Reinhold Moritzewitsch Glière
Reinhold Moritzewitsch Gliere (1900 Glier , apoi Gliere ; Rusă Рейнгольд Морицевич Глиэр , Rejngold Moritzewitsch Glier ., Științific transliterare Rejngol'd Moricevič Glier ) (* 30 decembrie 1874 iul. / 11. luna ianuarie anul 1875 greg. La Kiev , Imperiul Rus ; † 23 iunie 1956 la Moscova , Uniunea Sovietică ) a fost un compozitor ruso-sovietic .
Viaţă
Glière s-a născut la Kiev . El a fost al doilea fiu al producătorului de instrumente de suflat Ernst Moritz Glier din Untersachsenberg din Vogtland , Regatul Saxoniei , care a plecat pentru prima dată la Varșovia ca calf în 1854 , apoi a lucrat la Kiev ca maistru în fabrica viitorului său tată în legea Vincenz Kortschak din anii 1860 și în 1869 a cărei fiică s-a căsătorit cu Josephine Thekla. Reinhold Ernest Glier este listat în certificatul de naștere al lui Glière . A crescut cu doi frați și o soră. În jurul anului 1900 a schimbat ortografia latină a numelui său de familie în „Glière”, ceea ce a dus la zvonul persistent că ar fi de origine belgiană sau franceză. Aceste informații false au fost distribuite pentru prima dată de Leonid Sabaneev în 1927. În 1904 Reinhold Glière s-a căsătorit cu soția sa Maria (născută Renkwist), cu care a avut cinci copii, doi fii și trei fiice.
Din 1891 a primit lecții de vioară de la Otakar Ševčík la Școala de muzică din Kiev înainte de a începe studiile la Conservatorul din Moscova în 1894 - alături de Anton Arenski și Sergei Taneyev , printre alții . În 1901, la un an după finalizarea extrem de reușită a studiilor sale, Glière a primit o ucenicie la Institutul Gnessin din Moscova , pe care l-a deținut până în 1913. Cu toate acestea, a existat o întrerupere între 1905 și 1908, când a studiat dirijat cu Oskar Fried la Berlin . În 1913 s-a mutat la Conservatorul din Kiev, unde a fost numit director în 1914. Din 1920 până în 1941 Glière a predat compoziția la Conservatorul din Moscova. Mulți dintre studenții săi, inclusiv Nikolai Myaskovsky și Sergei Prokofiev , s-au dezvoltat în compozitori cunoscuți. În Uniunea Sovietică , Glière era adesea activ în public. În anii 1920, de exemplu, a fost implicat în Comisariatul Popular pentru Educație, iar din 1938 până în 1948 a condus comitetul de organizare al Asociației Compozitorilor Sovietici. De asemenea, a călătorit prin republici sovietice, cum ar fi Uzbekistanul și Azerbaidjanul, pentru a colecta folclorul de acolo și, astfel, a susține cultura muzicală a acestor zone.
Glière a fost o figură foarte respectată în Uniunea Sovietică și a primit o serie de ordine și premii, de exemplu de trei ori Ordinul Lenin și odată Ordinul Steagului Roșu al Muncii . A fost artist popular al URSS și al republicilor sovietice ale acesteia din Rusia, Azerbaidjan și Uzbekistan . De asemenea, a primit premiul Stalin de trei ori (1946, 1948, 1950) și a fost promovat la doctorat în studii culturale în 1941.
stil
Stilul lui Glière a fost inițial datorat în mare măsură mișcării naționale rusești. Melodia sa se baza pe expresii folclorice, armonia s-a prezentat ca fiind distinct „rusă”. Inspirat de studiile sale cu Oskar Fried, de la șederea sa la Berlin a inclus timbre impresioniste în lucrarea sa, care au împins chiar temporar elementul național în fundal. În acești ani și-a perfecționat abilitățile de orchestrator, ceea ce a dat lucrărilor sale culoare și rafinament. În această fază Glière și-a scris lucrările „cele mai moderne”. Curând, însă, a încercat să sintetizeze un ton rus și influențe impresioniste. După Revoluția din octombrie , Glière a revenit la stilul său anterior și a acordat idiomului național prioritate necondiționată. Cercetările sale în zone (mai muzicale) mai îndepărtate ale URSS, în special, i-au influențat munca. Glière s-a orientat și către realismul socialist ; Baletul său The Red Poppy , de exemplu, a fost considerat un prim exemplu de operă scenică care combină o orientare propagandistică cu un idiom popular, atrăgător. Una peste alta, Glière trebuie privit ca un compozitor extrem de tradițional. Chiar și ultimele sale lucrări - indiferent de toate răsturnările muzicale din deceniile anterioare - vorbesc încă limba romantismului național rus, care abia s-a schimbat .
Lucrări
- Lucrări orchestrale
- Simfonia nr. 1 în mi bemol major, op. 8 (1900)
- Simfonia nr.2 în Do minor, Op. 25 (1907)
- Simfonia nr. 3 în si minor op. 42 " Ilja Muromets " (1911)
- „Sirenele”, poem simfonic op. 33 (1908)
- „ Cazacii din Zaporojia ”, imagine audio (balet) op. 64 (1921)
- „Prietenia națiunilor”, Uvertură pentru a cincea aniversare a Constituției sovietice, Op. 79 (1941)
- Concert Vals D bemol major op.90 (1950)
- Lucrări pentru orchestră de suflat
- „Fantezie pentru Festivalul Cominternului ” (1924, de asemenea, într-un aranjament pentru orchestra Domra )
- „Marș eroic pentru ASSR Buriat-Mongol” în Do major op. 71 (1936, tot pentru orchestră)
- "Overtură festivă pentru a 20-a aniversare a revoluției din octombrie" în sol major op. 72 (1937)
- Feldmarsch în bemol major op. 76 (1941, mai târziu redenumit „Siegesmarsch”)
- „Douăzeci și cinci de ani de armată roșie”, Uvertură pentru orchestră de suflat în mi bemol minor, Op. 84 (1943)
- "Sieges-Uverture", Overtură pentru orchestră de suflat în bemol minor, op. 86a (1944)
- Concerte
- Concert pentru harpă în mi bemol major, Op. 74 (1938)
- Concert pentru o voce (coloratura soprano concert) in F minor op.82 (1943)
- Concert pentru violoncel în re minor op.87 (1946)
- Concert pentru corn în bemol major op.91 (1950)
- Concert pentru vioară în sol minor, op. 100 (1956, completat de Borys Lyatoschynskyj )
- Lucrări vocale
- "Schach-Senem", operă op. 69 (1923-25)
- "Gjulsara", operă op. 96 (1936, rev. 1949)
- încă trei opere
- „Gloria armatei sovietice”, cantată pentru soliști vocali, cor, recitator, simfonie și orchestră de suflat, op. 93 (1953)
- Cântece
- Coruri
- Balete
- „Cleopatra (nopțile egiptene)” 1926
- „ Macul roșu ” op. 70 (1927, rev. 1949 și 1955)
- " The Bronze Rider " op. 89 (1948/49)
- "Taras Bulba" op. 92 (1952)
- Muzică de cameră
- Cvartetul de coarde nr. 1 în a major op.2 (1899)
- Cvartetul de coarde nr. 2 în sol minor, op. 20 (1905)
- Cvartetul de coarde nr. 3 în re minor, op. 67 (1927)
- Cvartetul de coarde nr. 4 în fa minor op.83 (1943)
- Sextetul de coarde nr. 1 în Do minor, Op. 1 (1898)
- Sextetul de coarde nr.2 în B minor, Op. 7 (1904)
- Sextetul de coarde nr. 3 în Do major op.11 (1904)
- Octet de coarde în re major op.5 (1902)
- Duo-uri pentru diferite instrumente
- Piese de pian
Dovezi individuale
- ↑ a b Jörg Schnadt: Familia Glier la Kiev și Moscova. Adus pe 5 aprilie 2017 .
- ↑ SK Gulinskaya: Reinhold Glier Morizevich Moscova "Musika", 1986
- ^ Stanley D. Krebs: Compozitori sovietici și dezvoltarea muzicii sovietice , Londra, 1970
- ^ Reinhold Moritzewitsch Glière: Biografie. Adus la 4 aprilie 2018 (rusă).
literatură
- Albrecht Gaub: Gliėr, Glier, Glière, Rejngol'd Moricevič, Reinhold Ernst. În: Ludwig Finscher (Hrsg.): Muzica din trecut și prezent . Ediția a doua, secțiunea personală, volumul 7 (Franco - Gretry). Bärenreiter / Metzler, Kassel și colab. 2002, ISBN 3-7618-1117-9 ( ediție online , abonament necesar pentru acces complet)
Link-uri web
- Partituri și fișiere audio de Reinhold Glière în International Music Score Library Project
- Lucrări de și despre Reinhold Moritzewitsch Glière în catalogul Bibliotecii Naționale Germane
- Pagina despre Reinhold Glière - se ocupă printre altele. intens cu a treia sa simfonie
- Reinhold Glière, viață și muncă. Site-ul web al lui Jörg Schnadt - cu un catalog detaliat raionat și câteva eseuri interesante
- Reinhold Gliere (catalog raisonné). Ediție Internet compilată de Onno van Rijen. 25 octombrie 2012, arhivat din original la 15 noiembrie 2013 .
- Kremena Krumova: „Maestrul armoniei” - Epoch Times Germania
date personale | |
---|---|
NUME DE FAMILIE | Glière, Reinhold Moritzewitsch |
NUME ALTERNATIVE | Глиэр, Рейнгольд Морицевич (rusă) |
DESCRIERE SCURTA | Compozitor rus |
DATA DE NASTERE | 11 ianuarie 1875 |
LOCUL NASTERII | Kiev , Imperiul Rus |
DATA MORTII | 23 iunie 1956 |
Locul decesului | Moscova , Uniunea Sovietică |