afectare
Afectarea (mai frecvent utilizată ca adjectiv afectat ) denotă un comportament disprețuitor, artificial sau nenatural . Înțelesul mai vechi al afectării (mai frecvent pentru el era afectarea ) până în secolul al XIX-lea era mai mult legat de o anumită afecțiune, o tendință . Termenul se întoarce la latina afficere (adăugați, influențați, stimulați) sau affectus (pasiune, dorință). Afectarea este conceptul afecțiune de distins.
În secolele al XVIII-lea și al XIX-lea, afectarea a fost văzută ca un joc și un dispozitiv stilistic al manierelor comunicării verbale și non-verbale ; Acesta a fost dezvoltat, de exemplu, în Rococo ca limbaj al fanilor , pentru a oferi semne interlocutorului (de asemenea, ambigue). Burghezia anti-aristocratică a disprețuit-o ca pe un truc deșart ( vezi și Stutzer ).
Astăzi, afectivitatea este uneori văzută ca un semn clar de nesiguranță sau lipsă de încredere în sine .
Termenul „afectat” este, de asemenea, utilizat în ceea ce privește teoriile despre actorie, cum ar fi îndepărtarea de jocul afectat în secolul al XVIII-lea. Gotthold Ephraim Lessing , Francesco Riccoboni și Pierre Rémond de Sainte-Albine sunt reprezentanți ai acestui termen .
„Arta de actorie” de Riccoboni
Francesco Riccoboni a fost unul dintre fondatorii teoriei interpretării realiste.
Potrivit lui Riccoboni, există trei principii de actorie:
„„ Trebuie să imiți natura în orice moment ”→ imitarea naturii ≠ descrierea realistă a realității →„ viața reală [...] necesită conturarea artistică. ””
„Forțatul este cea mai mare dintre toate greșelile, indiferent dacă este cea mai răutăcioasă.” → Forțatul rezultă din orientarea actorilor către eticheta curții în clasicismul francez. ”
„Gustul singur trebuie să ne țină în limitele înguste ale adevărului”.
„Afectarea” joacă un rol major în sensul că Riccoboni respinge „sentimentul real”. Se cere ca actorul să creeze sufletul rolului și să-și aducă sentimentele la viață prin spectacol și în spectacol. „Tocmai prin reprezentare, actorul devine el însuși rolul.” Aceasta înseamnă că textul lui Riccoboni este ca un ghid pentru actori, deoarece trasează în mod clar o linie între burghezia educată și „gâlceavă”. Riccoboni face distincția între două stări emoționale: iubirea și furia. Toate celelalte emoții precum gingășia, forța, furia și încântarea rezultă din aceasta. Aceste stări emoționale ale actorilor nu pot fi naturale, deoarece durează pentru o perioadă scurtă de timp, ceea ce înseamnă că trebuie să rămână întotdeauna cu sufletul, doar că trupul este cu persoana care trebuie jucată. De asemenea, este important să găsiți un echilibru între o expresie prea slabă și prea puternică. Expresia nu trebuie să pară niciodată exagerată, trebuie să pară întotdeauna naturală în contrast cu stările emoționale.
Actorul emoțional din Pierre Rémond de Sainte-Albines
Lucrarea „Le Comédien”, care este relevantă pentru „afectare”, conține cerințele pentru actor și meseria sa. În prima parte sunt explicate caracteristicile naturale ale actorului, a doua parte este legată de arta care trebuie să pună capăt acestor caracteristici naturale.
„Este adevărat că natura trebuie să transforme sistemul într-un actor, arta singură trebuie să-și completeze pregătirea”.
Este importantă teoria Sainte-Albines, care afirmă că „actorul fierbinte” joacă din senzație. Dacă această senzație nu există la actor, atunci el este cel mult un „declamator”.
Dramaturgia de la Hamburg cu Gotthold Ephraim Lessing
Și în „Dramaturgia de la Hamburg”, „afectarea” este în continuă corelație cu alți termeni precum „senzație” și „moralitate”. Lessing intră în mai multe detalii în lucrarea sa despre „senzație”: este de părere că actorul nu trebuie să simtă întotdeauna cuvintele înțelese. Chiar dacă are sentimente, acesta este cel mai controversat dintre talentele unui actor. Dacă actorul dorește să imite ceva, trebuie să simtă el însuși emoțiile - desigur, expresiile faciale și gesturile trebuie adaptate. Al doilea termen important este „suflet - moralitate”: sufletul și moralitatea se află într-o relație și, prin urmare, trebuie să se echilibreze întotdeauna. În plus, moralitatea cere o adunare a sufletului, dar aceasta trebuie asociată cu „entuziasm” și „seninătate”, adică „foc” și „frig”. Asta înseamnă că acest „foc” al unui actor trebuie folosit cu sens, nu prea mult.
Citate
„Natura reală nu este niciodată, dar afectarea este pretutindeni ridicolă”.
„A afecta orice calitate, lăudându-se cu ea, este o recunoaștere pentru sine că nu o ai.”
Vezi si
Link-uri web
Dovezi individuale
- ↑ Piens, Gerhard; „Introducere” la Arta de a acționa; Ed.: Gerhard Piens; Berlin: Henschel; 1954.
- ↑ Piens, Gerhard; „Introducere” la Arta de a acționa; Ed.: Gerhard Piens; Berlin: Henschel; 1954.
- ^ Riccoboni, François, Die Schauspielkunst, trad. v. GE Lessing, Berlin: Henschel 1954.
- ↑ Piens, Gerhard; „Introducere” la Arta de a acționa; Ed.: Gerhard Piens; Berlin: Henschel; 1954.
- ↑ Piens, Gerhard; „Introducere” la Arta de a acționa; Ed.: Gerhard Piens; Berlin: Henschel; 1954.
- ↑ Piens, Gerhard; „Introducere” la Arta de a acționa; Ed.: Gerhard Piens; Berlin: Henschel; 1954.
- ↑ Piens, Gerhard; „Introducere” la Arta de a acționa; Ed.: Gerhard Piens; Berlin: Henschel; 1954.
- ↑ Pierre Rémond de Sainte-Albine, „Le Comédien”, în două părți, Paris, 1747.
- ↑ Roselt, Jens, "Suflete cu metodă - Teorii actuale de la baroc la teatrul post-dramatic", Berlin, 2005.
- ↑ Gotthold Ephraim Lessing 1767: "Hamburgische Dramaturgie" (piesa 3-5), editat de Klaus L. Berghahn, Phillip Reclam iunie Verlag Stuttgart 1925.