Școala din München (arte vizuale)
Așa cum școala din München este un stil de pictură al picturii din München din secolul al XIX - lea și începutul secolului al XX-lea . A luat naștere în contextul Academiei Regale de Arte Frumoase și a câștigat în curând o mare importanță în pictura academică .
istorie
Regele Ludwig I , care a condus din 1825, a promovat arta, pe de o parte, prin muzee și, pe de altă parte, prin promovarea artei contemporane, ceea ce a făcut din Munchen unul dintre cele mai importante centre de pictură din lume între 1850 și 1914. Acest angajament cultural neobișnuit de puternic este interpretat ca o compensație pentru importanța economică și militară redusă a țării. Nu a existat finanțare publică comparabilă nici la Berlin, nici la Düsseldorf. În același timp, critica de artă a reușit să câștige un public în toată Germania și, în unele cazuri, critica politică a fost exercitată și prin critica de artă. Regele Ludwig I s-a străduit să promoveze arta în afara granițelor țării, de exemplu artiști germani la Roma prin atribuirea unor contracte adecvate.
Nazarineanul Peter von Cornelius și Julius Schnorr von Carolsfeld au lucrat anterior la academie . Odată cu numirea lui Karl von Piloty ca nou director, nivelul academic a fost perfecționat, pe de o parte, dar, de asemenea, adaptat la preferințele dinastice, pe de altă parte. Acest moment este considerat a fi începutul Școlii din München. Una dintre preocupările lui Ludwig I a fost restabilirea picturii în frescă. După ce Peter von Cornelius a creat frescele în arcadele Hofgarten , Școala din München a câștigat pentru prima dată o atenție și o importanță internațională mai mari. Repertoriul picturii a cuprins inițial pictura de istorie , ulterior și pictura de gen și peisaj, precum și portrete și reprezentări de animale. În 1843 a fost deschis Neue Pinakothek , în care au fost expuse și lucrări de la Școala din München. Cel târziu de la Expoziția Mondială de la Paris din 1867 , Școala din München preluase conducerea dezvoltării artei germane și înlocuise Școala de pictură din Düsseldorf .
Un număr considerabil de artiști au făcut averi considerabile. O proporție semnificativă a operelor de artă au fost vândute în străinătate, în special în SUA. Artista Tini Rupprecht (1868-?) Pictată doar într-o tehnică pastel rapidă, a refuzat de cinci ori mai multe comenzi decât a acceptat și a câștigat în continuare o sumă de șapte cifre. Noua lege a drepturilor de autor a contribuit la prosperitatea unor artiști. Numeroase lucrări au fost diseminate prin litografii și gravuri. Odată cu începutul primului război mondial, vânzările pe piața de artă s-au prăbușit, ceea ce a dus la declinul artistic al Școlii din München.
Reprezentanți cunoscuți
Clasificare, mediu și răspuns
Școala din München s-a caracterizat prin acuratețe și naturalism în reprezentare. Genurile tipice erau pictura peisajului, istoria și portretul. O obiectivare a fost cultivată în pictura de istorie, care a eliberat acest gen de efectele și patetismul exagerat al secolului al XVII-lea.
Pe lângă academie, au apărut numeroase școli de artă, inclusiv cele ale lui Heinrich Knirr și Anton Ažbe . În 1914 existau aproape șaizeci de școli de artă în oraș. Un alt motiv a fost acela că femeile nu aveau voie în academie. Asociația Artiștilor din München a fost fondată în 1882 . Un alt motiv a fost că, spre deosebire de alte orașe mari, s-au încercat menținerea numărului de studenți la academie scăzut. Mulți artiști au fost organizați în cooperativa de artiști din München , unii mai târziu s-au separat și au fondat Secesiunea din München . Marea importanță pentru artă în Germania este evidentă nu în ultimul rând din faptul că aproape toate avangardele următoare au studiat la academie, inclusiv Lovis Corinth, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Ernst Oppler și Franz Marc. Cu toate acestea, acestea au însoțit și sfârșitul picturii academice și Școala din München ca o delimitare stilistică.
Școala din München ca direcție de artă europeană
În plus față de Paris, Munchen a fost unul dintre cele două locuri pentru a studia arta cu o dimensiune internațională: Aproape fiecare pictură europeană are influențe din școala din Munchen. Deși în total erau doar câteva sute de studenți străini, aceștia erau adesea printre cei mai importanți artiști din țările lor de origine.
Johan Christoffer Boklund, care a studiat la München, și-a stabilit principiile la Academia Regală de Artă Suedeză . Un număr semnificativ de polonezi și lituanieni au decis, de asemenea, să studieze la München. Realismul , îmbogățit de libertățile impresioniste, a făcut din München un model pentru pictura lituaniană. Noua bulgară pictură , de asemenea , merge înapoi la modele Munchen. Reprezentanții americani ai Școlii din München au inclus Frank Duveneck și William Merritt Chase , precum și John Henry Twachtman și Walter Shirlaw.
Interacțiunea dintre Școala din München și Grecia a fost deosebit de durabilă: Nikiforos Lytras și Nikolaos Gysis au studiat la academie la mijlocul secolului al XIX-lea; Karl Rottmann, Peter von Hess, Karl Krazeisen și Ludwig Thiersch, de exemplu, au avut sejururi lungi sau activități didactice în regatul dinaintea acelei Grecii , când era încă condusă de Wittelsbacher Otto. Mai ales din Ciclade și cu burse de la comercianții locali, o generație de studenți greci s-a mutat la München. Unii au predat ulterior la academie ca profesori, alții s-au îndepărtat de pictura academică și au ajutat la înființarea Secesiunii din München . Școala din München (Scholi tou Monachou) se referă în general la pictura academică din Grecia în secolele XIX și începutul secolului XX, atât din Germania, cât și din Grecia.
recepţie
Pentru o lungă perioadă de timp, Școala din München a fost complet echivalată cu istoricismul și importanța sa pentru pictura europeană, iar avangarda germană a fost uitată din mai multe motive, în unele cazuri, opera unor protagoniști individuali a fost ruptă din context. În 1979 expoziția Die Münchner Schule: 1850-1914 a Bayerische Staatsgemäldesammlungen a fost prezentat, în 2008 , expoziția Înainte de Alpi: Pictura de la școala din München . Lucrările școlii din München pot fi găsite în numeroase colecții de artă. Astăzi, însă, numărul de lucrări de pe piața de artă este destul de mic, astfel încât lucrări și mai mici ale unor artiști necunoscuți din zonă aduc sume mari de patru cifre la licitații.
Link-uri web
Dovezi individuale
- ↑ Frank Büttner pe: http://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/917/1/Buettner_Die_Muenchener_Malerschule_2006.pdf
- ↑ Frank Büttner pe: http://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/917/1/Buettner_Die_Muenchener_Malerschule_2006.pdf p. 13
- ↑ Richard Muther: Istoria picturii în secolul al XIX-lea , p. 270, 2013
- ↑ http://www.societyofcontrol.com/ppmwiki/pmwiki.php/Main/BohemeLenman
- ^ Meyers Konversationslexikon, Leipzig și Viena 1885-1892, Volumul 11: Luzula - Nathanael , p. 158
- ↑ Colectiv de autori, printre altele. Helmut Bräuer, Robby Joachim Götze, Steffen Winkler și Wolf-Dieter Röber : „Schönburgerul, economia, politica, cultura”. Broșură pentru expoziția specială cu același nume 1990-91 din muzeul și colecția de artă Schloss Hinterglauchau, Glauchau 1990, cap. Art p. 90 (referitor la pictura lui Tini Rupprecht)
- ↑ Deutsche Vierteljahrsschrift, Ediția 7, p. 293 1839
- ↑ Wolfgang Menzel: Istoria germanilor până în cele mai noi zile , p. 1064, 1837
- ↑ http://www.societyofcontrol.com/ppmwiki/pmwiki.php/Main/BohemeLenman
- ↑ Birgit Jooss : Ediția digitală a cărților de înmatriculare ale Academiei de Arte Frumoase , pp. 6-7
- ↑ http://www.zeitenblicke.de/2006/2/Slavinskiene/dippArticle.pdf
- ↑ http://www.zeitenblicke.de/2006/2/Slavinskiene/dippArticle.pdf
- ↑ Copie arhivată ( Memento din 14 decembrie 2013 în Arhiva Internet ) Dobrinowa-Bauer, Snegi: Pe urmele picturii din München. Nikola Michailow și noua pictură bulgară
- ↑ Severens 1995, p. 98
- ↑ Bettina Beckert: Lovesick după mama vitregă. Pictura Școlii din München este din nou la mare căutare . , handelsblatt.com, 2 iulie 2010