Tristan și Isolda (operă)

Date de lucru
Titlu: Tristan și Isolda
Primii cântăreți din Tristan și Isolda: Ludwig și Malvina Schnorr von Carolsfeld München 1865

Primii cântăreți din Tristan și Isolda:
Ludwig și Malvina Schnorr von Carolsfeld
München 1865

Limba originală: limba germana
Muzică: Richard Wagner
Libret : Richard Wagner
Premieră: 10 iunie 1865
Locul premierei: Teatrul Național din München
Timp de joc: aproximativ 3:50 ore

Actul 1: aproximativ 1:20 ore
Actul 2: aproximativ 1:15 ore
Actul 3: aproximativ 1:15 ore

Locul și ora acțiunii: Cornwall și Bretania , fără timp
oameni
  • Tristan ( tenor )
  • King Brand ( Bass )
  • Isolda ( soprana )
  • Kurwenal ( bariton )
  • Melot (tenor / bariton)
  • Brangäne (soprană sau mezzo-soprană)
  • Un cioban (tenor)
  • Un timonier (bariton)
  • Vocea unui tânăr marinar (tenor)
  • Expediați oameni, cavaleri și scutieri. Femeile Isoldei
Așa-numitul acord Tristan (teoria muzicii)
Richard Wagner - Tristan și Isolda - Preludiu (11:09 minute - 13,9 MB)

Tristan und Isolde este o dramă muzicală de Richard Wagner , care a descris el însuși lucrarea ca pe un „complot în trei acte”. Premiera a avut loc pe 10 iunie 1865 în Curtea Regală și Teatrul Național din München sub conducerea lui Hans von Bülow .

complot

preistorie

Regatul britanic Cornwall , care este condus de regele Marke , plătește dobânzi Regatului Irlandei. Prințul irlandez Morold navighează în Cornwall pentru a colecta dobânzile datorate acolo. Războiul de independență al țării împotriva Irlandei izbucnește, iar Morold este ucis de nepotul lui Marke și vasalul loial Tristan. În loc de interes, Tristan trimite capul lui Morold în Irlanda, logodnicei sale, fiica regelui irlandez Isolda. Mai târziu, conducătorii Irlandei și Cornwallului se jură reciproc „ feude originale ”, adică nu vor mai fi lupte.

Tristan a fost rănit grav în lupta împotriva lui Morold. Tristan știe despre medicamentul Isoldei și se lasă condusă spre coasta Irlandei într-o barcă sub pseudonimul (și anagrama) Tantris pentru a fi vindecată de ea. Isolda se îngrijește de el și recunoaște în el ucigașul logodnicului său, din moment ce sfâșia pe care o scosese din capul lui Morold se potrivește exact în crestătura sabiei lui Tristan. Ea decide să-l omoare pe cel fără apărare cu arma lui. Cu toate acestea, când Tristan se uită în ochii ei, ea se îndrăgostește de el și își lasă sabia să se scufunde. Ea îl vindecă pe Tristan și îl lasă să se întoarcă în incognito în Cornwall.

Înapoi în Cornwall, Tristan îl convinge pe stăpânul și unchiul său, regele Marke, să se căsătorească cu Isolda pentru a sigila pacea cu Irlanda. Tristan se întoarce în Irlanda ca pretendent; cuplul regal irlandez este de acord să-i dea lui Isolda, care nu i-a încredințat nimănui secretul, lui Marke ca angajament de pace în Cornwall. Cu Isolda la bord, Tristan navighează înapoi în Cornwall. Evită orice contact cu ea pe navă.

Primul lift

Scenografia lui Ewald Dülberg pentru Opera Kroll (nu mai este realizată din cauza închiderii din 1931)

Cameră de tip cort, pe puntea din față a unei nave - care traversează din Irlanda în Cornwall.

Isolda este profund umilită că i se dă „regelui obosit” din Cornwall ca gaj de pace, dar mai presus de toate, Tristan, al tuturor oamenilor, de care s-a îndrăgostit și de care și-a dat viața, a preluat rolul a pretendentului.

Prin intermediul servitorului ei Brangäne, Tristan îi cere un interviu. Tristan respinge acest lucru. Următorul lui Tristan, Kurwenal, l-a batjocorit pe Brangäne: stăpânul său nu putea sluji slujnica pe care i-a dat-o regelui Marke.

Isolda îi dezvăluie lui Brangäne că ea a salvat odată viața lui Tristan și că acesta i-a jurat recunoștință eternă și loialitate față de ea. Nu putea suporta agonia de a fi iubită constant în jurul „celui mai nobil om”. Brangäne a înțeles-o greșit și a încercat să o consoleze pe amanta ei spunând că mama Isoldei i-a dat o serie de sucuri magice, inclusiv o poțiune de dragoste în cazul în care era căsătorită cu un soț ne iubit. Isolda îi explică lui Brangäne că numai poțiunea de moarte îi este utilă.

Isolda îi anunță lui Tristan că nu va intra în Cornwall dacă nu i-a cerut iertare pentru vinovăția sa. Îi instruiește pe servitorul ei Brangäne să-i dea poțiunea de moarte când vine Tristan și să-l omoare pe Tristan cu ea.

Tristan apare la Isolda. Ea îi cere satisfacție pentru uciderea lui Morold și el este de acord. Isolda îi dă o poțiune „pentru a ispăși orice vinovăție”, crezând că poțiunea îi va aduce pe el și moartea ei. De fapt, însă, Brangäne nu și-a adus mâna cu poțiunea de moarte și a schimbat-o cu poțiunea de dragoste. După ce Tristan și Isolda au băut din ea, își mărturisesc dragostea reciproc în fața morții așteptate în curând. În acel moment, nava aterizează în Cornwall.

al doilea lift

Grădină cu copaci înalți în fața camerei Isoldes - Cornwall.

Regele Marke a plecat la vânătoare de noapte cu anturajul său; Între timp, Isolda așteaptă o vizită secretă a lui Tristan în grădina castelului său. În ciuda avertismentului lui Brangänes despre prietenul lui Tristan, Melot, care spionează îndrăgostiții, Isolda însăși stinge torța, cu care îi dă iubitului semnul convenit să vină. Tristan cade în brațele ei și ambii se asigură de dragostea lor nemărginită, pe care nici moartea nu o poate termina. Ei tânjesc după acceptarea eternă în „țara minunilor nopții”. Noaptea simbolizează lumea interioară a iubirii adevărate, nelimitate, ziua, în schimb, reprezintă lumea exterioară a (auto) înșelăciunii prin constrângeri sociale, cum ar fi căutarea faimei și a onoarei, pe care Tristan a condus-o și a condus la conflicte.

O scufundă-te, noapte de dragoste,
uită că sunt în viață;
ia-mă în poală,
eliberează-mă din lume!
Deci murim pentru a fi indivizi -
uniți pentru totdeauna, fără sfârșit ',
fără' trezire - fără 'moștenire -
îmbrățișată fără nume în dragoste', dată în
întregime nouă înșine,
doar pentru a trăi dragostea!
Fără denumire, fără separare
, re-cunoaștere, re-ardere;
veșnic nesfârșit, conștient de unul singur:
sânii fierbinți, strălucitori,
cea mai înaltă poftă de dragoste!

În afirmațiile extatice ale iubirii lor, ei ignoră apelul de avertizare al lui Brangänes înainte de zorii zilei, se dedică mai degrabă noaptii veșnice și își doresc ca acea zi să nu mai vină niciodată și să moară împreună în moartea iubirii ca cea mai înaltă perfecțiune a iubirii lor. În acel moment, îl surprind pe Marke și curtea lui, în frunte cu trădătorul Melot. Regele, care recunoaște că nu a atins-o niciodată pe Isolda din temere, este consternat de infidelitatea iubitului său nepot și prieten Tristan, care încearcă disperat să alunge tulburătoarele „fantome de zi”. Dar apoi Tristan se confruntă cu realitatea și ia decizia de a merge înainte de Isolda de dragul celor două secrete ale lor în „tărâmul minunatului nopții”, în moarte. Isolda asigură că vrea să-l urmeze oriunde merge. Cu un ultim sărut pentru Isolda, Tristan îl provoacă pe Melot în așa fel încât să tragă sabia împotriva trădătorului. Tristan îl pătrunde, dar nu se apără și, rănit grav de Melot, se scufundă în brațele lui Kurwenal.

al treilea lift

Grădina de la Castelul Kareol al Tristanului din Bretania.

Kurwenal și-a adus stăpânul la castelul său ancestral Kareol din Bretania. Acolo Tristan a retrăit etapele vieții sale cu febră, pierderea timpurie a părinților săi, dorința sa moștenitoare de moarte și dragostea inițial neacceptată pentru Isolda. El tânjește după moartea răscumpărătoare pe care Isolda, din nou ca vindecător, ar trebui să o aducă. De mai multe ori crede că spionează o corabie - Kurwenal a trimis-o la Isolda - dar este înșelat de halucinații și blestemă poțiunea de dragoste și soarta sa de a nu o putea vedea pe Isolda și totuși de a nu putea muri. Sosirea navei Isoldei este în cele din urmă anunțată. Când Isolda se repede la el, Tristan rupe în mod extins bandajele și moare în brațele ei.

O a doua navă acostează, în ea Marke cu anturajul său și Brangäne. Kurwenal se aruncă împotriva presupușilor intruși ostili împreună cu oamenii săi și îl ucide pe Melot, dar este rănit fatal în luptă. Marke deplânge morții: a venit să se căsătorească cu Tristan cu Isolda după ce Brangäne i-a dezvăluit legăturile dintre iubiți. Totuși, Isolda se scufundă cu o viziune în care se vede complet unită cu Tristan, „parcă transfigurată” asupra cadavrului său.

Ușor și liniștit în timp ce zâmbește, în
timp ce deschide ochiul -
îl vedeți, prieteni? Nu-l vezi?
Întotdeauna mai ușor pe măsură ce strălucește, strălucește cu
stele sus?
Nu vezi
Cum se umflă inima
curajos în sânul său , plină și nobilă în sânul său?
Cât de
dulce respirație scapă ușor de pe buze, fericită blândă -
prieteni! Uite!
Nu o simți și o vezi?

Se îneacă „în univers suflând suflul lumii” - „înecând, scufundându-se, inconștient - cea mai înaltă plăcere!” Sunt ultimele cuvinte ale Isoldei. (Muzica de închidere, care astăzi este numită în mod greșit „ moartea iubirii Isoldei ”, Wagner însuși a numit „transfigurarea Isoldei”.)

muzică

orchestră

Pagina de titlu a scorului din 1911

Scor pe baza partiturii editate de Felix Mottl , al cărui text muzical corespunde primei tipărituri din 1860 și cu autograful lui Wagner: Informațiile nu urmează ordinea modernă a instrumentelor de suflat din lemn - alamă - cu coarde, ci mai degrabă plasează-le pe cele din urmă în partea de sus :

Instrumentele orchestrei

  • Instrumente cu coarde. Prima și a doua vioară. - viole. - Violoncel (sic!) . - contrabasuri.

Extrem de bun și puternic de turnat.

  • Instrumente de suflat din lemn. 3 flauturi mari, dintre care al treilea trebuie să alterneze cu flautul mic. - 2 ore . - 1 corn englezesc . - 2 clarinete. - 1 clarinet bas. - 3 fagote.
  • Instrumente de alamă. 4 coarne ¹). - 3 trâmbițe. - 3 trâmbițe²). - 1 tubă de bas.
  • Instrumente de percutie. 1 pereche de timbali. - (Pentru a asigura schimbarea acordului, întărită cu un al treilea timbal.) - 1 triunghi. - 1 pereche de bazine.
  • Instrument cu coarde. 1 harpă.

Pentru aceasta pe teatru: 3 trâmbițe. 3 trâmbițe. 6 coarne (de consolidat dacă este posibil). 1 corn englezesc³

Instrucțiunile lui Wagner arată că avea o concepție sonoră neobișnuit de precisă și că folosea cele mai moderne realizări în fabricarea instrumentelor la acea vreme . De asemenea, remarcabil este faptul că acordul final al „Tristan” nu este jucat în tutti de toate instrumentele. Corn englezesc lipsește, ceea ce ar fi determinat pe Richard Strauss să interpreteze: „Otrava este afară ...“

Muzică și complot

Muzica lui Tristan și a Isoldei începe cu cântarea, dar se împlinește în orchestră, care are proporții simfonice. Limbajul instrumentelor este ca un organ suplimentar pentru oamenii de pe scenă. Ceea ce simte, gândește și face un personaj se exprimă în melodii, armonii și ritmuri.

Primul lift

NB 1

Acțiunea începe cu cortina închisă, deci nu poate fi auzită decât. Cu expresia „Lent și lâncezitor” începe o muzică orchestrală care se dovedește în curând a fi visul Isoldei. Isolda tânjește după Tristan, pe care îl iubește. În centrul melodiilor opuse, cromatice (fe-dis, și g sharp-a-a sharp-b) se află așa-numitul „acord Tristan” fh-dis-g sharp, care este de fapt un acord de izolare (NB 1).

NB 2

Isolda își amintește începutul dragostei lor când Tristan, pe care ar fi putut să-l ucidă, s-a uitat în ochii ei (NB 2).

NB 3

Isolda se gândește la planul ei de a se sinucide pe sine și pe Tristan pentru a evita o viață insuportabilă la curtea regelui Markes (NB 3).

NB 4

După ce s-a deschis cortina, Isolda se trezește din jumătatea somnului și cedează sentimentelor de ură pentru Tristan, deoarece el a trădat-o și nu vrea să-și recunoască dragostea pentru ea (NB 4).

NB 5

Mai târziu, Isolda îl citează pe Tristan drept „stăpâna” cu o poziție maiestuoasă și îi cere răspundere și disponibilitate pentru ispășire. (NB 5).

NB 6

Tristan este de acord cu moartea lor împreună, dar Brangäne o împiedică. În șocul de a fi în viață, cuplul își mărturisește dragostea pasională (NB 6).

al doilea lift

NB 7

Muzica pentru relația amoroasă nocturnă dintre Isolda și Tristan în actul al doilea are un sunet diferit de cel al actului din primul. Împlinirea tuturor dorințelor pare acum posibilă, iubitorii se răsfăță cu sentimente de fericire și își doresc o moarte de dragoste care promite plăcere eternă. Aici cântă cel mai faimos duet din întreaga operă: "O sink 'hernieder, Nacht der Liebe" (NB 7).

NB 8

Notele pe care Tristan și Isolda își cântă versurile sunt identice cu primul acord al operei, așa-numitul „acord Tristan” din NB 1: es-f-as-ces ≈ fh-dis-gis. Ecuația enarmonică a tonurilor es = dis, ace = gis, ces = b nu trebuie să ascundă faptul că acestea sunt acorduri diferite: Plin de tensiune internă, acordul cromatic, ceea ce înseamnă tendoanele amoroase ale Isoldei (fh-dis-gis), de la binecuvântată Looseness este sunetul diatonic care exprimă fericirea iubirii împreună (es-f-as-ces). Tristan găsește termenul „consacrat noaptea” pentru el și iubitul său. Această exclamație este, de asemenea, subliniată de acordul diatonic Tristan (f-as-ces-es) (NB 8).

NB 9

Mai târziu, îndrăgostiții își cântă fericirea în așa-numitul duet al morții, care este despre moartea iubirii și dorința de a nu se trezi niciodată (NB 9).

al treilea lift

NB 10

Scandalul de la sfârșitul celui de-al doilea act, când apare petrecerea de vânătoare, este implementat muzical prin faptul că melodia orchestrală se întrerupe brusc și se aude Brangänes „un țipăt puternic”. Ne întâlnim din nou cu Tristan, rănit și salvat, în al treilea lift. Al treilea act începe, de asemenea, cu o scenă de vis cu cortina închisă. De data aceasta Tristan este cel care, pe jumătate adormit, tânjește după Isolda. Primul acord (NB 10) este o altă variantă diatonică a acordului cromatic Tristan de la NB 1: b-d flat-fg ≈ fh-d flat-g ​​ascuțit. Sunetul bemol minor (b-d bemol-fg) corespunde tendoanelor amoroase ale lui Tristan, în timp ce coarda de modificare dublă dominantă (fh-dis-gis) este adecvată sentimentelor Isoldei.

NB 11

Tristan este, de asemenea, chinuit de durerile rănilor pe care și le-a provocat el însuși la sfârșitul celui de-al doilea act. Pentru această suferință și, în același timp, speranța salvării prin Isolda, care este și vindecătoare, există o temă melodico-armonică separată (NB 11).

NB 12

Odată cu sosirea finală a Isoldei, care declanșează mai întâi bucuria extatică în Tristan, apoi duce la un sinucidere într-o stare de transă, muzica din primul act revine. Tristan moare în brațele Isoldei după sunetele care însoțeau moartea aproape a cuplului (NB 12).

NB 13

Duetul de moarte din cel de-al doilea act, care este de fapt un duet de fericire, revine, de asemenea, la sfârșitul operei și este acum condus la un final extatic doar de Isolda. Ceea ce a izbucnit în scena de dragoste nocturnă cu cuvintele „Cea mai mare pofta de dragoste!”, Acum duce la un final relaxat în b major cu cântarea Isoldei („îneacă, se scufundă, inconștient, cea mai mare pofta!”). Motivul dorului este țesut în el pentru ultima dată, de această dată începând cromatic (Isolda) și terminând diatonic (Tristan): g ascuțit-aa-ascuțit-hc ascuțit-dis - un simbol pentru unirea iubitorilor în moarte (NB 13).

Istoria muncii

Surse literare

Tristan Povestea se bazează pe celtice epopei despre regele Arthur și Tristan - acesta din urmă este în jos predat în scara mare vers roman Tristan de Gottfried von Strasbourg (secolul al 13 - lea). Wagner a cunoscut această importantă operă a literaturii medievale târzii, precum și adaptările contemporane ale materialului de August von Platen , Karl Ritter (senior) și Julius Mosen . În plus, Wagner a încorporat motive și stări de spirit din Imnurile lui Novalis până la noapte în complotul său .

Surse filozofice

Sugestiile din filosofia lui Arthur Schopenhauer sunt considerate certe. Cu toate acestea, Wagner însuși pune acest lucru în perspectivă: citirea lui Schopenhauer a întâlnit apoi o dispoziție deja existentă în el, care îl inspirase să creeze Tristan și pe care acum l-a găsit din nou în Schopenhauer. Schopenhauer, pe de altă parte, este legat de gândurile pe care le derivă din budism și din brahmanismul indian , și anume o tendință spre dispariția completă a existenței umane în moarte - un gând care poate fi urmărit până la lucrarea ulterioară a lui Wagner Parsifal . Cu toate acestea, o reprezentare muzicală a neantului ( nirvana ) este imposibilă, așa cum remarcă muzicologul Martin Geck :

Andreas Dorschel suspectează că Tristan și Isolda sunt un„ entuziasm răpit ”pentru„ întoarcerea la unitatea primordială ”pe care Wagner o împărtășește cu romantismul german , pe care un Schopenhauer, totuși, trebuia să-l repugneze. Potrivit lui Dorschel, contradicția menționată aici rezidă în esența problemei: „Poate că muzica, ca artă, evocând momentul de fericire supremă în moartea iubirii Isoldei, este forțată să spună da unde ar spune cel mai insistent nu de dragul de consistență filosofică '. "

Surse muzicale

În 1850/51, Wagner a scris principala sa operă dramatică-teoretică „Operă și dramă”, în a treia parte a căreia s-a ocupat de viitoarele sale opere sub titlul „Drama viitorului”. După ce Tristan și Isolda au terminat, el a spus: „Permit acum ca această lucrare să fie supusă celor mai stricte cerințe care decurg din afirmațiile mele teoretice”. Una dintre ideile esențiale ale teoriei sale a dramaturgiei muzicale este aceea că orchestra nu mai trebuie doar să ofere acompaniamentul cântării, ci mai degrabă ar trebui ridicată la înălțimea simfoniei. Simfoniile lui Ludwig van Beethoven deveniseră astfel puncte de referință pentru limbajul orchestral dramatic al lui Wagner. În 1879 a spus-o astfel: „[Trebuie să arate unitatea mișcării simfonice în noua formă de muzică dramatică pentru a fi din nou o operă de artă ca muzică”. Wagner a fost un adversar al operei italiene de număr. Îi plăceau mai mult operele în care cuvântul cântat și evenimentele dramatice erau decisive. A numărat operele lui Willibald Gluck, e. B. Orfeu și Euridice și Ifigenia în Aulis și (cu rezerve) operele principale ale lui Wolfgang Amadé Mozart, în special al lui Don Giovanni. Wagner a atribuit un rol special în dezvoltarea unei opere în limba germană lui Freischütz Carl Maria von Webers. Precursori semnificativi pentru Tristan și Isolda au fost, de asemenea, operele romantice ale lui Wagner The Flying Dutchman, Tannhauser și Lohengrin. Se poate spune că poeziile simfonice ale lui Franz Liszt au avut o influență directă asupra tehnicii compoziționale a lui Wagner. În 1857, Wagner a scris un tratat despre acest grup de lucrări, în care a lăudat în special abilitățile lingvistice ale instrumentelor și ale orchestrei în general. De asemenea, se instruise în limbajul armonic al lui Liszt. Wagner către Hans von Bülow la 7 octombrie 1859: „Că, de când am făcut cunoștință cu compozițiile lui Liszt, am devenit un om complet diferit ca armonist decât eram înainte”. Scorul lui Tristan și Isolda poate atesta acest lucru.

Apariția

Model de scenă de Angelo Quaglio pentru al treilea act al premierei mondiale
  • 1842: Wagner îl cunoaște pe Julius Mosen și poemul său despre saga Tristan.
  • 1846: Robert Schumann contemplă o operă Tristan. Libretul a fost scris de Robert Reinick , dar opera nu a fost niciodată realizată. Prin contactul regulat cu Schumann, Wagner află despre considerațiile sale.
  • 1854: O încercare de a dramatiza materialul Tristan de Karl Ritter, cu care Wagner este prieten, dă naștere lui Wagner să se ocupe mai intens de el. În acel moment se afla în exil în Elveția, unde încă lucra la Ring des Nibelungen (inel, creație).
  • 1856: Wagner îi raportează lui Franz Liszt într-o scrisoare despre conceptul complet, dar care nu a fost încă fixat în scris.
  • 1857: La 28 aprilie, Wagner se mută în grădina Wesendonck din Zurich. Susținut de o relație pasională cu Mathilde Wesendonck (vezi și Wesendonck-Lieder , Originea), el întrerupe lucrările la Siegfried pentru a se consacra în întregime lui Tristan , care în circumstanțele date pare să reflecte situația sa personală: Wagner se consideră Tristan, Mathilde în rolul Isolde și Otto Wesendonck stând între ei în rolul ingrat al regelui Brand. Pe 18 septembrie, Wagner i-a prezentat originalului complet al poemului Tristan lui Mathilde Wesendonck. Citește textul unui cerc strâns de prieteni. În decembrie, schița compoziției pentru primul act a fost finalizată.
  • 1858: În primăvară este disponibil scorul complet al primului act. După un scandal între Otto Wesendonck și soția sa, Wagner se desparte temporar de ea și călătorește la Veneția, unde al doilea act este compus în termen de șase luni.
  • 1859: După ce a trebuit să părăsească Veneția în martie, Wagner nu se întoarce la Zurich, ci merge la Lucerna, unde finalizează actul al treilea. În august, Tristan este complet. Cu toate acestea, prima interpretare a piesei este întârziată, deoarece lucrarea va fi considerată în curând neperformabilă din cauza dificultăților sale muzicale neobișnuite. Wagner a raportat aceste probleme într-o scrisoare deschisă din 18 aprilie 1865 către Friedrich Uhl .
  • 1860: Preludiul lui Tristan este interpretat pentru prima dată într-un concert, dar este respins de public.
  • 1862: După negocieri dificile, încep repetițiile pentru premieră la Viena. După nenumărate probleme și 77 de repetiții, a fost însă anulată în 1863.
  • 1865: După ce Wagner a fost chemat de Ludwig al II-lea din Bavaria la München, lucrarea este prezentată în premieră pe 10 iunie la Curtea și Teatrul Național din München.
  • 1886: Primul spectacol al lui Tristan la Festivalul de la Bayreuth, pus în scenă de Cosima Wagner sub regia muzicală a lui Felix Mottl .

premieră

Ludwig al II-lea al Bavariei , susținător al lui Wagner

Fabrica ar fi trebuit inițial să se afle în Rio de Janeiro , apoi în Karlsruhe , apoi la Paris și, în cele din urmă, în 1863 la k. Regatul Unit. Opera de curte din Viena, Dresda și, respectiv, Weimar vor fi premiate. Toate aceste încercări au eșuat. Numai sprijinul generos și necondiționat al regelui Ludwig al II-lea al Bavariei a făcut posibilă punerea în aplicare a lucrării solicitante.

Karlsruhe

S- a stabilit deja o dată pentru premiera prevăzută la Teatrul Curții Marii Ducale din Karlsruhe, 3 decembrie 1859, ziua de naștere a maresei ducese Luise . Ludwig Schnorr von Carolsfeld și Malvina Garrigues au fost planificați ca Tristan și Isolda . Într-o scrisoare către soția sa Minna din octombrie 1859 cu privire la planurile de la Karlsruhe, Wagner a regretat: „Nimeni altul decât cel fără voce Garrigues zur Isolde. Acest lucru nici măcar nu este decis în totalitate; Mult este prea scăzut pentru asta, pentru că nu se poate face auzit decât la altitudini mari. ”Premiera nu a avut loc în Karlsruhe. Probabil a eșuat deoarece Tristan desemnat, „în ciuda tuturor devotamentelor față de sarcina sa”, a disperat de fezabilitatea ultimei părți a celui de-al treilea act.

Viena

O a doua încercare de a interpreta opera la Karlsruhe împreună cu perechea de cântăreți a eșuat, deoarece Opera de la Viena Court nu și-a eliberat cântăreții pentru rolurile secundare, ci a vrut să premiereze opera în sine. O zi a premierei a fost deja stabilită la Viena, 1 octombrie 1861. Dar Tristan, Alois Ander , care era planificat pentru Viena , și-a pierdut vocea și producția a trebuit amânată. În timpul șederii lui Wagner în Biebrich , Hessa , astăzi un district din Wiesbaden , Malvina și Ludwig Schnorr von Carolsfeld, acum căsătorit, a rămas cu compozitorul timp de două săptămâni în iulie 1862. Sub îndrumarea lui Wagner și împreună cu Hans von Bülow la pian, au studiat rolurile principale ale lui Tristan și Isolda - pentru premiera planificată pentru iarna la Dresda. La Viena, unde au început repetițiile în toamna aceluiași an, rolurile principale au fost încă ocupate de Alois Ander și Marie Louise Dustmann-Meyer , dar Wagner a negociat în secret cu Ludwig Schnorr von Carolsfeld despre o reprezentație la Viena pentru a prelua Tristan . Cu toate acestea, i s-a acordat concediu doar pentru ianuarie 1863. Repetițiile de la Viena au fost întârziate din nou și, prin urmare, angajamentul lui Schnorr nu mai era valabil. Tenorul vienez și-a pierdut din nou vocea, apoi Dustmann a suferit și, în cele din urmă, proiectul de premieră de la Viena a fost anulat după 77 de repetiții.

Dresda, Weimar

Malvine și Ludwig Schnorr von Carolsfeld au fost întotdeauna planificați pentru rolurile principale din planurile pentru premierele mondiale de la Dresda și Weimar, precum și pentru un spectacol invitat al producției vieneze la Praga, dar toate au eșuat. Opera a fost de acum înainte inedită.

Munchen

Când regele Ludwig al II-lea al Bavariei i -a oferit idolului său Wagner posibilitatea de a încerca premiera mondială la opera sa de la curtea din München , compozitorul a fost lăsat să repartizeze toate rolurile. Hans von Bülow , a cărui soție Cosima a avut o relație intimă cu Wagner cel puțin din vara anului 1864, urma să preia conducerea Tristan, Ludwig Schnorr von Carolsfeld era programat să fie Tristan. Cu toate acestea, de când era logodit la Dresda, premiera a fost programată pentru 15 mai 1865, ținând cont de vacanța sa. Wagner a oferit rolul Isoldei în scris sopranei germane Therese Tietjens , care la acea vreme cânta în cea mai mare parte la Londra , dar ulterior a descris aceste planuri presei ca neaplicabile, referindu-se la distribuția lui Malvina Schnorr von Carolsfeld. Inițial, Anton Mitterwurzer , un prieten al lui Wagner, trebuia să preia regele mărcii . Cu toate acestea, acest lucru a preferat rolul lui Kurwenal și l-a primit. Anna Deinet a fost aleasă ca Brangäne . Regele Marke urma să fie încredințat basistului din München August Kindermann , care l-a întruchipat pe Wotan în premierele mondiale ale Rheingold și Walküre în 1869 și 1870 . Cu toate acestea, Ludwig Zottmayr a cântat apoi rolul .

Malvina Schnorr von Carolsfeld ca Isolda, München 1865
Scrisoare de la Ludwig Schnorr von Carolsfeld către Richard Wagner, 1865

Primele probe au fost satisfăcătoare. Acustica din Teatrul Residenz planificat inițial sa dovedit a fi nefavorabilă, motiv pentru care premiera a fost mutată în Teatrul Național mai mare . La 15 aprilie 1865, ziua primei repetiții a orchestrei , s-a născut prima fiică a lui Cosima și Richard, Isolda . A fost înscrisă în registrul botezului ca fiică legitimă a lui Hans și Cosima von Bülow, Richard Wagner a acționat ca martor al botezului. Repetiția generală din 11 mai - în prezența regelui și a 600 de invitați invitați - a reprezentat „împlinirea imposibilului” pentru versul și compozitorul May, când cântăreții ar trebui să cânte doar mezza voce , cu jumătate de voce, pentru a se protejează pentru premieră . Ziua premierei a început pentru Richard Wagner odată cu confiscarea mobilierului său, după ce aflase cu o zi înainte că soția sa Minna , care stătea la Dresda, era pe punctul de a muri . În cele din urmă, Ludwig Schnorr von Carolsfeld stătea în fața ușii sale și mărturisea cu lacrimi că soția sa nu putea cânta în acea zi din cauza răgușeala ei, înrăutățită de o baie de aburi cu o noapte înainte. O sursă numită „frig și durere de inimă”, altele „răgușeală”. Cuplul cântător a călătorit la Bad Reichenhall pentru o vindecare, iar primii oaspeți veniți din jumătatea Europei au părăsit din nou München. În tabloidele de la München, au înflorit speculații cu privire la motivul real al respingerii.

Wagner și-a încurajat neobosit „leii”, uneori numiți și „iubiții bondari”, prin intermediul scrisorilor, iar la 10 iunie 1865 ar putea avea loc de fapt premiera mondială. Numeroși oaspeți ai premierei au călătorit din nou, iar pretinsa incapacitate de a interpreta lucrarea a fost infirmată de dovezile de fapt. Publicul a fost copleșit, presa împărțită. Realizările de cântat au fost lăudate pe scară largă, doar „indecența” operei, care se bazează pe trădare, a fost criticată. A doua zi Ludwig Schnorr von Carolsfeld i-a scris tatălui său:

„Efectul a fost imens, unul care a crescut constant de la primul la ultimul act. După fiecare act, am fost chemați de două ori cu furtună, după ultimul act l-am condus pe Wagner în mijlocul nostru. Momentul în care am stat mână în mână cu iubitul Maestru, după ce s-a făcut fapta, după ce au fost depășite toate dificultățile și obstacolele, care au fost întotdeauna prezentate ca fiind de netrecut, când am plâns lacrimi fericite - acest moment va trăi proaspăt și întărindu-ne în amintiri până când toate gândurile ajung la sfârșit. Pe lângă cea mai mare fericire, simțim și o porție bună de mândrie; Astăzi mă voi împiedica mai des, știu asta, pentru că privirea mea nu se va scufunda atât de ușor înapoi pe pământul comun în curând. Am realizat ceva ce nimeni nu ne va imita în curând; l-am atins în sfârșit, obiectivul cel mare, cel mare. "

A patra performanță

După cele trei aclamate spectacole din 10, 13 și 19 iunie 1865, cuplul a mers la Tegernsee pentru a se relaxa , unde Wagner le-a urmat câteva zile. Pe 23 iunie, regele a primit o invitație de a programa o a patra reprezentație în termen de opt până la zece zile. Aceasta a avut loc la 1 iulie 1865. În amintirile sale din 1883, cântăreața a scris: „Telegrama l-a pus pe soțul meu în cea mai groaznică entuziasm, pentru care eram pierdut, pentru că era complet nou pentru mine despre omul altfel indiferent. La întrebarea mea îngrijorată dacă se simte inconfortabil, el a răspuns cu contra-întrebarea: „Și tu?” - „Sunt răgușit, dar contrar așteptărilor, răul ar trebui să se potolească și, mai presus de toate, ar trebui să te simți liber : de ce nu ar trebui să ne asumăm riscul a patra oară? Cu cât este mai mare onoarea! ""

Wagner și-a încurajat cuplul în cântare în scris: „Cuplul meu iubit de bondari! Cine spune A trebuie să spună și B! - Cred că va trebui să devii serios pentru sâmbătă. Regele se supără după această ultimă reprezentație și se teme, cu atât mai mult o amână, - pentru a primi din nou hărțuire. Așa că a cerut o prelungire de paisprezece zile a vacanței tale (la Dresda) [...] Deci, plin de muncă! Urmează exemplul: renunță la ipohondrie, nu obții nimic din ea. Cât de frumos este, pe de altă parte, să te arunci în deșert și să devorezi drumeții inofensivi cu hohote! "

Toți cei implicați au fost de acord că cea de-a patra a fost cea mai reușită performanță din serie. Publicul a înveselit. Hans von Bülow: „La fel de frumos ca cel mai frumos vis al poetului.” Malvine Schnorr von Carolsfeld: „A fost cea mai perfectă performanță, iar noi - ceea ce s-a întâmplat rar - am fost mulțumiți de noi înșine.” Wagner: „În cea de-a patra performanță - în ultimul act - sentimentul nelegiuirii în această ispravă revoltătoare; Am strigat: aceasta este ultima reprezentație a lui Tristan și nu trebuie să mai fie interpretată niciodată. "

Pe 12 iulie, regele a ordonat un spectacol separat cu fragmente din cele mai importante opere ale lui Wagner, actorul Tristan preluând patru roluri de tenor, toate din lucrări ale lui Wagner care nu fuseseră încă în premieră. El a dat rolul lojei (într-un fragment din Rheingold ), cântecul de dragoste al lui Siegmund (din Walküre ), cântecul eroic al lui Siegfried în timp ce forja sabia (din Siegfried-ul neterminat de atunci ) și aria lui Walther von Stolzing (din la Meistersingers din Nürnberg ). La 15 iulie 1865, Ludwig Schnorr von Carolsfeld a cântat un alt rol Wagner, Erik în olandezul zburător , în timp ce sănătatea sa era în stare proastă. A murit pe 21 iulie 1865 - la doar trei săptămâni după a patra și ultima reprezentație a lui Tristan und Isolde - la vârsta de 29 de ani. Cauza morții nu a putut fi clarificată. Rapoartele contemporane vorbeau despre saltul de gută . În ultimele sale ore, cântărețul a devenit delirant și se spune că și-a scos părul. Se spune că ultimele sale cuvinte au fost: „La revedere, Siegfried! Mângâie-l pe Richard! "

Drept urmare, soția sa, prima Isoldă, Malvina Schnorr von Carolsfeld, a căzut într-o depresie profundă și nu a mai urcat niciodată pe scenă.

Distribuție pentru primele spectacole Tristan și Isolda

rol Tonul vocii Prima reprezentație la
München, 10 iunie 1865
Prima reprezentație la Viena
, 4 octombrie 1883
Festivalul Bayreuth,
25 iulie 1886
Tristan, nepotul regelui Brand tenor Ludwig Schnorr von Carolsfeld Hermann Winkelmann Heinrich Gudehus
Isolda, prințesa Irlandei soprana Malvina Schnorr von Carolsfeld Amalie Friedrich-Materna Vizor roz
Brangäne, confidentul lui Isolda Mezzo-soprano Anna Deinet Hârtie roz Gisela Staudigl
Kurwenal, tovarășul lui Tristan bariton Anton Mitterwurzer Karl Sommer Carl Scheidemantel
Regele Brand din Cornwall bas Ludwig Zottmayr Emil Scaria Gustav Siehr
Melot, un curtezan Tenor / bariton Karl Heinrich Viktor Schmitt Adolf Grupp
Un cioban tenor Karl Simons Anton Schittenhelm Wilhelm Guggenbühler
Un timonier bariton Peter Hartmann Theodor Lay Oskar Schneider
Vocea unui tânăr marinar tenor necunoscut necunoscut Jose Kellerer
Expediați oameni, cavaleri și scutieri. Femeile Isoldei
conductor Hans von Bülow Hans Richter Felix Mottl
Punerea în scenă Richard Wagner necunoscut Cosima Wagner
Proiectare scenică necunoscut Carlo Brioschi , Hermann Burghart , Johann Kautsky Max Brückner
Costume Franz von Seitz Franz Gaul Joseph Flüggen

Durată (folosind exemplul Festivalului de la Bayreuth)

La Festivalul de la Bayreuth era obișnuit să se documenteze lungimea lifturilor individuale, dar nu toți anii erau înregistrați acolo. Tipul vocii și temperamentul cântăreților au avut, de asemenea, o influență asupra duratei.

Prezentare generală (1876-1974)
Tristan și Isolda Primul act Actul 2 Actul 3 Durata totala
Ore. conductor Ore. conductor Ore. conductor Ore. conductor
Cea mai scurtă durată 1:14 Berislav Klobučar 1:03 Berislav Klobucar 1:10 Victor de Sabata 3:27 Berislav Klobucar
Cea mai lungă durată 1:30 Arturo Toscanini 1:21 Arturo Toscanini 1:23 Karl Elmendorff 4:11 Arturo Toscanini
Span * 0:16 (22%) 0:18 (29%) 0:13 (19%) 0:44 (21%)

* Procente bazate pe cea mai scurtă durată

Timp de joc cu dirijori individuali ai Festivalului de la Bayreuth (în ore)
an conductor Primul act Actul 2 Actul 3 Durata totala
1886 Felix Mottl 1:20 1:15 1:15 3:50
1906 Michael Balling 1:26 1:21 1:18 4:05
1927 Karl Elmendorff 1:22 1:18 1:23 4:03
1930 Arturo Toscanini 1:30 1:21 1:20 4:11
1931 Wilhelm Furtwängler 1:23 1:15 1:17 3:55
1939 Victor de Sabata 1:17 1:12 1:10 3:39
1952 Herbert von Karajan 1:20 1:14 1:13 3:47
1953 Eugene Jochum 1:21 1:15 1:13 3:49
1957 Wolfgang Sawallisch 1:20 1:16 1:14 3:50
1962 Karl Bohm 1:17 1:17 1:14 3:48
1968 Berislav Klobučar 1:14 1:03 1:11 3:28
1974 Carlos Kleiber 1:16 1:17 1:15 3:48

efect

Despre istoria impactului „Tristan”, pe măsură ce opera este scurtată, a apărut o abundență aproape inconfundabilă de literatură, inclusiv contribuții extrem de critice. Wagner însuși a prevăzut acest lucru în timpul lucrărilor sale de operă, așa cum arată faimosul pasaj către Mathilde Wesendonck :

"Copil! Acest Tristan va fi groaznic! Ultimul act !!! - - - - - - -

Mă tem că opera va fi interzisă - dacă totul nu este parodiat de o interpretare proastă -: doar spectacolele mediocre mă pot salva! Cele complet bune trebuie să-i înnebunească pe oameni - nu pot să mă gândesc în alt mod. Trebuia să ajungă atât de departe cu mine !! ... "

Friedrich Nietzsche a scris în „Ecce homo”:

„Dar astăzi sunt în continuare în căutarea unei opere de fascinație la fel de periculoasă, de o infinitate la fel de groaznică și dulce, precum„ Tristan ”- caut în zadar în toate artele. (…) Cred că știu mai bine decât oricine monstruozitatea de care este capabil Wagner, cele cincizeci de lumi de delicii ciudate cărora nimeni în afară de el nu avea aripi; și, așa cum sunt, suficient de puternic pentru a întoarce chiar și cele mai discutabile și periculoase lucruri în avantajul meu și astfel să devin mai puternic, îl numesc pe Wagner marele binefăcător al vieții mele. Cea în care suntem înrudiți, că am suferit mai profund, și unii cu alții, așa cum au putut suferi oamenii din acest secol, ne va aduce din nou numele pentru totdeauna împreună ”.

Giuseppe Verdi a judecat:

„Opera care mi-a trezit mereu cea mai mare admirație este„ Tristan ”. În fața acestei clădiri gigantice sunt cuprins de o uimire tremurândă și chiar și acum mi se pare incredibil cum o persoană ar putea concepe și realiza. Consider că al doilea act este una dintre cele mai sublime creații ale minții făcute vreodată. Acest al doilea act este minunat, minunat, nespus de minunat. "

Richard Strauss i-a descris pe Tristan și Isolda drept „ultima concluzie a lui Schiller și Goethe și cea mai înaltă împlinire a dezvoltării teatrului de 2000 de ani”.

Amalie Materna și Hermann Winkelmann , cântăreții premierei de la Viena din 1883
(montaj foto din 2016)

Muzica se simte și astăzi ca fiind extrem de emoțională; Kurt Pahlen numește Tristan și Isolda „opera extazului”. Dirijorul Josef Keilberth a suferit un atac de cord pe 20 iulie 1968 în timpul unui spectacol Tristan la München în actul doi, la fel cum a făcut colegul său Felix Mottl înainte în 1911 . Ambele momente ale morții sunt notate în locurile corespunzătoare în partitura Orchestrei Operei de Stat. La fel și z. Timpul morții lui B. Keilberth în cântecul de despărțire al lui Tristan „So we died, to be undivided [...]” - exact în punctul în care denumirea de performanță morendo , adică moartea , este notată în reducerea pianului .

Pe plan muzical, inovațiile lui Wagner, în special în domeniul armoniei, au continuat să aibă un impact până la ultima fază a muzicii romantice din secolul al XX-lea (a se vedea, de exemplu, acordul Tristan ).

Ocupații

Discografie (selecție)

bibliografie

umfla

  • Richard Wagner: Tristan și Isolda , prima ediție a partiturii, Mainz (Schott) 1865.
  • Richard Wagner: Tristan și Isolda , facsimilul partiturii autografului, München (Dreimasken Verlag) 1923.
  • Richard Wagner: Tristan și Isolda , WWV 90, ediție istorico-critică, ed. de Isolde Vetter, 3 volume, Mainz (Schott) 1990-1994.
  • Richard Wagner: Tristan și Isolda , WWV 90, ediție istorico-critică, volum document, ed. de Egon Voss și Gabriele E. Mayer, Mainz (Schott) 2009.
  • Richard Wagner: Tristan und Isolde , facsimilul partiturii autografului (cu comentariu detaliat), ed. de Ulrich Konrad , Kassel (Bärenreiter) 2012.

Literatura secundară

  • Carolyn Abbate: Unsung Voices: Opera și narațiune muzicală în secolul al XIX-lea , Princeton (Princeton University Press) 1991.
  • Carolyn Abbate: Întoarcerea eternă a »Tristan« , în: Annegret Fauser / Manuela Schwartz (eds.), De la Wagner la Wagnérisme. Muzică ─ Literatură ─ Artă ─ Politică , Leipzig (Leipziger Universitätsverlag) 1999, pp. 293-313.
  • Theodor W. Adorno : Experiment despre Wagner , „Gesammelte Schriften”, vol. 13, Frankfurt (Suhrkamp) 1971.
  • Anna Bahr-Mildenburg: Prezentarea operelor lui Richard Wagner din spiritul poeziei și muzicii. „Tristan și Isolda”. Regie completă a tuturor părților cu mostre de partituri , Leipzig / Viena (editor muzical ) 1936.
  • Ulrich Bartels: Studii analitico-istorice despre „Tristan și Isolda” de Wagner, bazate pe schița compoziției actului doi și al treilea , Köln (Studio) 1995.
  • Peter Berne: Wagner între dorul de moarte și plinătatea vieții. Tristan și Meistersinger , Viena (Hollitzer) 2020, ISBN 978-3-99012-852-7 .
  • Dieter Borchmeyer : Teatrul lui Richard Wagner. Ideea ─ Poezie ─ Efect , Stuttgart (Reclam) 1982.
  • Eric Chafe: The Tragic and the Extatic: The Musical Revolution of Wagner's "Tristan and Isolde" , Wagner , Oxford / New York (Oxford University Press) 2005, ISBN 978-0-19-517647-6 .
  • Carl Dahlhaus : concepția lui Wagner despre drama muzicală , Regensburg (Bosse) 1971, ediția a II-a: München / Kassel (dtv / Bärenreiter) 1990.
  • Klaus Ebbeke: „Arta tranziției” a lui Richard Wagner. Pe a doua scenă a celui de-al doilea act al „Tristan und Isolde”, în special la barele 634-1116 , în: Josef Kuckertz / Helga de la Motte-Haber / Christian Martin Schmidt / Wilhelm Seidel (eds.), New Music and Tradition. Festschrift Rudolf Stephan cu ocazia împlinirii a 65 de ani , Laaber (Laaber) 1990, pp. 259–270.
  • Irmtraud Flechsig: Relații între structura textuală și muzicală în „Tristan und Isolde” de Richard Wagner , în: Carl Dahlhaus (ed.), Drama lui Richard Wagner ca operă de artă muzicală , Regensburg (Bosse) 1970, pp. 239-257.
  • Wolfgang Frühwald: Dor romantic și moarte de dragoste în „Tristan și Isolda” de Richard Wagner , în: Wolfgang Böhme (ed.), Iubire și răscumpărare. Despre Richard Wagner , Karlsruhe 1983 (= "Herrenalber Texte", vol. 48).
  • Arthur Groos: Apropriere în libretul „Tristan” al lui Wagner , în: Arthur Groos / Roger Parker (eds.): Reading Opera , Princeton (Princeton University Press) 1988, pp. 12–33.
  • Arthur Groos (Ed.): Richard Wagner, „Tristan și Isolda” , Cambridge University Press, Cambridge 2011.
  • Adriana Guarnieri Corazzol: Tristano, mio ​​Tristano. Gli scrittori italiani e il caso Wagner , Bologna (Il Mulino) 1988.
  • Serge Gut : Tristan et Isolde , Fayard, Paris 2014, ISBN 978-2-213-68113-9 .
  • Brigitte Heldt: Richard Wagner, „Tristan și Isolda”. Lucrarea și montarea ei , Laaber-Verlag, Laaber 1994.
  • William Kinderman: „Secretul formei” în „Tristan și Isolda” lui Wager , în: Archiv für Musikwissenschaft 40/1983, pp. 174–188.
  • Klaus Kropfinger : Wagner și Beethoven: studii despre recepția Beethoven a lui Richard Wagner , Regensburg (Bosse) 1974.
  • Ernst Kurth: Armonia romantică și criza ei în „Tristan” de Wagner , Berlin (Max Hesse) 1923, reeditare: Hildesheim (Olms) 1968.
  • Kii-Ming Lo , »În întuneric tu, în lumina mea!« ─ Înscenarea Bayreuth a lui Jean-Pierre Ponnelle a »Tristan und Isolde« , în: Naomi Matsumoto et al. (Eds.), The Staging of Verdi & Wagner Operas , Turnhout (Brepols) 2015, pp. 307-321.
  • Kii-Ming Lo / Jürgen Maehder : Ai zhi si ─ Wagner's "Tristan und Isolde" [= love death ─ "Tristan and Isolde" de Richard Wagner ], Gao Tan Publishing Co., Taipei 2014, ISBN 978-986-6620-50 - 8 .
  • Jürgen Maehder , A Mantle of Sound for the Night ─ Timbre în „Tristan und Isolde” de Wagner , în: Arthur Groos (Ed.), Richard Wagner, „Tristan und Isolde” , Cambridge (Cambridge University Press) 2011, p. 95- 119 și 180-185.
  • Jürgen Maehder : Cercetare Wagner versus Cercetare Verdi ─ Comentarii asupra diferitelor etape de dezvoltare a două subdiscipline muzicale , în: Arnold Jacobshagen (Ed.), Verdi și Wagner, Culturi ale Operei , Viena / Köln (Böhlau) 2014, pp 263-291, ISBN 978-3-412-22249-9 .
  • Jürgen Maehder : The Intellectual Challenge of Staging Wagner: Staging Practice at Bayreuth Festival from Wieland Wagner to Patrice Chéreau , in: Marco Brighenti / Marco Targa (eds.), Mettere in scena Wagner. Opera e regia fra Ottocento e contemporaneità , Lucca (LIM) 2019, pp. 151–174.
  • Claus-Steffen Mahnkopf (ed.): Richard Wagner, proiectant al modernității. Klett-Cotta, Stuttgart 1999, ISBN 3-608-91979-1 .
  • Bryan Magee: The Tristan Chord: Wagner and Philosophy , New York (Metropolitan Books) 2001, ISBN 978-0-8050-6788-0 .
  • Volker Mertens: Richard Wagner și evul mediu , în: Ulrich Müller / Ursula Müller (eds.), Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989, pp. 9-84.
  • Ulrich Müller / Ursula Müller (eds.): Richard Wagner und seine Mittelalter , Anif / Salzburg (Müller-Speiser) 1989.
  • Ulrich Müller / Oswald Panagl: Ring and Graal. Texte, comentarii și interpretări la „Inelul Nibelungului”, „Tristan și Isolda”, „The Mastersingers of Nuremberg” și „Parsifal” de Richard Wagner , Würzburg (Königshausen și Neumann) 2002.
  • Ulrich Müller : The Modern Reception of Gottfried's Tristan and the Medieval Legend of Tristan and Isolde , în: Will Hasty (a cura di), A Companion to Gottfried von Strasbourg's "Tristan" , Rochester / NY (Camden House) 2003, 2nd edition: 2010, pp. 285-306.
  • Jean-Jacques Nattiez: Wagner androgyne , Paris (Bourgois) 1990; engl. trans. (Stewart Spencer), Princeton (Princeton University Press) 1993.
  • Jean-Jacques Nattiez, Analize și interpretări ale muzicii. La mélodie du berger dans le "Tristan et Isolde" de Wagner , Paris (Vrin) 2013, ISBN 978-2-7116-2512-3 .
  • Peter Petersen : Isolda și Tristan. Despre identitatea muzicală a personajelor principale din „Acțiunea” lui Richard Wagner Tristan și Isolda , Königshausen și Neumann, Würzburg 2019, ISBN 978-3-8260-6796-9 .
  • Heinrich Poos: hierogliful „Tristan”. O încercare alegorică , în: Heinz-Klaus Metzger / Rainer Riehn (eds.), „Tristan und Isolde” de Richard Wagner , München (text + critică) 1987, pp. 46-103.
  • Horst Scharschuch: Analiza generală a armoniei dramei muzicale a lui Richard Wagner „Tristan și Isolda”. Cu o atenție specială la tehnica secvenței Tristanstil , Regensburg (Bosse) 1963.
  • Manfred Hermann Schmid : Muzica ca imagine. Studii despre opera lui Weber, Schumann și Wagner , Tutzing (Schneider) 1981.
  • Sebastian Urmoneit: »Tristan și Isolda« ─ Eros și Thanatos. Despre „interpretarea poetică” a armoniei „complotului” lui Richard Wagner ”Tristan und Isolde“ , Sinzig (Studio) 2005.
  • Hans Rudolf Vaget: „Fără sfaturi într-o țară străină?”: „Tristan și Isolda” în America: Seidl, Mahler, Toscanini , în: Wagnerspectrum 1/2005, pp. 164-185.
  • Egon Voss : »Wagner și fără sfârșit«. Considerații și studii , Zurich / Mainz (Atlantida) 1996.
  • Peter Wapnewski : Dumnezeul trist. Richard Wagner în eroii săi , München (CH Beck) 1978.
  • Peter Wapnewski : Richard Wagner. Scena și maestrul ei , München (CH Beck) 1978.
  • Peter Wapnewski : Tristan eroul lui Richard Wagner , Berlin (Quadriga) 1981.
  • Peter Wapnewski : iubesc moartea și lipsa de Dumnezeu. La »Tristan« și la "Ring des Nibelungen" , Berlin (Corso / Siedler) 1988.
  • Asuka Yamazaki: Conștiința națională germană a secolului al XIX-lea și „Tristan și Isolda” de Richard Wagner . Königshausen & Neumann, Würzburg 2013, ISBN 978-3-8260-5344-3 (Dissertation University of Kyoto 2012).
  • Elliott Zuckerman: Primele sute de ani ai lui Tristan , W York, New York / Londra (Columbia University Press) 1964.

Dovezi individuale

  1. ^ Ediția CF Peters, Leipzig 1911. În imagine în imslp.org, accesat pe 4 martie 2015
  2. Nota de subsol a lui Richard Wagner: Compozitorul consideră că tratamentul cornului trebuie recomandat pentru a se acorda o atenție specială. Introducerea supapelor a câștigat, fără îndoială, atât de mult pentru acest instrument, încât este dificil de ignorat această finalizare, deși claxonul și-a pierdut, fără îndoială, frumusețea tonului, precum și capacitatea de a lega încet tonurile. Cu această mare pierdere, compozitorul, care este preocupat de păstrarea caracterului real al cornului, ar trebui să se abțină de la utilizarea coarnelor supapei dacă, pe de altă parte, nu ar fi făcut experiența pe care artiștii excelenți, prin un tratament atent, aproape până la dezavantajele menționate mai sus, a reușit să se ridice imperceptibil, astfel încât, în ceea ce privește tonul și legarea, aproape nici o diferență nu a fost perceptibilă. În așteptarea unei îmbunătățiri inevitabile a claxonului supapei, jucătorii de claxon sunt, prin urmare, puternic sfătuiți să studieze foarte atent părțile care le-au fost atribuite în scorul actual, pentru a găsi utilizarea corectă a celor mai potrivite reglaje și supape pentru toate cerințele performanta. Compozitorul s-a bazat deja pe E-slur (în plus față de F-slur) dacă celelalte reglaje, deoarece sunt adesea date în partitura pentru a face mai ușoară denotarea notelor inferioare sau a sunetului necesar al notelor superioare, au deja calculat Este de latitudinea cântăreților să decidă singuri, dar compozitorul a presupus că notele joase individuale pot fi produse în special prin transpunere. - Notele individuale marcate cu + înseamnă tonuri umplute și chiar dacă acestea apar în stări de spirit în care sunt deschise, se presupune întotdeauna că jucătorul de vânt schimbă starea de spirit a genului printr-o supapă, că tonul dorit ajunge la să fie auzit ca umplut.
  3. Notă de subsol de Richard Wagner: primele două tromboane sunt cu siguranță ceea ce sunt cunoscute sub numele de tromboni de bas tenor (adică fără trombon alto inclus); al treilea trombon va fi cu siguranță ocupat de un trombon de bas real.
  4. Nota de subsol a lui Richard Wagner: Interpretarea lui Hirtenreigen pe cornul englezesc (în prima scenă a celui de-al treilea act) necesită un artist atât de realizat încât trebuie să fie preluat de același jucător de vânt și interpretat în spatele scenei care a făcut-o asta pe tot parcursul serii corn englezesc suflând în orchestră. Deoarece cornul englezesc este folosit din nou în orchestră doar pentru a doua scenă, sunetul va avea suficient timp pentru a-și lua locul acolo până atunci, ceea ce este și mai ușor atunci când dansul mult mai simplu și vesel este făcut de unul la sfârșitul primei scene alți muzicieni, fie (cu întărirea altor vânturi de lemn), de asemenea, pe cornul englezesc, fie (așa cum se menționează în nota de pe pasajul relevant, pagina 373) pe un instrument natural simplu special realizat în acest scop. Primele două tromboane sunt cu siguranță ceea ce sunt cunoscute sub numele de tromboni tenor de bas (adică fără trombon alto inclus), iar al treilea trombon va fi cu siguranță ocupat de un trombon de bas real.
  5. Vezi capitolul „Tristan Harmonics” din Peter Petersen : Isolde und Tristan. Despre identitatea muzicală a personajelor principale din „complotul” lui Richard Wagner, Tristan și Isolda. Königshausen & Neumann, Würzburg 2019, p. 47 și urm.
  6. Martin Geck, Wagner. Biografie. Siedler, München, 2012, p. 246. Geck îl citează pe Andreas Dorschel: Ideea „unificării” în Tristanul lui Wagner. În: Heinz-Klaus Metzger / Rainer Riehn (eds.): Richard Wagner, Tristan și Isolda. text ediție + critici, München 1987 (Conceptele muzicale 57/58), pp. 3–45.
  7. ^ Richard Wagner: Oper und Drama , editat și comentat de Klaus Kropfinger, Stuttgart: Reclam 1984.
  8. ^ Richard Wagner: Gesammelte Schriften und Dichtungen Vol. 7, p. 119.
  9. ^ Richard Wagner: Gesammelte Schriften und Dichtungen Vol. 10, p. 185.
  10. Richard Wagner: Despre Sigiliile simfonice ale lui Franz Liszt. În: Gesammelte Schriften und Dichtungen Vol. 5, pp. 182–198.
  11. Richard Wagner despre Tristan și Isolda. Zicerile maestrului despre opera sa. Leipzig 1912, p. 120
  12. Pentru o viziune diferențiată a legăturii dintre relația amoroasă a lui Wagner și lucrare, vezi Andreas Dorschel , Reflex, Vision, Gegenbild. Constelații între artă și viață. În: Contribuții Weimarer 64 (2018), nr.2, pp. 286–298.
  13. Richard Wagner: Despre Tristan și Isolda , zicerile maestrului despre opera sa, compilate de Edwin Lindner, Leipzig 1912, p. 122. Într-o altă scrisoare adresată editorului său, Wagner a justificat amânarea de la Karlsruhe cu „ocuparea foarte slabă a subiectului în un prim cântăreț ”în Karlsruhe, ceea ce la rândul său însemna garigi.
  14. Malvina Schnorr von Carolsfeld la isoldes-liebestod.net
  15. ^ Wagner 200: Viena - Respingerea „Tristan și Isolda” și fuga de datorii , accesat la 28 octombrie 2016.
  16. Sabine Kurt, Ingrid Rückert, Reiner Nägele (eds.): Richard Wagner. Perioada de la München (1864–1865). (Catalog pentru expoziția din Bayerische Staatsbibliothek în perioada 15 martie - 28 mai 2013) Bayerische Staatsbibliothek, München 2013, ISBN 978-3-86906-476-5 , p. 37f
  17. Sechestrul s-a bazat pe un bilet al împrumutatului de la Paris, care fusese cumpărat de un adversar al lui Wagner din München. Mai multe despre acest lucru în Carl Friedrich Glasenapp : The Life of Richard Wagner , Book 5, zeno.org - Minna, soția lui Wagner, a supraviețuit crizei acute din iunie 1865, dar a murit la 25 ianuarie 1866 la Dresda.
  18. Kerstin Decker : Nietzsche și Wagner: Istoria unei relații de iubire-ură . books.google.at
  19. jrank.org
  20. The Androom Archives: xs4all.nl , accesat pe 29 octombrie 2016.
  21. Eduard Schelle în Wiener Presse : „Poezia este un absurd din toate punctele de vedere, muzica, cu excepția câtorva părți, rafinamentul rafinat al unei fantezii patologice moarte”.
  22. Carl Friedrich Glasenapp : Das Leben Richard Wagner , a 5-a carte, accesată online pe 28 octombrie 2016 la: zeno.org
  23. Deși partitura necesită o parte a sopranei pentru rolul lui Brangäne (iar Brangäne a fost, de asemenea, cântată de o soprană în premiera mondială), a devenit o practică obișnuită să distribuiți o mezzosoprana în acest rol. Vezi articolul „Mezzo-Soprano” de Owen Janker, J. B. Steane și Elizabeth Forbes în Stanley Sadie (eds.): The New Grove Dictionary of Opera. Macmillan, Londra 1992, ISBN 978-1-56159-228-9 , Volumul 3, p. 372. În aproape toate documentele audio disponibile, Brangäne este cântat de o mezzosoprano, vezi discografia Tristan și Isolda în Wikipedia în limba engleză.
  24. ^ Egon Voss: Dirijorii Festivalului de la Bayreuth, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; Documentație despre Tristan și Isolda : p. 100
  25. Așa justificat în Egon Voss (ibid.)
  26. ^ Rolf Schneider: Wagner pentru cei care se grăbesc . Dezvoltarea Taschenbuch Verlag, Berlin 2000
  27. Pahlen, p. 116
  28. Comparați marcajul din textul muzical al primului trompetist ( Memento din 9 septembrie 2017 în Arhiva Internet )

Link-uri web

Commons : Tristan und Isolde (Wagner)  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio