Semiramidă

Date de lucru
Titlu: Semiramis
Titlu original: Semiramidă
Pagina de titlu a libretului, Veneția 1823

Pagina de titlu a libretului, Veneția 1823

Formă: Opera seria în două acte
Limba originală: Italiană
Muzică: Gioachino Rossini
Libret : Gaetano Rossi
Sursa literară: Sémiramis de Voltaire
Premieră: 3 februarie 1823
Locul premierei: Teatro La Fenice , Veneția
Timp de joc: aproximativ 4 ore
Locul și ora acțiunii: Babilonul antic
oameni
  • Semiramidă , regina Babilonului, văduva regelui Nino ( soprană )
  • Arsace, general al armatei babiloniene ( Alt )
  • Assur, prinț, descendent al lui Belus / Baal ( bas )
  • Idreno, regele Indusului ( tenor )
  • Azema, prințesă, descendentă a lui Belus / Baal (soprană)
  • Oroe, șeful magilor / preoților (bas)
  • Mitrane, căpitanul gărzii regale (tenor)
  • Fantoma regelui Nino (bas)
  • Satrapi , magi / preoți, babilonieni, indieni, egipteni, sciți, prințese, barde, femei străine ( cor )
  • Paznici regali, servitori ai templului, doamne nobile, fete și băieți (roluri tăcute)

Semiramida este o opera seria (denumire originală: „melo-dramma tragico”) în două acte de Gioachino Rossini (muzică) cu un libret de Gaetano Rossi . A avut premiera pe 3 februarie 1823 la Teatrul La Fenice din Veneția și este ultima operă a lui Rossini compusă pentru Italia. Rossini a scris rolul principal pentru soția sa Isabella Colbran .

complot

preistorie

Semiramida , regina Babilonului , și-a otrăvit soțul, regele Nino , cu ajutorul iubitului ei, Assur . Fiul lor Ninia, la acea vreme încă un prunc sau un copil mic, a fost salvat de un confident Ninos, un general scitic în slujba babiloniană și crescut ca fiul său Arsace. Ninia a dispărut în Babilon de la moartea lui Nino. Nici Ninia / Arsace însuși, nici mama lui Semiramide nu știu despre identitatea sa, doar marele preot Oroe, care știe și cauza morții lui Nino, necunoscută publicului. Semiramida a condus singur de la moartea lui Nino și s-a înstrăinat din ce în ce mai mult de Asiria. Ninia / Arsace a crescut și este el însuși un general de succes; tatăl său adoptiv a murit.

versiune scurta

primul act

Assur a reușit să pună Semiramide sub presiune pentru a numi un succesor al lui Nino. El presupune că ea va respecta acordul în acel moment și îl va face rege. Cu toate acestea, Oroe și Arsace se opun Asiriei. Assur și Arsace concurează, de asemenea, pentru dragostea prințesei Azema, care este, de asemenea, curtată de regele indian Idreno. Assur, în calitate de prinț al sângelui divin, crede că este în siguranță atât pentru tron, cât și pentru mâna lui Azema și privește în jos cu dispreț pe Arsace „scit”. Cu toate acestea, Arsace știe că Azema îl iubește.

Semiramida anunță public că noul rege babilonian va deveni și soțul ei, care este primit cu groază de toți aspiranții. Menționează numele Arsaces și îi cere lui Oroe să aibă încredere în ea imediat. Oroe și Arsace sunt la fel de îngrozite, acesta din cauza dragostei sale pentru Azema și celălalt pentru că știe că Arsace este fiul lui Semiramide. Asiria este furioasă. Idreno profită de ocazie și îi cere lui Semiramide mâna lui Azema, pe care o promite. În haosul general apare spiritul regelui Nino, care cere să se facă un sacrificiu pentru vinovăție care nu a fost încă ispășit. Când este întrebat, el nu face declarații mai specifice. Toți cei prezenți sunt șocați, căsătoria dintre Semiramide și Arsace nu are loc la început.

Al doilea act

Assur face Semiramidei reproșuri grele cu privire la promisiunea încălcată și caută răzbunare. Între timp, Oroe predă sabia și coroana regelui Nino într-o ceremonie secretă în templul Arsace al lui Baal . Când Arsace respinge acest lucru cu groază, Oroe îi dezvăluie adevărata lui identitate, precum și faptul că Nino a fost ucis de Assur și Semiramide. Arsace jură răzbunare asupra Asiriei, dar cere iertare pentru mama sa. Oroe îi ordonă să meargă noaptea la mormântul lui Nino, unde un zeu va conduce victima răzbunării sale.

Arsace îi cere lui Semiramide să se căsătorească cu Azema. Cu toate acestea, Semiramida este încă hotărâtă să se căsătorească cu Arsace însuși. Apoi îi dezvăluie că este fiul ei și că știe despre uciderea tatălui său. Ea izbucnește în lacrimi și îi cere să o omoare pentru a-și răzbuna tatăl, dar acesta refuză. Assur așteaptă lângă mormântul lui Nino pe Arsace, pe care vrea să-l omoare ca răzbunare pentru tronul pierdut. Semiramida merge și acolo și cere spiritului lui Nino protecție pentru Arsace și iertare pentru el însuși. Arsace ajunge cu Oroe, preoți și gardieni; este convins că Asiria este victima aleasă. La instrucțiunile lui Oroe, Arsace înjunghie în întuneric. Oroe ordonă ca Assur să fie arestat ca ucigaș al lui Nino și anunță că Arsace este regele Ninia. Când Arsace se întreabă de unde vine sângele de pe sabia sa, dacă Asiria este încă în viață, el trebuie să descopere, în mijlocul batjocurii lui Assur, că și-a ucis mama. Acum vrea să-și ia viața, pe care Oroe și preoții o împiedică. Opera se încheie cu un refren de omagiu adus regelui Arsace.

Următorul cuprins se bazează pe libretul versiunii originale din 1823.

primul act

Decorat festiv, magnificul templu al lui Baal

Alessandro Sanquirico: primul act, scena 1, Milano 1824

Scena 1. Înconjurat de preoții săi magici, Marele Preot Oroe se roagă la picioarele statuii lui Baal în așteptarea „momentului groazei de răzbunare și dreptate”. (Introducere: „Sì… gran nume… t'intesi”) Apoi deschide porțile templului pentru oameni și oaspeți internaționali.

Scena 2. Babilonienii, indienii cu regele lor Idreno și asirienii cu prințul Assyr intră în templu și își aduc ofrande zeității.Regina Semiramid intenționează să numească succesorul regelui Nino astăzi. Idreno speră să găsească recompensa pentru dragostea sa. Assur, pe de altă parte, crede cu tărie că va fi ales el însuși. Oroe, cunoscând caracterul și faptele lui Assur, este îngrozit.

Scena 3. Apar semiramida, prințesa Azema și căpitanul Mitrane, însoțiți de gărzile regale și de întreaga curte. După ce noii sosiți au fost aplaudați de oameni, asirianul i-a cerut lui Semiramidă să jure că va numi succesorul lui Nino. Semiramida privește în jur nesigur. Ezită pentru că îi lipsește pe cineva dintre cei prezenți. În cele din urmă, ea începe cu explicația ei: „Des Nino ...” Apoi sună un bubuit și focul altarului se stinge. Semiramida îl întreabă pe Oroe motivul mâniei Raiului. Oroe, cu ochii ațintiți asupra ei și a lui Asirian, declară că există încă crime nepedepsite. El așteaptă rostirea oracolului din Memfis. Atunci ar putea fi ales viitorul rege. Assur îi amintește Semiramidei de trecutul lor comun. Vrea să aștepte aspiranții la tron ​​în palat. Toată lumea părăsește templul.

Scena 4. Oroe speră la dreptatea zeilor și se teme de soarta Semiramidelor. Intră în interiorul templului.

Scena 5. Generalul babilonian Arsace apare cu doi sclavi care poartă un piept încuiat. Se uită cu respect la templul căruia i-l poruncise tatăl său Fradate, încă pe patul de moarte (recitativ: „Eccomi alfine in Babilonia”). Acum Semiramide l-a numit în palatul ei. Speră să-l revadă acolo pe iubitul său Azema, pe care l-a salvat odată de barbari (Cavatine: "Ah! Quel giorno ognor rammento").

Scena 6. Oroe îl salută cu căldură pe Arsace. Arsace îi întinde pieptul. Conține moșia tatălui său - promisiuni pe care nimeni nu le-a văzut până acum. Este un document, coroana regală și o sabie. Oroe îi dezvăluie lui Arsace că tatăl său a fost ucis de otravă și trădare și că ar trebui să fie răzbunat de această sabie. Când vede Asiria venind, se retrage. Doi preoți îl urmează cu pieptul.

Scena 7. Asirian îl acuză pe Arsace că a părăsit tabăra armatei caucaziene fără ordinele sale. Arsace se justifică cu porunca reginei - și cu dragostea sa pentru Azema. Assur îi subliniază că Azema era de sânge regal și îi fusese făgăduit lui Ninias încă de când era copil. Numai semizeii asirieni ca el au voie să-i curteze, dar nu există „sciți”. Totuși, Assur știe de soarta Niniei. Nu cunoaște sau se teme de nimeni care s-ar putea confrunta cu el. Iubirea sa este autentică și este reciprocizată de Azema, în timp ce Assur iubește doar tronul. Assur răspunde cu amenințări trufașe (duet: "Bella imago degli dèi").

Vestibul în palat

Alessandro Sanquirico: primul act, scena 8, Milano 1824

Scena 8. În timp ce Azema este fericită de sosirea iubitului ei Arsace (scena „O me felice!”), Idreno se apropie de ea. Și el speră la mâna ei, dar își face griji pentru rivalul său Assur. Azema îi explică că îl disprețuiește. Idreno o asigură de dragostea sa (aria: "Ah dov'è, dov'è il cimento?"). Azema este impresionat de discursul său. L-ar putea iubi dacă Arsace nu avea deja inima ei.

Grădini suspendate

Scena 9. Tinerele kitharoden și doamnele de la curte încearcă să găsească consolare pentru semiramida încă sumbră. Îi promit bucurii de dragoste cu Arsace întors (corul feminin: „Serena i vaghi rai”). Semiramida atrage din nou speranța (Cavatine: „Bel raggio lusinghier”).

Scena 10. Mitrane apare cu o foaie de papirus. Este oracolul așteptat din Memphis. El profetează că suferința lui Semiramide se va termina când Arsace se va întoarce pentru o nouă nuntă. Semiramida crede că este propria ei căsătorie. Ea îl desemnează pe Mitrane să se pregătească pentru recepția de nuntă. Toată lumea ar trebui să vină pe tronul său pentru a afla decizia sa.

Scena 11. Arsace îi spune lui Semiramide despre aroganța lui Assur, care se consideră deja regele și mirele lui Azema. El va muri cu bucurie pentru ei (Semiramid), dar nu va sluji niciodată Asiriei. Semiramida îl asigură că Azema nu se va căsători în niciun caz cu asirianul. Știi de planurile lui și îl vei pedepsi. Știe, de asemenea, loialitatea și puritatea lui (Arsace). Putea spera la orice de la ea. Arsace mărturisește cât de abrupt este de dragoste. Ambii se predă „imaginilor dulci [...] ale păcii și binecuvântărilor” (Duettino: „Serbami ognor sì fido”).

lobby

Scena 12. Assur și Oroe se întâlnesc din nou pentru prima dată în cincisprezece ani. Oroe îi amintește lui Assyr de noaptea ororilor în care asirienii i-au pierdut pe rege și pe fiul său Ninia - el îl fixează pe Assyr cu privirea. Assur nu răspunde. Îi avertizează pe Oroe și pe Arsace să nu-i împiedice. Oroe are încredere în ajutorul zeului său, care îl va pedepsi pe trădător.

Loc magnific în palatul cu vedere la Babilon

Alessandro Sanquirico: primul act, scena 13, Milano 1824

În dreapta tronului, în stânga vestibulul către mausoleul regelui Nino.

Scena 13. Demnitarii intră la cântarea poporului și a preoților. Gărzile regale sunt urmate mai întâi de satrapi și anturajul lor, apoi Oroe și preoții care poartă un altar, apoi Idreno, Assur și Arsace cu anturajul lor și, în cele din urmă, Semiramide, Azema, Mitrane și doamnele-în-așteptare. Toată lumea se așteaptă, sperăm, ca imperiul să obțină în sfârșit un nou rege (Finala I: „Ergi omai la fronte altera”). Semiramida urcă pe tron. Azema, Assur, Oroe, Arsace și Idreno stau pe treptele de lângă ea. Semiramida îi face pe cei prezenți să jure să recunoască pe oricine a ales-o ca rege, oricine ar fi. Apoi, spre groaza tuturor, ea anunță că persoana în cauză ar trebui să devină nu numai rege, ci și soțul ei. Era Arsace. În timp ce Azema, Oroe și Assur încă se recuperează de groaza lor, oamenii îl laudă deja pe Arsace ca fiind noul rege. Assur protestează pe scurt, dar este redus la tăcere de Semiramide. Numai Idreno are speranță. El îi cere lui Semiramide mâna lui Azema. Semiramida i-o acordă. Arsace subliniază că nu a fost niciodată interesat de tron. Semiramida ignoră obiecția și permite preoților să facă un pas înainte. În acel moment pământul tremură. Fulgerul strălucește prin aer, poarta către mausoleu se deschide și apare fantoma lui Nino. El profetizează că Arsace va conduce. Dar mai întâi trebuie să se împace o infracțiune gravă. Arsace ar trebui să facă un sacrificiu la mormântul său. Arsace promite acest lucru, dar nu primește niciun răspuns când este întrebat care ar trebui să fie sacrificiul. Când Semiramide încearcă să-l urmeze până la mormânt, Nino o respinge. O va chema la el de îndată ce vor zeii. Se îndreaptă înapoi în criptă. Poarta se închide în spatele lui. Toți se cutremură de mânia zeilor.

Al doilea act

lobby

Scena 1. Mitrane are gardieni înființați să vegheze Asiria.

Scena 2. El îi spune lui Semiramide că Assur nu a părăsit încă palatul în ciuda ordinelor ei.

Scena 3. Asiria îi amintește lui Semiramide de vechea lor prietenie. Ea îl întreabă dacă nu se teme de spiritul regelui pe care l-a ucis. El îi arată că ea însăși a produs otrava și i-a promis tronul și căsătoria. Ea răspunde că el a condus-o să o facă. Avea și un fiu la acea vreme, căruia îi va fi mult prea fericită să cedeze regula. Dar a fost ucis - poate chiar de asirian însuși. Ambii se acuză reciproc de crimele din acea vreme și se gândesc la amenințarea spiritului (duet: „Se la vita ancor t'è cara”). Semiramida are încredere în protecția lui Arsace, pe care Asiria trebuie să-l recunoască acum ca rege al său. În depărtare, se aude deja muzică festivă pentru a sărbători noul rege. Ambele diverg sub alte amenințări reciproce.

Interiorul sanctuarului

Alessandro Sanquirico: Actul doi, scena 4, Milano 1824

Scena 4. Preoții îl salută pe Arsace înainte de înscăunarea sa (cor: „In questo augusto”). Arsace este gata să-și accepte soarta (scena: „Ebben, compiasi omai”). Oroe îl pregătește să se întâmple ceva teribil. Are coroana, sabia și documentul aduse de la moșia tatălui lui Arsace. În timp ce pune coroana pe el, își dezvăluie adevărata identitate: Arsace este Ninia, fiul presupus ucis al lui Ninos și Semiramide. A fost salvat de Fradate și crescut sub un nume asumat. Drept dovadă, el îi arată documentul: o scrisoare de la Nino către Fradate, pe care o scrisese pe patul de moarte. În aceasta, Nino dezvăluie otrăvirea de către Asiria și Semiramide și speră că fiul său Ninia îl va răzbuna într-o bună zi. Arsace / Ninia se scufundă în brațele lui Oroe și îi cere consolare și ajutor (Aria: „In sì barbara sciagura”). Oroe și preoții îl îndeamnă să ia răzbunarea cerută tatălui său. Oroe îi întinde sabia desemnată. Împregat de curaj reînnoit, Arsace acceptă sarcina. Asiria ar trebui să moară. Dar zeii pot fi mișcați de lacrimile sale pentru a ierta mama sa.

Apartamente semiramide

Scena 5. Mitrane încearcă să o consoleze pe Azema despre pierderea iubitului ei Arsace.

Scena 6. Ea îl asigură cu tristețe pe Idreno care va sosi că se va supune poruncii mamei sale și se va căsători cu el. Idreno speră pentru dragostea ei (aria: „La speranza più soave”). Doamnele de curte, nobilii și indienii vin să-i ia la ceremonia de nuntă din templu. Idreno observă cum Azema abia își poate ascunde lacrimile. El o sfătuiește să renunțe la iubirea ei imposibilă pentru a fi fericit cu el.

Scena 7. Semiramida observă că Arsace o evită. Ea dorește ca el să se arate oamenilor împodobiți cu o nuntă. Cu toate acestea, Arsace are în vedere doar răzbunarea sa asupra Asiriei. Semiramida își dă seama că știe despre uciderea lui Nino. Arsace o sfătuiește să fugă de mânia cerului și îi arată documentul lui Nino. După ce Semiramide și-a depășit groaza, ea îi cere lui Arsace să o omoare pentru a-și răzbuna tatăl - dar el explică faptul că, deși urăște cerul, ea este totuși mama lui (duet: "Ebbene ... a te; ferisci"). Depășite cu sentimente, se îmbrățișează. Arsace își ia rămas bun de la ea pentru a oferi sacrificiul cerut la mormântul tatălui său. Semiramida presupune că este un sacrificiu de sânge. Ea cere Raiului protecție pentru Arsace.

O parte retrasă a palatului, adiacentă mausoleului Ninos

Alessandro Sanquirico: Actul doi, scena 8, Milano 1824

Scena 8. Asiria a mers și ea la mausoleu. El vrea să intercepteze și să-l ucidă pe Arsace acolo (scena: „Il dì già cade”).

Scena 9. Satrapii aliați cu el îi spun Asiriei că nu mai există nicio speranță pentru el. Oroe a ținut un discurs oamenilor și l-a discreditat complet (refren: "Oroe dal tempio escì"). Assur nu este descurajat de acest lucru. Se apropie de mausoleu. Deodată el tresări. El crede că vede spiritul lui Nino care îl confruntă. În groaza sa, el imploră milă (aria: "Deh! ... ti ferma ... ti placa ... perdona"). Satrapii se întreabă despre comportamentul său. În cele din urmă reușesc să-l readucă în fire. El le explică nebunia cu influență demonică. Cu toate acestea, el nu își pierde inima și pășește cu încredere în mausoleu.

Scena 10. Mitrane află despre profanarea mormântului de către Assur. El a distribuit gardieni în jurul mausoleului și a plecat să-l informeze pe Semiramide.

Bolta subterană din mausoleul Ninos cu urna sa în mijloc

Alessandro Sanquirico: Actul secund, scena 11, Milano 1824

Scena 11. Preoții coboară în mormânt pentru a înfrunta intrusul (Finala II: „Un traditor, con empio ardir”). Se întreabă cine ar putea fi și se răspândesc în jurul mausoleului. Oroe conduce în Arsace și îl asigură că zeitatea îi va aduce sacrificiul. Arsace presupune că va fi Assur și pleacă în căutarea lui. Între timp, Assur a ajuns să-l omoare pe Arsace. În cele din urmă, apare Semiramida. Ea este afectată de pocăință, caută iertare pentru Arsace și se roagă pentru protecție pentru el. Atât Arsace cât și Assur le observă și astfel se întâlnesc. Toți trei rămân împreună o vreme, plini de frică. Vocea lui Oroe sună din spatele mormântului: „Ninia, ferisci!” („Ninia, grevă!”). Cei trei își revin în fire. Arsace încearcă să-l omoare pe Assur, dar îl întâlnește accidental pe mama sa, care îl întâlnește în acel moment. Ea se scufundă în spatele mormântului. Oroe îi cheamă pe preoți și gardieni să aresteze Asiria ca criminal al lui Nino. El îi numește Arsace ca Ninia și conducătorul lor. Toți se prosternează în fața lui Arsace. Își dă seama că Asirian este încă în viață și se întreabă pe cine a ucis. În timp ce Assur este condus departe, el observă mortul Semiramid - pentru el singura consolare în înfrângerea sa. Plin de răutate, îi arată lui Arsace că și-a ucis propria mamă. Arsace încearcă să se arunce în sabie îngrozit, dar este reținut de Oroe. El leșină în brațe. Corul îl cheamă să nu-și lase durerea să-l cucerească și îl sărbătorește ca noul rege.

aspect

Instrumentaţie

Compoziția orchestrală pentru operă include următoarele instrumente:

  • Vânturi din lemn: două flauturi / flauturi mici, două oboi, două clarinete, două fagote
  • Alamă: patru coarne, două trâmbițe, trei tromboni
  • Timpani, toba de bas , cinele , triunghi
  • Siruri de caractere
  • Pe scenă: Banda

Numere de muzică

Opera conține următoarele numere muzicale:

  • Sinfonia

primul act

  • No. 1. Introducere: "Sì ... gran nume ... t'intesi" (scena 1)
    • (Idreno și cor): "Là dal Gange a te primiero" (scena 2)
  • Nr. 2. Recitativ (Arsace): „Eccomi alfine in Babilonia” (scena 5)
    • Cavatine (Arsace): „Ah! quel giorno ognor rammento "(scena 5)
  • Nr. 3. Duet (Arsace, Assur): "Bella imago degli dèi" (scena 7)
  • Nr. A 4-a scenă: "O me felice!" (Scena 8)
    • Aria (Idreno): "Ah dov'è, dov'è il cimento?" (Scena 8)
  • Nr. 5. Corul de femei: „Serena i vaghi rai” (scena 9)
    • Cavatine (Semiramide): „Bel raggio lusinghier” (scena 9)
  • Nr. 6. Duettino (Semiramide, Arsace): "Serbami ognor sì fido" (scena 11)
  • No. 7. Finale I: "Ergi omai la fronte altera" (scene 13)
    • (Tutti): "Qual mesto gemito" (scena 13)

Al doilea act

  • No. 8. Duet (Semiramide, Assur): "Se la vita ancor t'è cara" (scena 3)
  • 9. Corul: "In questo augusto" (scena 4)
    • Scena: "Ebben, compiasi omai" (scena 4)
    • Aria (Arsace): "In sì barbara sciagura" (scena 4)
  • No. 10. Aria (Idreno): "La speranza più soave" (scena 6)
  • No. 11. Duet (Semiramide, Arsace): „Ebbene ... a te; ferisci "(scena 7)
    • (Semiramide, Arsace): "Giorno d'orrore" (scena 7)
  • Nr. A 12-a scenă: "Il dì già cade" (scena 8)
    • Cor: "Oroe dal tempio escì" (scena 9)
    • Aria (Assur): "Deh! ... ti ferma ... ti placa ... perdona" (scena 9)
  • Nr. 13. Finala II: „Un traditor, con empio ardir” (scena 11)

muzică

Dirijorul Wilhelm Keitel a descris partitura ca fiind una dintre „cele mai bogate din punct de vedere muzical și cele mai închise din punct de vedere conceptual”. După ce Rossini s-a străduit în primul rând să creeze scene de ansamblu mari în lucrările sale anterioare, a revenit la forme mai tradiționale în Semiramide și a pus accentul pe ariile solo și duete. Recitativele se evidențiază clar față de celelalte numere, dar sunt deosebit de atent compuse. Cele mai imaginative și mai puternice numere muzicale sunt dedicate Semiramidei și Arsace, care au, de asemenea, două duete grozave. Acesta este urmat de rolul lui Assur cu trei numere remarcabile, inclusiv două duete. Fiecare combinație a acestor trei persoane este dedicată cel puțin un duet. În finalul celui de-al doilea act există un trio comun al celor trei roluri principale („L'usato ardir”). Celelalte roluri, cum ar fi al treilea moștenitor al tronului Idreno și iubitul lui Arsace, Azema, pe de altă parte, sunt puternic împinse înapoi. Iubitorii nu se întâlnesc o singură dată în întreaga operă.

Biograful Rossini Richard Osborne a comparat opera cu Tancredi, care a avut premiera cu zece ani mai devreme în aceeași locație . El a privit Semiramida, într-un fel, drept „noua ediție îmbunătățită”. Libretele pentru ambele opere au fost de Gaetano Rossi și ambele se bazează pe drame de Voltaire . Rossini a dezvoltat și mai mult formele muzicale ale Tancredi în Semiramide „maiestuos”. Osborne a subliniat în mod deosebit „bogăția și sfera tratamentului vocal și orchestral și puterea convingătoare a procesului dramatic”.

În introducere, care are o lungime de 700 de bare, se spune mai întâi preistoria (în Tancredi , însă, există un echivalent de numai 400 de bare). Această secțiune conține diverse secțiuni și evidențieri, dintre care cea mai semnificativă este bătăile tunetului din a treia scenă.

Rolul lui Arsace este introdus în mod similar cu Tancredi. Ambele personaje nu apar la începutul operei respective, ci ajung doar mai târziu de la distanță. Cu toate acestea, ariile lui Arsace suferă puțin de semnele unei „solidificări a formelor”.

La fel ca și introducerea, finalul primului act este, de asemenea, mare. Conține un total de șase secțiuni în 900 de bare. În prima parte, tema cornului uverturii revine și este apoi prelucrată în continuare ca un cor a cappella . Două dintre secțiuni sunt în taste minore. Au o calitate deosebită. Primul, „Qual mesto gemito”, conține un ostinato întunecat care amintește de miserere în Il trovatore al lui Verdi . În a doua dintre aceste secțiuni în fa minor, spiritul lui Nino se îndreaptă spre Arbace. Potrivit lui Chorley, groaza acestui pasaj este recunoscută atât în ​​ritm, cât și în cuvântul declamație.

Alte numere de muzică demne de menționat sunt:

  • Uvertura se bazează pe teme din opera în sine și a devenit populară și ca piesă de concert.
  • Cavatine des Arsace „Ah! quel giorno ognor rammento ”(primul act, scena 5), ​​în care se gândește la iubitul său Azema.
  • Cavatina semiramidei „Bel raggio lusinghier” (primul act, scena 9) - conform lui Richard Osborne „cel mai strălucit număr al partiturii”, o „piesă spectaculoasă genială, dar un cântec de dragoste care luminează și personalitatea semiramidei”.
  • Duetul Semiramide / Arsace „Serbami ognor sì fido” (primul act, scena 11) - unul dintre „cele mai frumoase duete ale lui Rossini”. Secțiunea finală citează un crescendo din uvertură.
  • Aria Andante a lui Arsace "In sì barbara sciagura" (act secund, scena 4) cu puternice schimbări de dispoziție între disperare și determinare eroică.
  • Prima parte a duetului Semiramide / Arsace „Ebbene ... a te; ferisci ”(al doilea act, scena 7), în care Semiramide îi cere lui Arsace să o omoare ca penitență pentru uciderea lui Nino, îi arată lui Charles Osborne„ Rossini la cel mai puternic, în echilibrul său de cerințe muzicale și dramatice ”. La fel de impresionant din punct de vedere muzical este a doua parte a duetului Semiramide / Arsace: „Giorno d'orrore” (actul al doilea, scena 7).
  • Scena nebun de Assur „Deh! ... ti ... Ferma ti placa ... perdona“ (Actul II Scena 9), în care culorile orchestrale ale scenei de deschidere pentru a anunța următorul dezastru cu flaute și șiruri mici. Richard Osborne subliniază în mod specific „declarația ruptă și ritmurile împovărătoare” și consideră că această scenă este un precursor al scenei de banchet din Macbeth de Verdi .

Istoria muncii

Giulia Grisi ca Semiramide, litografie după un desen de Alexandre Lacauchie

Semiramida este ultima operă pe care Rossini a scris-o pentru Italia. În același an a părăsit țara pentru a accepta invitații de la Londra și Paris. El a semnat contractul cu conducerea teatrului Teatro La Fenice din Veneția la 13 august 1822. Textul său prevedea ca opera să fie lăsată în posesia teatrului. Aceasta însemna că nu mai trebuia să-și facă griji personal cu privire la distribuția viitoare a operei, deoarece teatrul în sine avea un stimulent pentru a face acest lucru din cauza prețului ridicat.

Sofia Scalchi ca Arsace, Metropolitan Opera 1894

Libretistul Gaetano Rossi scrisese deja manualul pentru opera timpurie a lui Rossini La cambiale di matrimonio (1810) și primul său succes mondial Tancredi (1813). La fel ca în cazul lui Tancredi , a preluat o tragedie de Voltaire , tragedia Sémiramis din 1748 . Legenda Semiramisului a fost prelucrată dramatic în Italia începând cu 1593 și a făcut obiectul a nenumărate opere de la Semiramide în India din Francesco Paolo Sacrati din 1648. Libretul lui Pietro Metastasio Semiramide riconosciuta din 1729, care era încă unul în 1819, a fost deosebit de popular în opera compozitori Aranjament de Gaetano Rossi - a fost pus pe muzică de Giacomo Meyerbeer . Soția lui Rossini, Isabella Colbran , care urma să joace rolul principal în noua operă, a interpretat, de asemenea, de mai multe ori în alte decoruri ale acestui material de Marcos António Portugalia , Sebastiano Nasolini și Johann Simon Mayr .

Pentru Rossini era important să evite inconsecvențele și secvențele ilogice, deoarece acestea au apărut încă cu Tancredi . Prin urmare, în octombrie 1822, a lucrat la noul text cu Rossi la moșia sa din Castenaso . El a spus că i-a trebuit 33 de zile să compună opera. Dar este posibil să fi compus în prealabil două sau trei numere. Între compoziție și pregătirile propriu-zise pentru spectacolul de la Veneția, Rossini mai avea câteva sarcini de finalizat. Aceasta a inclus interpretarea unor cantate și opere cu ocazia Congresului de la Verona și înființarea lui Ricciardo e Zoraide pentru Teatrul La Fenice.

La premiera din 3 februarie 1823 la Teatro La Fenice din Veneția, pe lângă soprana Isabella Colbran (Semiramide), mezzosoprana Matilde Spagna (Azema), contralto Rosa Mariani (Arsace), tenorii John Sinclair ( Idreno) și Gaetano Rambaldi (Mitrane) precum și basele Filippo Galli (Assur) și Luciano Mariani (Oroe). Spectacolul primului act a durat 2½ ore, al doilea act încă 1½ ore. Între timp, a fost interpretat baletul Adelaide di Guesclino , coregrafiat de Francesco Clerico . În timpul primului act, reacțiile publicului au fost amestecate. Publicul nu era încă obișnuit cu stilul compozițional mai nou și mai complicat al lui Rossini. Asta s-a schimbat însă în al doilea act, care a fost primit cu entuziasm. În total au fost 28 de spectacole în acest sezon până pe 10 martie. Datorită stresului extrem pus asupra cântăreților de interpretările aproape zilnice ale acestei opere monumentale, aceasta a fost scurtată. Aria lui Idreno din primul act a fost întotdeauna omisă. Alte arii au fost lăsate în afara sau scurtate în funcție de dispoziția cântăreților. Această practică a provocat furie în rândul publicului, în urma căreia poliția a intervenit și i-a obligat pe cântăreți să cânte, uneori împotriva sfaturilor medicale. În spectacolele de la Londra din anul următor, Rossini a insistat asupra reproducerii complete.

Eugène Giraud : Caricatură de Marietta Alboni în Semiramide la Teatrul-Italia

Opera a câștigat apoi rapid popularitate. În 1823 au avut loc spectacole la Napoli și Viena. În 1824 a fost oferit în două ocazii diferite în Teatrul San Carlo din Napoli și în trei ocazii în Teatro alla Scala din Milano, precum și în Padova, München, Londra și Berlin. Pentru spectacolul de la Londra, pe care Rossini l-a regizat el însuși, el a schimbat finalul, care a culminat acum cu o plângere corală. Contrar unor afirmații contrare, Rossini nu a autorizat niciodată un final fericit. Dimpotrivă, el a extins agonia Semiramidei pentru spectacolele de la Paris din 1825/26 și a atenuat astfel schimbarea lui Arsace de la matricidul îndurerat la rege celebrat. În această versiune, Semiramide și-a căsătorit fiul cu Azema în timp ce acesta era încă pe moarte. Opera a rămas în repertoriul teatrelor de operă pe tot parcursul secolului al XIX-lea.

În 1860, compozitorul Michele Carafa a supravegheat o repetiție franceză la Opera din Paris , pentru care a adăugat muzică de balet. Rossini i-a acordat drepturile asupra acestei versiuni.

În prima jumătate a secolului al XX-lea, lucrarea a fost interpretată într-o formă distorsionată. În 1922 Gustav Kobbé a spus în cartea sa completă de operă că timpul Semiramidei s-a încheiat („Semiramida 'pare să fi avut ziua ei”). La mijlocul anilor '60, însă, a avut loc o revigorare reușită, în mare parte datorită lui Joan Sutherland , Marilyn Horne și dirijorului Richard Bonynge . Sutherland a cântat pentru prima dată rolul principal în 1962 la un spectacol la La Scala din Milano cu Giulietta Simionato , Gianni Raimondi și Wladimiro Ganzarolli sub îndrumarea lui Gabriele Santini . Marele succes a fost o înregistrare în decembrie 1965 cu Sutherland și Horne sub conducerea lui Bonynge, care a rămas de neegalat mai mult de un sfert de secol. În decembrie 1990, Marilyn Horne a cântat rolul lui Arsace la Metropolitan Opera New York sub îndrumarea muzicală a lui James Conlon . Producția a fost de John Copley . În plus, Samuel Ramey a acționat ca Assur și alternativ June Anderson și Lella Cuberli în rolul principal. A fost lansată și o înregistrare video a acestei producții. Între timp, Semiramida este din nou una dintre cele mai populare opere Rossini la nivel internațional.

În 1830, Gaetano Donizetti a folosit o temă din Semiramide pentru aria de interpretare a Norinei „All 'udir che il mio tesor” în opera sa I pazzi per progetto .

Printre materialele de spectacol ale Teatrului La Fenice, recent a fost redescoperit un autograf Spartitino cu piese suplimentare care nu și-au găsit un loc în partitura principală. Acestea au fost încorporate în ediția critică de Philip Gossett și Alberto Zedda .

Înregistrări

Semiramida a apărut de multe ori pe fonograme. Operadis listează 31 de înregistrări în perioada 1962 - 2005. Prin urmare, numai acele înregistrări care au fost deosebit de deosebite în reviste de specialitate, ghiduri de operă sau altele sau care merită menționate din alte motive sunt enumerate mai jos.

Link-uri web

Commons : Semiramide (Rossini)  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Observații

  1. ^ Citate de text bazate pe versiunea germană a lui Dresda din 1826

Dovezi individuale

  1. a b c d e Semiramidă. Comentarii la ediția critică de Philip Gossett și Alberto Zedda , accesat la 20 martie 2016.
  2. Semiramidă. Numere de muzică pe librettidopera.it , accesat la 20 martie 2016.
  3. ^ Wilhelm Keitel , Dominik Neuner : Gioachino Rossini. Albrecht Knaus, München 1992, ISBN 3-8135-0364-X .
  4. a b c d e f g h Semiramidă. În: ghid de operă Harenberg. Ediția a IV-a. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , p. 782 și urm.
  5. a b c d e f g Reto Müller : Semiramide - catedrala muzicală a lui Rossini. În: Supliment la CD-ul Semiramide de Antonino Fogliani . Naxos 8.660340-42, 2012.
  6. a b c d e f g h i j k Richard Osborne: Rossini - viață și muncă. Traducere din engleză de Grete Wehmeyer. Listă Verlag, Munchen 1988, ISBN 3-471-78305-9 .
  7. ^ A b c d e f Charles Osborne : Operele Bel Canto ale lui Rossini, Donizetti și Bellini. Amadeus Press, Portland, Oregon, 1994, ISBN 978-0-931340-71-0 .
  8. a b Semiramidă - Brani semnificativi în informațiile de lucru de pe librettidopera.it , accesat la 20 martie 2016.
  9. a b c d e Herbert Weinstock : Rossini - O biografie. Traducere de Kurt Michaelis. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0 .
  10. a b c d Richard Osborne:  Semiramidă. În: Grove Music Online (engleză; abonament necesar).
  11. ^ Înregistrarea spectacolului pe 3 februarie 1823 în Teatrul La Fenice din sistemul informațional Corago al Universității din Bologna .
  12. ^ Gustav Kobbé: Semiramidă. În: Cartea completă a operei ( online la gutenberg.org ).
  13. a b c d e Gioacchino Rossini. În: Andreas Ommer: Directorul tuturor înregistrărilor complete de operă. Zeno.org , volumul 20.
  14. Discografie despre Semiramidă la Operadis, accesată la 7 noiembrie 2016.
  15. Uwe Schweikert : Ultimul bastion. Revizuirea înregistrării de Mark Elder. În: Opernwelt , ianuarie 2019, p. 24.