Roger McGuinn

Roger McGuinn, 2009

Roger McGuinn , cunoscut sub numele de Jim McGuinn până în 1968 , de fapt James Joseph McGuinn (născut la 13 iulie 1942 în Chicago , Illinois ) a fost una dintre cele mai influente figuri de pe scena folk americană din anii 1960 și 1970 . El a fost cel mai bine cunoscut ca membru fondator și om fata de Byrds .

Viaţă

Începuturi

Părinții lui McGuinn erau jurnaliști și autori de cărți. Fascinat de Elvis Presley , a început să cânte la chitară la vârsta de 14 ani. A fost introdus în muzica populară printr-un profesor. În 1958 a participat la Old Town School of Folk Music din Chicago, unde și-a perfecționat chitara și a învățat banjo cu cinci coarde. A făcut primele sale apariții publice în cafenele și cluburi locale. De Limeliters a devenit conștient de talentul și l -au invitat la Hollywood .

După ce și-a făcut un nume în scenă (încă sub numele de Jim McGuinn, nu a luat numele Roger până în 1968), a fost angajat de Trio-ul Chad Mitchell . A rămas cu grupul mai mult de doi ani și a participat la mai multe înregistrări. În 1962 s-a alăturat lui Bobby Darin . În acești ani a început să scrie piese. În calitate de muzician de sesiune, a participat la înregistrări ale unor muzicieni cunoscuți precum Judy Collins , Hoyt Axton și Tom & Jerry (care au devenit ulterior Simon & Garfunkel ).

În 1963 a avut loc o reorientare muzicală. A fost aruncat irezistibil sub vraja Beatles-ului și chiar a interpretat o vreme ca imitator al Cvartetului Liverpool.

Timpul cu Byrds

Următoarea sa oprire a fost Los Angeles , unde a jucat în Troubador Club. Aici i-a cunoscut pe Gene Clark și David Crosby la începutul anului 1964 , care de asemenea aveau o experiență populară și erau entuziasmați de Beatles. Puțin mai târziu, a fost fondat grupul Jet Set , la care s-au alăturat curând Chris Hillman și Michael Clarke . La sfârșitul anului 1964, numele a fost schimbat în The Byrds . Single-ul Mr. Tambourine Man , înregistrat două luni mai târziu, a ajuns pe primul loc în topuri și i-a făcut cunoscut pe Byrds în toată lumea.

McGuinn a adus o contribuție decisivă la sunetul lui Byrds cu chitara sa Rickenbacker cu 12 coarde . El a fost considerat șeful principal al formației, dar de multe ori s-a străduit să se afirme împotriva lui Clark și Crosby. În 1968 a fost temporar marginalizat de Gram Parsons, extrem de talentat din punct de vedere muzical și la fel de egocentric . Ceartele și schimbările frecvente ale personalului au fost caracteristice grupului, care, în ciuda scăderii vânzărilor și a hit-urilor, a jucat un rol de lider în scena folk rock timp de mulți ani și a fost considerat creator muzical. Din 1968, după plecarea lui Hillman, McGuinn a fost ultimul membru fondator rămas și singurul proprietar al drepturilor de numire.

În 1969 a contribuit două melodii la coloana sonora a filmului cult Easy Rider : Pe de o parte, o versiune cover a lui Bob Dylan piesa En regulă, Ma (eu sunt doar un Bleeding) ( Dylan e nu a putut fi utilizată versiunea originală din motive legale sunt folosite), pe de altă parte, piesa Ballad of Easy Rider , care formează cântecul de lebădă din film. Ambele piese nu erau la fel de cunoscute ca imnul lui Steppenwolf Born to Be Wild , dar sunt mai importante din punct de vedere dramatic pentru film, întrucât însoțesc și transmit sfârșitul tragic și, astfel, mesajul filmului. În plus, Ballad of Easy Rider este singura piesă originală din film, adică singura care nu a fost lansată anterior, dar a fost scrisă special pentru film. Piesa a fost lansată de Byrds în octombrie 1969 pe albumul Ballad of Easy Rider . Pe lângă cele două melodii McGuinn, coloana sonoră conținea și compoziția Gerry Goffin / Carole King Wasn't Born to Follow , pe care Byrds a lansat-o în ianuarie 1968.

La începutul anului 1973, Byrds s-au desființat în cele din urmă, dar la scurt timp după aceea s-au reunit pentru o scurtă perioadă de timp pentru a produce un alt album.

Eșecul carierei solo

Primul său album solo, auto-produs Roger McGuinn , a fost lansat în august 1973. S-a vândut extrem de slab și a ajuns doar pe locul 137 în topurile albumelor Billboard. În anul următor a plecat într-un turneu de trei luni în care a interpretat propriile sale melodii și clasice ale lui Byrds fără o trupă de susținere. La mijlocul anului 1974 și-a format propria trupă, cu care a făcut turnee în Europa. Al doilea său album, Peace On You , a fost lansat în iulie și s-a vândut puțin mai bine. Punctul scăzut a fost atins un an mai târziu cu cel de-al treilea său album Roger McGuinn And Band , care conținea în cea mai mare parte un material de melodie inferior. Au fost și probleme private: a treia căsătorie a eșuat. Ca întotdeauna, s-a luptat cu problemele legate de alcool și droguri și a căutat iluminarea religioasă.

Întâmplător, l-a întâlnit pe Bob Dylan într-un club din New York în 1975 , care l-a invitat să ia parte la următorul său turneu. În momentul de față, McGuinn și-a concediat trupa și s-a alăturat Rolling Thunder Revue al lui Dylan , care și-a început turneul legendar în octombrie același an. Printre colaboratori s-au numărat Joan Baez și Joni Mitchell . Pentru prima dată după mult timp, McGuinn a reușit să sărbătorească din nou succesele. Cu toate acestea, al patrulea album solo, Cardiff Rose , lansat în 1976 , a reprezentat din nou un eșec comercial, în ciuda faptului că a avut o calitate muzicală recunoscută.

În 1977 a fondat trupa Thunderbyrd , care s-a armonizat muzical doar după mai multe schimbări de personal. Formația finală a inclus chitaristul și vocalistul Rick Vito , bateristul Greg Thomas și basistul și vocalistul Charlie Harrison. Cu Thunderbyrd a expirat pe 23 iulie a aceluiași an pentru prima seară Rockpalast de WDR pe.

McGuinn, Clark și Hillman

În septembrie 1977, Roger McGuinn și Gene Clark au decis să lucreze împreună ca duo. Chris Hillman s-a alăturat la sfârșitul anului. După mai multe turnee internaționale, primul lor album împreună, McGuinn, Clark & ​​Hillman , a fost lansat în februarie 1979 . Nu avea nimic în comun cu sunetul lui Byrd și era bine primit de public. După producția celui de-al doilea album, Clark a renunțat și McGuinn și Hillman au lucrat ca duo pentru o perioadă scurtă de timp.

Din nou ca solist

În anii 1980, McGuinn nu a avut nicio afacere de înregistrare, dar a fost activ pe scenă cu Bob Dylan sau ca solist, printre altele. De asemenea, a participat la mai multe înregistrări ale unor muzicieni cu care era prieten. După ani de rătăcire religioasă, în cele din urmă a apelat la creștinism. Un album gospel planificat de mult nu s-a materializat. Cu cea de-a patra soție Camilla, pe care a cunoscut-o în 1978 în timp ce lua cursuri de actorie, a reușit să intre într-o relație de lungă durată pentru prima dată.

După ce Gene Clark a folosit numele „Byrds” fără să se consulte, Crosby, McGuinn și Hillman s-au reunit din nou pentru o scurtă reuniune. În 1991, McGuinn a lansat un album solo remarcabil, Back From Rio , pe care a fost susținut de numeroși muzicieni cunoscuți, printre care Hillman și Crosby, și care a fost o revenire la sunetul lui Byrds. În albumul său din 2004, Ediție limitată , s-a bazat pe muzica cu care a avut succes în anii 1960.

În 1995 a început o vastă colecție de cântece populare pe internet, unele cu explicații, istorie sau anecdote.

În 2011, Rolling Stone l-a catalogat pe McGuinn drept locul 95 din cei mai buni 100 de chitariști din toate timpurile .

echipament

După cum sa menționat deja, Roger McGuinn joacă în principal un Rickenbacker cu 12 șiruri (360/12 sau ulterior 370/12). A cumpărat chitara după ce l-a văzut pe chitaristul Beatles George Harrison cu ea în filmul A Hard Day's Night . Sunetul lor caracteristic a modelat unele piese de pe albumul A Hard Day's Night (cum ar fi melodia titlului). Utilizarea intensivă a unui compresor (tub) este, de asemenea, importantă pentru sunetul lui McGuinn . Cu acest semnal merge direct la mixerul din studio , s-a amplificat live inițial cu un amplificator de jazz Epiphone , mai târziu cu un Fender Dual Showman sau cu un Roland Jazz Chorus JC-120 . Câți chitarist de jazz atrage McGuinn Flatwound - corzi de chitară pe. El le lovește cu un murături și , de asemenea , cu degete alegerile pe mijloc și inel degetele. Ca chitară acustică , McGuinn folosește un Martin cu 7 corzi (Martin HD-7) special conceput pentru el .

Discografie

The Limeliters: Tonight in Person (1961)
Chad Mitchell Trio: Mighty Day on Campus (1962) - The Chad Mitchel Trio at the Bitter End (1962)
The Byrds: Mr. Tambourine Man (1965) - Turn! Întoarce-te! Întoarce-te! (1965) - Fifth Dimension (1966) - Younger Than Yesterday (1967) - The Notorious Byrd Brothers (1968) - Sweetheart of the Rodeo (1968) - Dr. Byrds & Mr. Hyde (1969) - Ballad of Easy Rider (1969) - (Fără titlu) (1970) - Byrdmaniax (1971) - Farther Along (1971) - Byrds (1973)

• 1973 - Roger McGuinn (Columbia)
• 1974 - Peace on You (Columbia)
• 1975 - Roger McGuinn and Band (Columbia)
• 1976 - Cardiff Rose (Columbia)
• 1977 - Thunderbyrd (Columbia)

McGuinn, Clark & ​​Hillman: McGuinn, Clark & ​​Hillman (1979) - City (1980)
McGuinn & Hillman: "McGuinn-Hillman" (1981)

• 1991 - Înapoi din Rio (Arista)
• 1991 Born To Rock And Roll (Columbia)
• 1996 - Live From Mars (Hollywood)
• 2002 - Comori din groapa populară (hipertensiune)
• 2004 - Ediție limitată
• 2011 - CCD

literatură

• Heinz Dirk Zimmermann: Time Between - The History of the Byrds , Star Cluster, Balve, 208 pp. ISBN 3-925005-69-2
• Johnny Rogan: The Byrds - Timeless Flight Revisited, The Definitive Biography of the Byrds , London 1997 Linen, 720 de pagini, aprox.50 ills.
• Heinz Dirk Zimmermann: Here Tonight - The story of the Byrds, the Flying Burrito Brothers ..., Londra 1997, lenjerie, discografie, bibliografie, 720 p., 50 ills.

Link-uri web

• Roger McGuinn în baza de date cu filme pe internet (engleză)
• http://www.ibiblio.org/jimmy/mcguinn/
• http://www.ibiblio.org/jimmy/folkden-wp/

Dovezi individuale

1. ↑ ibiblio.org: Roger McGuinn în tradiția populară
2. ↑ 100 de cei mai mari chitaristi din toate timpurile. Rolling Stone , 18 decembrie 2015, accesat la 8 august 2017 . 
3. ↑ guitar heros 2, PPVMedien, Bergkirchen, 2007 (număr special al revistei Guitar Magazine), p. 28