Mily Dür

Mily Dür (n . 3 ianuarie 1921 la Burgdorf BE ; † 21 septembrie 2016 la Zumikon ) a fost pictor , desenator , scriitor și poet elvețian .

Viaţă

Tatăl lui Mily Dür, Ernst Dür, a murit la vârsta de opt ani. În 1934 mama s-a căsătorit pentru a doua oară și s-a mutat de la Burgdorf la Zurich . În cele ce urmează, Zurich a rămas centrul vieții lui Mily Dürs. La șaisprezece ani a fost acceptată la clasa de grafică la Școala de Arte Aplicate din Zurich. Aspirația ei în carieră era artistă. Cu toate acestea, nu exista o academie de artă în Elveția de limbă germană. Directorii Alfred Altherr Senior (până în 1938) și Johannes Itten (1938–1954) erau conștienți de această deficiență și au găsit modalități de a suplimenta instruirea, care era orientată spre obiective comerciale, astfel încât să se poată oferi și formarea artistică de bază. Profesorii lui Mily Dür au fost artiști recunoscuți precum Ernst Gubler și Max Gubler ,Otto Morach , Heinrich Müller, Franz Fischer , Ernst Georg Rüegg și Walter Roshardt. A reușit să folosească conținutul lecțiilor specifice graficii comerciale atunci când a acceptat un post în studioul de grafică al Lindt & Sprüngli în 1943 . 1947 căsătorie cu avocatul Karl Hartmann. În 1952 și 1953, Mily Dür și soțul ei au petrecut vara la Paris, unde au cunoscut arta franceză postbelică și modurile de viață existențialiste. În 1959, familia de patru persoane s-a mutat de la Zurich la Zumikon, unde a trăit Mily Dür până la moartea ei. Datorită conexiunii sale puternice interioare cu natura, a devenit vegetariană în adolescență și s-a văzut pe sine ca o „verde” de-a lungul vieții.

Din 1968 este membru al Societății Artiștilor Plastici Elvețieni (GSBK, fost GSMBK), din 2001 al Visarte , Asociația Profesională a Autorilor din Elveția (AdS), Asociația Scriitorilor din Zurich (ZSV), Asociația Germană Liberă de Autori și Societatea pentru poezie contemporană și Societatea Germană de Haiku .

Crea

Încă din copilărie, scrisul a fost pe picior de egalitate cu desenul și pictura. Era o „Femmes de lettres”, o femeie bine educată, care nu numai că era bine versată în arte și istoria lor, dar se ocupa și intens cu psihologia (inclusiv CG Jung ), cu filosofia (inclusiv Jean Gebser ), Știința și ecologie. Această cunoaștere în rețea a curs în opera poetică și vizuală. Imaginea este puternic influențată de întâlnirea timpurie cu pictura franceză non-reprezentativă. Crearea unei poze frumoase, a unui desen frumos sau a unui poem melodios nu a fost niciodată suficientă pentru ea. O operă de artă trebuia să atragă și suma conștiinței raționale și emoționale. Ea a folosit adesea simboluri care ar putea fi interpretate ca simboluri precum zăbrele, labirintul, spirala și ochiul, adesea în compoziții de imagini întrețesute cu mai multe straturi, bogate în contrast de culoare. Împletirea ca legătură a totul între ele și metamorfozele ca concept de dezvoltare ulterioară se desfășoară prin munca ei ca teme. Dür s-a poziționat artistic ca un susținător al mișcării ecologice și a fost aproape de revoltele din Zurich din 1968, a participat la „Manifestul de la Zurich”, un grup condus de Max Frisch , Gottfried Honegger și prietenul lor, scriitorul și politicianul Doris Morf . Pozele dvs. devin mai legate de oraș și mai interesante. În anii următori, ea a apelat din ce în ce mai mult la subiecte de filozofie a vieții și la legătura dintre oameni și natură și cosmos.

Publicații (selecție)

  • Reflecții de lumină. Graphikum-Verlag , Göttingen 1983
  • Traseul umbrelor. Adonia-Verlag , Zurich 1988
  • În nopțile luminoase. Graphikum-Verlag, Göttingen 1991
  • Copacii aripi. Graphikum-Verlag, Göttingen 1994
  • Metamorfoze. Graphikum-Verlag, Göttingen 1999
  • Maree. Textele lirice și Haiku Senryu Tanka. Rauhreif Verlag, Zurich 2004
  • Poze, desene, poezie ale lui Mily Dür . Cu articole de Peter Killer, Mario Andreotti și Mily Dür. vadoni, Wetzikon 2002, ISBN 3-9522592-1-7 .

Expoziții personale (E) și expoziții de grup (selecție)

  • 1958: liceu, Zurich (E)
  • 1958: Kunstverein, Konstanz: Réveil
  • 1959: Helmhaus și Stadthaus, Zurich: artiști din Zurich
  • 1959: Saffa, Zurich
  • 1960: Muzeul de Artă, Lucerna, GSMBK
  • 1961: Palais de Beaux-Arts, Paris
  • 1961, 1964, 1979: Kunstmuseum, Winterthur
  • 1961: Strauhof, Zurich: Réveil
  • 1961, 1964: Primăria orașului Zurich: cuvânt și imagine
  • 1961: Muzeul de artă Glarus: Réveil
  • 1962: Kunsthaus, Aarau
  • 1962, 1967, 1972, 1976, 1979, 1980, 1981: Kunsthaus, Zurich, GSMBK
  • 1963, 1974: AABA, Ascona
  • 1964: Galerie im Tenn, Illnau (E)
  • 1964: Expoziția Națională Elvețiană Expo Lausanne, în sectorul creat de Max Bill
  • 1964: Kunsthaus, Berna
  • 1964, 1969: Galerie Beno, Zurich (E)
  • 1965: Castelul, Meersburg
  • 1967: Meersburg: Pictează poeți, pictori poeti din trei țări
  • 1968, 1970: Kunsthalle, Basel, GSMBK
  • 1969: Galeria Claire Brambach, Basel
  • 1970: Helmhaus, Zurich: Iluzii
  • 1971: Sigristenkeller, Bülach (E)
  • 1971: Musée Rath, Geneva, GSMBA
  • 1973: Berlin, GSMBK: Gedok
  • 1974: Centrul Cultural Internațional pentru Tineret, Ierusalim, GSMBK
  • 1975: Liceul de Suisse, Lausanne: Concours Féminin des Beaux-Arts
  • 1976: Bienala, Lausanne, GSMBA
  • 1977: Galerie Internationale, New York
  • 1978: Galerie Suisse, Paris, GSMBK
  • 1979: Muzeul de Artă, Winterthur
  • 1979: Muzeul Allerheiligen, Schaffhausen
  • 1980: Galerie Europa am Dom, München (E)
  • 1980: Galerie Götz, Stuttgart (E)
  • 1982: Galerie am Ring, Köln
  • 1983: Galerie Roswitha Benkert, Küsnacht
  • 1984: Basler și partener, Zurich (E)
  • 1995, 1996, 1997, 1999–2002: Liceu, Zurich
  • 2002: Arta în arhitectură pe Frankfurter Welle, instalația Flusseinsichten, Frankfurt a. M.
  • 2005: Galerie Claudine Hohl, cu Rosemarie Winteler, Ursula Brüngger, Maja von Rotz

Film

  • Femeile modelează culorile. De Jens Peter Rövekamp. Documentație despre Ursula Brüngger, Mily Dür, Maja von Rotz și Rosemarie Winteler. DVD 43 min, 2005, RoevekampFILM GmbH

Link-uri web