Anna Oppermann

Anna Oppermann, 1985

Anna Oppermann , născută sub numele de Regina Heine (născută la 18 februarie 1940 în Eutin ; † 8 martie 1993 în Celle ), a fost un artist vizual german . A locuit și a lucrat în Hamburg .

Anna Oppermann ocupă o poziție proeminentă, sintetizantă în artele vizuale din anii 1960 și 70, care s-a manifestat în direcții precum arta conceptuală , Arte Povera , criminalistică , mitologia individuală și arta povestirii. „Ansamblurile” sale au găsit o combinație de metode de lucru conceptuale și artistice, cu care au povestit atât analitic cât și viu arta și lumea de zi cu zi de la sfârșitul secolului al XX-lea.

Viaţă

Anna Oppermann s-a născut la 18 februarie 1940 în Eutin cu numele Regina Heine. A studiat din 1962 până în 1968 la Universitatea de Arte Frumoase din Hamburg și filosofie la Universitatea din Hamburg (1962–1968). După absolvire, a trăit și a lucrat ca artist independent la Hamburg. În 1968 a devenit membru al cooperativei de artiști CO-OP Hamburg . În 1986 a fost unul dintre membrii fondatori ai Galerie Vorsetzen . Din 1987 și-a ales a doua casă în Celle. Aici a murit pe 8 martie 1993 și a fost înmormântată în Celle Lachtehausen.

După vizitarea profesorilor la Universitatea de Arte Frumoase din Hamburg în 1976 și 1978, a predat ca profesor la Bergische Universität Wuppertal din 1982 până în 1990 și apoi până la moartea sa la Universitatea de Arte din Berlin (astăzi: Universitatea de Arte din Berlin ) .

În 1967 s-a căsătorit cu artista din Hamburg Wolfgang Oppermann și a luat numele artistei Anna, care și-a însoțit cariera de artist independent. Fiul cuplului de artiști este Alexander Oppermann. După despărțirea din 1977, artista a trăit până la moartea ei cu avocatul administrativ din Hamburg și directorul guvernamental principal Herbert Hossmann, care a însoțit-o la numeroase expoziții și a sprijinit-o în munca ei.

plantă

De la sfârșitul anilor șaizeci, Anna Oppermann și-a dezvoltat modul special de lucru, influențată de curente opuse, cum ar fi pe de o parte Pop Art și, pe de altă parte, procesul și arta conceptuală , ale căror reprezentanți centrali au fost arătați și primiți intens în Hamburg scenă de artă la acea vreme. Ansamblurile sale sunt colecții deschise și aranjamente care uneori constau în câteva sute de pânze, fotografii, desene, obiecte, sculpturi, elemente arhitecturale, tablete de scris și benzi și trebuie înțelese ca procese de imagine și gândire răspândite în spațiu. Temele centrale ale artistului au fost tranzițiile între realitate și ficțiune, conflictele în relația cu oamenii, arta, tradițiile și problemele economiei.

Bazată pe mici naturi moarte tematice, ea a modelat, fotografiat, pictat și a scris, precum și a colectat citate din filozofie, știință și presa scrisă. Fiecare element nou din procesul de imagine a devenit parte a aranjamentului și subiectul unor imagini și reflecții suplimentare. Au fost create succesiv ansambluri spațioase în care naturile moarte, care au fost apropiate, alternează cu vederi de amenajare îndepărtate, în care detaliile sunt accentuate sau ascunse de suprapuneri. Până la moartea sa prematură, artista a lucrat la peste 60 de pachete de diferite dimensiuni și faze de creștere - în funcție de importanța și actualitatea pe care o avea pentru ea tema actualizată.

recepţie

În 1972 Oppermann a expus primele ansambluri în Hamburger Kunsthalle , la Trier și la Berlin. Lucrarea a provocat senzație și a stârnit inițial discuții controversate. Neliniștit de forma incompletă, incompletă și de conținutul parțial personal, criticul conservator de artă a tratat lucrările ca confesiuni de sine confuze. „Oferta de comunicare” a lui Oppermann (Oppermann) poate fi acceptată doar de cei care, împreună cu artistul, pun la îndoială concepțiile tradiționale ale artei. Ea respinge mitul artistului și cultul geniului . În loc de rezultate clar formate, arată calea producției de imagini cu erorile, ocolurile și excesele sale. Și atunci când creează imagini, ea se deplasează între viața personală de zi cu zi și lumea artei, între mass-media și diverse discipline științifice, pentru a urmări interdependențele și interacțiunile dintre privat și general.

Modul de lucru și subiectele lui Oppermann au atins întrebări importante care au fost discutate din nou și din nou de la sfârșitul anilor 1960. În consecință, lucrarea a primit succesiv și permanent recunoaștere internațională. Ansambluri au fost prezentate la numeroase expoziții internaționale precum documenta 6 (1977), documenta 8 (1987) din Kassel și Bienala din Sydney (1984). A fost invitată la Bienala de la Veneția în 1980, ca reprezentant important al artei din anii 1970. Două retrospective majore, care au prezentat pentru prima dată opt dintre cele mai importante lucrări de ansamblu simultan, au avut loc în 1984 și 1985 în Kunstverein din Hamburg și în Bonner Kunstverein . Ansamblurile Oil on Canvas (1981-1992) și MKÜVO (Make Small Manageable Objects for Sale) (1979-1984) pot fi văzute astăzi în Hamburger Kunsthalle . În calitate de instalație permanentă, artistul a înființat Ansamblul Pathosgeste - MGSMO - Mach obiecte mari, puternice, care demonstrează puterea (1984-1991) în primăria Altona în 1991 . Face parte din programul din Hamburg Art in Spaces Public.

După moartea sa, numeroase ansambluri au fost interpretate și reconstituite la nivel mondial în muzee și instituții de artă precum Sprengel Museum Hannover (1993), Museum of Contemporary Art Sydney (1994), PS 1 New York (1999), La Maison Rouge Paris ( 2004), Museum für Gegenwartskunst Siegen (2005), Colecția Falckenberg (2005, 2009), Villa Arson Nice (2012) și cel mai recent la Bienala Sao Paulo (2012). În 2007, două mari retrospective au avut loc în Württembergischer Kunstverein Stuttgart și în retrospectiva Anna Oppermann a Fundației Generali din Viena. Din mai 2012, Ensemble Be an artist (desenând din natură - de exemplu frunze de tei) (1969–1986) poate fi vizionat la Muzeul Abteiberg din Mönchengladbach .

Prețuri

Anna Oppermann a primit premii importante și subvenții , cum ar fi Premiul Edwin Scharff al Orașul liber și hanseatic Hamburg (1977), The ars viva Premiul Kulturkreis der Deutschen Wirtschaft (1977), The Villa Premiul Romana Florence (1977), The Premiul de sponsorizare Glockengasse (1980), grantul Cité Internationale des Arts Paris (1981), premiul de artă al Fundației Heitland , Celle (1985) și grantul Barkenhoff cu un sejur în Worpswede.

Din 2012, Universitatea de Arte din Berlin a acordat anual Premiul Anna Oppermann (pentru realizări remarcabile în practica artistică a cursului de licență al Facultății de Arte Plastice). Premiul este dotat cu 2.500 de euro.

Expoziții (selecție, din 2004)

• 2019 "Anna Oppermann - Being an Artist", Kunsthalle Bielefeld , 23 martie - 28 iulie 2019
• 2014 „Playtime”, Städtische Galerie im Lenbachhaus , München, 15 martie - 29 iunie; Lucrare expusă: E 35 - Aspectul economic
• 2013 „Anna Oppermann - Ansambluri”, Presentation House Gallery Vancouver, Canada
• 2012 „Imența poeticilor”, a 30-a Bienală din São Paulo
• 2012 „Super Bodies”, a 3-a Trienală a artei plastice, Hasselt
• 2012 „L'institut des archives sauvages”, Villa Arson , Nisa
• 2012 Galeria „Anna Oppermann - Autoportret” Barbara Thumm Berlin
• 2011 „du-te, înflorește, curge - condiții naturale în artă”, Stadtgalerie Kiel
• 2010 „Ghemuit. amintește, uită, ocupă ”, Temporäre Kunsthalle Berlin
• 2010 „Anna Oppermann - fiind artistă ..”, Galerie Barbara Thumm Berlin
• 2010 „Cu cât desenez mai mult. Desenul ca concept pentru lume “, Muzeul de Artă Contemporană , Siegen
• 2010 „Habiter poétiquement - The World as Poem”, Lille métropole musée d'art modern d'art contemporain et d'art brut
• 2007 "Anna Oppermann - Revizuiri ale artei ansamblului", Württembergischer Kunstverein , Stuttgart
• 2007 „Anna Oppermann - Ansambluri”, Fundația Generali , Viena
• 2007 „True Romance - Alegories of Love”, Kunsthalle Wien , Kunsthalle zu Kiel și Villa Stuck , München
• 2006 „Anna Oppermann - Aspectul economic”, Galeria Kienzle & Gmeiner, Berlin
• 2005 „Contextele fotografiei”, Muzeul de Artă Contemporană, Siegen
• 2004 „Anna Oppermann. Oglinzi / spații ", galeria agenților de artă, Hamburg
• 2004 "Gara Centrală. La collection Harald Falckenberg ”, La Maison Rouge, Paris
• 1987: documenta 8 , Kassel

Instalații permanente

• din 2012 „a fi artist (desenând din natură - de exemplu frunze de tei)” (1969–1986), Muzeul Abteiberg , Mönchengladbach
• din 1991 „Pathos Geste MGSMO (Realizați obiecte mari, puternice, care demonstrează puterea)” (1984–1991), Primăria Altona , Hamburg

Dovezi individuale

1. ↑ Anna Oppermann "Gestul Pathos - MGSMO - Faceți obiecte mari, puternice, care demonstrează puterea!" . Autoritatea culturală a orașului liber și hanseatic din Hamburg. Adus pe 10 ianuarie 2019.
2. ^ Anna Oppermann: Revisions of Ensemble Art . Württembergischer Kunstverein Stuttgart. Adus pe 10 ianuarie 2019.
3. ^ Anna Oppermann: Ansambluri . Fundația Generali. Adus pe 10 ianuarie 2019.
4. ↑ Anna Oppermann „Să fii artist (desenând din natură - de exemplu frunze de tei)” . Muzeul Municipal Abteiberg. Adus pe 10 ianuarie 2019.
5. ↑ Kulturkreis.eu: Câștigători bine-cunoscuți ai premiului ars viva / Anna Oppermann din 1977 ( Memento din 5 octombrie 2015 în Arhiva Internet ) (accesat la 20 noiembrie 2018)

Literatură (selecție)

• Anna Oppermann. Ansambluri 1968–1992, Ute Vorkoeper (ed.), Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2007 (cu ocazia expozițiilor Anna Oppermann. Revizuiri ale artei de ansamblu în Württembergischer Kunstverein Stuttgart și Fundația Generali Viena)
• Claus Pias, Anna Oppermann în Hamburger Kunsthalle (cu o documentație pe DVD de Martin Warnke, Carmen Wedemeyer și Christian Terstegge), Hamburg 2004
• Perdita von Kraft, Anna Oppermann , Hanovra 1994 (= artă contemporană din Saxonia Inferioară 40 )
• Andrea Legde, Anna Oppermann: Ansamblul ca metodă , în: Ursula Peters, Moderne Zeiten. The 20th Century Collection, în colaborare cu Andrea Legde, Nürnberg 2000, pp. 270–273 (= plimbări cultural-istorice în Germanisches Nationalmuseum , vol. 3).
• Anna Oppermann. Intenții paradoxale , ed. v. Ute Vorkoeper, publicație care însoțește expoziția la Kunstverein Celle 1998, Hamburg, Bruxelles 1998.
• Carmen Wedemeyer, ansamblul Anna Oppermann „Îmbrățișări, inexplicabilul și o linie de poezie de RMR”. O arhivă de imagini-text hipermedia despre ansamblu și lucrare , (CD-ROM cu supliment) Frankfurt pe Main 1998.
• Anna Oppermann - Pathos Geste, Bruxelles și Hamburg 1987
• Anna Oppermann. Ansambluri 1968–1984, catalog pentru expoziția la Kunstverein Hamburg, Bonner Kunstverein, Hamburg / Bruxelles 1984
• Anna Oppermann Ensembles, catalog pentru expoziția din Neue Galerie - Colecția Ludwig, Aachen 1976

Link-uri web

• Literatură de și despre Anna Oppermann în catalogul Bibliotecii Naționale Germane
• Materiale de și despre Anna Oppermann în arhiva documenta
• Anna Oppermann în Hamburger Kunsthalle
• Domeniul de lucru al lui Oppermann în Galeria Barbara Thumm