentru discuții și atenție socială pare să fi fost religia . În acest moment, literatura este o construcție interesantă, deschisă. Oriunde se discută literatura, textele religiei pot fi întotdeauna clasificate ca „texte centrale ale întregii tradiții lingvistice”. Din punctul de vedere al studiilor literare, textele religiei nu se află „în afară”, ci în mijloc „în” viața culturală a națiunii. Textele religiei se referă la literatură ca aria mare a tuturor tradițiilor textuale (în funcție de naționalitate) aproape la fel de asemănătoare cu religiile în sine cu statele în care operează. Acesta este motivul mai profund pentru care conceptul de literatură așa cum ocupă astăzi bursa literară, în mare parte fără a întâmpina rezistență, ar putea fi extins la nivel mondial.

Literaturi: Conceptul discutabil la nivel internațional

Pearl S. Buck , Premiul Nobel 1938

Dezbaterea literară modernă urmărește în principal conceptele germane și franceze din secolele XVIII și XIX. Reviste germane , cum ar fi scrisorile lui Lessing cu privire la ultima literatură, s-au îndreptat spre noul subiect de la început. Tocmai ați făcut acest lucru cu referire la un deficit național. Odată cu Revoluția Franceză , Franța a câștigat interesul pentru un subiect educațional bazat pe text.

Oricine citește jurnalismul englez din secolul al XIX-lea, pe de altă parte, va descoperi că cuvântul „literatură” a fost sinonim cu învățătură până la sfârșitul secolului al XIX-lea. Nu au lipsit subiectele pentru schimbul național în Marea Britanie - politica și religia le-au oferit participarea gratuită la toate discuțiile. Națiunea, pe care biserica o încorporase în structura statului în secolul al XVI-lea , și-a găsit propria dezbatere echivalentă cu secularizarea continentală abia târziu . Cea mai importantă istorie a literaturii engleze, care a apărut în secolul al XIX-lea, Istoria literaturii engleze a lui Hippolyte Taine , a adus în joc noua utilizare a cuvântului ca un impuls din afară și a făcut relativ târziu că a devenit clar ce importanță ar putea avea însăși Anglia. câștig în istoria literară pentru a fi rescris.

Conceptul literaturilor naționale a fost prezentat de Europa din națiunile lumii. În cele din urmă a găsit acceptare la nivel mondial. Piața de carte a fost reproiectată în același proces: un domeniu de aprovizionare cu carte care era marginal la începutul secolului al XVIII-lea a devenit producția centrală. Cu toate acestea, percepțiile discutabile amenință conceptul literaturilor naționale:

  • Oriunde se vorbește despre literaturi, de obicei nu este clar dacă s-au dezvoltat efectiv în tradițiile discutate. Istoriile literare europene anulează în mod deliberat contradicția conceptelor tradiționale: cea a poeziei, cea a romanului încorporată în istorie, cea a ficțiunii, ca o piață care s-a dezvoltat evident ca europeană și astăzi la nivel mondial. Nu se poate vorbi de „ficțiune națională” - în același timp nu există nicio istorie a pieței mai mari, care în niciun caz nu s-a dezvoltat în liniile naționale. Abia dacă știm nimic despre conceptele tradiționale non-europene.
  • Acolo unde se vorbește de literatură, se presupune de obicei că s-a dezvoltat ca un domeniu de texte cu semnificație mai profundă și calitate lingvistică, „literară” superioară. Acolo unde se vorbește despre literatura din perioada anterioară anului 1750, de obicei nu se abordează faptul că termenii literari folosiți ca contemporani nu sunt tocmai aceia. „Termenul literar baroc” care circulă în studiile germane nu este termenul „literatură” al secolului al XVII-lea, nici termenul său de „poezie” și nici o construcție comparabilă care poate fi înțeleasă într-un cuvânt din secolul al XVII-lea. A luat naștere în secolele al XIX-lea și al XX-lea în interpretarea tragediilor și romanelor din secolul al XVII-lea pe care am dori să le luăm în considerare literatura din secolul al XVII-lea. Aici creăm concepte și modele de gândire din alte vremuri și culturi în funcție de dorințele noastre.
  • Funcțiile pe care literatura le asumă în societățile noastre (tratarea în lecțiile școlare, revizuirea în reviste etc.), au preluat alte domenii de producție înainte de 1750: religie, știință, pentru a rămâne în Europa. Poveștile literare abordează aproape niciodată această problemă. Literatura a existat, dar, potrivit teoriei simple, a trebuit mai întâi să-și cucerească locul - aceasta ascunde în mare măsură orice viziune asupra rolului pe care observația literară l-a jucat în formarea subiectului său și îl joacă în fiecare moment în care stabilește istoria literară.

Tendințe: „conceptul extins al literaturii” - „moartea literaturii”?

Dintr-o perspectivă literară națională, conceptul literaturilor naționale a fost recurs cu recunoștință, deoarece nu a afectat identitatea culturală respectivă. Cu toate acestea, literatura comparată s-a dezvoltat încă de la început cu conceptul de literatură mondială, un model literar transnațional care - dincolo de o concepție națională sau economică a literaturii (piață) - a stabilit o coexistență cosmopolită a literaturilor lumii împotriva perspectivei naționale restrânse.

Conceptul restrâns de literatură a trezit mult mai multe obiecții. Atât școlile de interpretare inerente textului, care, la fel ca structuralismul, caută sens în textul disponibil individual, precum și școlile de interpretare literară legate de societate, de la marxism la curentele sociologiei literare , care necesită o privire asupra societate, a apărut în a doua jumătate a secolului al XX-lea pentru un termen literar „amplu” care să permită criticilor literari să discute și texte politice, reclame și texte cotidiene critice de ideologie .

Studiile culturale moderne interpretează textele literare nu numai în contextul teoriei și istoriei literare, ci și ca documente istorice, ca contribuții la discuții filozofice sau (sub formă de studii culturale ) ca o expresie a dominanței dominantei sau a suprimării celor marginalizați. (sub) culturi. În schimb, studiile culturale deschid viziunea pentru calitățile literare ale istoriografiei sau aspectele filosofice ale textelor literare.

Reprezentanții post-structuralismului și-au extins textul în anii 1980 și 1990 - precum conceptul lor de limbă și mai decisiv. Roland Barthes a discutat deja copertele revistelor, precum și noul design al unei mașini în mesajele lor din anii 1950. Conceptul extins de limbaj a devenit o chestiune de curs în studiile de film . Aici se vorbește destul de ușor despre „limbajul vizual” al unui regizor , iar cărturarii se pot exprima și ei printr-un astfel de limbaj. Cu toate acestea, dacă studiile literare sunt specializate în opere de artă lingvistice, există cu siguranță avantaje. Împiedică alți oameni de știință să apară ca experți în domeniul lor de cercetare, dar în cele din urmă poate determina foarte liber care este subiectul lor. În acest fel, se poate concentra pe o afacere de bază înfloritoare, literatura în sensul restrâns al cuvântului, sau poate apărea cu un concept extins de literatură. Apelul recurent de avertizare că moartea literaturii este iminentă este, de asemenea, un joc cu atenția societății, care urmărește și apără schimbul de literatură.

Recent s-a vorbit despre o „întoarcere performativă” în literatură în condițiile internetului, care relativizează și granițele dintre literatură și artele spectacolului sau între forma scrisă și oralitate: apariția unui text pe internet poate fi înțeleasă ca un act performativ analog unui spectacol de teatru. Internetul nu mai este doar o rețea de texte; „literatura netă”, z. B. scrierea în camere de chat este destul de esențială prin aspecte performative, i. H. determinată de acțiuni. Categoria de performanță, care anterior nu avea legătură decât cu cea orală, poate fi astfel transferată și în afirmații scrise: (aproape) nu mai trebuie să treacă timp între scrierea lor, apariția lor și citirea lor. Acest lucru este similar cu situația de vorbire din Speaker's Corner .

Tipuri de literatură și destinatari

Târguri de carte

Literatură și internet

Colecții de literatură pe internet

  • Proiectul Gutenberg-DE pune multă literatură pe internet.
  • În ciuda domeniului de sunet similar, Proiectul Gutenberg nu este conectat la acesta , care oferă, de asemenea, literatură în numeroase limbi.

Biblioteca digitală este, de asemenea, interesantă:

E-texte de filozofie, religie, literatură etc.

Literatură creată pe internet

Nu numai că literatura este disponibilă pe internet, dar și literatura este scrisă. Exemple sunt poezia digitală , blogurile web sau scrierea colaborativă pe internet.

Literatura digitală urmează criterii diferite de literatura convențională; este modelată de aspecte ale tehnologiei, esteticii și comunicării. Internetul este potrivit pentru comunicarea pe distanțe temporale și spațiale și pentru unirea și integrarea aspectelor multimedia. În plus, mediile electronice sunt supuse unei metamorfoze constante. De exemplu, Neal Stephenson și echipa sa au început să scrie un roman ( The Mongoliad ) pe internet, în care o comunitate de autori ia notițe în mod interactiv. În plus față de textul real, există o platformă separată de publicare electronică („Subutai”) cu videoclipuri, imagini, un wiki și un forum de discuții pentru roman.

Software de literatură

Acum există numeroase programe de gestionare a literaturii. Cu ei z. B. clasificați propriile colecții de literatură în funcție de caracteristici specifice. Unele dintre interogări nu trebuie introduse manual. B. pentru a introduce autorul sau titlul și apoi pentru a efectua o căutare în anumite baze de date. Rezultatele pot fi apoi pur și simplu adoptate.

Baze de date literare

O bază de date de literatură catalogează literatura actuală și cea veche. Cataloage digitale și baze de date de literatură online sunt utilizate din ce în ce mai mult aici.

Literaturi în funcție de limbi și națiuni

Regiuni, continente

Vezi și articolul

Domenii de transmitere scrisă și lingvistică

Literatură de specialitate

Ficțiune / literatură frumoasă

Genurile literare

Epic :

Dramă :

Versuri :

Vezi si

Portal: Literatură  - Prezentare generală a conținutului Wikipedia pe tema literaturii

Literatura (secundară)

(Literatură despre literatură)

carti de referinta

vezi și: Lexicon literatură

Definiții clasice ale literaturii

Autorii acestor titluri definesc un corpus a ceea ce consideră operele literare și apoi încearcă să determine într-o analiză științifică și subiectivă a acestor lucrări ceea ce caracterizează fundamental literatura.

  • René Wellek : Literatura și conatele sale . În: Dicționar de istoria ideilor. Studii ale ideilor esențiale selectate . Volumul 3, ed. Philip P. Wiener, New York 1973, pp. 81-89.
  • René Wellek, Austin Warren: Teoria literaturii. Athenäum Fischer Taschenbuch Verlag, Frankfurt pe Main 1972, ISBN 3-8072-2005-4 .
  • Paul Hernadi: Ce este literatura? Londra 1978, ISBN 0-253-36505-8 antologie despre termenul literatură - conține printre altele de René Wellek: "Ce este literatura?"
  • Helmut Arntzen: Conceptul de literatură. Istorie, termeni complementari, intenție. O introducere. Aschendorff, Münster 1984, ISBN 3-402-03596-0 Contrastează între ei diferiți termeni literari, toți aceștia fiind obținuți ca termeni ai ceea ce considerăm a fi material literar.
  • Wolf-Dieter Lange: Formă și conștiință. Despre geneza și transformarea expresiei literare . În: Meyers Kleines Lexikon Literatur . Mannheim 1986. Este un eseu tipic pe această temă - Lange pune laolaltă titluri care sunt literatură pentru el și recunoaște că literatura a fost întotdeauna deosebit de expresivă (și, prin urmare, conform presupunerilor sale, revine la strigătul primilor oameni).
  • Gisela Smolka-Koerdt, Peter M Spangenberg, Dagmar Tillmann-Bartylla (eds.): Originea literaturii. Mass-media, roluri, situații de comunicare 1450–1650 Wilhelm Fink, München 1988, ISBN 3-7705-2461-6 Colecție de eseuri despre ceea ce credem că sunt genuri literare la începutul perioadei moderne timpurii.
  • Ambiguitatea ca sistem. Cerințele lui Thomas Mann asupra genului de artă al literaturii.

Istoria conceptelor și a discursului

  • Roland Barthes: Histoire ou Literature? În: Sur Racine . Paris 1963, p. 155; publicat pentru prima dată în Annales , 3 (1960). Barthes a fost primul care a subliniat că cuvântul „literatură” ar trebui să fie folosit „anacronistic” numai în vederea vremii lui Racine - a fost apoi atacat violent de René Wellek (1978) - cuvântul a existat cu siguranță, Wellek ascunzând că titlurile pe care le-a citat nu se ocupau de literatura în sensul nostru. Barthes a murit în 1980, răspunsul lui Wellek a fost lăsat ca o corectare corectă.
  • Jürgen Fohrmann: Proiect de istorie literară germană. Originea și eșecul unei istoriografii de poezie națională între umanism și Imperiul German (Stuttgart, 1989), ISBN 3-476-00660-3 Este prima lucrare germanistă care a subliniat schimbarea subiectului în vederea „istoriilor literare” și a considerațiilor asupra structurii studiilor germane din secolul al XIX-lea.
  • Kian-Harald Karimi: „Des contes qui sont sans raison, et qui ne signifient rien” - De la „Romanul filozofilor francezi” la romanul filosofic. În: Christiane Solte-Gressner, Margot Brink (eds.): Écritures. Gânduri și moduri de a scrie dincolo de granițele literaturii și filozofiei. Stauffenburg, Tübingen 2004, pp. 71-88. Determină relația dintre literatură și filozofie, prin care literatura modernă, în special romanul în sine, devine un loc de reflecție filosofică și nu se mai limitează la ilustrarea ei ca în epoca iluminismului, ci la desfășurarea ei însăși.
  • Lee Morrissey: Constituția literaturii. Alfabetizare, democrație și critică literară engleză timpurie (Stanford: Stanford UP, 2008). Despre interacțiunea dintre critica literară și producția de literatură, precum și despre relația dintre literatură și public în țările vorbitoare de limbă engleză.
  • Rainer Rosenberg: „O poveste confuză. Considerații preliminare pentru o biografie a conceptului de literatură ”, Zeitschrift für Literaturwissenschaft und Linguistik , 77 (1990), 36-65. Ia act de semnificațiile termenilor „poezie”, „poezie”, „Belles Lettres”, „științe frumoase”, „frumoasă literatură”, „literatură” pentru diferite momente ale timpului - și se plânge că niciun sistem nu este discernabil în ele - compus fără Pasul gândirii lui Fohrmann după studiile literare a adoptat subiecte aici și a renunțat la vechiul lor subiect pentru a discuta despre ceva nou.
  • Olaf Simons: Marteaus Europa sau Romanul înainte de a deveni literatură (Amsterdam / Atlanta: Rodopi, 2001), ISBN 90-420-1226-9 Oferă pp. 85-94 o imagine de ansamblu asupra istoriei cuvântului literatură și pp. 115– 193 o privire mai atentă asupra dezbaterii literare 1690–1720; în centru este preocupat de schimbarea poziției pieței romanelor între începutul secolului al XVIII-lea și astăzi.
  • Richard Terry: Invenția secolului al XVIII-lea al literaturii engleze. Un Truism Revizitat . În: British Journal for Eighteenth Century Studies , 19.1, 1996, pp. 47-62. Ca o introducere, afirmă că este acum interesant să înțelegem ce a fost tot ceea ce a fost, ce este „literatura” pentru noi astăzi și ce rol a jucat înainte de a fi discutat ca „literatură”. Oferă o prezentare generală a titlurilor care au examinat detaliile problemei.
  • Winfried Wehle : Literatură și cultură - Arheologia relațiilor lor . În: Jünke, Zaiser, Geyer (eds.): Romanistische Kulturwissenschaft , Würzburg 2004, pp. 65–83 (PDF) .
  • Jannis Androutsopoulos: New Media - Scriere nouă? În: Mitteilungen des Deutschen Germanistenverbandes , nr. 1/2007, pp. 72–97 (PDF; 9,7 MB) .
  • Christiane Heibach: Literatura pe internet: teoria și practica unei estetice de cooperare . Dissertation.de, Berlin 2000, ISBN 3-89825-126-8 (Dissertation University of Heidelberg 2000, 396 pagini, ilustrate, 21 cm).

Link-uri web

Commons : Literatură  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio
Categoria fișierului Fișiere: Literatură  - colecție locală de imagini și fișiere media
Wikționar: Literatură  - explicații ale semnificațiilor, originea cuvintelor, sinonime, traduceri
Wikicitat: Literatură  - Citate
Wikisursă: Pagina principală  - Surse și texte complete
Wikibooks: Literatură  - materiale de învățare și predare
 Wikinews: Literatura  - În Știri

Dovezi individuale

  1. ↑ Dacă „clasicii” încă mai contează ca „ficțiune” depinde de înțelegerea sferei termenului. „Ficțiunea” este adesea folosită cu un sens restrâns la „literatura de divertisment”. Irmgard Schweikle: Ficțiune . În: Günther și Irmgard Schweikle (eds.): Metzler-Literatur-Lexikon. Termeni și definiții . Ediția a II-a. JB Metzlersche Verlagsbuchhandlung, Stuttgart 1990, ISBN 3-476-00668-9 , p. 46 .
  2. ↑ Vezi Rainer Rosenberg: „O poveste confuză. Considerații preliminare pentru o biografie a conceptului de literatură “, Zeitschrift für Literaturwissenschaft und Linguistik , 77 (1990), 36–65 și Olaf Simons: Marteaus Europa sau The Roman Before He Deven Literature Rodopi, Amsterdam / Atlanta 2001, pp. 85– 94.
  3. ↑ Delarivier Manley's New Atalantis (1709) - revizuit în 1713 . http: //www.pierre-marteau.com.+ Accesat la 22 august 2019.
  4. ↑ Pentru o discuție despre aceste statistici, consultați Olaf Simons, Cunoștințele noastre au lacune fire critice, 19 aprilie 2013 .
  5. ↑ Thomas Kamphusmann: Performanța apariției: despre dramatizarea scrierii în condițiile internetului [Sic] , În: Jurnal pentru studii literare și lingvistică, 45 (2009), numărul 154.
  6. ↑ A se vedea: http://oe1.orf.at/programm/269317