Teatru de păpuși

Teatrul de păpuși , cunoscut și sub numele de teatru de păpuși sau teatru de păpuși , este o formă de artă spectacolă în care jucătorii acționează cu figuri pe o scenă în fața spectatorilor.

Teatru de păpuși cu scenă și cortină
Marionete într-un teatru de marionete mobil

Pentru definire

Acest articol sau secțiunea următoare nu sunt furnizate în mod adecvat cu documente justificative (de exemplu, dovezi individuale ). Informațiile fără dovezi suficiente ar putea fi eliminate în curând. Vă rugăm să ajutați Wikipedia cercetând informațiile și incluzând dovezi bune.

Teatrul de păpuși este, de asemenea, denumit „teatru de păpuși artistic” în sensul studiilor teatrale ca o distincție de teatrul tradițional de păpuși. Aceasta se referă la noile forme de joc, de exemplu jocul deschis, amestecarea formelor de figuri și a diferitelor arte. Mulți cărturari și păpușari folosesc termenul teatru de păpuși ca un termen umbrelă pentru a acoperi domeniul larg al teatrului de păpuși, teatrului artistic de păpuși, teatrului de obiecte și forme similare. Termenul „alt teatru” este adesea folosit pentru aceasta.

Termenul teatru de păpuși este mai frecvent utilizat pentru formele tradiționale, în mare parte ascunse de păpuși. Termenul „teatru de păpuși” nu a apărut decât la începutul secolului al XIX-lea.

istorie

Primele zile și origini

Descoperirile arheologice sugerează că figurile în mișcare au fost folosite pentru sărbători religioase și ceremoniale chiar înainte de era noastră.

O formă reală de teatru cu un complot dramatic s-a dezvoltat probabil mai târziu. Bazate inițial pe reprezentarea evenimentelor religioase, figurile cu o funcție spirituală în scădere și-au pierdut tot mai mult din importanță. Prin urmare, sursele sunt relativ rare.

Ca origine a spațiului pentru păpuși de mănuși este acceptată Persia . Marionetele îmbinate ( marionete ) sunt deja cunoscute în Grecia antică. Aristotel descrie o figură care ar putea întoarce capul, mișca gâtul, membrele și chiar ochii. În scrierile sale, Platon folosește imaginea păpușii trase de corzi ca simbol al dependenței umane.

În secolul al VI-lea, Episcopul Alexandriei se referea la mici figuri din lemn afișate la nunți care puteau dansa printr-un fel de telecomandă. În China, teatrul de păpuși poate fi dovedit în mod fiabil doar din Dinastia Tang , dar a fost răspândit acolo. În Asia s-a dezvoltat și teatrul de umbre , dintre care unele sunt încă dedicate subiectelor mitice tradiționale.

varsta mijlocie

Abia după cruciade s-au găsit în Occident primele imagini cu personaje jucătoare. Cea mai veche reprezentare a unui spectacol de păpuși datează din jurul anului 1160 și poate fi găsită în Hortus Deliciarum al stareței Herrad von Landsberg . Următoarea ilustrație poate fi văzută doar din nou , ca un decor de frontieră într - un manuscris Bruges (d - na 251) , din secolul al 13 - lea și apoi în Alexanderlied în jurul valorii de 1344. Este un Possenburg, un teatru de păpuși de mână cu spectatori. Ambele manuscrise nu intră în forma teatrală din text, așa cum probabil era acum cunoscut în general, dar încă nesemnificativ. Capul unei marionete de mână a fost găsit la Schwerin, care este datat și în acest moment.

De la renaștere la romantic

Teatru de marionete mobil în 2009

În primele țesături și librete pentru teatru de păpuși au fost create în Shakespeare timp (secolul al 16 - lea) . În Turcia s-a dezvoltat teatrul Karagöz , iar în Italia comedia dell'arte a căpătat importanță. Începând din acest moment, spectacolele de păpuși itinerante erau o vedere obișnuită pe piețe. Țesăturile se ocupă adesea de lucruri arhaice și mitice precum cerul și iadul, bune și rele. Spectacolul de păpuși de Dr. Faust este un exemplu în acest sens. Unele teatre germane în turneu au putut oferi teatru de păpuși ca alternativă la actorie. Deseori roluri în picioare sau oameni amuzanți care nu mai sunt moderni pe scenă au fost păstrați în teatrul de păpuși ( Pulcinella sau Punch, Pierrot , Hanswurst , Staberl ).

Intelectualii iluminismului s-au întors împotriva subiectelor tipice ale teatrului de păpuși din acea vreme - preocuparea pentru supranatural era disprețuită. În plus, jonglerii din toate ramurile trebuie să se lupte cu reglementările orașului care limitează posibilitățile trupelor (vezi și: teatrul târg parizian ) . În secolul al XIX-lea, marioneta a fost romantizată . Piese noi au fost dezvoltate special pentru această formă de teatru, dar copiii au fost acum abordați în mod special.

Secolului 20

În timpul primului război mondial, soldații se aflau pe front și în spital cu un teatru de păpuși, de ex. B. sub formă de păpuși, distrată și motivată să ducă războiul.

După revoluția din 1917 , Rusia a recunoscut posibilitățile de utilizare a acestei forme de teatru pentru „educarea poporului”. Și în Germania, marionetele au cunoscut o renaștere după primul război mondial, susținută de mișcarea de tineret , teatru, artiști vizuali și educatori. Un teatru permanent de păpuși, de exemplu, a fost scena de marionetă a artistului de pe Valentin-Becker-Strasse din Würzburg . Premiera a fost pe 4 decembrie 1934. Scena, condusă de sculptorul Joseph Bendel, profesorul de școală elementară Siegfried Lechler și graficianul Leo Flach, a existat până în 1939.

Era nazistă

În vremea național-socialismului , păpușarilor li s-a interzis de asemenea profesia, pe care au ocolit-o dacă este posibil. În plus, a existat o emigrație interioară , ascunzându-se în nișe și fugind în sectorul teatrului de păpuși - dar uneori și cariera profesională dorită. Statul național-socialist și-a sporit controlul în general și, în cazul spectacolelor de păpuși, din ce în ce mai consecvent, în special, instrumentalizarea propagandei și educației naziste. Aici s-a implicat în mod deosebit Oberbannführer Siegfried Raeck, experimentat cu marionete de la biroul cultural al Reich Youth Leadership .

În 1937, promovarea păpușarilor a fost din ce în ce mai orientată politic, iar departamentul de folclor și vamă a fost preluat de organizația Kraft durch Freude . Și aici, cel puțin un angajat a fost expert în spectacole de păpuși, a verificat păpușarii, s-a implicat în organizația de petrecere a timpului liber KdF și a reprezentat ocazional spectacole de păpuși naziste în străinătate din punct de vedere politic. Un ghid de 92 de pagini - intitulat Das deutsche Puppenspiel. Angajament, succese, obiective - în 1939 a fost distribuit în număr mare în Reich-ul german păpușarilor profesioniști, amatorilor și organizatorilor KdF. Pe lângă o orientare ideologică, broșura conținea și fragmente din piese, adrese de referință și descrieri ale profesiei de păpușar, precum și informații tehnice și economice. Ca urmare, proiectarea figurilor de marionetă a fost sever restricționată. Puțin mai târziu, național-socialiștii au folosit această formă de teatru în scopuri propagandistice . În unele cazuri, folosirea forței brutale împotriva oponenților sistemului nazist a fost solicitată în teatrele de păpuși. Printre altele, conținutul foii de propagandă antisemită Der Stürmer a servit drept șablon pentru piesele de teatru de păpuși . În publicitate, de exemplu, figura lui Kasper, care nega o dată autoritatea și înclina spre plăcere, a mutat uneori într-un model drăguț de periaj. Statul nazist se aștepta la cel mai mare beneficiu propagandistic din jocurile de marionete și marionete. În timp ce menținea standardele estetice necesare, era sigur de eficiența sa emoțională ridicată. Posibilitatea răspândirii ideologemelor centrale naziste ( comunitate națională , antisemitism , șovinism , principiul conducătorului ) a fost facilitată de simplele premise tehnice - posibilitatea utilizării chiar și în cel mai mic sat - și de posibilitatea de a revendica tradițiile populare și de a le reinterpreta. ca „popular”.

Uneltele manuale ale păpușarilor ar trebui să corespundă și unui standard dat. Au fost proiectate și produse industrial o serie de seturi de păpuși cu 24 de tipuri diferite de figuri. În catalogul Jocuri și capete pentru teatrul de păpuși din 1940, pe lângă figurile tradiționale, există și o figură antisemită - care trebuia să reprezinte un evreu în formă stilizată. Între 1939 și 1944, materialul pentru piesă a fost vândut în principal organizațiilor de tineret naziste, Wehrmacht (teatrul de păpuși din față) și teatrelor profesionale - în jur de zece mii de capete de păpuși de mână numai din aprilie 1942 până în martie 1943. În concordanță cu acest catalog, textele de piese ale diferiților autori au fost publicate de RI în seria „Păpuși politici” și „Das Deutsche Puppenspiel”. Etapele profesionale au fost încurajate să prezinte „interludii politice” obligatorii în timpul spectacolelor.

Un Reichsinstitut pentru păpușărie a fost fondat în 1938 de organizațiile naziste (inclusiv Tineretul Hitler ) cu scopul coordonării centrale, controlului și promovării, dar și instrumentalizării propagandistice a păpușilor amatori și a etapelor profesionale de păpuși. Scopurile de anvergură ale RI includeau mai presus de toate: echipamente complete ale organizațiilor de tineret naziste cu materiale de joacă standardizate, adesea colorate politic (piese de teatru / texte, capetele de marionetă de mână potrivite, instrucțiuni dramaturgice), coordonarea spectacolelor de marionetă profesional etapele și evaluarea lor, implementarea cursurilor, precum și producția primelor filme de teatru de păpuși. În 1939, însă, un singur punct de pregătire pentru RI a fost înființat la Berlin. La un an după începerea celui de-al doilea război mondial, multe planuri nu mai puteau fi realizate, inclusiv mutarea în clădirea planificată a institutului din Stuttgart. Harro Siegel a preluat conducerea generală artistică și, din 1941, provizorie . Din cauza războiului, RI a oprit toate lucrările în vara anului 1944.

Vitrina teatrului de păpuși „Hans Wurst Nachfahren” pe Winterfeldtplatz din Berlin
Hohnsteiner Kasper ; Figura de Theo Eggink

La scurt timp după cel de-al doilea război mondial, marionetele au încercat să se elibereze, ca și alte arte, de „corsetul practic”. Au fost create piese experimentale , precum și noi tipuri de figuri până la materialul pur, precum și conexiuni între diferitele forme ale scenei. În plus, piesele „populiste” și deseori vizate, totuși, au continuat să existe: în educația pentru trafic, de exemplu, a luat traficul Kasper în teatrul omonim rolul secundar al prietenului, asistentului și consultantului copiilor în problemele de gestionare a traficului și ca contrapartidă a diavolului de transport pe.

GDR

În RDG , teatrul de păpuși era una dintre ramurile artelor spectacolului și avea un teatru de stat permanent în aproape toate districtele (inclusiv Schwerin , Gera , Erfurt , Dresda , Berlin , Magdeburg , Neubrandenburg , Halle ) cu ansambluri și ateliere în mare parte extinse. . Instruirea ca păpușar la Academia de Artă Dramatică Ernst Busch din Berlin a fost în mod corespunzător cuprinzătoare, bazată pe renumita metodologie dramatică a acestei universități și a existat / există o instruire mai detaliată în tehnologia păpușarilor decât în ​​alte țări.

FRG

Există, de asemenea, teatre de ansamblu permanent în Germania de Vest (inclusiv Lübeck , Düsseldorf , München , Schwäbisch Hall , Augsburg , două în Köln și două în Würzburg), dar au funcționat întotdeauna în mod privat și luptă pentru subvenții sau sponsori (cu excepția ex. teatru dialectal Teatrul Hänneschen (spectacole de păpuși ale orașului Köln). Din acest motiv, teatrul de păpuși din Germania de Vest se prezenta de obicei ca o scenă itinerantă solo sau ca un duo de jucători (bărbat-femeie). Jucătorii erau adesea autodidacti care trebuiau să participe la seminarii pe propria răspundere pentru educația lor ulterioară sau stai pe o scenă existentă.

Abia în 1977, Asociația Teatrelor Germane de Păpuși a înființat o comisie de instruire, care în 1983 a reușit să înființeze cursul „ Teatrul de Păpuși” la Universitatea de Stat pentru Muzică și Arte Spectacole din Stuttgart, prima unitate de formare pentru teatrul de păpuși din Europa de Vest. La Universitatea de Educație din Karlsruhe , spectacolul de păpuși a fost integrat în formarea cadrelor didactice de către Wolfram Ellwanger și dezvoltat în continuare de Siegbert A. Warwitz sub forma Verkehrskasper ca un teatru modern de predare pentru educația în trafic .

Țesături

Tragedia germană „a înfricoșătorului magician Johannes Fausten , comerțul cu sufletul său cu diavolul și eventuala sa călătorie în iad” a adus apoi pe tablele mici cea mai jucată piesă pentru teatrul de păpuși. Johann Wolfgang von Goethe a fost inspirat să-și creeze Faustul printr-un astfel de teatru de păpuși .

Heinrich von Kleist și-a scris eseul despre teatrul de păpuși în vederea unui spectacol de teatru de păpuși .

Unul dintre marii poeți ai literaturii cu păpuși este Franz Pocci , care a scris în primul rând pentru teatrul de marionete din München, ale cărui texte artistice sunt tipărite și astăzi și au fost folosite pentru mai multe piese de radio pentru copii în anii 1970.

Multă vreme, basme clasice , cărți pentru copii bine cunoscute precum B. cele de Janosch sau Otfried Preußler , precum și poveștile pe care păpușarii le dezvoltă atât pentru copii, cât și pentru adulți. Jo Micovich și Heinrich Maria Denneborg se numără printre păpușarii care sunt mai activi decât de obicei ca scriitori .

Astăzi, în teatrul de păpuși profesionist, autorii contemporani sunt deseori adaptați pentru scenă, se dau comisioane scriitorilor sau se fac reclame la concursuri. În plus, materialele pentru joacă sunt deseori elaborate în echipă prin improvizații și aduse la maturitate scenică cu implicarea dramaturgilor. Dar și subiectele teatrului „mare” sunt uneori folosite în spectacolele de păpuși. Marionette Teatrul din Salzburg este cunoscut pentru performanțele sale de mari opere ale literaturii de operă.

Din 1953 încoace, teatrul de păpuși Augsburger Puppenkiste a combinat cu succes spectacolele de televiziune și păpuși. Wuppertal marionetă a adus 1960-1970 comandat de WDR și NDR totalul de 45 de spectacole pentru programul de după - amiază al ARD despre subiectele biblice istoria, legendele grecești, etc.

Diferite forme de figuri

Cunoscut teatru de păpuși

Festivaluri de teatru de păpuși și păpuși

Păpușari cunoscuți

Școli, instruire

Pregătirea vorbirii

În plus față de descrierea vorbirii, acționarea elementelor de bază și realizarea figurilor și tava este oferită și formarea vorbirii . Pregătirea vorbirii poate fi, de asemenea, studiată ca subiect independent sau ca accent / specializare în cadrul diplomelor de licență și masterat.

Muzeele

Parte a colecției de teatru de păpuși din teatrul de păpuși itinerant din Germania Centrală din Bad Liebenwerda

Patrimoniul cultural imaterial

Teatrul de păpuși se confruntă în prezent cu o protecție din ce în ce mai mare la nivel mondial de către UNESCO ca patrimoniu cultural imaterial . UNESCO a recunoscut deja teatrul de păpuși sicilian „Opera dei Pupi” (2001), indonezianul Wayang Kulit (2003), japonezul Ningyō Jōruri Bunraku (2003) și teatrul de umbre cambodgian Sbek thom of the Khmer (2005) drept capodopere ale moștenirea orală și imaterială explicată umanității . Republica Populară Chineză a declarat, de asemenea, atât jocul de umbre, cât și teatrul de păpuși ca fiind un patrimoniu cultural imaterial al Republicii Populare China, în 2006 și a ratificat Convenția UNESCO pentru conservarea patrimoniului cultural imaterial în 2004. În zona de limbă germană, toate statele, în afară de Liechtenstein, au aderat la această convenție.

Vezi si

literatură

  • Markus Joss și Jörg Lehmann: Teatrul lucrurilor. Teatru de păpuși, figuri și obiecte (Lecția 7). Theater der Zeit, Berlin 2016, ISBN 978-3-95749-069-8 .
  • Andrea Sommer-Mathis: Teatrul de păpuși. În: Oesterreichisches Musiklexikon . Ediție online, Viena 2002 și urm., ISBN 3-7001-3077-5 ; Ediție tipărită: Volumul 4, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Viena 2005, ISBN 3-7001-3046-5 .
  • Gyula Molnàr: Înregistrări de teatru de obiecte, citate, exerciții . Theater der Zeit, Berlin 2011, ISBN 978-3-942449-35-9 .
  • Barbara Rott: Felix Fechenbach și spectacolul de păpuși. În: Roland Flade, Barbara Rott (Eds.): Felix Fechenbach , Păpușarul. Un roman din vechiul Würzburg. Königshausen & Neumann, Würzburg 1988, ISBN 3-88479-376-4 , pp. 31-43.
  • Manfred Wegner (Ed.): Manual pentru păpuși artistice 1900–1945. Germania, Austria, Elveția. Joc de marionete și marionete de mână . Utzverlag, München 2019, ISBN 978-3-8316-4783-5 .

Link-uri web

Conținut suplimentar în
proiectele surori ale Wikipedia:

Commons-logo.svg Commons - Conținut media (categorie)
Wiktfavicon en.svg Wikționar - Intrări de dicționar
Wikisource-logo.svg Wikisource - Surse și texte complete
Wikidata-logo.svg Wikidata - baza de date de cunoștințe
Commons : spectacol de păpuși

Dovezi individuale

  1. ↑ http://science.orf.at/stories/1741992 Când Kasperl nu era încă inofensiv, ORF.at din 7 iulie 2014 pe baza tezei de masterat de Evelyn Zechner-Mateschko, Kasper se grăbește de la victorie la victorie , publicat în: Jurnal pentru sociologia literaturii și teatrului
  2. ^ Barbara Rott: Felix Fechenbach și spectacolul de păpuși. 1988, p. 33 f.
  3. ↑ Frunze pentru sfaturi după muncă , Ediția 10, ed. privind gestionarea sistemului de predare în Serviciul muncii Reich , Leipzig 1935, p. 9
  4. ↑ Der Stürmer , nr. 16, aprilie 1936, citat în Joseph Wulf : Teatru și film în al treilea Reich. O documentație . Gütersloh 1964, p. 150
  5. ^ Forum german pentru teatru de păpuși și păpuși ev: Gerd Bohlmeier: Institutul Reich pentru păpuși. O contribuție la istoria teatrului de păpuși . Braunschweig 1993, https://www.fidena.de/publish/db3aa5a2_e081_515d_742bba7ab8e42499.cfm?objectid=cbc5e9be_e081_515d_74c5bc7b99ead952
  6. ↑ Wolfram Ellwanger, Arnold Grömminger: Păpușă de mână la grădiniță și școala elementară (= Biblioteca Herder 9064 pedagogie ). Herder, Freiburg (Breisgau) 1978, ISBN 3-451-09064-3 .
  7. ^ Siegbert A. Warwitz : Jasperul traficului vine. În: Siegbert A. Warwitz: Educația în trafic de la copil. Perceive - play - think - act. Ediția a 6-a, actualizată. Schneider-Verlag Hohengehren, Baltmannsweiler 2009, ISBN 978-3-8340-0563-2 , pp. 252-272.
  8. ↑ site-ul festivalului
  9. ↑ http://www.figurentheaterfestival.de/
  10. ↑ http://www.imaginale.net/imaginale/
  11. ↑ http://www.no-strings-attached.de/
  12. ↑ http://www.fest-der-puppen.de/
  13. ↑ Schimbarea aspectului
  14. ↑ klapps - PuppenSpielTage Augsburg / Prietenii lui Augsburger Puppenspiel eV: klapps - PuppenSpielTage Augsburg. Adus la 20 octombrie 2017 .
  15. ↑ http://www.figurentheater-wels.at/
  16. ↑ Festivalul de Teatru Figura