Pastorală (operă)

Domenichino : Erminia cu păstorii (1622-1625). Paris, Luvru

Acest articol tratează genul de operă Pastorale în diferitele sale forme și cu originea și dezvoltarea sa istorică, luând în considerare genurile conexe, cum ar fi serenata , cantata , masca și altele.

Pastorala este un gen operatic din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea bazat pe moda poeziei păstorilor și a jocului de păstor apărut în secolul al XVI-lea . Acțiunea este așadar așezată într-un mediu idilic de păstor sau păstor și se învârte în primul rând în jurul încurcăturilor de dragoste.

În plus față de păstori și păstori, personalul din opera pastorală include , de obicei , de asemenea , spirite ale naturii , cum ar fi nimfe , antiinflamatoare nesteroidiene , Dryads sau satiri , precum și semizei sau zei din mitologia greco-romane ; ocazional și zeități de râu sau de mare.

Pastorala a apărut și ca un amestec cu alte genuri. B. Mattheson (1739) are o formă tragică, eroică, comică sau „asemănătoare țării”, dar subliniază că este „... cea mai dreaptă caracteristică a ta cea mai nobilă ...” „... nu în frolock și strigând, nu în etalaje splendide; dar într-o iubire „nevinovată”, „modestă”, într-o simplitate ( naivitate ) neînfrântată, înnăscută și plăcută ... la care trebuie să se conformeze toate felurile și părțile ei; melodiile în special ”.

istorie

Chiar și în cele mai vechi timpuri , Teocrit a cântat viața păstorilor în lui bucolice idile , care, la fel ca Homer , jucat de multe ori instrumente muzicale , cum ar fi naiul ( syrinx ). Eclogele lui Virgiliu au fost interpretate cu muzică de fundal în secolul I. Tradiția biblică este deosebit de cunoscută că Iisus Hristos a fost așteptat de păstori la nașterea sa (și el însuși este denumit „ păstor bun ” și „ Mielul lui Dumnezeu ”). Această idee a muzicii de păstor de Crăciun a dus la forma instrumentală a pastoralei în epoca barocă .

Italia în secolul al XVI-lea și începutul secolului al XVII-lea

Ilustrație din: Il pastor fido ... di Battista Guarini , Londra 1718

Astfel, figura ciobanului fusese din timpuri imemoriale un simbol al naturii apropiate de inocență , puritate și virtute aproape copilărești , o împărăție pașnică și dragostea știu ființa deplină că niciun rău. Pe acest fundal creștin și câteva exemple literare din antichitate, genul pastourelle a apărut în Evul Mediu . În timpul Renașterii italiene , au fost create mai multe opere de scenă majore: La favola di Orfeo a lui Angelo Poliziano (aprox. 1480) a jucat într-un mediu pastoral până la moartea lui Euridice ; este considerat precursorul operei și s-a arătat că a fost interpretat cu muzică de compozitori precum Marchetto Cara și Tromboncino . Poezia păstorească importantă din secolul al XVI-lea și mai presus de toate cele două jocuri de păstor Aminta (1573) de Torquato Tasso și Il pastor fido (= Păstorul credincios; 1590) de Giovanni Battista Guarini au avut o influență enormă asupra dezvoltării muzicii și, în cele din urmă, a contribuit la aceasta Crearea operei la. Textele selectate și, de asemenea , pasaje de dialog mai lungi din operele lui Guarini și Tasso (și alte poezii de păstor) au fost inițial muzicate în numeroase versiuni sub formă de madrigale , care au fost cel mai probabil cântate și în interpretările celor două opere de scenă. Câteva exemple de setări numai din Il pastor fido ale lui Guarini sunt:

  • „Tirsi morir volea” de Giaches de Wert ( Cartea a 7-a Madrigal, 1581!);
  • the 4 madrigals "Deh, Tirsi, Tirsi, anima mia, perdona", "Anima cruda, sì, ma însă bella", "Udite Lagrimosi" and "Ah, dolente partita!" from the 6th book of madrigals (1594) by Luca Marenzio ;
  • Singur din cartea a 5-a de madrigale (1605) de Claudio Monteverdi : „Cruda Amarilli” și „O Mirtillo, Mirtill ', anima mia”; o secvență de madrigal în cinci părți „Ecco Silvio ...” (un dialog între Dorinda și Silvio); secvența madrigală în trei părți „Ch'io t'ami” (din gura lui Mirtillo); și "M'è più dolce il penar per Amarilli" (tot Mirtillo);
  • „Cruda Amarilli” a fost, de asemenea, compusă de Sigismondo d'India (prima carte a madrigalelor à 5, 1606); exemple ulterioare sunt „Ombrose e care selve” și „Quell'augellin che canta” din cea de-a treia carte madrigală (à 5, 1615).
  • Un exemplu foarte celebru este madrigalul solo „Amarilli mia bella” de Giulio Caccini ( Le Nuove Musiche , Florența 1601), membru al Cameratei florentine , care a fost direct implicat în dezvoltarea operei bazate pe modele grecești.

Aceasta este doar o mică selecție, la care există un adevărat flux de piese bazate pe texte ale altor autori precum Tasso, Marino , Rinuccini etc. care aparțin și genului pastoral, de exemplu faimosul duet Monteverdi „Zefiro torna” (Libro IX, 1651; text de Rinuccini).

Bartolomeo Cavarozzi : Lamento des Aminta , aproximativ 1625. Paris, Luvru.

O compoziție pastorală importantă de dimensiuni ceva mai mari este „Dialogo e Ballo” Tirsi e Clori de la Monteverdi , care a fost interpretată la Mantua în 1616 și publicată în Cartea a 7-a a Madrigalelor (1619). Textul a venit de la Alessandro Striggio , care a creat și libretul pentru opera L'Orfeo de la Monteverdi (Mantua, 1607). Și acest lucru este puternic influențat de genul pastoral: libretul se întoarce probabil la Favola d'Orfeo a lui Poliziano și întreaga scenă de nuntă a primului și celui de-al doilea act are loc într-un mediu bucolic de păstor și păstor, cu mai multe cântări solo și coruri pentru păstori. Același lucru este valabil și pentru alte opere timpurii, cum ar fi Dafne de Jacopo Peri (1597/1598), „favola pastorale” a lui Caccini L'Euridice (1602, Florența) sau Stefano Landis La morte d'Orfeo (1619), care ca „Tragicommedia pastorală” " referit este.

În dezvoltarea ulterioară a operei, au apărut din ce în ce mai multe figuri eroice și aristocratice din mitologia sau istoria antică , dar păstorii și păstorii erau adesea nu departe - întotdeauna ca o contra-imagine pozitivă, neatinsă, a unei lumi naturale, simple unde nu exista decât pace și dragoste dăruiește, și nici o intrigă curtenească sau conflict armat. Un exemplu este bătrânul bun păstor Eumete din Il ritorno d'Ulisse in patria (1641) al lui Monteverdi .

Franţa

În Franța, chiar înainte de invenția reală a operei franceze, tema ciobanului a servit adesea ca „pretext” alegoric pentru numeroase airs de cour , un gen care a dus direct la operă. Cuvintele cheie care dezvăluie (sau pretind?) Un mediu pastoral sunt, desigur, menționarea directă a „berger” (păstor) sau „bergère” ( ciobană ), dar și descrieri poetice ale naturii, cum ar fi menționarea copacilor, pădurilor, pâraielor, râurilor , pajiști, flori, păsări etc. și, pe de altă parte, anumite nume care provin din poezia păstorului sau jocuri și romane de păstor cunoscute, precum. B. „Iris” sau „Philis”. Maestrul acestui gen, Michel Lambert, a scris aeruri, duete sau triouri tragice, dar și amuzante-frivole sau ironice. Chiar și Jean-Baptiste Lully a muzicat unele dintre aceste texte în tinerețe.

Primele încercări către o operă franceză independentă au fost câteva pastorale în cinci acte ale lui Robert Cambert , și anume La Pastorale (1659), iar mai târziu Pomone (1671) și Les Peines et les plaisirs de l'amour (1672). În general, subiectul a fost epuizat într-o asemenea măsură încât Molière și Lully au adus pe scenă o „pastorală comică” ca o alternativă amuzantă în 1667 (La pastorale comique LWV 33). Trei ani mai târziu, domnul său burghez (1670) l-a întrebat fără înțelegere după interpretarea unei arii ciobănitoare (de Lully): „Pourquoi toujours des bergers?” (De ce întotdeauna Schäfer?).

François Boucher : Appolo îi dezvăluie divinitatea ciobanii Issé , 1750. Musée des Beaux Arts, Tours .
Jean-Philippe Rameau: Acanthe et Céphise (1751), Acte I (început)

În ciuda glumelor lui Molière, tragedia franceză lirică din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea a prezentat deseori scene întregi de cioban sau cioban cu coruri și balet , e. B. în actul al doilea de Jean-Baptiste Lullys Amadis (1684), sau în actul al patrulea al lui Callirhoë (1712) de André Destouches . În special în secolul al XVIII-lea, cimpoiul ( musette ) a fost folosit uneori pentru a se apropia cât mai mult de mediul ciobanesc în ceea ce privește instrumentarea, și a apărut și un gen separat în dansul baroc: musette .

Lully a inventat și genul independent Pastorale-héroïque ( pastorala eroică ), care constă formal dintr-un prolog cu doar trei acte , nu cinci acte precum marea tragedie lyrique . În plus, complotul nu este exclusiv idilic, ci este intercalat cu elemente dramatice, tragice și chiar eroice. Ceea ce era nou în legătură cu aceasta, însă, nu a fost amestecarea de elemente pastorale și tragice sau eroice, care se găsesc deja în „Orfeo” -ul lui Monteverdi, unde moartea Euridice „strică” fericita sărbătoare de nuntă cu păstorii. Și, desigur, așa cum am menționat, păstorii și-au avut și rolul în Tragediile lui Lully. Forma în trei acte și ponderarea sunt noi: în Pastorale héroïque , păstorii devin eroii complotului. Prima lucrare din acest gen a fost ultima operă Acis et Galatée (1687) a lui Lully ; Astrée (1691) de Pascal Colasse cu un text de La Fontaine , denumit „tragedie”, este de fapt un pastoral-héroïque tipic în trei acte , a cărui acțiune are loc într-un cadru pastoral. Un mare succes a fost Issé (1697), prima operă a lui André Cardinal Destouches cu un libret de de La Motte (1697). A fost interpretat înainte de Ludovic al XIV-lea la Fontainebleau , iar regele a fost foarte impresionat și a spus că i-a plăcut muzica la fel de mult ca regretatul Lully; Succesul lui Issé a ajuns și dincolo de granițele Franței. a concertat la Bruxelles, Haga și Wolfenbüttel. Numai Jean-Philippe Rameau a compus mai târziu cinci lucrări de acest gen: Zaïs (1748), Naïs (1749), Acanthe et Céphise (1751), Daphnis et Aeglé (1753) și Lysis et Délie (1753; muzica pierdută). El putea z. T. folosește pe larg abilitățile sale de orchestrație, pe care a putut să le folosească în special în acest gen pentru imitații de succes și poetice ale naturii, precum B. cântecul păsărilor din aria „Chantez Oiseaux” din Zaïs , sau stelele sclipitoare din aria lui Neptun „La jeune nymphe” din Naïs .

Alte exemple de franceză sunt pastorale Boismortier lui Daphnis et Chloé ( op.102 , 1747), Pancrace Royers Myrtil et Zelie (1750), și Mondonvilles ISBE (1742), precum și Titon et l'Aurore (op.7, 1753), care der cel mai mare succes al vieții sale. Un an mai târziu, Mondonville a scos la iveală Daphnis et Alcimadure (op. 9), o languedocienne pastorală în occitană (!), Pe baza unei fabule ( Livre XII , nr. 24) de Jean de La Fontaine . Piesa a fost interpretată nu doar în Paris, ci și în orașe din sudul Franței, cum ar fi Montpellier și Toulouse , unde se vorbeau dialecte occitane. De asemenea, a fost parodiat de mai multe ori și mai târziu tradus și în franceză.

Pierre-Montan Berton a scris pastoralele Sylvie (1749) și Erosine (1765); și împreună cu Jean-Claude Trial și Louis Granier Théonis, ou le Toucher (1767). În 1771 , La Fête de Flore a avut premiera.

În anii 1760, unele pastorale ale lui Jean-Benjamin de la Borde , student al lui Rameau, au fost interpretate pe diferite scene pariziene : Annette et Lubin (text: Jean-François Marmontel, 30 martie 1762) și Amphion (13 octombrie 1767) au fost doar un act. Dar La Cinquantaine (13 august 1771, Académie royale de musique) a fost o „pastorală în 3 acte”.

Chiar și François-Joseph Gossec a creat unele pastorale: Les Agréments d'Hylas et Sylvie (1768), Alexis et Daphné (1775) și Philémon et Baucis (1775). În opera operatică extinsă a lui Grétry există doar La rosière de Salency , care a avut premiera la Fontainebleau în 1773.

Existența și succesul Pastorale-héroïque nu au însemnat, totuși, că „iubitorii” ciobani erau acum complet interziși de la toate celelalte genuri operice franceze, cum ar fi tragédie lyrique , opéra-ballet , comédie-ballet sau acte de ballet .

Italia în jurul anului 1700

În muzica italiană din secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, după „moartea” madrigalului (în jurul anilor 1640/50) și mai ales după înființarea Accademiei dell'Arcadia (1690), numeroase cantate sau serenate din genul pastoral au fost creat aici, practic, ca o pledoarie poetică pentru arii de dragoste , duete și chiar Lamenti servite. Și aici, nume precum „Clori”, „Tirsi”, „Mirtillo”, „Filli”, „Amarilli”, „Silvio” sau „Fileno” dezvăluie mediul păstoresc la prima vedere, deoarece acestea sunt adesea luate din bine-cunoscute lucrări precum Il pastor fido (Mirtillo, Silvio, Amarilli), sau de la Aminta (Filli, Tirsi, Silvia). Maeștrii acestor genuri pastorale mai mici sau mijlocii, care erau adesea însoțite de o orchestră de coarde cu continuo , au fost marii compozitori de operă, mai presus de toate Alessandro Scarlatti cu lucrări precum „Clori et Mirtillo” (soprană, alto), „Filli che esprime la sua fede a Fileno " (alto solo), " Bella madre de 'fiori " (alto solo) și alții. Există și alte exemple ale practic altor compozitori de opere italiene, de la Agostino Steffani la Antonio Caldara până la Johann Adolph Hasse .

Sebastiano Ricci : Angelica e Medoro , aproximativ 1716. Muzeul Brukenthal, Sibiu.

Alessandro Scarlatti a lăsat, de asemenea, în urmă - într-o lucrare completă păstrată de 59 de opere - mai multe trei-acte mai mari: Dafni (1700) și Il pastore di Corinto (1701) pe care le-a numit „favola boschereccia” , saufabula pădurii ”. Ambele au fost interpretate în Posilippo în palatul viceregelui din Napoli . La fede riconosciuta (1710) este denumită „dramma pastorale” (drama păstorului), dar Benedetto Marcello este, de asemenea, un posibil autor .

De asemenea, Giovanni Bononcini a scris mai multe Serenate în genul pastoral: La costanza non gradita nel doppio amore d'Aminta (1694) se pare că merge pe Tassos Aminta înapoi; invers, Silvio trionfante degl'amori di Dorinda e Clori se bazează pe Il pastor fido al lui Guarini . Operele crescute sunt L'amore eroica fra pastori (1696) și „pastorella” Cefalo (1702). În același an a compus și Polifemo (1702), pe baza binecunoscutei povești Galatea, care a fost muzicată și de Ziani (1667, Viena), Lully (1686), iar mai târziu de două ori de Handel (1708 și 1718) . „Favola pastorale” a lui Bononcini Erminia (1723), cu soprana castrato Domenico Gizzi (1687–1758) și alto napolitan Francesco Vitale a fost creată pentru sezonul de carnaval din 1719 la Teatro della Pace din Roma . Opera se bazează pe povestea Erminiei și a păstorilor din Tassos Gerusalemme liberata , care a fost transformată într-un libret de operă de cardinalul Giulio Rospigliosi (mai târziu Papa Clement al IX-lea ) în 1633 . Versiunea lui Bononcini a avut un succes imens. A fost, de asemenea, readus la rolul de rival al lui Händel în timpul petrecut la Londra (1723). Mai târziu a scris „festa pastorale” Amore per amor (1732).

Iată câteva exemple de opere pastorale ale altor compozitori de operă italieni de succes:

Carlo Francesco Pollarolo , care a lucrat la Veneția și a scris aproximativ 80-90 de opere, a scris

  • Il pastore d'Anfriso (tragedia pastorale, libret: Girolamo Frigimelica Roberti, despre Georgica de Virgil , 1695, Veneția),
  • L'enigma disciolto (favola pastorale, libret: Giovanni Battista Neri, 1698, Reggio Emilia; revizuire: Gli amici rivali , 1705, Veneția),
  • La fede riconosciuta (dramma pastorale per musica, libret: Pasquaglio, 1707, Vicenza)
  • La vendetta d'amore (pastorale per musica, 1707, Rovigo),
  • L'Ergisto (dramma pastorale, libret: Francesco Passarini, 1708, Rovigo),
  • La ninfa riconosciuta (melodramma pastorale, libret: Francesco Silvani , 1709, Vicenza),
  • Amor per gelosia (favola pastorale, 1710, Roma),
  • Marsia deluso (favola pastorale, libret: Agostino Piovene , 1714, Veneția).

De la Antonio Lotti , care a lucrat și la Veneția și a lăsat în total 24 de opere, sunt:

  • Il Tirsi (act 1) (dramma pastorale, libret: Apostolo Zeno ; împreună cu Antonio Caldara (act 2) și Attilio Ariosti (act 3), 1696, Veneția),
  • Ama più chi men si crede (dramma pastorale, libret: Francesco Silvani, 1709, Venice),
  • La ninfa Apollo (scherzo comico pastorale, libret: Francesco De Lemene; împreună cu Francesco Gasparini , 1709/1710, Veneția) a fost un libret comic care fusese deja muzicat de tânărul Carlo Agostino Badia în 1692 și care va fi montat la muzică de mai multe ori, printre altele de Francesco Rossi (1726, Veneția), Galuppi (1734, Veneția) și Bernasconi (1743, Veneția),
  • Giove in Argo (melodramma pastorale, libret: Antonio Maria Lucchini , 1717, Dresda).

Printre cele aproximativ 60 de opere ale lui Francesco Gasparini se numără:

  • Elpino (componimento pastorale, 1702, Veneția),
  • La Dorinda (favola pastorale, libret: Benedetto Marcello, 1723, Roma),
  • La Silvia (dramma pastorale, libret: Enrico Bissari, 1723, Foligno), o poveste pe care Domenico Scarlatti a pus-o muzică pentru teatrul Maria Casimira , fostă regină a Poloniei, în Palazzo Zuccari din Roma în 1710 ,
  • La Tigrena (favola pastorale con intermezzi, 1724, Roma).

Merită menționate următoarele lucrări ale lui Antonio Caldara (din aproximativ 78 de opere):

  • Paride sull'Ida, overo Gl'amori di Paride con Enone (favola pastorale, 1704, Mantua),
  • Il selvaggio eroe (tragicommedia eroico-pastorale, 1707, Veneția),
  • Dafne , dramma pastorale, 1719, Salzburg / Viena (dedicare lui Franz Anton Graf von Harrach , Arhiepiscopul Prințului de Salzburg)
  • Ghirlanda di fiori (componente pastorale, 1726, Vienna (?)),
  • Amor non ha legge (favola pastorale, 1728, Castelul Jaroměřice ).
  • de asemenea, o mare Cantata pastorale eroica a 5 (1730, Viena).

Din cele 21 de opere supraviețuitoare ale lui Antonio Vivaldi , se evidențiază următoarele pastorale:

  • La Silvia (RV 734, dramma pastorale, libret: Enrico Bissari, 1721, Milano, pentru a sărbători ziua de naștere a împărătesei Elisabeth Christine )
  • Dorilla in Tempe (RV 709-A, melodramma eroico pastorale, libret: Antonio Maria Lucchini, 1726, Veneția)
  • La fida ninfa (dramma pastorale, 1732, Verona)

Numai din exemplele citate, se poate observa că pastorala, ca operă completă, și-a avut locul și pe scenele Italiei baroce, deși pare relativ modestă în comparație cu cantitatea enormă de „drammi”.

Germania și Anglia

Abraham Bloemaert : Nunta lui Amaryllis și Mirtillo , 1635.

În Anglia, Henry Lawes a compus muzică incidentală pentru Milton's Comus (1634). Chiar și John Blows Masque Venus și Adonis în trei acte (aprox. 1681) este parțial așezat într-un cadru pastoral. Henry Purcell nu a scris o operă pastorală, ci o scenă încântătoare în Regele Arthur (1691), unde ciobanii cântă: „Cât de fericiți sunt Păstorii, cât de fericiți sunt lesele lor ...”. Scena se încheie cu o țeavă de corn .

Prima „operă” în limba germană complet conservată este „... poemul pădurii spirituale sau jocul de bucurie, numit Seelewig” de Sigmund Theophil Staden , interpretat la Nürnberg în 1644 , cu un libret de Georg Philipp Harsdörffer . Așa cum sugerează numele „poem de pădure”, este o adevărată pastorală cu ciobani, păstorițe și nimfe ca personaje principale.

50 de ani mai târziu, în 1694, Johann Sigismund Kusser a creat „Shepherd's PlayErindo sau Die Unpäfliche Liebe pentru Opera din Hamburg de pe Gänsemarkt . Kusser a fost student al lui Lully, așa că Erindo al său corespunde deja formal pastorale-héroïque francez cu 3 acte. Drept urmare, Reinhard Keizer , cel mai mare compozitor al operei baroce de limbă germană, a creat o serie întreagă de opere pastorale, pe care prea des (dar nu întotdeauna) le-a denumit „jocul ciobanului”. Aici, bazat pe libretul Friedrich Christian Bressands pentru The Royal Shepherd or Basil in Arcadia (1694), despre istoria lui Il Re Pastore , care încă după 1750 în procesarea Metastasio ar fi muzicat de multe ori (vezi mai jos). Chiar și iubitul Adonis (1697) joacă în mediul pastoral. În perfectul său Capellmeister (1739), Mattheson menționează Ismene (1695/1699) a lui Keiser ca un „... model bun ...” deosebit pentru genul pastoral și adaugă: „Pentru a păstra multe altele din acest tip autor celebru tăcut ”. Celelalte jocuri de păstor ale lui Keizer sunt: The Morning of European Luck or Aurora (1710), The Discovered Verification sau The Secret Love of Diana (1712, 1724 refăcut ca The Avenging Cupid ), L'inganno fedele sau The Faithful Fraud (1714) și pasticcio Cloris și Tirsis (1721).

Compozitorii germani de baroc au creat, de asemenea, opere și pastorale italiene, precum B. La costanza vince l'inganno de B. Christoph Graupner (1715/1719). Probabil că același libret sau cel puțin același material a fost muzicat câțiva ani mai târziu de Georg Caspar Schürmann sub denumirea ușor modificată Amor costante vince l'inganno (1733) pentru teatrul curții din Wolfenbüttel . Chiar și Giove în Argo al lui Carl Heinrich Graun (1730 (?)) Era Wolfenbuttel, „pastorala” sa Il giudizio di Paride (1752), se afla la Palatul Charlottenburg , avută premiera la curtea lui Frederick cel Mare . De remarcat sunt Wagenseil lui „FAVOLA Pastorale“ Euridice (1750, Viena), și Holzbauer lui Il figlio delle selve (1753, Schwetzingen Palatul Teatrul ).

Johann Adolph Hasse - cel mai important compozitor de operă rococo german și internațional între 1730 și 1770 - a tratat tema ciobanului aproape exclusiv în cantate, unele dintre ele cu instrumente solo obligatorii sau cu acompaniament orchestral; lucrări mai mari sunt „cantata pastorale” Sei tu Lidippe, o il sole (1734) și operele pastorale Astarte (1737), Leucippo (1747) și Il re pastore (1755). O reluare a lui Leucippo la Dresda de ziua lui Friedrich August II. În octombrie 1763 s-a transformat într-un moment deloc idilic al destinului pentru Hasse din cauza morții bruște a electorului. Spectacolul a căzut în ultimul moment, iar el și soția sa, Faustina Bordoni, au fost demiși doar două zile mai târziu, după decenii de slujire la curtea saxonă.

Charles de La Fosse : Acis et Galathée . Muzeul de Artă din Toulon

Händel

Operele germane timpurii pierdute de Georg Friedrich Handel Fericitul Florindo (HWV 3) și Die bewandelte Daphne (HWV 4) aparțineau probabil genului jocului păstor, sau cel puțin erau un amestec, cu mai mulți păstori și nimfe ca personaje secundare (Damon, Tyrsis, Lycoris, Galathea). El a scris multe cantate pastorale în perioada sa italiană, inclusiv unele mai mari cu acompaniament orchestral, cum ar fi Delirio amoroso HWV 99 sau Il duello amoroso HWV 82. O piesă prelungită cu un act și o durată de jumătate de oră peste tratata deja de istoria lui Lully și Bononcini Galateia lui Aci, Galatea e Polifemo HWV 72 (pentru trei voci), pe care a creat -o pentru Napoli , în 1708, și care a fost efectuat cinci ani mai târziu , în palatul viceregelui napolitană ca «... la Famosa Serenata ...» („... celebra Serenata ...”) după plecarea sa. A scris aceeași poveste în 1718 ca engleza Masque Acis și Galatea pentru un spectacol în Cannons, de data aceasta pentru cinci voci. Uneori cântați într-un cor. Libretul pentru aceasta s-a bazat probabil, de ex. T. despre Galathea (1584) a lui John Lyly și despre traducerea lui Dryden (1717) a Metamorfozelor lui Ovidiu . Această versiune în limba engleză a handeliene Acis și Galatea a fost extrem de popular, a văzut opt treziri, a fost revizuit și refăcut de mai multe ori de Handel (parțial cu material din său Serenata italiană), și chiar Mozart adaptat orchestrația în 1788 pentru un spectacol de van Swieten obiceiurile clasicismului vienez . Masca lui Händel este o capodoperă în întregime, dar o piesă deosebit de populară este aria amorosului ciclop Polifem „O mai rudă decât cireșa”, datorită contrastului în același timp plin de spirit și poetic dintre vocea profundă a basului și cea înaltă, flutură cvasi ciuit în orchestră.

Händel a setat, de asemenea, un libret bazat pe Il pastor fido al lui Guarini , o primă versiune încă din 1712 (HWV 8a) și o a doua versiune extinsă în 1734 (HWV 8c). Aria Occhi belli (HWV 8a, No. 10) a fost lăudată de Reichardt în 1782 ca model „... simpatie nobilă, frumoasă și expresie plină de viață”. Gluck și Salieri au creat ulterior alte setări ale celebrului material ( Il pastor fido , 1789); libretul pentru Salieri a fost scris de Lorenzo da Ponte , care este renumit ca liristul lui Mozart.

Metastaza

Metastasio: Il re pastore , Atto II, Scena IV. Alessandro: "No, dell'amico / Vieni alle braccia, e, di rispetto in vece, / Rendigli amore." Herissant Vol.07, Paris 1780

Cel mai faimos libretist din opera seria din secolul al XVIII-lea, Pietro Metastasio , a scris câteva librete pentru opere pastorale sau „serenate” , care au fost muzicate de mai multe ori de diverși compozitori , pe lângă operele sale „obișnuite” . Un exemplu este Dramma pastorale Angelica (e Medoro) , care a fost adusă pentru prima dată pe scenă de Porpora în 1720 , cu Farinelli , care avea doar 15 ani, în rolul păstorului Tirsi. Mai târziu, textul a fost muzicat de vreo zece ori, inclusiv de portughezul João de Sousa Carvalho (1778) și de Cimarosa (1784). La danza lui Metastasio este disponibil și în unele setări interesante (1744 von Bonno , 1755 Gluck , 1775 Hasse și altele); este de fapt un dialog între o nimfă și păstorul amoros Tirsi, care este destinat ca o introducere la un balet. O cantată pastorală este La scusa („Scuza”), dintre care se remarcă versiunile lui Hasse și Galuppi .

Un libret pastoral care a provocat senzație cu spectacole în toată Europa este Metastasios Il re pastore (= Păstorul regal; Viena 1751). Subiectul nu era nou, dar numai această versiune fusese muzicată de peste 30 de ori până la sfârșitul secolului. de cei mai importanți compozitori de operă din epocă precum Giuseppe Bonno (1751), Giuseppe Sarti (1753), Johann Adolph Hasse (1755), Gluck (1756), Niccolò Piccinni (1760), Baldassare Galuppi (1762), Niccolò Jommelli ( 1764) și Mozart ( KV 208 ; Salzburg 1775).

Contemporanii lui Mozart

Actul naiv într-un act al lui Rousseau Le devin du village („Ghicitorul satului”, 1752) este puțin în afara drumurilor bătute . Acest lucru atât în ​​termeni formali, cât și pentru că, spre deosebire de pastorale-héroïque franceze , el se angajează într-un „realism natural” în care nu mai există puteri sau zei supranaturali. Cu toate acestea, ea poate fi descrisă ca fiind pastorală, iar în categoriile lui Mattheson ca una „asemănătoare cu pământul”. Același lucru este valabil și pentru aranjamentul ludic al materialului de către Mozart în lucrarea sa de tineret Bastien und Bastienne (1768).

În 1759 Niccolò Jommelli a creat Pastorale Endimione , ovvero il trionfo d'Amore , pentru teatrul de la curtea din Stuttgart , pe baza unui libret de Metastasio, care este adesea muzicat ; iar în 1763 „azione pastorale” Il trionfo d'amore pentru un spectacol în Palatul Ludwigsburg .

Giuseppe Sarti a scris mai multe pastorale pentru Teatrul Regal din Copenhaga: „opera pastorale” Il Filindo în 1760 și Il Narciso („ Narcis ”) în 1763 - povestea lui Narcis, care se îndrăgostește de propria sa reflecție, a fost folosită mai multe timpurile pentru operele pastorale au fost (deja de Marco Scacchi în 1638, apoi de Pistocchi în 1697 și de Paganelli în 1733); Tot pentru sezonul de carnaval de la Copenhaga, Sartis Il naufragio di Cipro (1764) a urmat un an mai târziu .

„Favola pastorale” a lui Gaetano Pugnani Apollo e Issea (1771, Torino) se bazează pe același material ca faimoasa operă franceză Issé de Destouches (1697).

Cei mai de succes compozitori de operă de pe vremea lui Mozart, Giovanni Paisiello și Domenico Cimarosa , nu mai scriu opere numite în mod expres pastorale; În plus față de opera serioasă încă cultivată, gustul tinde acum puternic spre opera buffa , care, cu oamenii relativ reali și amuzanți din popor, a reprezentat o competiție deosebit de puternică pe termen lung, în special pentru lumea idealizată a pastoralelor.

Din mediul imediat al lui Mozart există alte două pastorale ale lui Antonio Salieri - în afară de deja menționatul Il pastor fido (1789) - pe care l-a compus pentru Burgtheater din Viena în tinerețe. Libretul pentru L'amore innocente („pastorale” în 2 acte) a venit de la Giovanni Gastone Boccherini, fratele celebrului compozitor Luigi Boccherini (1770); libretul pentru Daliso e Delmita („azione pastorale” în 3 acte) a fost creat de Giovanni di Gamerra (1776), care realizase libretul pentru tânărul Mozart pentru opera sa Lucio Silla (1772–1773, Milano). Una dintre vedetele lui Lucio Silla a fost soprana Venanzio Rauzzini , care a plecat în Anglia, unde a compus un „divertisment pastoral” numit L'ali d'amore („Aripile iubirii”) cu un libret de Carlo Francesco Badini în 1776; a avut premiera la London's King's Theatre din Haymarket . De asemenea , opera lui Joseph Haydn La fedeltà premiata (1781), pentru Teatrul Palatului din Eszterháza este o „pastorală dramma giocoso”.

Pentru Viena, valencianul Martín y Soler a scris L'arbore di Diana („Arborele Dianei”) pe un libret de Lorenzo da Ponte în 1787 . Această lucrare poartă numele de Dramma giocoso , dar personalul său cu mai mulți păstori și nimfe este destul de tipic pentru opera pastorală. Un detaliu merită o atenție specială: constelația zeiței lunii Diana cu cele trei nimfe ale sale anticipează Regina Nopții cu cele trei doamne din flautul magic al lui Mozart (1791), al cărui cel mai important libretist era Da Ponte. În Flautul magic există alte împrumuturi din genul pastoral în general și din L'arbore di Diana în special , mai presus de toate caracterul băiatului naturii Papageno (în opera lui Martín: Doristo) și amestecul cu momente de complot minunat religioase - toate cu toate acestea, un fel special de masonic pregătit.

Concluzie (sfârșitul secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea)

Un exemplu relativ târziu și rar din genul pastoral este Gli amori di Teolinda al lui Meyerbeer („Legăturile lui Teolinden”), o „cantată scenică” cu opt mișcări pentru soprană, clarinet solo, „Corul păstorilor” și orchestra, pe care și-a făcut prieteni la Veneția în 1816 au compus cântăreața Helene Harlas și virtuozul clarinetului Heinrich Joseph Baermann. Clarinetul trebuie văzut aici ca un nou instrument de păstor și, în același timp, îl întruchipează pe iubitul ei în dialog cu „Teolinda”. De asemenea, Rossini a compus în 1823 o mică pastorală Omaggio , iar Donizetti 1825 "azione pastoral melodrammatica" I voti de 'sudditi (Napoli, San Carlo).

Deja spre sfârșitul secolului al XVIII-lea interesul pentru pastorală a scăzut, în secolul al XIX-lea opera a devenit din ce în ce mai dramatică, devenind treptat din ce în ce mai „realistă”, în conformitate cu gustul vremii. Păstorii și-au transmis pentru o vreme simplitatea inocentă, naturalețea și amabilitatea către noul gen de semiseria de operă emoționantă , unde chiar și un cioban cântător apare uneori și exercită un fel de efect terapeutic: Paisiellos, pe atunci opera extrem de populară Nina o sia La pazza per amore (1789/1794) cântă la țară și tonul ei naiv și minunat se potrivește perfect schemei muzicale a pastoralei. La sfârșitul primului act, un adevărat „pastor” îl serenează pe Nina „nebună” spre încântarea ei de a însoți o zampogna (o cimpoi italiană). De la acest model spre sfârșitul genului în Linda di Chamounix (1842) a lui Donizetti, un „sărman băiat orfan Savoyard” Pierotto, care este prieten cu personajul din titlu și cântă un cântec pentru a însoți o gurdy în primul act . Cu toate acestea, acesta este de fapt un semn rău, pentru că gurdul a fost un instrument tipic al cerșetorului în trecut, astfel încât săracul băiat de la munte, pe care nici nu știm dacă este băiat ciobanesc, ajunge în „romantic” și realist din secolul al XIX-lea, cel puțin temporar, pe străzile Parisului.

Citat

„Oricine dorește să aducă muzică pastorală în muzică cu aplauze bune trebuie, în general, să se dedice unor astfel de melodii care exprimă o anumită inocență și bunătate: trebuie să simtă atât de multă dragoste ...

(§ 53) Jocurile eroice de păstor, în care regii și printzen sunt introduși sub costume deghizate, zeități identice și carele Lufft, necesită cu siguranță un stil înalt ... Dar punctul principal menționat trebuie să iasă cu siguranță mai presus de toate celelalte. Și când un prinț pozează ca un păstor, trebuie să cânte și el ca un păstor.

(§ 54) Este adevărat că păstorii își fac veselia la fel de bine ca și alți oameni; dar sunt mai simple, mai puerile și în concordanță cu viața de la țară. Pastoralele au, de asemenea, lifturi și jocuri publice, dar nu sunt superbe, doar bune ... "

- Johann Mattheson : „A Pastorale, or shepherd game ...”, în: The perfect Capellmeister 1739, pp. 218-219.
De la: Il pastor fido ... di Battista Guarini ... . Londra 1718

Link-uri web

Filme Youtube:

Alte legături web:

umfla

literatură

  • Giacomo Badoaro, Silke Leopold și René Jacobs: Libret și texte de broșură pentru CD: Monteverdi - Il ritorno d'Ulisse in Patria , Bernarda Fink, Christoph Prégardien, Concerto Vocale, René Jacobs, publicat de: harmonia mundi France 1992 (3 CD-uri) .
  • Heinz Becker: Text broșură pe CD: Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda (1816). Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchestre Berlin, Gerd Albrecht, publicat de: Orfeo, 1983 (CD).
  • Johanna Fürstauer: „Tema Re-pastore și schema formală a Operei seria”, și „Libretul și istoria performanței lui Il Re pastore” , texte de broșură pentru înregistrare: Mozart - Il Re Pastore , Concentus Musicus Vienna, Nicolais Harnoncourt, publicat de: Teldec, 1995/1996 (2 CD-uri), pp. 25-30.
  • Anthony Hicks: "Aci , Galatea și Polifemo", broșură text pentru înregistrare: Handel - Aci, Galatea și Polifemo , Sandrine Piau, Sara Mingardo, Laurent Naouri, Le Concert d'Astrée, Emmanuelle Haim, publicat de: virgin veritas, 2003 (2 CD-uri), pp. 14-17.
  • Robert King: Text broșură pentru CD: Händel - Acis și Galatea (+ Uită-te în jos sfânt armonios) , Claron Mcfadden, John Mark Ainsley și alții, The King's Consort, Robert King, publicat de: hyperion, 1989 (2 CD-uri)
  • Jean-François Lattarico: „Entre dérision et subversion: La morte d'Orfeo de Stefano Landi”, broșură pentru CD: Stefano Landi: La morte d'Orfeo - Tragicommedia pastorale , Cyril Auvity, Guillemette Laurens și alții, Akadêmia, Françoise Lasserre , publicat la: ZigZag Territoires, 2006 (2 CD-uri).
  • Catherine Massip (traducere de Therese Wagner): Text broșură pentru CD: Michel Lambert - Airs de Cours , Les Arts Florissants, William Christie, publicat de: harmonia mundi 1984/1992, pp. 9-11.
  • Johann Mattheson: „Un joc pastoral sau ciobanesc - tragic, eroic, comic, asemănător țării ...” , în: Capellmeister perfect 1739 , ed. v. Margarete Reimann, Kassel și colab.: Bärenreiter, pp. 218-219.
  • Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italiană).
  • „Pastorale-héroïque” (articol), în: The New Grove Dictionary of Opera , hrg. v. Stanley Sadie, Londra 1992, ISBN 0-333-73432-7 .
  • Walter Siegmund Schultze: Georg Friedrich Händel , VEB Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1980.
  • Text pentru: Music from Versailles, Vol. 2 (suite orchestrale din Destouches ' Issé și altele). English Chamber Orchestra, Raymond Leppard, publicat de: Decca 1968 (2 LP-uri).

note

  • Giulio Caccini: Le Nuove Musiche , Florența 1601. Facsimil, Studio per Edizioni Scelte (SPES), Firenze 1983, pp. 12-13.
  • Robert Cambert: Pomone , Paris 1671. ediția originală de Christophe Ballard. De la: http://imslp.org/wiki/Pomone_(Cambert%2C_Robert) , vizualizat la 30 august 2017.

Înregistrări (+ librete + texte broșură)

  • Caldara - Medea (Cantates Pour Alto Solo) . Gérard Lesne, Il Seminario Musicale, publicat de: virgin classics (VC 7 91479-2), 1991 (CD).
  • Giaches de Wert - Il settimo libro de madrigali 1581 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicat de: Virgin veritas, 1989/1994 (CD).
  • Gaetano Donizetti - Linda di Chamounix . Edita Gruberova, Monika Groop și alții, Orchestra Simfonică Radio Suedeză, Friedrich Haider, publicat de: Nightingale Classics, 1993 (3 CD-uri).
  • Baldassare Galuppi - La Scusa (+ sonate, concerte) . Sara Mingardo și alții, L'Opera Stravagante, Ivano Zanenghi, publicat de: ORF, 2002 (CD).
  • Handel & Hasse - Arias . Vivicagenaux, Les Violons du Roy, Bernard Labadie, publicat de: Virgin classics, 2006 (CD).
  • Comerț - Cantate italiene . Mária Zádori, Ralf Popken, Concerto Armonico & Capella Savaria, Pál Németh și alții, publicat de: Brilliant classics (inițial Hungaroton 1995) (2 CD-uri).
  • Handel & Scarlatti - Cantate . Gérard Lesne, Sandrine Piau, Il Seminario Musicale, publicat de: virgin veritas, 1991 & 1996 (2 CD-uri).
  • Johann Adolf Hasse - Cantate italiene cu instrumente obligate . Éva Lax, Mária Zádori, Noémi Kiss, Affetti musicali Budapest, János Malina, publicat de: hungaroton, 2000 (CD).
  • Il Lamento d'Olimpia - Cantate Italiane . Vol. 1 (Alessandro Scarlatti și Giovanni Bononcini). Gloria Banditelli, Ansamblul Aurora, Enrico Gatti, publicat de: Tactus, 1988 (CD).
  • Vicente Martín y Soler - L'arbore di Diana . Harry Bicket, Gran Teatre del Liceu , Barcelona, ​​publicat de: Dynamic 2009 (CD și DVD). Libret cu traducere în engleză ( digitalizathttp: //vorlage_digitalisat.test/1%3Dhttp%3A%2F%2Fwww.dynamiclassic.it%2Farea_pubblica%2Fbooklets%2FCDS651-%2520Libretto%2520online.pdf~GB%3D~IA%3D~MDZ%3D%0A~S % 3D ~ față-verso% 3D ~ LT% 3D ~ PUR% 3D ).
  • Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda . Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchestre Berlin, Gerd Albrecht, publicat de: Orfeo, 1983 (CD).
  • Monteverdi - L'Orfeo . Victor Torres, Gloria Banditelli și alții, Ansamblul Elyma, Gabriel Garrido, publicat de: K 617 Franța, 1996 (2 CD-uri).
  • Monteverdi - Quinto libro dei madrigali 1605 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicat de: Decca L'Oiseau-Lyre, 1984 (LP).
  • Giovanni Paisiello - Nina o sia la pazza per amore . Jeanne Marie Bima, William Matteuzzi și colab., Concentus Hungaricus, Hans Ludwig Hirsch, publicat de: Arts Music, 1996.
  • Angelo Poliziano - La Favola di Orfeo (Anno 1494), cu muzică de Serafino dall'Aquilano, Marchetto Cara , Tromboncino și Michele Pesenti . Huelgas Ensemble, Paul van Nevel, publicat de: RCA Seon, 1982 (2 LP-uri).
  • Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, publicat de: harmonia mundi France 1979 (2 LP-uri).
  • Sigismondo d'India - Libro primo de Madrigali (1606) . La Venexiana, publicat de: glossa, 2001 (CD).
  • Sigismondo d'India - Il terzo Libro de Madrigali (1615) . La Venexiana, publicat de: glossa, 1997 (CD).
  • Agostino Steffani - Duetti da camera . Rossana Bertini, Claudio Cavina, Ansamblul Arcadia, Attilio Cremonesi, publicat de: Glossa, 1994 (CD).

Dovezi individuale

  1. Johann Mattheson: „Un joc pastoral, sau ciobanesc - tragic, eroic, comic, asemănător țării ...” , în: Capellmeister perfect 1739 , ..., Kassel și colab.: Bärenreiter, p. 218.
  2. „Fabula lui Orfeu”.
  3. Vedeți manualul și libretul pentru înregistrare: Angelo Poliziano : La Favola di Orfeo (Anno 1494), cu muzică de Serafino dall 'Aquilano, Marchetto Cara , Tromboncino și Michele Pesenti . Huelgas Ensemble, Paul van Nevel, publicat de: RCA Seon, 1982 (2 LP-uri), pp. 3-4 și pp. 9-12.
  4. ↑ În 1581, Il pastor fido al lui Guarini nici măcar nu a fost publicat; dacă informațiile sunt corecte, de Wert trebuie să fi primit textul personal de la Guarini. Jacques de Wert - Il settimo libro de madrigali 1581 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicat de: Virgin veritas, 1989/1994 (CD).
  5. A se vedea manualul pentru: Monteverdi - Quinto libro dei madrigali 1605 . The Consort of Musicke, Anthony Rooley, publicat de: Decca L'Oiseau-Lyre, 1984 (LP), pp. 4-6.
  6. Vedeți manualele pentru înregistrări: 1) Sigismondo d'India: Libro primo de Madrigali 1606 . La Venexiana, publicat de: glossa, 2001 (CD), p. 32. Și: 2) Sigismondo d'India: Il terzo Libro de Madrigali (1615) . La Venexiana, publicat de: glossa, 1997 (CD), pp. 32 și 40.
  7. Vezi: Giulio Caccini: Le Nuove Musiche , Florența 1601. Facsimil, Studio per Edizioni Scelte (SPES), Firenze 1983, pp. 12-13 („Amarilli”). Amarilli este un personaj din Il pastor fido al lui Guarini .
  8. d. H. „Dialog și dans”.
  9. ^ Jean-François Lattarico: "Entre dérision et subversion: La morte d'Orfeo de Stefano Landi", broșură pe CD: Stefano Landi: La morte d'Orfeo - Tragicommedia pastorale , Cyril Auvity, Guillemette Laurens și alții, Akadêmia, Françoise Lasserre, publicat de: ZigZag Territoires, 2006 (2 CD-uri).
  10. Giuseppe Badoaro, Silke Leopold și René Jacobs: Libret și texte de broșură pentru CD: Monteverdi - Il ritorno d'Ulisse in Patria , Bernarda Fink, Christoph Prégardien, Concerto Vocale, René Jacobs, publicat de: harmonia mundi France 1992 (3 CD-uri) ).
  11. z. B. "Ma bergère est tendre et fidelle", "Pour vos beaux yeux, Iris", "Par mes chants tristes et touchants", "Ah, qui voudra désormais s'engager", "Trouver sur l'herbette" etc. of colecția: Airs de Cours , Paris 1689. Catherine Massip (traducere de Therese Wagner): Text broșură pentru CD: Michel Lambert - Airs de Cours , Les Arts Florissants, William Christie, publicat de: harmonia mundi 1984/1992, Pp. 9-11.
  12. ^ "Ingrate bergère" ("Ciobănească ingrată"; 1664, text: Octave de Périgny), "Tous les jours cent bergères" ("În fiecare zi 100 de păstorite"; text: Perrin, muzică pierdută), "Viens, mon aimable bergère" („Haide, drăguța mea ciobană”; Text: Perrin, Music Lost).
  13. A se vedea ediția originală a Pomone de Christophe Ballard, Paris 1671. La: http://imslp.org/wiki/Pomone_(Cambert%2C_Robert) , vizualizată la 30 august 2017. Vezi și: Operone ( Memento din 12 septembrie, 2011 în Arhiva Internet ), așa cum se vede la 30 august 2017.
  14. Scena a fost interpretată în concert pe 5 iulie 2013 în Opéra Royal de Versailles de ansamblul „Les Talens lyriques” sub conducerea lui Christophe Rousset. Vedeți următorul videoclip Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=KrvB8bp2uc0 , văzut pe 26 august 2017.
  15. Text către: Muzică din Versailles, Vol. 2 (suite orchestrale din Issé de Destouches și altele). English Chamber Orchestra, Raymond Leppard, publicat de: Decca 1968 (2 LP-uri).
  16. Informații mai detaliate despre spectacole și libret pe următorul site web (franceză): http://jean-claude.brenac.pagesperso-orange.fr/BOISMORTIER_DAPHNIS.htm (accesat la 9 septembrie 2017)
  17. Scor pe IMSLP: http://imslp.org/wiki/Titon_et_l%27Aurore,_Op.7_(Mondonville,_Jean-Joseph_Cassan%C3%A9a_de) (accesat la 9 septembrie 2017)
  18. Scorul Daphnis et Alcimadure al lui Mondonville este pe IMSLP: http://imslp.org/wiki/Daphnis_et_Alcimandure_(Mondonville,_Jean-Joseph_Cassan%C3%A9a_de) (vizualizat la 9 septembrie 2017)
  19. Scorul lui Bertons Sylvie este pe IMSLP: http://imslp.org/wiki/Silvie_(Berton%2C_Pierre_Montan) (accesat ultima dată pe 9 septembrie 2017)
  20. Conform intrărilor de pe Corago, această operă Grétrys este o pastorală, a se vedea: http://corago.unibo.it/opera/0000186916 , (vizionată la 13 septembrie 2017).
  21. Doar numele „Clori și Mirtillo”, precum și „Filli” și „Fileno” dezvăluie mediul păstorului la prima vedere. B. o figură din Il pastor fido și Filli din Aminta . Vezi CD-ul: Handel & Scarlatti - Cantatas . Gérard Lesne, Sandrine Piau, Il Seminario Musicale, publicat de: virgin veritas, 1991 & 1996 (2 CD-uri).
  22. Bella madre de 'fiori (+ text) pe CD: "Il Lamento d'Olimpia" - Cantate Italiane, Vol. 1 (Alessandro Scarlatti & Giovanni Bononcini) , Gloria Banditelli, Ensemble Aurora, Enrico Gatti, publicat de: Tactus, 1988 (CD).
  23. z. B. duetele „Begli occhi, oh Dio” sau „Sol negl'occhi del mio bene” . În ambele duete, doar denumirile „Clori” ( Begl'occhi ... ) și „Filli” ( Sol negl'occhi ... ) dezvăluie mediul pastoral. Vezi broșura pentru CD: Agostino Steffani: Duetti da camera , Rossana Bertini, Claudio Cavina, Ansamblul Arcadia, Attilio Cremonesi, publicat de: Glossa, 1994 (CD), p. 45 f & p. 55.
  24. z. B. cantatele: "Soffri mio caro Alcino" , "Vicino a un rivoletto" . Vezi înregistrarea (și textele): Caldara - Medea ( Cantates Pour Alto Solo ), Gérard Lesne, Il Seminario Musicale, publicat de: virgin classics (VC 7 91479-2), 1991 (CD).
  25. z. B. cantatele „Clori, Clori mia vita”, „Per palesarti appieno”, sau „Bell'Aurora”. CD-ul: Johann Adolf Hasse - Cantate italiene cu instrumente obligatorii, Éva Lax, Mária Zádori, Noémi Kiss, Affetti musicali Budapest, János Malina, publicat de: hungaroton, 2000 (CD).
  26. „Păstorul din Corint ”.
  27. „Loialitatea recunoscută”
  28. „Persistența nedorită a dublei iubiri a lui Aminta”
  29. „Silvio triumfând asupra iubirii de Dorinda și Clori”
  30. „Dragoste eroică printre păstori”
  31. Această versiune timpurie a fost premiată în Palazzo Barberini în 1633 , compozitorul din păcate nu este cunoscut.
  32. Majoritatea exemplelor provin dintr-o listă de 271 de opere pastorale de pe Corago . Trebuie să introduceți termenul „% pastoral” (cu un semn procentual la început!) În câmpul „Genere”.
  33. „Enigma rezolvată”
  34. „Loialitatea recunoscută”
  35. „Răzbunare pentru dragoste”
  36. „Nimfa recunoscută”
  37. „Iubirea prin gelozie”
  38. „The Marsyas Dezamăgit”
  39. „Cu cât se crede mai puțin în ea, cu atât îl iubește mai mult” O operă pastorală în trei acte cu titlul foarte asemănător „ Chi meno ama è più amata ” („Cine iubește mai puțin se iubește mai mult”) a fost interpretată în 1686 în Palazzo Rospigliosi din Roma; compozitorul (sau?) nu este din păcate cunoscut (vezi: http://corago.unibo.it/opera/0000774382 , văzut la 13 septembrie 2017).
  40. „Nimfa Apollo”
  41. „Jupiter în Argos”
  42. „Parisul pe Muntele Ida, sau dragostea Parisului pentru Oinone”
  43. „Eroiul sălbatic”
  44. „Ghirlanda florilor”
  45. „Cupidon (= dragoste) nu cunoaște nicio lege”
  46. Deci, pentru 5 cântăreți sau actori cu nume precum Nigella, Clori etc.
  47. „Cât de fericiți sunt păstorii, cât de fericiți sunt cei dragi ...”. Vedeți manualul pentru înregistrare: Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, publicat de: harmonia mundi France 1979 (2 LP-uri), p. 6.
  48. Modelul pentru libretul lui Keiser a fost Il re pastore von Parisetti.
  49. De fapt: Ismene constant și fidel (1699). Totuși, acesta este titlul renașterii operei: Die refinden Verliebten (1695) .
  50. Johann Mattheson: „Un joc pastoral, sau păstor - tragic, eroic, comic, asemănător țării ...” , în: Capellmeister perfect 1739 , ed. v. Margarete Reimann, Kassel și colab.: Bärenreiter, aici: p. 219.
  51. „Persistența cucerește înșelăciunea”
  52. „Dragostea durabilă cucerește înșelăciunea”
  53. „Judecata de la Paris”
  54. „Fiul pădurilor”
  55. Cu instrumente obligatorii z. B. cantatele „Clori, Clori mia vita”, „Per palesarti appieno”, sau „Bell'Aurora”. CD-ul: Johann Adolf Hasse - Cantate italiene cu instrumente obligate, Éva Lax, Mária Zádori, Noémi Kiss, Affetti musicali Budapest, János Malina, publicat de: hungaroton, 2000 (CD). Cu orchestră, inclusiv: „L'Aurora” sau „La Scusa”. A se vedea: Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italiană), pp. 438–441.
  56. „Ești tu, Lidippe sau soarele?” Aceasta este de fapt o serenată.
  57. Astarte și Leucippo sunt denumiți „favola pastorale” . Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italian), p. 245 și p. 436-441.
  58. Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (italian), S. 102
  59. Și aici dezvăluie a.o. numele ambianței pastorale: „Tirsi” (în Delirio ... ) este o figură faimoasă din Aminta lui Tasso , iar „Amarilli” (în Duello amoroso ) este o figură din Il pastor fido a lui Guarini , iar ea o descrie pe Daliso ca „... amico semplicetto Pastore ... ”(„ prieten cioban simplu ”). Ambele cantate (+ libret) pe: Handel - Cantate italiene . Mária Zádori, Ralf Popken, Concerto Armonico & Capella Savaria, Pál Németh u.a., Publicat de: Brilliant classics (inițial Hungaroton 1995) (2 CD-uri), vezi libret: p. 11 f. Și p. (16–) 18.
  60. Anthony Hicks: "Aci , Galatea și Polifemo", broșură text pentru înregistrare: Handel - Aci, Galatea și Polifemo , Sandrine Piau, Sara Mingardo, Laurent Naouri, Le Concert d'Astrée, Emmanuelle Haim, publicat de: virgin veritas, 2003 (2 CD-uri), pp. 14-17.
  61. Robert King în broșura CD: Handel - Acis și Galatea (+ Uită-te în jos sfânt armonios) , Claron Mcfadden, John Mark Ainsley și colab., The King's Consort, Robert King, publicat de: hyperion, 1989 (2 CD-uri), p 3 -4.
  62. ^ Walter Siegmund Schultze: Georg Friedrich Händel , VEB Deutscher Verlag für Musik Leipzig 1980, p. 82 (de asemenea, p. 98 și p. 207 f.).
  63. Vezi CD-urile: 1) Handel & Hasse: Arias , Vivicagenaux, Les Violons du Roy, Bernard Labadie, publicat de: Virgin classics, 2006 (CD). Și: 2) Baldassare Galuppi: La Scusa (+ Sonate & Concerti) , Sara Mingardo și alții, L'Opera Stravagante, Ivano Zanenghi, publicat de: ORF, 2002 (CD).
  64. Keizer și-a compus opera The Shepherd Royal sau Basilius in Arcadia (1694) pe baza unui libret italian Il re pastore de Parisetti încă din 1694 .
  65. Johanna Fürstauer: „The Re-pastore -Thematik and the formal scheme of the Opera seria”, și „Libretto and performance history of Il re pastore” , texte de broșură pentru înregistrare: Mozart - Il Re Pastore , Concentus Musicus Vienna, Nicolais Harnoncourt, publicat la: Teldec, 1995/1996 (2 CD-uri), pp. 25-30.
  66. „Endimione sau Triumful Iubirii”
  67. ↑ Care, totuși, a fost denumită „Serenata” în majoritatea celorlalte cazuri.
  68. Operele lui Jommelli și cele mai multe dintre următoarele de contemporanii lui Mozart pot fi găsite într-o listă de 271 de opere pastorale de pe Corago dacă introduceți termenul „% pastoral” (cu un semn procentual la început) în câmpul „Genere” (vizualizat pe 13 septembrie 2017).
  69. „Naufragiul Ciprului”
  70. „Loialitatea recompensată”
  71. Libretul în limba germană pentru flautul magic nu este desigur din Da Ponte, ci din Schikaneder .
  72. Piesa durează aproximativ 35 de minute. Vezi Heinz Becker: Text broșură pe CD: Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda (1816). Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchestre Berlin, Gerd Albrecht, publicat de: Orfeo, 1983 (CD).
  73. Vezi libretul pentru: Giovanni Paisiello: Nina o sia la pazza per amore , Jeanne Marie Bima, William Matteuzzi și colab., Concentus Hungaricus, Hans Ludwig Hirsch, publicat de: Arts Music, 1996.
  74. Romanza și Ballata de Pierotto în Actul I, 3 și duetul de reuniune Pierotto-Linda în Actul II, 1. Vezi broșura și libretul pentru înregistrare: Gaetano Donizetti - Linda di Chamounix , Edita Gruberova, Monika Groop u.a., The Swedish Radio Symphony Orchestra, Friedrich Haider, publicat de: Nightingale Classics, 1993 (3 CD-uri).
  75. Johann Mattheson: „Un joc pastoral sau păstor - tragic, eroic, comic, ca la țară ...”, în: The perfect Capellmeister 1739, ed. v. Margarete Reimann, Kassel și colab.: Bärenreiter, pp. 218-219.