Scena (folclor)

O scenă este o rețea socială sub forma unui spațiu de socializare recreativ care este condensat de interesele, credințele, preferințele sau gusturile comune ale oamenilor .

Originea cuvântului

Cuvântul „ scenă ” în sensul acestui termen este mai recent. Σκηνή grecesc , grecesc antic skené , coliba, cortul „este inițial doar o parte structurală a teatrului , ulterior o etapă în sens mai general, apoi o secțiune (lift, cortină) a unei piese. Înțelesul „ceea ce” sau „unde se întâmplă ceva” pentru cercurile subculturale și activitatea lor nu a apărut până la sfârșitul anilor 1960 și este probabil să fie de origine hamburgheză . Termenul „ scenă din Hamburg ” este folosit pentru „muzicienii de jazz și distracție” din Hamburg, care îi includeau pe Otto Waalkes și Udo Lindenberg . 1973 a apărut revista orașului Szene Hamburg (Klaus Heidorn). În 1977, cuvântul a fost declarat cuvântul anului în Germania - a doua astfel de alegere după rebelitate în 1971.

Termenul este strâns legat de anglicismul din interior (engleză pentru „membru, afiliat, inițiat”) „participant la o scenă” - literal „cel care este înăuntru”. După cum se înțelege, precursorul istoric poate fi considerat Bohème (fr. Din Medieval-. Bohemus „Boemul”, „țiganul”), datat pentru cercurile artistice ale Belle Epoque .

Drept urmare, expresia „a pune scena”, inițial și din limbajul teatrului în sensul practicii spectacolului și al coregrafiei spectacolelor, înseamnă acum „a te prezenta”. „Scena” pierde, de asemenea, adnotarea subculturală și devine o expresie pentru viața publică a societății înalte , a vedetelor .

Utilizarea termenului astăzi

Începând cu anii 1990, termenul de scenă a fost înțeles să însemne o rețea de oameni și grupuri de oameni care fac comunitate printr-un aspect comun al vieții. O scenă în această înțelegere este o „formă de rețea liberă; o rețea în care un număr nedefinit de oameni și grupuri de persoane implicate se reunesc. "

Scenele sunt instanțe moderne de socializare care permit actorilor mai ales tineri să-și creeze o identitate mai ușor. Din acest punct de vedere, scenele trebuie să construiască și să stabilizeze interactiv funcția de socializare, identitatea, competențele și ierarhiile de relevanță în mod permanent (adică dincolo de perioada de comunitarizare a scenei).

Scene de acest gen apar „în care oamenii își dezvoltă voluntar interese comune, valori și activități de agrement sau pur și simplu găsesc frumoase aceleași obiecte de consum”.

Structura scenei

Scenele pot fi alese și introduse „voluntar”, sunt globale și deschise social. Nu există abonamente standardizate, nu există restricții privind participarea și nu există prevederi pentru sau împotriva aderării sau plecării. Semnificativă pentru crearea unei baze culturale comune sub formă de scene supraregionale, naționale sau chiar globale este mobilitatea sporită și interactivitatea celor implicați în scenă din anii 1980.

Hitzler și Niederbacher descriu scenele ca structuri tulbure, asemănătoare cu ceața, care, privite din exterior, prezintă structuri clare, dar privite din interior, există incertitudine cu privire la propria poziție în scena respectivă.

Camera de socializare

Scenele sunt privite ca instituții moderne de socializare, care câștigă importanță în societatea celui de-al doilea modern în comparație cu instituțiile tradiționale de socializare, precum organizațiile bisericești sau politice, asociațiile de tineret, cluburile, centrele de formare sau familia. În aceste „agenții de socializare” tradiționale, valorile și tiparele de identitate sunt, prin urmare, mai puțin căutate decât în ​​scena respectivă. Deși scena este în primul rând o formă de socializare pentru tineri, ea nu mai poate fi redusă la faza adolescentă a vieții de astăzi . Din ce în ce mai mulți, există și adulți cu vârsta care „au o înțelegere tinerească despre ei înșiși (în sensul unui model de interpretare culturală care este conotat cu idei de creativitate, spontaneitate, dinamism sau comunicativitate etc.”).

subiect

Scenele au un cadru tematic specific. Prin urmare, ele pot fi urmărite înapoi la o temă centrală, care poate fi înțeleasă ca un aspect comunitar al scenei și pe care cei care participă la scenă s-au concentrat. Orientat spre acest subiect, în obișnuite asemanarile ale scenei-tate dintre cei se referă la atitudinea, comportamentul și preferințele. Subiectele variază în scenele respective. B. un stil muzical, o viziune asupra lumii, anumite obiecte de consum sau un stil special. Prin urmare, scenele oferă adolescenților, în special, prieteni cu aceeași idee, care, într-o societate individualizată, cu greu îi pot găsi în instituțiile tradiționale de socializare. Comunitatea este aleasă în mod voluntar de către individ pe baza unui focus de interes și corespunde preferințelor personale. În acest fel, scenele au funcția unei comunități de credințe. „Ceea ce au în comun [...] toate structurile în formă de scenă este că acestea transmit cu greu (toate) domeniile vieții și situațiile de viață care asigură o certitudine generală sau pretind că sunt obligatorii”. Deși scenele pot fi introduse pur și simplu prin interesul de bază pentru subiectul central și pentru scenă, participarea deplină poate fi realizată numai prin „însușirea și aplicarea competentă a„ know-how-ului ”culturii care este tipic scenei”. Această însușire și aplicare completă include, de asemenea, zona temporară și locală dincolo de scenă și are loc și în viața de zi cu zi „privată”.

Importanța și crearea asemănărilor

Crearea comunicativă a asemănărilor poate implica o apariție cuprinzătoare. Cu toate acestea, asigurarea comunității poate fi puternic codificată. Uneori, chiar în așa fel încât să conțină doar simboluri care pot fi recunoscute de persoanele care sunt familiarizate cu codarea, cum ar fi X în scena dreaptă .

Într-o scenă, actorii individuali nu se cunosc neapărat personal. Aceștia acționează în grupurile lor existente , dar unele dintre acestea sunt conectate în rețea cu alte grupuri și deschise către alte grupuri și grupuri din scenă. Între timp, grupurile și actorii lor individuali se văd nu numai ca un grup separat, ci și ca parte a scenei. Prin comunicare și interacțiune cu alți actori de scenă din scenă, actorii se definesc și ei înșiși ca parte a scenei. Această comunicare și interacțiune între grupuri poate fi redusă la gestionarea impresiilor specifice scenei .

Existența scenelor este legată de crearea comunicativă constantă a asemănărilor (simboluri, semne și ritualuri) din partea spectatorilor. Prin aceste elemente comune create, spectatorii se asigură că aparțin scenei. În această reasigurare, pe de o parte, ei creează în mod colectiv scena și, pe de altă parte, poziția lor socială în scenă și în societate. „Mai presus de toate, în acest sens, o scenă poate fi înțeleasă ca o rețea de oameni care împărtășesc anumite forme materiale și / sau mentale de (auto) stilizare colectivă și care stabilizează, modifică și transformă aceste comunități în mod comunicativ.” Scenele sunt astfel constituite din externalități atent alese, care sunt subordonate catalogului de valori ale scenei respective. În acest fel, simbolurile, semnele și ritualurile care creează comunitatea sunt încărcate cu valorile scenei și reprezintă catalogul valorilor scenei respective. „X“ a drepte margine scenei sau inelul O din BDSM scena sunt intre timp puternic codificate semnale scenă. Alte semnale pot fi generate de anumite nume de marcă, articole de îmbrăcăminte, costume sau coafuri, printre altele.

Dincolo de câteva scene care „determină strict și exclusiv viața membrilor lor”, actorii de scenă sunt de obicei implicați doar temporar într-un eveniment de scenă. Educația, familia, locul de muncă și alte scene ocupă, de asemenea, timp. În timpul acestui angajament față de alte domenii ale vieții, conștientizarea apartenenței la scenă este doar subliminală. Prin urmare, conștiința noastră este secvențializată pentru și într-o scenă.

Camere sociale și rețele

Sălile de întâlnire supraregionale sunt adesea evenimente speciale, cum ar fi Wacken Open Air pentru scena metalului .

Ca spațiu de socializare recreativ, o scenă necesită și spații și timpuri sociale. În primul rând, punctele de întâlnire specifice sunt înțelese ca astfel de spații sociale. Aceste locuri de întâlnire pot fi formale sau informale. La punctele de întâlnire, pe de o parte, cultura scenei se manifestă și se reproduce, pe de altă parte, aici se stabilește sentimentul subiectiv de apartenență la scenă. Întrucât scenele există ca fenomene globale, cei care vizitează scenele sunt în mare parte familiarizați doar cu locurile de întâlnire locale și regionale. Punctele de întâlnire supraregionale sunt de obicei mai puțin familiare. În contrast, evenimentele pot avea un caracter supraregional, național sau internațional. Aceste evenimente organizate includ diverse oferte de divertisment care sunt „compilate sau sintetizate în conformitate cu criteriile estetice tipice scenei, ceea ce are ca rezultat ideal un spectacol interactiv care este însoțit de obicei de pretenția de a oferi participanților o experiență„ totală ”. În majoritatea scenelor, în special în ceea ce privește aceste evenimente, există o tendință spre comercializare, care deseori emană de la spectatorii înșiși. Organizarea și proiectarea de evenimente, puncte de întâlnire specifice scenei, platforme virtuale sau scene media etc. servesc, de asemenea, spectatorilor ca spațiu pentru experiență și dezvoltare. În special, abilitățile sociale, creative și organizaționale sunt predate aici. Din această dezvoltare, pot ieși „elite organizaționale” regionale, care structurează punctele de întâlnire și produc evenimente. Aceste „elite organizaționale” îndeplinesc funcția de motor de scenă în scene. În plus față de activitățile de structurare și producție, acești organizatori sunt cel mai probabil să facă rețea cu alte „elite organizaționale”. În acest fel, se formează într-o scenă mai multe rețele cu puncte centrale diferite, care sunt în primul rând structurate, produse și proiectate de „elita organizațională”. Astfel, scenele „constau din mai multe rețele, care, desigur, se află în contacte diverse, parțial directe, parțial mediate.” Participanții la scenă, grupurile, actorii și elitele organizaționale sunt, prin urmare, într-o asociere liberă, fără limite clare între ele sau către exterior lume.

Delimitare

Spre deosebire de termenul de grup peer , o scenă cuprinde o întreagă rețea de actori și grupuri și, prin urmare, mai mult decât un grup de referință direct. În plus, actorii dintr-o scenă pot diferi în ceea ce privește cunoștințele, abilitățile și puterile decizionale în ceea ce privește scena, în timp ce termenul grup de egali își asumă principiul egalității.
Spre deosebire de clasă , strat sau statut ( mediu social ), o scenă nu se află într-o relație ierarhică cu alte scene, dar diferitele scene sunt concepute una lângă alta; Spre deosebire de teoriile sociale ale clasei, clasei sau statutului, care se ocupă de o structură verticală a societății, modelul scenelor tratează unul orizontal.
În demarcația sociologică din subcultură , aspectele comunalizării, deși de importanță imanentă, sunt doar selective și nu cuprind viața, astfel încât normele culturii principale rămân și ele. Cu toate acestea, termenii subcultură și scenă sunt adesea folosiți sinonim în utilizarea colocvială.

Vezi si

• Mediu social
• Cultura tineretului
• subcultura
• Grup de colegi
• socializare

literatură

• R. Hitzler printre altele: Viața în scene. Forme ale comunității tinerilor de astăzi. Leske + Budrich, 2001, ISBN 3-8100-2925-4 .
• Harald Keller, Reiner Wolf (Ed.): „Hyde Park” -Memorii. Un club de muzică Osnabrück și istoricul său. Oktober Verlag, Münster 2011, ISBN 978-3-941895-16-4 .

Dovezi individuale

1. ↑ ^{a b c d e f g h} Klaus Janke, Stefan Niehues: Cu adevărat nebun. Tinerețea anilor 90 . Ediția a IV-a. CH Beck, München 1996, ISBN 3-406-37481-6 , pp. 17-23 . 
2. ↑ Christopher Twickel: Magazine, magazii, Kaschemmen . Ediția Nautilus, 2003, ISBN 3-89401-425-3 , pp. 5 f . Citat din  : Christopher Twickel: Szene Hamburg → Citate: Conceptul scenei. În: Unica generație. Sau: dezbaterea generațională și societatea unică. Bernd Kittlaus, 7 iulie 2005, accesat la 28 ianuarie 2009 . 
3. ↑ Citând literalmente Twickel: magazine, magazii, kaschemmen . 2003, p. 5 (citat din Kittlaus, 2005). 
4. ^ Traducere din LEO , 28 ianuarie 2009.
5. ↑ ^{a b c d e f g h i j} Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene. Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , pp. 15-31.
6. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 15.
7. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 16.
8. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 14f.
9. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 21.
10. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 17.
11. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 18.
12. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 20.
13. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 17.
14. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 22.
15. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 24.
16. ↑ Ronald Hitzler, Arne Niederbacher: Viața în scene . Ediția a treia, revizuită. VS Verlag 2010, ISBN 978-3-531-15743-6 , p. 24.