Krzysztof Meyer

Krzysztof Meyer (2002)

Krzysztof Meyer (n . 11 august 1943 la Cracovia ) este un compozitor , pianist , teoretician muzical și profesor universitar polonez .

Viaţă

Meyer a primit primele sale lecții de pian la vârsta de 5 ani. A studiat compoziția la Academia de muzică din Cracovia cu Stanisław Wiechowicz și, după moartea lui Wiechowicz, teoria muzicii cu Krzysztof Penderecki . În anii 1960 a studiat în mod repetat cu Nadia Boulanger la Paris și la Conservatorul American din Fontainebleau. În calitate de pianist, a cântat cu „Ansamblul pentru muzică contemporană MW2” în Polonia și în alte țări europene și a cântat și la compozițiile sale. Din 1966 până în 1987, Meyer a predat la Academia de muzică din Cracovia și a fost uneori prorector al acesteia. Din 1975 până în 1987 a ocupat catedra de teorie muzicală. Din 1985 până în 1989 a fost președinte al Uniunii Compozitorilor Polonezi. Din 1987 până în 2008 a condus un curs de compoziție la Universitatea de Stat de Muzică din Köln , iar din 2010 până în 2012 a fost director al Academiei Europene de Muzică din Bonn . Meyer este membru al Free Academy of the Arts din Mannheim.

Cunoașterea vastă a muzicii secolului XX și încrederea sa tehnică în chestiuni de instrumentare și compoziție îl fac unul dintre cei mai căutați profesori de compoziție polonezi. Printre elevii săi se numără Sascha Dragićević , Georg Hajdu , Füsun Köksal și Harald Muenz .

plantă

Inițial, în anii 1960, Meyer a căutat noi articulații și timbre. Primele trei simfonii și patru cvartete de coarde arată în special scheme de culori imaginative, a căror diversitate rezultă din articulații neobișnuite, structuri cu contrast ridicat, efecte de percuție sau utilizarea tonurilor de sfert. La acea vreme a folosit și dodecafonia și punctualismul , dar și tehnici aleatorice și de colaj. De exemplu, în opera Kyberiade :

Lucram la această operă într-un moment în care tendințele avangardiste erau încă foarte vii în muzica poloneză. Aleatoric, sonorism, bruitism și alte trăsături care au modelat așa-numita Școală Poloneză în acel moment erau ceva complet evident și natural pentru mine. (...) Kyberiadul a fost o încercare de a transfera aceste fenomene pe tărâmul operei. S-a dovedit că acele tehnici erau excelente pentru muzica scenică; chiar mai mult: au fost capabili să reproducă diferite nuanțe expresive, de la dramatic la grotesc, de la melancolie la fericit.

În anii 1970, printr-o sinteză de tradiție și modernitate, a reușit să-și creeze propriul stil cu o gamă largă de mijloace muzicale și o mare sugestivitate de exprimare. Solidaritatea cu tradiția este evidentă și în selectarea genurilor ( simfonie , concert , cvartet de coarde , sonată , masă și altele asemenea). Pe de altă parte, unele lucrări pentru ansambluri mari pot fi ascultate ca comentarii muzicale despre evenimente politice sau considerații existențiale (VI. Simfonia „Simfonia poloneză”, care se leagă de atmosfera legii marțiale din Polonia, Simfonia a VIII-a despre -Poeme semitice de Adam Zagajewski, textul transmite mesajul catastrofal al creației oratorio, dar întregul sens este clarificat doar de muzică.)

Meyer compune de parcă ar crede în sensul unei „narațiuni” muzicale, în sensul unei dezvoltări dramaturgice. Compozitorul se ocupă intens de problema percepției muzicii și reacțiile publicului sunt importante pentru el, care poate simți intuitiv sau chiar conștient ordinea și fluxul muzicii sale. Prin urmare, forma mare, pe care o vede ca o unitate integrală, este importantă pentru el. Lutz Lesle descrie modul său de a compune:

Meyer acordă atenție formulării recunoscute și recunoscute a figurilor muzicale. El dorește să se asigure că ascultătorul mai puțin instruit, căruia îi este absolut obligat, percepe și urmărește lucrarea și schimbarea motivelor și frazelor din acest flux narativ sonor .

Dramaturgia operelor sale are loc de obicei în anumite faze, conform „terminologiei lui Meyer” acestea sunt:

  • Faza initiala
  • Faza principală - definirea subiectelor, a celor mai importante armonii sau timbre
  • Faza de tranziție - pregătire sau relaxare
  • Faza de importanță deosebită - punctul culminant sau episod contrastant
  • Faza finală

De asemenea, el folosește adesea principiul raportului de aur ; De asemenea, el permite altor parametri precum ritmul, dinamica și armonia să interacționeze cu simetrie, proporționalitate și combinații de numere pare (de exemplu , rolul numărului 12 în al 7 - lea cvartet de coarde ). În lucrările sale ulterioare a revenit la principiul centrului de sunet.

Lucrări

Lucrări de scenă

Lucrări orchestrale

  • Prima simfonie (1964)
  • Simfonia a 4-a (1973)
  • Simfonia a 5-a pentru orchestră de coarde (1979)
  • A 6-a simfonie „poloneză” (1982)
  • Sinfonia del tempo que passa (2003)
  • Fireballs (1976)
  • Simfonie în stilul lui Mozart (1976)
  • Omagiu lui Johannes Brahms (1982)
  • Musica incrostata (1988)
  • Carillon (1993)
  • Farewell Music (1997)
Pentru instrumente solo și orchestră
  • Concerte pentru flaut și orchestră: Nu. 1 (1964), nr. 2 (1983)
  • Concerto da camera per oboe, percussione ed archi (1972)
  • Concert pentru trompetă și orchestră (1973)
  • Concert pentru pian și orchestră (1983)
  • Concert pentru saxofon înalt și orchestră de coarde (1992)
  • „Canti Amadei” pentru violoncel și orchestră de cameră (1984)
  • Concert pentru violoncel și orchestră (1995)
  • Concert pentru harpă, violoncel și orchestră de coarde (1984)
  • Caro Luigi per 4 violoncellos ed orchestra d'archi (1989)
  • Concert pentru clarinet și orchestră (2001)
  • Concert pentru vioară, violoncel și orchestră (2006)
  • Concert pentru chitară, timbali și orchestră de coarde (2011)

Muzică de cameră

Când eram mic, puteam asculta acasă concerte de muzică de cameră, pe care le țineam regulat. Poate de aceea muzica de cameră este deosebit de importantă pentru mine în viața mea.
  • Capriccio per sei strumenti (1988)
  • Cvintet clarinet (1986)
  • Cvintet de pian (1991)
  • Cinque colori pentru flaut, vioară, violoncel, percuție și pian (2001)
  • Cvartete de coarde:
Nr.1 (1963)
Nr.2 (1969)
Nr. 3 (1971)
Nr. 4 (1974)
5 (1977)
Nr. 6 (1981)
Nr.7 (1985)
Nr.8 (1985)
9 (1990)
Nr. 10 (1994)
Nr. 11 (2001)
Nr. 12 (2005)
Nr. 13 (2010)
Nr. 14 (2014)
Nr. 15 (2018)
  • Quattro colori pentru clarinet, trombon, violoncel și pian (1970)
  • Concerto retro pentru flaut, vioară, violoncel și clavecin (1976)
  • Hommage à Nadia Boulanger pentru flaut, viola și harpă (1971)
  • Trio pentru pian (1980)
  • Trio pentru flaut, viola și chitară (1992)
  • Trio cu coarde (1993)
  • Trio pentru clarinet, violoncel și pian (1998)
  • Trio pentru oboi, fagot și pian (2002)
  • Canzona per violoncello e pianoforte (1981)
  • Sonata per violoncel și pianoforte No. 1 (1983)
  • Misterioso pentru vioară și pian (1994)
  • Capriccio interotto pentru vioară și pian (2000)
  • Impromptu multicolor pentru două piane (2000)
  • Sonata per violoncello e pianoforte No. 2 (2004)
  • Duetti concertanti pentru fagot și pian (2004)
  • Metamorfoze pentru saxofon înalt și pian (2004)
  • Duetti pentru două vioară (2008)

Funcționează solo

  • Pentru pian:
Sonata nr.1 (1962), nr.2 (1963), Sonata nr.3 (1966), nr.4 (1968), nr.5 (1975), nr.6 (2006)
Aforisme (1961)
24 Preludii (1978)
Quasi una Fantasia (2005)
  • Sonata pentru clavecin (1973)
  • Fantasy for Organ (1990)
  • Sonata per flauti soli (1980)
  • Sonata pentru Violino (1975)
  • 6 preludii pentru violino (1981)
  • Pentru violoncel:
Sonata nr.1 (1961), sonata nr.2 (2007)
Moment musical (1976)
Monolog (1990)

Muzică vocală

  • Simfonia nr. 2: Epitaphium Stanisław Wiechowicz in memoriam pentru cor și orchestră, bazată pe cuvintele lui Julian Tuwim op.14 (1967)
  • Simfonia nr. 3: Symphonie d'Orphée pentru cor și orchestră bazată pe cuvintele lui Paul Valéry op.20 (1968)
  • Triptic Liryc pentru tenor și orchestră de cameră (1976)
  • Simfonia nr. 8: "Sinfonia da requiem" pentru cor și orchestră, bazată pe cuvintele lui Adam Zagajewski (2009)
  • Liturghie pentru cor și orchestră (1996)
  • Wjelitchalnaja pentru cor a cappella (1988)
  • Creație , oratoriu pentru solo, cor și orchestră (1999)
  • Simfonia nr. 9 „Fidei speique Sinfonia”, pentru cor mixt și orchestră, bazată pe texte psalmice (lat.) (2016)

carte

Premii

literatură

  • Maciej Jabłoński, Martina Homma (eds.): Krzysztof Meyer. Un portret de compozitor. Bela-Verlag și colab., Köln 1998, ISBN 3-931430-02-2 .

Link-uri web

Dovezi individuale

  1. ↑ M. Jablonski, M. Homma (Ed.): Krzysztof Meyer. Un portret de compozitor. Köln 1998, p. 63.
  2. ↑ K. Meyer
  3. ↑ M. Jablonski, M. Homma (Ed.): Krzysztof Meyer. Un portret de compozitor. Köln 1998, p. 96.
  4. ^ Zofia Helman: Krzysztof Meyer. În: Hanns-Werner Heister , Walter-Wolfgang Sparrer: Compozitori contemporani. Ediție Text & Criticism, München 1992, (Loseblattsammlung).
  5. ↑ Un portret de compozitor ... , p. 74.
date personale
NUME DE FAMILIE Meyer, Krzysztof
DESCRIERE SCURTA Compozitor polonez, pianist, teoretician muzical și lector universitar
DATA DE NASTERE 11 august 1943
LOCUL NASTERII Cracovia