Matsumura Goshun

Hibiscus și stârc cenușiu pe ciot (1782)

Matsumura Goshun ( japoneză 松 村 呉 春; * 28 aprilie 1752 ( tradițional : Hōreki 2/3/15); † 4 septembrie 1811 (tradițional: Bunka 8/7/17)), de asemenea, Matsumura Gekkei (松 村 月 渓), a fost un pictor japonez din perioada Edo și fondator al școlii Shijō. A fost protejatul artistului Yosa Buson (1716–1784), un maestru al picturii literare japoneze.

Viaţă

Goshun s-a născut cel mai mare dintre șase frați într-o familie de înalți oficiali guvernamentali ai Monedei Imperiale ( kinza金 座). Părinții săi au vrut să fie educat la elementele de bază ale culturilor chineze și japoneze, cum ar fi istoria și literatura clasică, artele caligrafiei și picturii și scrierea poeziei. Prin urmare, pregătirea sa în aceste arte a început de la o vârstă fragedă. Profesorii lui timpurii erau maeștri ai literaturii pictura ( bunjinga文人画) , care au s - au dedicat studiului de stiluri clasice pictura chineza. Goshun s-a orientat și asupra acestui stil de pictură, a dezvoltat și un interes pentru poezia haiku , pe care a rafinat-o mai ales în timpul studiilor cu profesorul său Yosa Buson (1716–1784).

Nu a avut succes imediat ca pictor, dar Buson l-a ajutat să rămână pe linia de plutire, plasându-l ca profesor de literatură pentru comercianții bogați din provincie care doreau să se înconjoare de aura culturii pentru a-și îmbunătăți statutul. În 1781 viața sa a luat o întorsătură dramatică. Soția și tatăl său au murit în acel an și Buson, el însuși bolnav în fază terminală, se pare că nu a putut să-și susțină elevul. În cursul acestui lucru, Goshun și-a părăsit casa din districtul Shijō din Kyoto și s-a mutat la Ikeda lângă Osaka . În acest timp a continuat să picteze în stilul lui Buson, dar încă nu a avut suficient succes pentru a se finanța.

În jurul anului 1787 a devenit clar că trebuia să se alăture unui alt grup de artiști și s-a alăturat cercului din jurul Maruyama Ōkyo (1733–1795) pentru a lucra pe ecrane pentru Daijō-ji, un templu din Hyōgo . Evenimentele ulterioare au întărit legătura lui Goshun cu Ōkyo, când amândoi au locuit în același templu o vreme după un incendiu care a izbucnit în Kyoto. Evident, o bună cooperare profesională s-a transformat într-o bună prietenie în acest timp. În jurul anului 1789 Goshun s-a mutat înapoi în districtul Shijō din Kyōto și de atunci a folosit elemente ale stilului lui Stilkyo în pictura sa. Ōkyo nu l-a considerat niciodată pe Goshun ca fiind studentul său, deși Ōkyo este listat în evidența Daijō-ji drept cel mai bun student Schülerkyo. Când s-a oferit să se alăture oficial școlii și să fie instruit ca ucenic, Ōkyo a refuzat. El a preferat ca cei doi să rămână la același nivel cu prietenii, oferindu-i astfel lui Goshun posibilitatea de a-și dezvolta propriul său amestec unic de stiluri de școală Ōkyo și pictură literară. Când Ōkyo a murit în 1795, Goshun a fondat propria sa școală Shijō, în care a lucrat și a predat până la moartea sa.

Dezvoltarea stilului

În primii ani, Goshun a fost clar influențat de pictorii literari și, în special, de pregătirea lui Buson. Compozițiile sale poartă în principal caracteristicile picturii chinezești a Școlii de Sud, care erau cunoscute în Japonia prin tratamente de pictură și prin originalele chinezești din Japonia. Timpul său la Ikeda (în jurul anului 1785) poate fi văzut ca maturitatea acestei faze timpurii a dezvoltării stilului său.

După perioada petrecută cu Ōkyo (după 1787), stilul său de pictură s-a schimbat complet când, sub influența școlii Maruyama, a preluat și a dezvoltat în continuare elemente ale tehnicilor decorative ale lui Ōkyo.

Cu toate acestea, stilul său poate fi considerat matur doar după moartea lui Ōkyo (1795), întrucât a reușit să își consolideze tehnicile de pictură în propria școală fără a fi influențat de alți maeștri. Se pare că a renunțat la pictura literară a lui Buson în această perioadă a vieții sale, deși după întoarcerea la Kyōto a fost schimbat drept succesorul său de drept pentru câțiva ani.

Dovezi individuale

1. ↑ Cleveland Muzeul de Arta - Șaptezeci-două vârfuri pe cerul albastru (Matsumura Goshun) ( amintirea originalului din 11 iunie 2008 în Internet Archive ) Info: Arhiva link - ul a fost introdus în mod automat și nu a fost încă verificată. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.clevelandart.org
2. ↑ CMA Expoziție caracteristică: Focus: Arta Matsumura Goshun ( memento al originalului din 17 mai 2011 în Internet Archive ) Info: Arhiva link - ul a fost introdus în mod automat și nu a fost încă verificată. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.clevelandart.org

Observații

1. ↑ Surse standard (de exemplu, Akiyama: Japanese Painting. Skira 1977, Roberts: A Dictionary of Japanese Artists. Weatherhill 1976 sau Tazawa: Biographical Dictionary of Japanese Art. Kodansha 1981) listează artistul sub Goshun , numele său complet în moda chineză , cu referire la numele său japonez Matsumura Gekkei .

literatură

• Addiss, Stephen : Zenga și Nanga: Tablouri ale călugărilor și cărturarilor japonezi . Muzeul de Artă din New Orleans, 1976. 
• Cunningham, Michael R.: Byōbu: Arta ecranului japonez . Cleveland Museum of Art, 1984. 
• Deal, William E .: Handbook to Life in Medieval and Early Modern Japan . Oxford University Press SUA, 2007, ISBN 0-19-533126-5 . 
• Mason, Penelope E.: Istoria artei japoneze . Prentice Hall, New Jersey 2004, ISBN 0-13-117601-3 . 
• S. Noma (Ed.): Matsumura Goshun . In Japonia. O Enciclopedie Ilustrată. Kodansha, 1993. ISBN 4-06-205938-X , p. 936.

Link-uri web