Albă ca Zăpada și cei șapte pitici (1937)

Film
Titlu german Alba ca Zapada si cei sapte pitici
Titlul original Alba ca Zapada si cei sapte pitici
Țara de producție Statele Unite
limba originală Engleză
Anul publicării 1937
lungime 83 minute
Evaluarea vârstei FSK 0
tijă
Director David D. Hand
scenariu Ted Sears ,
Richard Creedon
producție Walt Disney
muzică Leigh Harline ,
Paul J. Smith ,
Frank Churchill ,
Orchestrarea
Oliver Wallace
aparat foto Maxwell Morgan
sincronizare

Albă ca Zăpada și cei șapte pitici (titlul original: Albă ca Zăpada și cei șapte pitici ) este primul full-length de desene animate din Walt Disney Studios și a fost lansat în 1937. Filmul este bazat pe basmul Alba ca Zapada de Fraților Grimm . Datorită succesului său mare, acest film de basm a stat la baza unui număr mare de alte desene animate de familie de la Disney.

Potrivit Institutului American de Film , filmul este unul dintre cele mai bune 100 de filme americane din toate timpurile . De asemenea, este numit cel mai important desen animat. Pe lista ajustată la inflație a celor mai de succes filme, filmul ocupă, de asemenea, locul 10, încasând peste 1,7 miliarde de dolari SUA.

complot

Frumoasa și tânăra Albă ca Zăpada crește ca femeie de serviciu la curtea tatălui ei și a mamei vitrege invidioase. Nu poate suporta gândul că fiica ei vitregă va fi întotdeauna mai frumoasă decât ea și angajează un vânător să o ia pe fată în pădure și să o omoare acolo. El face ceea ce i se spune, dar nu are inima să ucidă frumusețea nevinovată și o lasă să fugă în întunericul pădurii.

Albă ca Zăpada rătăcește prin noapte plină de frică și în cele din urmă adoarme. Ea se trezește a doua zi dimineață în compania animalelor din pădure, care o conduc spre o căsuță. Aici găsește referințe la șapte pitici care, totuși, au neglijat ordinea și curățenia caselor de mult timp. Se apucă cu nerăbdare să lucreze cu animalele și aduce casa la zero. În versiunea Grimm, însă, piticii sunt destul de îngrijite - Albă ca Zăpada nu trebuie să se ocupe de treburile casnice.

Puțin mai târziu, cei șapte pitici își termină munca în mina lor de bijuterii din munții din apropiere și pleacă acasă cântând fericiți. Sunt uimiți să-și găsească casa în pădure curată și ordonată, chiar și mâncarea este pe masă. Albă ca Zăpada doarme peste paturile ei și se sperie când piticii o trezesc. Cu toate acestea, devii rapid prieteni și decizi că tânăra frumusețe poate rămâne cu piticii și, în schimb, să conducă gospodăria.

Cu toate acestea, mama vitregă ticăloasă a aflat prin oglinda ei magică că Alba ca Zăpada este încă în viață. Ea creează un aspect diferit prin magie, otrăvește un măr și se îndreaptă spre coliba pitică, unde fiica vitregă nebănuită o întâmpină cu bunătate și acceptă mărul.

Piticii o găsesc pe Albă-ca-Zăpada lipsită de viață și o urmăresc pe mama vitregă, care fuge prin munți în mijlocul unei furtuni. Ea moare când panta pe care o plasează piticii este lovită de fulgere și sfâșiată în adâncuri. Piticii îndurerați se întorc și o îngropă pe Albă-ca-Zăpada într-un sicriu de sticlă când brusc apare un tânăr prinț care o sărută pe frumoasa femeie, care apoi revine la viață. Își ia rămas bun de la pitici și pleacă împreună cu admiratorul ei în noua ei viață.

Istoria producției

Istoria producției Albă-ca-Zăpada și cei șapte pitici este foarte bine documentată, în ciuda bătrâneții acestui film, care subliniază importanța primului film de lung metraj al Disney din istoria filmului. Principalele argumente pentru decizia de a produce un desen animat lung au fost reacțiile la lucrările anterioare ale Disney și, mai presus de toate, entuziasmul lui Walt Disney, care a rezistat ridicolului colegilor săi de la Hollywood .

Ideea unui desen animat integral

Walt Disney a decis să producă un desen animat integral din mai multe motive. În primul rând, s-a datorat căutării sale constante a perfecțiunii. Disney a dorit întotdeauna să încerce și să depășească provocări noi și mai mari, care făceau parte din personajul său. În al doilea rând, acest lucru se datorează faptului că studioul Disney nu poate supraviețui decât dacă își mărește lățimea de bandă. La acea vreme, studioul făcea bani doar din desene animate scurte care erau folosite doar ca act de susținere în cinematografele din State, merchandising și câteva benzi desenate, deși acestea pot fi considerate doar merchandising la vremea respectivă, din moment ce Disney câștigă doar bani rapizi și una prin publicarea lor Speram să crească popularitatea personajelor sale. Nu erau încă un adevărat pilon al companiei.

Situația studioului, care a obținut o reputație foarte mare în ultimii ani, este arătată foarte bine în următorul exemplu: Walt Disney Productions a primit 60% din venituri din fiecare film și un avans de 20.000 de dolari SUA pentru fiecare desen animat . Deși aceasta este o mare realizare pentru un studio care până în prezent a produs doar desene animate scurte și niciun film de lung metraj, trebuie remarcat faptul că fiecare desen animat a costat 50.000 de dolari pentru a produce, nu în ultimul rând datorită standardelor ridicate de calitate ale Disney. Cu toate acestea, un cinematograf de premieră a plătit doar 150 de dolari SUA pe săptămână și desen animat pentru un scurtmetraj. Pe de altă parte, pentru filmele de lung metraj, cinematografele au plătit 3.000 de dolari SUA, ceea ce ar fi trebuit să fie clar pentru Disney. În plus, cifrele menționate se aplică în 1935, pe vremea când Disney a semnat un nou contract cu United Artists și la doar un an după ce Walt Disney a venit cu ideea pentru Albă ca Zăpada și cei șapte pitici . Înainte de semnarea noului contract, aceste date-cheie erau și mai nefavorabile pentru Disney.

Ca al treilea motiv pentru decizia de a produce un desen animat lung, succesul Disney cu desenele sale animate și, mai presus de toate, respectul rezultat pot fi citate. Primul cinematograf care a avut un program întreg cu o compilație de aproximativ opt scurtmetraje de la studiourile Disney a fost la Stockholm în 1934. Această aventură a confirmat aparent presupunerea lui Walt Disney că filmele animate pot distra adulții pentru o seară întreagă și nu doar în deschiderea unui lungmetraj ulterior.

În 1935 Walt și fratele său Roy Oliver Disney au făcut un turneu în Europa și s-au oprit în turneu la Paris , unde Walt a primit o medalie de la Liga Națiunilor . În aceeași zi, programul principal dintr-un cinematograf din Paris a fost L'Heure joyeuse de Mickey avec Les Trois Petits Cochons , o compilație de desene animate Mickey Mouse și desenul animat The Three Little Pigs . Așa că Disney a reușit să se convingă încă o dată pe site că planurile sale deja mature ar putea funcționa. În acest moment el a ales deja ca șablon basmul Albă ca Zăpada și cei șapte pitici .

Entuziasmul lui Walt Disney

Walt Disney a fost puternic criticat, mai ales în anii următori, pentru că și-a pus numele în fața producțiilor studioului său, chiar dacă nu a fost nici scenarist, nici ilustrator în filme. Acest lucru s-a întâmplat deoarece Walt Disney a fost implicat în producția filmelor sale. A avut o influență creativă asupra a tot ce era în film. La fel ca și în cazul altor filme, el a reunit munca tuturor artiștilor și le-a combinat cu propria imaginație.

Influența lui Walt Disney asupra filmului a început cu decizia pe ce să se bazeze filmul. Pe de o parte, a vrut să îndeplinească un vis din copilărie, deoarece la vârsta de cincisprezece ani a văzut un film mut care arăta acest subiect, care a fost proiectat ușor asincron pe patru ecrane cu patru proiectoare - de atunci a vrut să filmeze basmul se. Pe de altă parte, el a găsit acest basm deosebit de potrivit pentru un film de animație, deoarece reprezentarea piticilor în producția de lung metraj a fost deosebit de problematică. Astfel, desenul animat a fost superior filmului lung în acest sens.

În ciuda criticilor din partea unor vedete de la Hollywood și a fraților săi, Walt Disney a fost convins de ideea sa. Disney a pus o ipotecă asupra casei sale și a mers la diverse bănci pentru a strânge banii. Suma estimată de 250.000 USD cu un timp de producție de optsprezece luni a crescut la 1.500.000 USD costuri și trei ani de timp de producție - o sumă relativ mare pentru timp.

În 1936, Disney i-a arătat regizorului Radio City Music Hall filmul său neterminat, pe care l-a rezervat apoi. În conformitate cu un acord făcut de fratele său Roy, Disney a întâlnit un bancher pentru un împrumut de 250.000 de dolari, pe care l-a obținut în cele din urmă. Un alt bancher i-a împrumutat bani pentru acest film și pentru Pinocchio .

Disney și-a motivat angajații într-o asemenea măsură încât mulți s-au oferit voluntari să lucreze peste program și să contribuie cu propriile idei pentru a perfecționa proiectul. Împreună cu Walt Disney, care a fost prezent la fiecare conferință de poveste, au discutat despre posibilitățile filmului. Disney, mulți angajați, unii bancheri și Roy au spus de-a lungul anilor că filmul nu ar fi fost niciodată terminat dacă nu ar fi fost presiunea persoanelor interesate financiar - în principal Roy Disney și bancherii. Deoarece de fiecare dată când tehnologia a avansat, Walt Disney a vrut să re-filmeze totul cu noua tehnologie. Aceasta se referă în mod specific la camera Multiplan , care a fost finalizată în 1937 și testată în desenul animat premiat cu Oscar The Old Mill . Walt Disney a vrut apoi să reînregistreze toate scenele în care această cameră ar fi putut fi folosită eficient, dar l-au discutat despre ea, motiv pentru care există doar câteva scene multiplan în Albă ca Zăpada și cei șapte pitici .

În căutarea perfecțiunii, Disney a decis, de asemenea, să șteargă mai multe scene, parțial în timpul producției, dar și din filmul terminat. Pe de o parte, scena de la început în care mama Albă ca Zăpada moare, pe de altă parte, două scene ale lui Ward Kimball , care i-a atras pe pitici mâncând supă și construind un pat pentru Albă ca Zăpada. Disney însăși a regretat această decizie față de Kimball. Disney a avut, de asemenea, autoritatea decizională asupra selecției melodiilor. Din cele 25 de melodii scrise pentru film, el le-a selectat pe cele opt care vor apărea în filmul final.

Productia

Albă ca Zăpada și cei șapte pitici a devenit o întreprindere relativ complexă pentru studioul relativ mic, ale cărui filme anterioare nu atingeau timpii de rulare de două cifre. La momentul de vârf, 750 de artiști au lucrat la film, inclusiv 32 de desenatori principale, 102 asistenți desenatori , 167  Inbetweeners , 20, 25 layouters pictori de fundal, 65 de efecte speciale artiști și 158 inkers exclusiv de sex feminin și colorists. Ceea ce nu se știe este numărul de ingineri de sunet și tehnicieni care au cercetat în laborator care metodă este modalitatea perfectă de a aduce culorile pe pânză în forma dorită. În acel moment, tonurile de culoare s-au schimbat încă mult în timpul transferului de la desenul real la proiecția din cinematograf. Simfoniile experimentale Silly Symphonies s-au făcut utile în această cercetare , în care culorile mai întunecate și mai naturale au fost încercate după începerea producției Albă ca Zăpada pentru a testa ce culori erau mai plăcute pentru public. Disney a fost avertizată că nimeni nu poate suporta culorile dure ale desenelor animate timp de 80 de minute.

O altă problemă a fost numărul mare de efecte speciale . Într-un desen animat, orice se mișcă, dar nu este un personaj, este considerat un efect special. Fumul, apa, norii, praful și altele asemenea trebuiau tratate de departamentul de efecte speciale - totul este abundent în film. Fiecare mișcare a camerei, fiecare unghi al camerei, fiecare amplasare a iluminatului și fiecare fragment de acțiune au fost discutate personal de către artiștii de layout, desenatori principali, echipa de poveste și Disney.

Ei și-au găsit inspirația în filmele contemporane, de exemplu, urmărirea dintre pitici și vrăjitoare se bazează pe lungmetrajul lui David Wark Griffith Intoleranță . La proiectarea figurilor, s-au avut în vedere și anumite vedete . Deci, prințul ar trebui să arate ca tânărul Douglas Fairbanks , Albă ca Zăpada ca steaua de atunci Janet Gaynor și calul prințului ca și calul stelei occidentale Tom Mix . Izbucniri reginei a apărut de la Charles Laughton studiu în The BARRETTS de Wimpole Street , în timp ce Harpo Marx a servit ca bază pentru caracterul pitic Seppl.

Una dintre primele idei pe care le-au împărtășit a fost despre complotul filmului. S-a decis foarte devreme să se acorde mai multă atenție piticilor decât au făcut-o frații Grimm. Trecutul arătase că personajele minore precum Goofy și Donald Duck erau necesare în benzile desenate Mickey Mouse.

Pentru a îmbunătăți creativitatea artiștilor și atmosfera din studio, Walt Disney a decis să nu pună artiștii sub nici o presiune de timp. Desenele nu trebuiau făcute într-o anumită perioadă de timp și nici nu era necesar un număr minim de desene pe zi. Walt Disney a recompensat orele suplimentare lucrate voluntar cu bonusuri. Artiștii au investit multă muncă, mai ales în realismul desenelor și al mișcărilor din film, deoarece Albă ca Zăpada ar fi trebuit să fie un lungmetraj , nu un desen animat. Așa că s-a ajuns la fundaluri realiste și la casa reală a piticilor, precum și la prima utilizare a rotoscopiei la studiourile Disney. În acest fel, mișcările înregistrate anterior de actori sunt depășite pentru a se apropia cât mai mult de realitate. Această metodă a fost folosită, printre altele, pentru Prinț și Albă ca Zăpada. De exemplu, celebra actriță și dansatoare Marge Champion a servit drept model de dans pentru Albă ca Zăpada , care, conform propriilor declarații, a prevalat împotriva a aproximativ 200 de candidați.

fundal

  • Doar vedetele de la Hollywood au fost invitate la premieră pe 21 decembrie 1937 la Carthay Circle Theatre din Los Angeles .
  • În termeni literari, filmul a fost folosit de John Steinbeck în romanul său Joi fericit .
  • Cu un profit brut de aproximativ opt milioane de dolari SUA la acea vreme, a fost cel mai de succes film sonor din lume la acea vreme. În SUA, „ Alba ca Zăpada ” a avut 109 milioane de vizitatori.
  • După 74 de ani, filmul și-a sărbătorit premiera gratuită în Germania, pe 22 aprilie 2011, pe sâmbătă .

Sincronizarea germană

Spre deosebire de filmele Disney de mai târziu, s-a acordat o mare importanță capacității de a comercializa filmul la nivel internațional în timpul producției. De aceea, studioul Disney a folosit diferite medii în timpul producției, de exemplu pentru a adapta inscripțiile, textele cărților și numele piticilor în diferite limbi.

Există trei versiuni diferite ale filmului în Germania . Deoarece nu s-a putut cumpăra filmul în ciuda negocierilor dintre Germania și Disney, prima dublare în limba germană pentru Elveția și Austria a fost efectuată la Amsterdam în primăvara anului 1938 . În această versiune germană, mai mulți actori care fugiseră din Germania au dat vocea personajelor, pe măsură ce Hortense Raky vorbea și cânta Albă ca Zăpada. Oglinda magică a fost exprimată de Kurt Gerron , care, la fel ca în versiunea olandeză, a regizat dublarea și a regizat regina malefică de Dora Gerson , care a fost ucisă cu întreaga familie la Auschwitz în 1943 . Piticul „Chef” a fost vorbit în această versiune de actorul Otto Wallburg , care a fugit din Germania în 1933 și a fost ucis în lagărul de concentrare de la Auschwitz în 1944 . Nu este clar dacă versiunea dublată a fost prezentată public în Austria înainte de război. La 25 iunie 1948, filmul a rulat pentru prima dată după război, prin Atlantik-Filmverleih, la Viena . Premiera germană a avut loc la 24 octombrie 1950 la Köln în distribuția RKO germană , Frankfurt pe Main - în dublarea din 1938. În decembrie 1957 prima dublare a fost efectuată din nou pentru ultima dată în distribuția Herzog Filmverleih München în Republica Federală Germania.

Pentru repetiția la Walt Disney Filmverleih, Frankfurt pe Main, în noiembrie 1966, Simoton Film GmbH, Berlin a produs a doua dublare (scenariu, regie de dialog și versuri: Eberhard Cronshagen ; regizor muzical: Heinrich Riethmüller ). În această versiune, Uschi Wolff era vocea vorbitoare, Susanne Tremper vocea cântătoare a Albă-ca-Zăpada. A doua versiune a fost modernizată semnificativ, netezită și a devenit mai „prietenoasă cu copiii” comparativ cu prima dublare.

A treia sincronizare a fost creată în 1994 ca „Direct-to-Video-Synchro” pentru prima lansare a filmului pe video VHS la Berliner Synchron GmbH Wenzel Lüdecke (regie, editare de carte și text: Lutz Riedel). Rolul Albă-ca-Zăpada a fost rostit de Manja Doering și cântat de Alexandra Wilcke . A treia sincronizare în textele cântecului este parțial un amestec de texte germane din 1938 și 1966. Textul cântecului prințului a fost preluat aproape literal din manualul din 1938 („Singen, întotdeauna doar cântând” în loc de „I vrei o melodie Cântă-ți ”, 1966). În adaptarea din 1994, părți din versiunea originală au fost folosite din motive tehnice, de exemplu ecoul fântânii din a doua scenă.

Vechile sincronizări au fost scoase din circulație și nu mai sunt permise în mod oficial să fie utilizate.

rol Difuzor original Vorbitor de germană (1938) Vorbitor de germană (1966) Vorbitor de germană (1994)
Alba ca Zapada Adriana Caselotti Hortense raky Uschi Wolff Manja Doering
Albă ca Zăpada (voce) Hortense Raky sau Claire Eiselmayr Susanne Tremper Alexandra Wilcke
Regina rea Lucille La Verne Dora Gerson Gisela Reissmann Gisela Fritsch
vrăjitoare Doamna Stern Kerstin Sanders-Dornseif
Printul Harry Stockwell Willy Stettner René Kollo Rolf Dieter Heinrich
șef Roy Atwell Otto Wallburg Klaus W. Krause Manfred Lichtenfeld
Mârâit Pinto Colvig Kurt Lilies Karl Hellmer Roland Hemmo
Fericit Otis Harlan Siegfried Arno sau
Ernst Legal
Eduard Wandrey Gerry Wolff
Atchoo Billy Gilbert Walter Bluhm Fritz Decho
Somnoros Pinto Colvig Kurt Gerron sau
Aribert Wäscher
Herbert Weissbach Horst Kempe
cos Scotty Mattraw Erich Fiedler Heinz Fabian
Seppl Eddie Collins
Oglinda magică Moroni Olsen Kurt Gerron Klaus Miedel Hermann Ebeling
Vânător Stuart Buchanan necunoscut Arnold Marchiz Klaus Sunshine
povestitor indisponibil Heinz Petruo Friedrich Schoenfelder

recepţie

Recenzii

„Disney a creat primul său film animat de lung metraj bazat pe basmul lui Grimm, interpretând originalul ca pe o melodramă romantică plină de comedie magică și bizară în același timp: fiecăruia dintre cei șapte pitici i s-a conferit un caracter extrem de distinctiv. Folosirea „camerei multiplan”, care făcea spațiile pictate în mod viu tangibile, a avut un efect inovator la acea vreme. În loc să „americanizeze” materialul, Disney a implicat ilustratori europeni cunoscuți în concepție, cu câteva pasaje întunecate (nu neapărat prietenoase copiilor) care caută tradiția romantismului german. "

„Acest desen animat din atelierul îndrăzneț al lui Walt Disney oferă unuia dintre cele mai frumoase basme ale noastre o viață americană plină de culoare. Desenele animale deosebit de iubitoare. Merită văzut."

- 6000 de filme. Note critice din cinematografie din anii 1945 până în 1958.

„Desene animate de Walt Disney, care a transformat basmul fraților Grimm într-o operetă în stil american. Potrivit pentru prietenii nepărtinitori ai personajelor Disney (cu vârsta de peste 8 ani). "

Wiesbaden de evaluare de film agenție acordat ProducŃia titlu de valoare .

Premii

  • 1938: Marea Bienală Trofeu de Artă Mare al Festivalului de Film de la Veneția pentru Walt Disney
  • 1939: Oscar special (o statuie Oscar de dimensiuni normale plus șapte premii Oscar miniaturale simbolice) pentru Walt Disney
  • 1939: Premiul Cercului Criticilor de Film din New York pentru Walt Disney
  • 1987: Premiu special de la Motion Picture Screen Cartoonists Guild cu ocazia împlinirii a 50 de ani a filmului
  • 1989: Intrarea în Registrul Național al Filmelor

Publicații

Film acasa

  • Albă ca Zăpada și cei șapte pitici , 65 m Super 8 - versiune Piccolo Film, München 1976
  • Un pitic în primejdie , 45 m Super 8 - extras din Revue Film
  • Albă ca Zăpada și cei șapte pitici , capodopere Walt Disney - VHS, Walt Disney Home Entertainment 1994
  • Albă ca Zăpada și cei șapte pitici , ediția Platinum - VHS, Buena Vista Home Entertainment 2001
  • Albă ca Zăpada și cei șapte pitici Platinum Edition - DVD, Buena Vista Home Entertainment 2001
  • Albă ca Zăpada și cei șapte pitici Ediția pe 2 discuri - DVD, Walt Disney Studios Home Entertainment 2009
  • Albă ca Zăpada și cei șapte pitici Ediția cu diamante - Blu-Ray, Walt Disney Studios Home Entertainment 2009
  • Snow White and the Seven Dwarfs Diamond Edition - Blu-Ray / DVD, Walt Disney Studios Home Entertainment 2014
  • Albă ca Zăpada și cei șapte pitici Disney Classics Collection -Blu-Ray / DVD, Walt Disney Studios Home Entertainment 2017

Coloana sonoră

  • Frank Churchill , Larry Morey , Paul J. Smith , Leigh Harline : Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. Coloana sonoră originală a filmului . Seria clasică de coloane sonore. Walt Disney Records , Burbank 1998, purtător de sunet nr. 60959-7 - înregistrare originală completă restaurată digital a muzicii filmului, precum și a unor piese de muzică neutilizate, înregistrate sub îndrumarea lui Frank Churchill
  • Frank Churchill, Larry Morey, Paul J. Smith, Leigh Harline, Eberhard Cronshagen : Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. Coloana sonoră originală a filmului german . WEA International 2001, purtător de sunet nr. 0927-42516-2 - Coloana sonoră a filmului cu melodiile dublate în germană
  • Frank Churchill, Larry Morey, Paul J. Smith, Leigh Harline: Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. Melodii din coloana sonoră originală. Pickwick, Londra 1989, purtător audio nr. DSMCD 456 - versiune incompletă cu dialoguri originale despre film și vocea naratorului; cu toate acestea, conține câteva interviuri interesante cu Walt Disney, Adriana Caselotti și Ward Kimball

Documentare de film

  • Încă cea mai frumoasă dintre toate: realizarea „Albă-ca-Zăpada și cei șapte pitici” . Documentație video de Harry Arends. SUA 2001, Buena Vista, 45 de minute

literatură

  • Leonard Maltin : Filmele Disney. 3. Ediție. Hyperion, New York 1995, ISBN 0-7868-8137-2 .
  • Elmar Biebl, Dirk Manthey, Jörg Altendorf și alții: Filmele lui Walt Disney. Lumea magică a animației. Ediția a II-a. Milchstraße, Hamburg 1993, ISBN 3-89324-117-5 .
  • Frank Thomas , Ollie Johnston : Disney Animation. Iluzia vieții. Abbeville Press, New York 1981, ISBN 0-89659-698-2 .
  • Christopher Finch : Walt Disney. Viața lui - arta lui. Germană de Renate Witting. (Ediție exclusivă limitată.) Ehapa-Verlag, Stuttgart 1984, ISBN 3-7704-0171-9 . (Titlu original: Arta lui Walt Disney. De la Mickey Mouse la Regatele Magice. )
  • Christopher Finch : Arta lui Walt Disney. De la Mickey Mouse la Regatele Magice. Abrams, New York 2004, ISBN 0-8109-4964-4 .
  • Ina van Beesel, arr .: Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. Carte despre film. Imagini și text. Parragon, Bath 2013 ISBN 1472347366 (în germană)

Link-uri web

Commons : Albă ca Zăpada și cei șapte pitici  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. p. 65
  2. p. 66
  3. a b p. 67
  • Alții
  1. hd-filmreviews.de: Albă ca Zăpada și cei șapte pitici (1937) ( Memento din 24 septembrie 2015 în Arhiva Internet )
  2. ^ Norman Rockwell Museum: Marge Champion, originalul „Albă ca Zăpada” - interviu al Norman Rockwell Museum. 12 iunie 2013, accesat la 8 ianuarie 2018 .
  3. a b c trickfilmstimmen.de Arhiva Disney Synchron. Alba ca Zapada si cei sapte pitici.
  4. Raport în Österreichische Film-Zeitung, care în ediția sa din 7 ianuarie 1938 a anunțat premiera în limba germană în Austria în distribuția RKO pentru primăvara anului 1938
  5. Biografia lui Hortense Rakys în: Kay Less : „În viață, ți se ia mai mult decât este dat ...”. Lexicon al cineaștilor care au emigrat din Germania și Austria între 1933 și 1945. O privire generală. P. 408, ACABUS-Verlag, Hamburg 2011, ISBN 978-3-86282-049-8
  6. a b DFF German Film Institute & Filmmuseum: SNOW WHITE în trei versiuni dublate // Lecture by Prof. Dr. Joseph Garncarz. în videoclip de la 39:09 la 42:24. youtube.com, 20 august 2020, accesat 19 noiembrie 2020 .
  7. Albă ca Zăpada și cei șapte pitici. În: Lexicon of International Films . Serviciu de film , accesat la 11 decembrie 2016 .Șablon: LdiF / Întreținere / Acces utilizat 
  8. 6000 de filme. Note critice din anii cinematografici 1945 - 1958. În: Manualul V de critică cinematografică catolică . 3. Ediție. Verlag Haus Altenberg, Düsseldorf 1963, DNB 451265483 p. 377.
  9. Evangelischer Presseverband München, Critica nr. 17/1967, p. 26
  10. Imagine: Disney cu statuetele Oscar
  11. Disney Classics: Set complet de cutii de filme. Accesat pe 4 februarie 2019 .