Madonna în Rosenhag
|
| Madonna în Rosenhag |
|---|
| Stefan Lochner , în jurul anului 1450 |
| Tehnică mixtă pe lemn |
| 51 × 40 cm |
| Wallraf-Richartz-Museum și Fondation Corboud |
Două dintre cele mai faimoase imagini din istoria artei germane poartă titlul Die Madonna im Rosenhag . Tipul de imagine al Madonei din Rosenhag a fost creat în jurul anilor 1400-1420 la curtea franceză. Un exemplu în acest sens este lucrarea aurarului „ Goldenes Rössl ”, care a fost creată la Paris în 1404 și acum se află la Altötting. Corespunde tipului de Madonna Humilitas (Maica Domnului a Smereniei ) din arta olandeză. În Italia, acest tip de imagine poate fi găsit, de exemplu, în Madonna della quaglia (Quaglia = prepeliță) de Pisanello și Madonna del Roseto de Stefano da Verona (ambele în: Museo di Castelvecchio din Verona). Dar acest tip de imagine a apărut și pe Rinul superior la începutul secolului al XV-lea. Un exemplu este „Madonna în căpșuni” de „ Maestrul Rinului Superior ” din 1425.
Madonna Lochner
Imaginea în format mic „ Madonna im Rosenhag ” este una dintre ultimele imagini ale lui Stefan Lochner .
Figura centrală este Maria, care este așezată în fața unei bănci de gazon, înfășurată într-o haină albastră strălucitoare. Pruncul Iisus este pe poală, ținând un măr în mână - simbol al biruirii păcatului originar prin moartea lui Hristos pe cruce. Îngeri înaripați, multicolori, încadrează figura Mariei cu copilul. Patru îngeri așezați în prim-plan fac muzică pe lăută, portativ și harpă. Aripile îngerului cu lăuta amintesc de penele unui păun. Păunul este, printre altele, un simbol al renașterii spirituale și, astfel, a învierii lui Hristos. În plus, cei mii ochi ai săi au fost interpretați ca un semn al atotștiinței lui Dumnezeu. Un înger alege un trandafir din spatele gazonului, alții se închină Reginei Cerului. În dreapta, îngerul cu coșul îi dă copilului Hristos un măr.
Broșa unicornului Mariei are o importanță simbolică . Se referă la Maria și Hristos, după cum spune legenda că unicornul timid nu putea fi prins decât de o fecioară castă. Prețioasa coroană împodobită cu pietre prețioase, a cărei strălucire este subliniată de halo (nimbus), este un semn al demnității lor regale. În legătură cu Rose Bower, Maria se împărtășește cu copilul, doi îngeri adună o perdea grea de brocart deoparte: În simbolul imaginii unui fundal auriu, cerul apare într-o aureolă a lui Dumnezeu Tatăl și a porumbelului Duhului Sfânt .
Florile în special sunt simboluri mariane : există crini de vale, violete, margarete, columbine și căpșuni care acoperă malul gazonului. Datorită fructelor sale roșii, căpșuna este o reamintire a Patimii lui Hristos, în timp ce frunzele din trei părți se referă la Treime . Este un simbol al virginității Mariei datorită capacității sale de a înflori și de a fructifica în același timp.
În spatele figurii Mariei, în dreapta, se află și crinii Madonei , care, ca simboluri ale purității, castității și concepției imaculate, se numără printre cele mai cunoscute atribute ale Fecioarei Maria. Trandafirii au o importanță deosebită aici. Conform unei vechi legende, înainte de căderea omului, trandafirul nu avea spini și, din moment ce Maria a fost salvată de păcatul originar, a fost numită „trandafir fără spini”. Ca urmare a acestei tradiții, tipul de imagine de trandafir răspândit Madonna sau Madonna of the Rose Bower . Imaginea lui Lochner este un exemplu tipic al ultimului tip, în care Maria stă înconjurată de îngeri și sfinți într-un tufiș de trandafiri sau în fața unui tufiș de trandafiri.
„ Madona din Rose Hag ” prezintă multe asemănări cu tipul Madonnei din Grădina Paradisului , în care Maica Domnului este descrisă și în mijlocul sfinților, florilor și numeroaselor simboluri ale Mariei.
|
| Madonna în Rosenhag |
|---|
| Martin Schongauer , 1473 |
| Tehnică mixtă pe lemn |
| 200 × 115 cm |
| Biserica dominicană Colmar |
Madona Schongauer
O altă reprezentare binecunoscută a aceleiași teme este „ Madonna în Rose Hag ” de Martin Schongauer , o altară care se află în biserica dominicană din Colmar . Panoul inițial dreptunghiular și extraordinar de mare (estimat la 250 × 165 centimetri) a fost decupat pe toate cele patru laturi la o dată necunoscută și adus în forma familiară, rotunjită (200 × 115 centimetri). Muzeul Isabella Stewart Gardner din Boston deține o copie veche, mică a picturii netăiate. Conform opiniilor unanime, acest exemplar nu a venit din mâna stăpânului, deoarece execuția, care se vede pe fața copilului, este de o calitate inferioară. Madonna Schongauer a fost furnizată în jurul anului 1900 de sculptorul Colmar Théophile Klem (1849-1923) cu un cadru neogotic bogat decorat și aripi laterale cu reprezentări ale sfinților de Martin von Feuerstein . În 1972, Madonna din Rosenhag a fost furată de la Martinsmünster , dar a fost găsită din nou întâmplător în 1973. De atunci pictura a fost păstrată în biserica dominicană din Colmar.
Versiunea netăiată a picturii o înfățișa pe Madona așezată într-un arboret pătrat, deasupra ei a apărut binecuvântarea Dumnezeului Tatăl, deasupra în dreapta și în stânga arboretului era spațiu liber, în partea de jos o grădină plină de flori. În versiunea de astăzi, secțiunea de imagine este limitată la partea interioară a arborelui. Aceasta o aduce pe Maria cu Copilul Hristos mai mult în centrul imaginii. Această nouă vedere și absența suprafeței libere a imaginii, din care rezultă o compoziție densă până la îngustă, mărește caracterul deja monumental al figurii feminine așezate în mărime naturală, dar nu corespunde atmosferei tabloului pictat inițial. Imaginea este pictată pe un fundal auriu. Madonna poartă o rochie roșie intensă, care poate fi interpretată ca o indicație a sângelui Patimii. O inscripție latină este încorporată în halo-ul Mariei: „Me carpes genito tuq (ue) os (an) ctissi (m) a vi (rgo)”. Traducerea este controversată, o posibilitate este: „Acceptă-mă și pe mine ca pe copilul tău, Preasfântă fecioară”. Se pare că donatorul imaginii se adresează Mariei. Alternativ, se traduce: „Acceptați-mă, creator și pe voi, sfântă fecioară”. Aici donatorul vorbește copilului Hristos (= creator, genitor - r este reconstruit).
Reprezentarea florei (flori, în special trandafiri în diferite stadii de flori și frunze), precum și a faunei (un robin, un cinteză, o vrabie, o căprioară mare, trei ciuperci de ciulin și, în dreapta, o tânără) imaginea mărturisește o observație precisă și o natură de reproductibilitate excelentă și a fost întotdeauna admirată pentru aceasta. Faldurile rochiei și expresia feței grațioase și devotate a Mariei sunt printre cele mai apreciate aspecte ale imaginii.
comparaţie
Comparația celor două lucrări este una dintre comparațiile clasice ale imaginilor din istoria artei germane. Motivul Madonnei pe banca de gazon este comun pentru ambele lucrări; provine, printre altele, din arta italiană (Madonna dell'Humilità). Madonna lui Lochner este o lucrare târzie a „ stilului frumos ”. Chipul alb de fată al Mariei, albastrul nepământean al hainei, pliurile moi și îngerii minunați care fac muzică creează o atmosferă cerească. Cu toată splendoarea sa, opera lui Schongauer este mai realistă, Maria este desenată mai tare, faldurile rochiei sale sunt mai unghiulare, copilul este mai puțin asemănător cu bebelușul. Aceasta mărturisește influența picturii olandeze vechi, de exemplu Rogier van der Weydens , asupra lui Schongauer. Cu toate acestea, lucrarea Lochner are o calitate artistică și tehnică superioară. Aceasta privește în principal perspectivele, proporțiile anatomice și expresia, de ex. B. direcția de vedere a Mariei și a lui Isus, precum și a mâinilor.
literatură
- Christian Heck: Madonna în Rosenhag. SAEP, Colmar 1990, DNB 942337158 .
- Roland Krischel: Stefan Lochner - Maica Domnului în arborele trandafirilor. EA Seemann Verlag, Leipzig 2006, ISBN 3-86502-110-7 .
- Roland Krischel: „Maica Domnului lui Stefan Lochner în Arborele Trandafirilor”. Iconografie, geometrie și funcție a imaginii. În: Wallraf-Richartz-Jahrbuch. Vol. 67, 2006, ISSN 0083-7105 , pp. 123-160.
- Manfred Wundram : Stefan Lochner. Madonna im Rosenhag (= monografii de lucru privind artele plastice. No. 106, ZDB -ID 2267951-0 = Reclams universal Biblioteca. B 9106). Reclam, Stuttgart 1965.
- Johannes Schüllner: Martin Schongauer - Madonna în Rosenhag. Maria între două profeții și semnificația păsărilor. O interpretare teologică . Freiburg 2020, ISBN 978-3-00-063805-3
Dovezi individuale
- ↑ a b Roland Krischel: Maica Domnului în arborele trandafirilor . EA Seemann Verlag, Leipzig 2013, ISBN 978-3-86502-110-6 , pp. 18, 24 .
- ↑ Dagmar Regina Täube: între tradiție și progres: Stefan Lochner și Olanda . În: Frank Günther Zehnder (Ed.): Stefan Lochner Maestru de Köln: Origine - Lucrări - Efect . Ediția a IV-a. Verlag Locher, Köln 1993, ISBN 3-9801801-1-5 , p. 62, 63 .
- ↑ Frank Günter Zehnder (ed.): Maica Domnului în arborele trandafirilor . Ediția a IV-a. Verlag Locher, Köln 1993, ISBN 3-9801801-1-5 , p. 330, 331 .
- ↑ a b Christian Heck: Madonna în versantul trandafirilor . ANG / Imprimerie BEAU'LIEU, Oullins aprilie 2016, p. Al 6-lea ff .
- ↑ Mischa von Perger: Cine alege trandafirul? Halouri etichetate de la Martin Schongauer. În: Jurnal pentru istoria artei. Vol. 65, H. 3, 2002, ISSN 0044-2992 , pp. 400-410.