Emily Carr

Emily Carr

Emily Carr (născută la 13 decembrie 1871 în Victoria , Columbia Britanică , † 2 martie 1945 în Victoria) a fost un pictor și scriitor canadian care a fost puternic influențat de culturile indigene din Canada .

Viaţă

Carr s-a născut în Victoria, capitala provinciei canadiene Columbia Britanică . După moartea părinților, a plecat la San Francisco în 1890 și a studiat artă. Trei ani mai târziu s-a întors la locul ei de naștere și a amenajat o galerie în hambarul casei părinților ei. Acolo a învățat copii.

Mărunţişuri

În 1899 a plecat în Marea Britanie pentru a-și continua studiile la Westminster School of Art din Londra . Cu toate acestea, din moment ce nu putea suporta climatul londonez, s-a mutat în Cornwall , Bushey , Hertfordshire și între timp s-a întors la San Francisco în căutarea unui climat mai sănătos pentru ea . În 1905 s-a întors în Columbia Britanică și s-a mutat în „pustie” pentru a locui cu indigenii . A fost influențată de culturile indigene și a documentat în imaginile sale viața indigenilor din Alaska și Columbia Britanică. Ea a început să deseneze stâlpii totem ai Primelor Națiuni care încă existau . Încă din 1899 a fost profund impresionată de o vizită la școala de misiune de lângă Ucluelet . În 1902, după o vizită la Skagway , ea a început să picteze stâlpi totem, luând în considerare diferențele dintre Kwakwaka'wakw din nord și Nuu-chah-nulth în vestul insulei Vancouver , Haida pe regină. Insulele Charlotte și Tsimshian , Tlingit și alte grupuri tribale s-au dezvoltat pe continent.

După câțiva ani la Vancouver , a fost nevoită să se întoarcă la Victoria din motive economice. Însă a încercat să-și dezvolte stilul în continuare și, prin urmare, a călătorit la Paris în 1910 , unde, printre altele, ea a mers . a studiat la Académie Colarossi . A cunoscut lucrările lui Henri Matisse și Pablo Picasso . Înapoi în Canada, ea a continuat să picteze motive indigene. Dar acum a amestecat elemente de impresionism cu stilul ei anterior.

În 1927 a intrat în contact cu așa-numitul Grup al celor Șapte prin invitația lui Eric Brown, directorul National Gallery of Canada . Emily Carr a participat la expoziția Galeriei Naționale „Canadian West Coast Art, Native and Modern”. În Ontario a fost promovată de Lawren Harris și a rămas strâns asociată cu grupul, chiar dacă nu a fost niciodată acceptat în mod formal. Câțiva ani mai târziu, ea a fost cunoscută în grup ca „mama artei moderne”.

La fel de importantă pentru Emily Carr a fost recunoașterea Nuu-chah-nulth de pe coasta de vest a insulei Vancouver. Potrivit declarației lor, ei îi dăduseră porecla „Klee Wyck”, „cea care râde”, iar o carte publicată în 1941 despre experiențele lor acolo se numea în consecință Klee Wyck . Într-un moment în care primele popoare canadiene nu erau nici măcar eligibile pentru vot și ritualurile lor erau strict interzise, ​​aceasta era o publicație îndrăzneață.

În acel moment, Carr își făcuse demult o descoperire ca artist . În 1937, Art Gallery of Ontario a organizat o expoziție în cinstea ei, iar în 1938 a avut o expoziție la Vancouver Art Gallery .

Dar în patria ei, artista a întâmpinat în mare parte neînțelegere, în special în Victoria. Așa că s-a retras timp de aproximativ un deceniu, la care au contribuit și problemele de sănătate.

Piatra de mormânt a lui Carr în cimitirul Ross Bay, Victoria
inscripţie

A fost înmormântată în cimitirul Ross Bay din Victoria, piatra de mormânt a ei având inscripția „Artist și autor / iubitor de natură”.

Urmări

Astăzi, munca lui Emily Carr este recunoscută pe scară largă în Canada și este proprietate publică din 1996. Galeria de artă a Greater Victoria din 1040 Moss Street, fondată în 1951, expune numeroase lucrări ale lui Emily Carr.

La doar câțiva ani după ce a fost publicată în 1941, colecția de povestiri a lui Carr, Klee Wyck, a fost utilizată în formă prescurtată în Canada pentru lectura școlară.

În Vancouver, Școala de Artă din Vancouver , care datează din 1925, a fost redenumită Colegiul de Artă Emily Carr în 1978 . Acest colegiu de artă a fost extins pentru a include design și a fost numit Colegiul de Artă și Design Emily Carr din 1981 , Institutul de Artă + Design Emily Carr din 1995 și, în cele din urmă, Universitatea de Artă și Design Emily Carr din 2008 .

Opere literare

  • Klee Wyck , Tales 1941. Premiile guvernatorului general , non-ficțiune, 1941
    • Single story , traducere de Birgit Herrmann: Kitwancool, în Women in Canada. Povești și poezii. dtv, 1993, pp. 43-55
    • Poveste unică, traducere de Silvia Morawetz : Sophie, mama mormintelor, în rătăcire bună, fratele meu. O antologie canadiană. Sf. Benno Verlag , Leipzig 1986, pp. 13-22
    • K lee Wyck - Cel care râde . Traducere de Marion Hertle, Verlag Das cultural memory, Berlin 2020, ISBN 978-3-946990-37-6 .
  • Cartea Micilor . 1942
  • Casa de tot felul . 1944
  • Dureri de creștere . 1946
  • Pauză . 1953
  • Inima unui păun . 1953
  • Sute și mii . 1966

literatură

Link-uri web

Commons : Picturi de Emily Carr  - album cu imagini, videoclipuri și fișiere audio

Observații

  1. a b Katharina Granzin: Modernistul care vine într-o canoe. Artista canadiană Emily Carr (1871-1945) nu numai că a pictat mulți stâlpi totemici, dar a scris și rapoarte literare despre călătoriile sale în zone ale primelor națiuni care au devenit celebre. În: taz din 9./10. Ianuarie 2021, p. 14.
  2. Emily Carr și contemporanii ei (expoziție din noiembrie 2008)
  3. Süddeutsche Zeitung: nori de țânțari, stâlpi totem. Adus pe 10 octombrie 2020 .