Trei surori (operă)
Date de operă | |
---|---|
Titlu: | Trei surori |
Titlu original: |
Три сестры (Tri sestry) |
Formă: | Opera într-un prolog și trei secvențe |
Limba originală: | Rusă |
Muzică: | Péter Eötvös |
Libret : |
Claus H. Henneberg , Péter Eötvös , Krzysztof Wiernicki |
Sursa literară: |
Anton Cehov : Trei surori |
Premieră: | 13 martie 1998 |
Locul premierei: | Opera de Lyon |
Timp de joc: | aproximativ 1 ¾ ore |
Locul și ora acțiunii: | Un oraș de provincie din Rusia, la nesfârșit |
oameni | |
|
Drei Schwestern (rusă: Три сестры, Tri sestry ; ortografie internațională: Tri Sestri ) este o operă în prolog și trei secvențe, compusă de Péter Eötvös cu un libret de Claus H. Henneberg , Krzysztof Wiernicki și compozitorul bazat pe drama lui Anton Cehov. Trei surori . Premiera mondială a avut loc pe 13 martie 1998 în Opéra de Lyon .
complot
Acum unsprezece ani, familia Prozorov s-a mutat în provincii din Moscova, împreună cu cele trei surori ale lor, Olga, Mascha și Irina, și fratele lor Andrej. Acolo suferă profund de plictiseală. Tatăl ei a murit cu un an mai devreme. Masha este căsătorită cu profesorul de liceu Kulygin. Andrej a renunțat la studiile la vioară și la planul său pentru o carieră universitară, a acceptat o funcție în administrație și s-a căsătorit cu clasa de mijloc Natascha. Irina, fiica cea mică, lucrează ca operator de telegraf. Unii ofițeri din garnizoana locală și alți invitați vin în vizită pentru sărbătoarea lor de ziua numelui. Noul comandant nefericit căsătorit, Alexander Vershinin, îl curtează pe Masha. Blândul prim-locotenent Baron Tusenbach și agresivul căpitan Soljony o sustrag pe Irina. După o ceartă, Soljony îl ucide pe Tusenbach într-un duel.
Opera lui Eötvös are loc în salon și în grădina casei de țară a fraților. Arată acțiunea care are loc în originalul lui Cehov pe parcursul a patru ani de trei ori la rând din perspectivele Irinei, Andrei și Mascha.
prolog
Cele trei surori reflectă asupra golului din viața lor (# 1). Se consolează cu faptul că suferința lor actuală va stabili fericirea generațiilor viitoare.
Prima parte: secvența Irinei
Irina tânjește să se întoarcă la Moscova și să-și întâlnească bărbatul de vis acolo (nr. 2). Olga îi indică pe baronul de încredere Tusenbach. Ea spune că ar trebui să te căsătorești din datorie mai degrabă decât din dragoste. Masha ascultă în timp ce fluieră singură.
În fundalul scenei, cumnata ei Natascha se strecoară cu o lumânare în mână („Refren” nr. 3). Acest lucru îi amintește lui Mascha de focul care se dezlănțuia în oraș și ea remarcă ironic că poate Natascha a fost incendiarul.
Acum sosesc soțul lui Masha (profesorul Kulygin) și oaspeții invitați la sărbătoarea zilei de nume a Irinei, inclusiv baronul Tusenbach, comandantul Vershinin, căpitanul Solyony și medicul Chebutykin. Ei raportează că soldații garnizoanei luptă împotriva incendiului. Tusenbach i-a informat pe cei prezenți că brigada ar trebui mutată în curând în Polonia. Chebutykin, deja beat, sparge din greșeală un ceas de sticlă. Vershinin și Mascha se apropie (nr. 4). Irina îi cere lui Solyony, care tocmai a sosit, să plece din nou. Cu toate acestea, el refuză cu o referire la Tusenbach, căruia i se permite să rămână. Tusenbach încearcă să găsească o reconciliere, dar Soljony caută acum o ceartă cu medicul și la scurt timp după aceea cu Andrej (nr. 5). Natascha îl informează pe Chebutykin despre o boală a fiului lui Andrei, Bobik. Încetul cu încetul și ceilalți află despre acest lucru și majoritatea pleacă. Cu toate acestea, Mascha nu crede într-o boală reală, dar presupune că Natascha își răsfește fiul.
După ce calmul s-a întors, Tusenbach, ușor beat, încearcă să o ia pe Irina (nr. 6). El vorbește despre încetarea trândăviei sale pentru a deveni demn de ea. Soljony-ul întors îl atacă pe Tusenbach cu sloganuri cinice, iar Tschebutykin îl continuă pe Tusenbach. Soljony își mărturisește acum dragostea lui Irina (nr. 7). Când ea îl întoarce, el jură că va ucide orice rival mai fericit. El se retrage.
Natascha crede că boala fiului ei a fost cauzată de camera copilului său, care era prea rece. Îi cere Irinei să se mute în camera Olga pentru o vreme, astfel încât Bobik să-și poată obține propria cameră (nr. 8). Dar când Anfisa anunță sosirea iubitului ei Protopopov, se grăbește.
Rodé și Fedotik își iau rămas bun de la Tusenbach, Kulygin și Irina (nr. 9) în grădină. A doua zi, ultimele trei baterii ale garnizoanei se vor retrage. Irina și Tusenbach vor să se căsătorească și să se mute la Moscova. Ofițerii ies afară. La scurt timp, Kulygin relatează că Soljony căuta o dispută cu Tusenbach (nr. 10). Soljony vine, își parfumează simbolic mâinile puturoase „după moarte” și îl ia pe doctor pentru a participa la duelul care urmează. Tusenbach își ia rămas bun de la Irina știind că nu-l iubește cu adevărat (nr. 11). Irina îl poate asigura doar că ar fi o soție fidelă pentru el. Nu a ajuns încă să cunoască sentimentul iubirii. Se îndreaptă spre zona duelului. La scurt timp după aceea se trage o lovitură. Chebutykin îi informează pe Olga și Irina despre moartea lui Tusenbach (nr. 12).
A doua parte: secvența lui Andrej
Cele trei surori se plâng de comportamentul fratelui lor Andrej, care, din cauza soției sale, Natascha, a renunțat la visul său de a fi profesor în favoarea unui simplu post administrativ în provincie (nr. 13).
În fundalul scenei, cumnata ei Natascha se strecoară cu o lumânare în mână („Refren” nr. 14). Acest lucru îi amintește lui Mascha de focul care se dezlănțuia în oraș și ea remarcă ironic că poate Natascha a fost incendiarul.
Încă zguduit de foc, Andrei se năpustește și cere o discuție cu surorile (nr. 15). El este enervat de comportamentul ei față de soția sa și vrea să justifice alegerea profesiei sale. Cu toate acestea, nu sunt interesați de o conversație. Masha părăsește camera pentru o întâlnire cu Vershinin, iar Olga trebuie să o calmeze pe bătrâna asistentă Anfisa, care se teme că va fi eliberată. Apoi apare Natascha, îngrijorată de fiul ei Bobik și o acuză pe Anfisa de inutilitatea ei (nr. 16). Olga, cu toate acestea, apără vehement asistenta medicală care lucrează pentru ei de treizeci de ani. Natascha nu are de ales decât să se grăbească sub amenințări furioase.
Acum vin Tusenbach, Kulygin, Fedotik, Rodé și bețivul Tschebutykin (nr. 17). Acesta din urmă se simte vinovat pentru moartea unui pacient. El rupe din greșeală un ceas de sticlă - o moștenire a răposatei mame a surorilor. Natascha revine cu Soljony (nr. 18). Ea se răvășește cu el despre micul ei Bobik. Este profund rănită de o remarcă cinică a lui Soljonys despre fiul ei.
După ce ceilalți s-au retras, Andrej i-a mărturisit medicului că este îngrijorat de dragostea lui în declin pentru Natascha („Recitativo” nr. 19). Chebutykin îl sfătuiește să renunțe la toate și să călătorească departe. Andrej își dă seama că nu mai poate suporta viața actuală tristă („Monologul Andrejs” nr. 20). Singura lui consolare este speranța unei vieți mai bune în viitor.
Natascha apare din nou și cere liniște pentru că fiica ei Sophie doarme deja (nr. 21). Dar când este raportat iubitul ei Protopopov, ea iese din cameră tare. Andrei și medicul merg în oraș să se joace.
A treia parte: secvența lui Masha
La celebrarea zilei numelui Irinei, Tusenbach îl prezintă pe cei prezenți pe noul comandant Vershinin („În sala de ceai” nr. 22). Acesta este un vechi prieten al familiei din Moscova. Mascha, care fluieră în sinea ei plictisită și de fapt a vrut să plece, rămâne, iar Irina o aduce și pe Olga la ea. Irina primește cadouri, iar soțul lui Masha, Kulygin, îi dă același lucru ca anul trecut. Kulygin o asigură pe Masha de dragostea lui și o roagă să o viziteze pe directorul școlii cu el în seara aceea (nr. 23). Ea este de acord cu reticență.
După ce Kulygin pleacă, Vershinin îi cere lui Anfisa de mai multe ori să-i aducă ceai (nr. 24). În timp ce așteaptă, vorbește cu Masha. Ambii sunt nemulțumiți de viața lor de căsătorie. Masha se plictisește de Kulygin, iar soția lui Vershinin amenință adesea sinuciderea. Mascha și Vershinin se simt atrași unul de celălalt. Dar la fel cum Vershinin își declară dragostea pentru ea, Anfisa aduce ceaiul și o scrisoare cu vestea că soția sa a luat din nou otravă. Vershinin își ia rămas bun de la Masha. Natascha îi reproșează că a vorbit cu Vershinin.
În noaptea incendiului, Mascha dezvăluie surorilor sale relația ei cu Vershinin (nr. 25). Olga refuză să o asculte. Ea însăși este necăsătorită, dar ar fi cu siguranță loială soțului ei.
Înainte ca garnizoana să se retragă, Vershinin și-a luat rămas bun de la surorile din grădină („În grădină (al treilea rămas bun)” nr. 26). Mascha în special ia acest lucru cu ea în așa fel încât să izbucnească în lacrimi și să fie mângâiată de surorile și de Kulygin. Masha fluieră singură în demisia sa.
aspect
Numere de muzică
Următoarele numere muzicale sunt listate în partitura:
prolog
- Nr. 1 - Olga, Mascha, Irina, mai târziu Natascha pentru o clipă
Prima parte: secvența Irinei
- Nr. 2 „Secvența Irina” - Olga, Mascha, Irina
- Nr. 3 „Refren” - Mascha, Irina, Natascha
- Nr. 4 „Muzică de foc” - Mascha, Irina, Tusenbach, Vershinin, Kulygin, Soljony, Doctor
- Nr. 5 - Olga, Mascha, Irina, Natascha, Andrej, Tusenbach, Werschinin, Kulygin, Soljony, Doktor, Fedotik, Rodé, Anfisa
- Nr. 6 - Irina, Tusenbach, Soljony, doctor
- Nr. 7 - Irina, Solyony
- Nr. 8 - Irina, Natascha, Solyony, Anfisa
- Nr. 9 „În grădină (primul rămas bun)” - Irina, Tusenbach, Kulygin, Doktor, Fedotik, Rodé, Anfisa
- Nr. 10 „În grădină” - Irina, Kulygin, Soljony, medic
- Nr. 11 „În grădină (al doilea rămas bun)” - Irina, Tusenbach
- Nr. 12 „În grădină” - Irina, Olga, medic
A doua parte: secvența lui Andrej
- Nr. 13 - Irina, Mascha, Olga 108
- Nr. 14 „Refren” - Irina, Mascha, Olga, Natascha
- Nr. 15 - Olga, Masha, Irina, Andrei, vocea lui Vershinin, Kulygin, Anfisa
- Nr. 16 - Natascha, Olga, Irina, Anfisa
- Nr. 17 - Olga, Irina, Vershinin, Tusenbach, Doktor, Kulygin, Fedotik, Rodé
- Nr. 18 - Natascha, Irina, Doktor, Soljony, Tusenbach, Vershinin, Kulygin, Rodé, Fedotik
- Nr. 19 „Recitativ” - Andrej, medic
- Nr. 20 „Monologul lui Andrej”
- Nr. 21 - Natascha, Andrej, Doktor, Anfisa
A treia parte: secvența lui Masha
- Nr. 22 „În sala de ceai” - Olga, Mascha, Irina, Vershinin, Tusenbach, Doktor, Soljony, Fedotik, Rodé, Anfisa
- Nr. 23 - Olga, Mascha, Irina, Vershinin, Tusenbach, Kulygin, Doktor, Soljony, Fedotik, Rodé
- 24 - Mascha, Vershinin, Anfisa, Natascha
- Nr. 25 - Masha, Olga
- Nr. 26 „În grădină (al treilea rămas bun)” - Irina, Olga, Mascha, Vershinin, Kulygin
ocupaţie
Instrumentele sunt împărțite în două grupuri. Un „ansamblu” de 18 muzicieni este situat în groapa orchestrei. Cei doi bateriști stau în ea în stânga și în dreapta. Alți 50 de instrumentiști cântă într-o „orchestră” din spatele scenei. Și aici toboșarii stau în stânga și în dreapta. În plus, șirurile sunt împărțite într-un grup stâng și unul drept.
Instrumentele din ansamblu reprezintă fiecare unul sau mai multe dintre personaje așa cum se menționează în partitura. Cântăreața Anfisa cântă cu un microfon („Microport”) și amplificare electroacustică.
ansamblu
-
Vânturi lemnoase
- Flaut , de asemenea flaut înalt în G (reprezintă Olga)
- Oboe , de asemenea cor anglais (o reprezintă pe Irina)
- Clarinet în A, de asemenea, clarinet mic în Eb (reprezintă Mascha, Kulygin)
- Clarinet bas , de asemenea clarinet contrabas (reprezintă Mascha, Kulygin)
- Fagot (reprezintă Andrej)
- Saxofon soprano (reprezintă Natascha)
-
Alamă
- două coarne (reprezintă Tusenbach)
- Flugelhorn , de asemenea trompetă în Sib (reprezintă Werschinin)
- Trombon bas tenor (reprezintă medicul)
-
Percuție , doi jucători (reprezentând Soljony)
- Stânga: șase tom-tomuri , tambur cursă , bas tambur , marchiză de basci (tenor), două timpane , două mici agățat chimvale (aproximativ 10-13 cm în diametru), două blocuri de templu , mare agățat cinel, trei gonguri cu cocoașă , triunghi , două blocuri de poliester
- Dreapta: șase tom tom, tambur, tambur bas, tambur de basque (soprană), ceainic, vuiet de leu , clopote, două maracas , trei gonguri cu cocoașă, triunghi, două blocuri de polistiren
- De asemenea, stânga sau dreapta: spargerea porțelanului
- Acordeon (amplificat electroacustic)
- E-pian ( Yamaha Clavinova , electro-acustic amplificat)
- Corzi (solo):
orchestră
- Vânturi din lemn: două flauturi (de asemenea, piccolo), două oboi, două clarinete, două fagote (și contrabas)
- Alamă: două coarne, două trâmbițe, două tromboane, tubă de bas
- Percuție (doi jucători)
- În stânga: vibrafon , crotale , tambur, tambur, o pereche de chimbe , două chimbe chinezești , două chimbe agățate, două tamtame , două maracas, ploaie
- Dreapta: maracas, clopote tubulare , glockenspiel , tambur, tambur, bas, chimbal chinezesc, două chimbale agățate, două tam-tams, două maracas, rainmakers, chinez tom-tom
- E-pian și CD player (amplificat electroacustic)
- Corzi: opt viori I, opt viori II, șase viole, șase violonceluri, patru contrabasuri
structura
Referințele istorice la original lipsesc în versiunea de operă. Intriga se referă exclusiv la visele și speranțele personajelor principale, povestite din punctul de vedere al Irinei, Andrei și Mascha. Perspectiva Olga lipsește deoarece, potrivit compozitorului, nu are vise sau „este peste tot, dar nu are tragedie”. Diferitele relații triunghiulare în care se află figurile sunt un subiect important: Irina / Tusenbach / Soljony, Mascha / Kulygin / Werschinin și Andrej / surori / Natascha. Sentința Olga la sfârșitul originalului lui Cehov („Suferința noastră devine bucurie pentru toți cei care trăiesc mai târziu”) poate fi găsită în Eötvös la începutul prologului. Fiecare dintre cele trei secvențe se încheie cu o scenă de adio.
În ciuda împărțirii în numere muzicale individuale, opera este complet compusă. Scenele abstracte sunt ținute împreună de diferite elemente recurente care permit orientarea. Acestea includ, de exemplu, aspectul nocturn Natasha cu lumânarea (similar cu somnambulism Lady Macbeth din opera lui Shakespeare Macbeth ), accidentul Chebutykin cu ceasul de sticlă (un simbol al zilelor vechi) și a lui Masha provocator fluierat ca răspuns la toate negative.
Eötvös renunță la orice fel de naturalism. Doar un cântăreț de acordeon pe scenă creează o „atmosferă rusă”, care nu este folclorică și este, de asemenea, înstrăinată de electronică - sunetul este emis de Schnürboden prin difuzoare . Distribuind toate rolurile feminine cu cântăreți de sex masculin (contra tenori sau un bas pentru Anfisa), el asigură un maxim de înstrăinare. Cu toate acestea, Eötvös a permis și spectacole cu cântărețe în loc de contratenori.
Conform atribuirii instrumentelor ansamblului de cameră la personajele date în partitura, vânturile din lemn reprezintă membrii familiei, iar instrumentele de alamă reprezintă ofițerii. Romanticului Tusenbach i se atribuie cornul, agresivul Soljony tobe.
Deși Eötvös nu folosește repetări simple, există motive recunoscute în diferite locuri, care iau forme diferite în funcție de context. Un exemplu este declarația de dragoste a lui Vershinin față de Mascha, care se bazează pe motivele declarației de dragoste anterioare a lui Kulygin. Motivele se bazează adesea pe melodia în limba rusă. Împărțirea orchestrei permite efecte sonore de „adâncime de perspectivă”. Incendiul din oraș este reprezentat cu ajutorul unui CD player prin zgomote reale de coarne sau sirene. La începutul celei de-a treia secvențe există muzică de scenă pentru ceașcile de ceai ale personajelor. În prima secvență, Eötvös citează aria lui Gremin din Eugene Onegin al lui Ceaikovski , care apare în originalul lui Cehov. Limbajul sunetului vocal variază foarte mult între vorbire și cântat, ceea ce creează un „ton de conversație rapid”. Prologul surorilor și monologul lui Andrej la sfârșitul celei de-a doua secvențe se referă la bel canto . Materialul muzical de bază al operei, prezentat deja în prolog, este un al cincilea cu o treime mijlocie alternativă.
Istoria muncii
Péter Eötvös a primit comisia pentru aceasta, prima sa mare operă, de la Opéra de Lyon în 1988 . A creat compoziția în termen de cinci ani în strânsă colaborare cu cântăreții și regizorul. A scris libretul în limba germană alături de Claus H. Henneberg . Apoi a fost tradus înapoi în rusă de Krzysztof Wiernicki.
Premiera în limba rusă a avut loc la Lyon pe 13 martie 1998 sub regia muzicală a lui Kent Nagano . Producția lui Ushio Amagatsu a fost inspirată de teatrul japonez kabuki . Așa cum intenționează compozitorul, contratenori au preluat rolurile de surori și cumnate. Au cântat Oleg Riabets (Irina), Vyacheslav Kagan-Paley (Mascha), Alain Aubin (Olga), Albert Schagidullin (Andrej), Gary Boyce (Natascha), Nikita Storojev (Kulygin), Jan Alofs (Anfisa), Dietrich Henschel (Tusenbach ) ), Denis Sedov (Soljony), Wojciech Drabowicz (Werschinin), Peter Hall (Tschebutykin), Ivan Matiakh (Rodé) și Marc Duguay (Fedotik). O înregistrare audio a fost lansată pe CD. Producția a avut un succes atât de mare încât opera a fost votată „cea mai importantă nouă operă din 1998” de către criticii germani.
Premiera germană a avut loc pe 13 octombrie 1999 la Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf în limba germană sub regia muzicală a lui Wen-Pin Chien și Günther Albers într-o producție de Inga Levants. Aici surorile au fost cântate de femei - conform programului, pentru a aduce spectacolul „mai aproape de modelul Cehov, care unește ambele niveluri, idealul și realul”. Din martie 2016, au existat deja spectacole în 27 de orașe.
- 1999: Reisopera națională în mai multe locații olandeze - regizor: Stanislas Nordey , dirijori: Zoltán Peskó și Jonathan Stockhammer ; cu cântăreți de sex masculin
- 2000: Opera de Stat Maghiară Budapesta - în limba maghiară; cu voci feminine
- 2000: Opera de stat din Hamburg - Dirijori: Ingo Metzmacher și Boris Schäfer; Preluarea producției Reisopera; aici și în 2001 și 2006
- 2000: Teatrul Freiburg - Dirijori: Kwarné Ryan și Enrico Fresis; Producție: Gerd Heinz ; cu voci feminine, în rusă
- 2001: Festivalul de la Zagreb - spectacol invitat al producției de la Budapesta
- 2001: Festivalul Edinburgh - spectacol invitat al producției de la Budapesta
- 2001: Théâtre du Châtelet Paris - montarea premierei mondiale
- 2002: Opera de la Bruxelles La Monnaie / De Munt - montarea premierei mondiale
- 2002: Wiener Festwochen
- 2002: Staatstheater Kassel - regizor: István Szabó ; împreună cu piesa lui Cehov, cu voci feminine
- 2005: Teatrul orașului Berna
- 2007–2008: Teatrul de Stat Oldenburg
- 2010: Prinzregententheater München
- 2010: Teatrul Koblenz
- 2011: Opera de Stat Unter den Linden Berlin
- 2013: Opera din Zürich
- 2016: Opera de Stat din Viena - Dirijori: Péter Eötvös, Jonathan Stockhammer; Regizor: Yuval Sharon; cu voci feminine
- 2018: Teatro Colón Buenos Aires - dirijori: Christian Schumann și Santiago Santero , montare: Rubén Szuchmacher, cu voci feminine
- 2018: Oper Frankfurt - Dirijori: Dennis Russell Davies și Nikolai Petersen ; Director: Dorothea Kirschbaum ; cu cântăreți de sex masculin, în limba rusă
- 2019: Opera Ural Ekaterinburg - premieră rusă; Dirijori: Oliver von Dohnányi și Péter Eötvös; Producție: Christopher Alden ; cu voci feminine
O traducere germană vine de la Alexander Nitzberg . Limba originală rusă este acum în mod clar preferată de compozitor. Pe pagina de titlu a versiunii partiturii din 13 ianuarie 2016, se remarcă faptul că spectacolele publice sunt permise numai în limba rusă.
Înregistrări
- Martie 1998 - Kent Nagano (dirijor), Orchestrul Operei Naționale din Lyon.
Oleg Riabets (Irina), Vyacheslav Kagan-Paley (Mascha), Alain Aubin (Olga), Albert Schagidullin (Andrej), Gary Boyce (Natascha), Nikita Storojev (Kulygin), Jan Alofs (Anfisa), Dietrich Henschel (Tusenbach), Denis Sedov (Soljony), Wojciech Drabowicz (Werschinin), Peter Hall (Tschebutykin), Ivan Matiakh (Rodé), Marc Duguay (Fedotik).
În direct de la Lyon, distribuție pentru premieră, instrucțiuni de ascultare atașate.
Premiul i.a. cu Echo Klassik 2000 în categoria „Premiera mondială a anului”.
DGG 459 694-2. - 10 noiembrie 2001 - Kent Nagano și Péter Eötvös (dirijor), Ushio Amagatsu (producție), Orchestre Philharmonique de Radio France .
Oleg Riabets (Irina), Bejun Mehta (Mascha), Alain Aubin (Olga), Albert Schagidullin (Andrej), Gary Boyce (Natascha), Nikita Storojev (Kulygin), Jan Alofs (Anfisa), Gregor Dalal (Tusenbach), Denis Sedov (Soljony), Wojciech Drabowicz (Werschinin), Peter Hall (Tschebutykin), Alexei Grigorev (Rodé), Valery Serkin (Fedotik).
Video; în direct de la Théâtre du Châtelet Paris.
Link-uri web
- Scor la Issuu cu dialoguri rusești și direcții de scenă germane
- Informații de lucru de la Opera de Stat din Viena
- Trailerul Operei de Stat din Viena pe YouTube
- Trailer al Operei Zurich de pe YouTube
Dovezi individuale
- ↑ a b Péter Eötvös: Tri sestry. Informații de lucru de la editorul de muzică Ricordi , accesat la 17 aprilie 2018.
- ↑ a b c d e f g h i j k l m n Robert Maschka: Drei Schwestern (Tri Sestri). În: Rudolf Kloiber , Wulf Konold , Robert Maschka: Handbuch der Oper. Ediția a 9-a, extinsă, revizuită 2002. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, ISBN 3-423-32526-7 , pp. 162–167.
- ↑ a b c d András Batta: Opera. Compozitori, opere, interpreți. hfullmann, Königswinter 2009, ISBN 978-3-8331-2048-0 , pp. 142-143.
- ↑ a b c d e f g h Tri Sestri. În: ghid de operă Harenberg. Ediția a IV-a. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , pp. 244-245.
- ↑ a b c d e Ulrich Schreiber : Ghid de operă pentru cursanții avansați. Secolul 20. II. Opera germană și italiană după 1945, Franța, Marea Britanie. Bärenreiter, Kassel 2005, ISBN 3-7618-1437-2 , 511-512.
- ↑ Silke Leopold (ed.): Teatrul muzical în secolul al XX-lea (= istoria operei. Volumul 4). Laaber, 2006, ISBN 3-89007-661-0 , pp. 468-469.
- ↑ Peter Eötvös: „Tri sestri” („Trei surori”) în programul radio din 12 martie 2016 pe Austria 1 , accesat pe 18 aprilie 2018.
- ↑ Trei surori (1996-1997) pe IRCAM , accesat la 26 octombrie 2017.
- ↑ a b c Péter Eötvös. În: Andreas Ommer: Directorul tuturor înregistrărilor complete de operă (= Zeno.org . Volumul 20). Directmedia, Berlin 2005.
- ↑ Heinz Sichrovsky : Din fascinația plictiselii. Revizuirea producției Operei de Stat din Viena. În: news.at, 7 martie 2016, accesat la 17 aprilie 2018.
- ↑ Tres hermanas în programul Teatro Colón , accesat pe 18 aprilie 2018.
- ↑ Tri sestry în programul Operei din Frankfurt, accesat la 1 septembrie 2018.
- ↑ Aya Makarova, Albrecht Thiemann (trad.): Oglinda prezentului. Revizuirea spectacolului din Ekaterinburg 2019. În: Opernwelt , iulie 2019, p. 42.