George Wesley Bellows

George Wesley Bellows

George Wesley Bellows (n . 12 august 1882 în Columbus , Ohio , † 8 ianuarie 1925 în New York City ) a fost un pictor , desenator și litograf american , cel mai bine cunoscut pentru imaginile sale despre viața orașului din New York. Datorită alegerii motivului său, a fost repartizat la Școala Ashcan . El a fost, de asemenea, unul dintre principalii exponenți ai realismului american la începutul secolului al XX-lea.

Viaţă

Primii ani și educație

Săpătura gării din Pennsylvania, noaptea , 1909

George Wesley Bellows s-a născut într-o gospodărie de clasă mijlocie din Columbus , Ohio și a fost singurul copil al părinților săi, descris drept conservator. Tatăl său a fost arhitect și constructor, iar familia a coborât de la fondatorii Bellows Falls , Vermont . A studiat literatura engleză din 1901 până în 1904 la Ohio State University , unde a jucat și baschet și baseball . În pictură a fost promovat în principal de primul său profesor, pictorul amator JR Taylor. Motivat de activitatea sa asupra rapoartelor anuale, a părăsit universitatea cu un an înainte de a absolvi pentru a deveni ilustrator. A venit la New York în 1904 și s-a înscris la Școala de Artă din New York a pictorului William Merritt Chase , unde și-a întâlnit profesorul și modelul său Robert Henri , cu care a urmat cursuri de seară din 1909. Henri a devenit prietenul și mentorul său pe tot parcursul vieții, el s-a numit „tatăl meu”. În 1910 a petrecut o lună desenând cu Henri pe Insula Monhegan din Maine , loc în care s-a întors des în anii care au urmat.

Robert Henri a fost unul dintre fondatorii unei mișcări de artă care ulterior a devenit cunoscută sub numele de „ Școala Ashcan ” ( „arta pentru gunoi” ). El și-a motivat elevii să se inspire din viața marelui oraș și să picteze pe baza experiențelor făcute aici. Viziunea sa era o artă care avea să ducă la o artă tipic americană și democratică și, prin urmare, se opunea idealurilor impresionismului american . Bellows a îmbrățișat acest tip de pictură și inspirație și a adoptat filosofia profesorului său. Alți profesori influenți au fost Hardesty Gilmore Maratta , care l-a influențat pe Bellows prin teoriile sale culorilor , și Jay Hambridge , a cărui teorie a simetriei dinamice a fost în centrul lucrărilor ulterioare ale lui Bellow.

Creșterea gradului de conștientizare și punctul culminant

Cliff Dwellers , 1913

După doar cinci ani în New York, Bellows și-a făcut un nume cu propriul stil de realism american și a creat opere foarte apreciate. În 1907 a fost efectuată prima serie a binecunoscutelor sale lucrări de excavare pentru gara Pennsylvania, iar seria sa de boxeri a început și ea în acest moment.

În 1908 și-a început propriile activități didactice la Universitatea din Virginia , din 1910 până în 1911 și mai târziu din 1918 până în 1919 a predat compoziție și nuduri la Art Students League din New York și din 1912 până în 1918 la Ferrer School . În 1909 a devenit cel mai tânăr membru asociat al Academiei Naționale de Design , unde a devenit membru cu drepturi depline în 1913. Deși nu a fost membru al grupului de artiști The Eight al profesorului său Robert Henri, el a participat și la Organizația independentă de artiști co-organizată de aceasta în 1910, care s-a întors împotriva Academiei înființate în special. În 1913 a fost co-organizator și expozant la controversatul Armory Show . Din 1911 a fost și membru al Asociației Pictorilor și Sculptorilor Americani și în 1916 membru fondator al Societății Artiștilor Independenți .

Familia și moartea

În timpul petrecut la New York School of Art, Bellows și-a întâlnit viitoarea soție, Emma L. Story. Cuplul s-a căsătorit în 1910 și a cumpărat o casă în Upper East Side din New York, unde o mare parte din pictura sa a fost creată în anii care au urmat. Primul dintre cei doi copii ai lor, Anne, s-a născut în 1911; a doua fiică, Jean, s-a născut în 1915. În 1920, Bellows a venit pentru prima dată la Woodstock , New York , iar în 1922 a construit aici o casă cu un studio, pe care a folosit-o tot mai mult ca loc de muncă. Din 1918 a fost membru al Academiei Americane de Arte și Litere .

La începutul lunii ianuarie 1925, Bellows a suferit o apendice ruptă și a murit la 8 ianuarie 1925, la vârsta de 42 de ani, de peritonită cauzată de aceasta .

În 1926, Muzeul Metropolitan de Artă a onorat Bellows cu o expoziție specială.

Lucrare artistică

pictura

Dempsey și Firpo , 1924

În calitate de sportiv entuziast și activ, reprezentările sportive au reprezentat în repetate rânduri un motiv popular în opera sa, din care au devenit cunoscute imaginile sale despre meciurile de box . În plus, totuși, a pictat și scene din alte sporturi precum tenis sau baseball .

Accentul lucrării sale a fost scene din viața marelui oraș din New York, în special scene din străzi și pub-uri. Stresul orașului mare prezentat în aceste imagini a fost subliniat de periajul său rapid. Personajele principale ale acestui tablou erau muncitorii și oamenii din mulțime, motivele populare erau și șantiere de construcții și peisaje urbane. În lucrarea sa ulterioară a pictat tot mai multe scene pe podurile Hudson River și New York și apoi și peisaje și peisaje marine mai liniștite .

Portretul Annei , 1915

După căsătorie și nașterea celor două fiice ale sale, s-a dedicat și portretizării , în care familia sa era un subiect frecvent. Imaginile calme din portretele sale reprezintă un contrast foarte puternic cu reprezentările neliniștite ale sporturilor și orașelor.

Desen și grafică

De-a lungul carierei sale, Bellows a lucrat și ca designer grafic și ilustrator pentru o serie de reviste, inclusiv Harper's Weekly , Collier’s , Vanity Fair , Metropolitan și revista socialistă The Masses . De asemenea, a creat un număr mare de schițe și desene, dintre care unele le-a transformat în litografii.

Din 1916 a început să se ocupe de litografie , care la acea vreme nu avea decât un caracter comercial în America. Bellows a folosit tehnica de tipărire pentru implementarea artistică a ideilor sale și a creat peste 170 de litografii în colaborare cu tipografii de artă George Miller și Bolton Brown. După 1918 a produs o serie cuprinzătoare de litografii ale picturilor sale de boxer, precum și discuții caricaturizate despre Primul Război Mondial , în care a experimentat și elemente de design geografic, în special grile. Aceste lucrări au fost văzute ca o redescoperire a tehnicii pentru artă, iar Bellows a fost comparat în recenzii cu artiști precum Francisco de Goya și Honoré Daumier .

Selecția lucrărilor

Expoziții

literatură

  • Claudia Meifert: Bellows, George Wesley. În: General Artist Lexicon (AKL). Artiștii vizuali din toate timpurile și popoarele. Saur, München și Leipzig 1991ff., ISBN 3-598-22740-X .
  • Stephan Koja: America. Noua lume în imaginile secolului al XIX-lea. Prestel Verlag 1999; Pp. 180-181 și p. 252-253. ISBN 3-7913-2051-3 .
  • Marianne Doezema: Bellows, George Wesley. American National Biography online.

lectură ulterioară

  • Marianne Dozema: George Bellows în Urban America. Yale 1992.
  • Jane Myers, Linda Ayres: George Bellows. Artistul și litografiile sale, 1916-1924. Catalogul expoziției Muzeul Amon Carter, New York 1988.
  • Michael Quick și colab.: Picturile lui George Bellows. Catalogul expoziției Amon Carter Museum și Los Angeles County Museum of Art, New York 1992.

Link-uri web

Commons : George Wesley Bellows  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. David Bernard Dearinger: Picturi și sculptură în colecția Academiei Naționale de Design, Vol 1, Hudson Hills., 2004 ISBN 978-1-55595-029-3 .
  2. David Bernard Dearinger: Picturi și sculptură în colecția Academiei Naționale de Design , Vol. I (p. 38f)
  3. ^ Henry Adams: Biografie George Bellows. Thomas French Fine Art / George Bellows Family Trust.
  4. ^ Membri: George Wesley Bellows. American Academy of Arts and Letters, accesat la 15 februarie 2019 .