Școala Reimann

Școala Reimann , de asemenea , cunoscut sub numele de Școala Reimann , a fost un arte și privat meserii școală din Berlin-Schöneberg . A fost fondată în 1902 de Albert Reimann și s-a încheiat cu distrugerea clădirii școlii la 23 noiembrie 1943 în timpul unui raid aerian asupra Berlinului .

istorie

În 1902 a fost înființată Școala Reimann sub numele de ateliere studențești pentru sculpturi mici . Ulterior a fost redenumită Școala Reimann și din 1913 i s-a permis să poarte titlul suplimentar de Școală de Arte și Meserii .

Inițial, cursurile oferite se refereau la desen , modelare, sculptură în lemn , conducerea metalului și proiectare de arte și meserii. Inspirat de noile siluete feminine ale designerului de modă Paul Poiret , bazate pe articole de îmbrăcăminte de epocă , pe care Albert Reimann le-a experimentat la Expoziția Mondială de la Paris din 1900 , a început să se antreneze ca ilustrator de modă în programul școlar în 1910 . Acest curs de studiu a fost în curând popular și bine cunoscut. În atelierele de croitorie , lecțiile au fost extinse pentru a include turnarea , desenarea modelelor și tăierea . În plus, au existat cursuri de design de modă și ilustrație , precum și studii de costume și artă textilă .

În 1912, Școala Tehnică Superioară de Artă Decorativă , care exista din 1910, a fost afiliată Școlii Reimann, după ce un an mai devreme a fost înființată o clasă de specialitate pentru artă posteră . În 1913 a fost deschisă Școala Tehnică Superioară de Artă Teatrală pentru a pregăti decoratori . În 1923 au fost fondate Prietenii Școlii Reimann . În 1927, 31 de profesori din 33 de clase și ateliere au predat aproape 1.000 de elevi.

În 1928 Albert Reimann a adăugat un departament de film la gama de cursuri de la școala sa și o prelungire a fost inevitabilă. Un nou studio foto a fost amenajat și în noile săli pentru predare și producție. Un atelier a fost dedicat animației . În 1932 Albert Reimann a deschis Școala Tehnică Superioară de Publicitate . Cu câteva luni mai devreme, a inclus un seminar de film sonor în programul de predare. Instruirea a cuprins toate subiectele profesionale ale filmului sonor pe baze tehnice și artistice. În plus, a transformat atelierele existente anterior în ateliere de masterat, ceea ce a îmbunătățit oportunitățile de carieră ale absolvenților din industrie.

Întrucât Albert Reimann avea părinți evrei, școala sa din Germania a fost înconjurată de mai multe ori de SA după 1933 . Profesorii și elevii au fost împiedicați temporar să intre în clădire. Au fost percheziții la domiciliu și inspecții la clasă, precum și defăimare în ziarul Das Schwarze Korps . Prin toate aceste măsuri, predarea a suferit considerabil, ceea ce a dus la scăderea numărului de studenți.

În 1935, Albert Reimann a predat conducerea școlii sale arhitectului Hugo Häring . A văzut aici o posibilitate de a da expresie și limbaj ideilor sale de proiectare, deși arhitectura sa a fost defăimată ca „ne-germană” de către național-socialiști . A primit permisiunea oficială de a continua școala de la Ministerul Științei, Educației și Educației Populare un an mai târziu. A fost redenumită Kunst und Werk - Școală privată de design .

În cursul anului 1943, clădirea școlii a fost lovită de mai multe ori de bombe, astfel încât la sfârșitul lunii august nu mai puteau avea loc ore. La 23 noiembrie 1943, a fost complet distrus într-un raid aerian.

Școala și studiourile Reimann din Londra

Școala Reimann și studiourile din Londra , au fost fondate la începutul anului 1937 de către Heinz Reimann, fiul lui Albert Reimann lui. La fel ca Școala Reimann din Berlin, a coborât când clădirea sa a fost distrusă în războiul aerian din 1944.

Relații publice (selecție)

Evenimente

Din 1912, „Festivalul Jonglerilor”, cunoscut sub numele de „Balul Reimann” , a avut loc în mod regulat în timpul sezonului de carnaval . În fiecare an, profesorii și elevii fac din aceasta o experiență remarcabilă. Cu surplusurile din încasări, studenții dotați și săraci au fost sprijiniți. În 1926, criticul Pem a descris balul drept „chintesența amuzamentului Berlinului” . „Totul este acolo! La Reimann, dacă nu ai ghinion, îți poți găsi întregul trecut adunat împreună. Întâlnești oameni pe care altfel i-ai evita cu teamă. "

Parada automobilelor „Alt Berlin”, desfășurată în vara anului 1928, a primit o aprobare entuziastă din partea populației berlineze și a presei. Participanții, inclusiv multe vedete, au condus în Biedermeier -Kostümen în Krems , Landauer sau în vagoane vechi de la Lustgarten de pe bulevardul Unter den Linden până la locul festivalului de la Opera Kroll . Chiar și cel mai important reportaj Emelka a filmat spectacolul.

Revista școlară

În 1916, revista școlară „Mitteilungen an die Schüler der Schule Reimann” apărea pentru prima dată în fiecare lună, din 1920 sub titlul „Culoare și formă, mesaje de la școala Reimann”, din 1923 „Farbe und Form, Zeitschrift für Kunst und Kunstgewerbe ”, din 1933„ Culoarea și forma, imaginea contemporană a creației artistice ”. În 1934 a apărut pentru ultima dată revista școlii cu patru numere.

Prezentarea lucrărilor elevilor / participarea la expoziții

• 1902–1909 (anual): Marea expoziție de artă din Berlin în palatul expozițional de la Lehrter Bahnhof din Berlin-Moabit
• 1904: Congresul internațional al femeilor la Berlin
• 1906: III. Expoziție germană de arte și meserii la Dresda
• 1906: Săli de expoziție la Grădina Zoologică din Berlin
• 1907: Expoziția armatei, marinei și coloniale germane la Berlin
• 1908: Expoziția internațională Batik la Berlin (în camerele școlii)
• 1909: Expoziție Batik la Kunstgewerbemuseum Stuttgart
• 1914: Expoziție internațională pentru comerțul cu cărți și grafică (Bugra) la Leipzig
• În 1921, la parterul școlii a fost deschisă o sală de expoziții și vânzări pentru munca elevilor.
• 1927–1929: expoziție itinerantă a Școlii Reimann cu ocazia aniversării a 25 de ani, 1930/31, de asemenea, în multe orașe mari din SUA
• 1928: Spectacol de vitrină („Uite, Uite!”) În Muzeul Leipzig Grassi
• 1929: Spectacol internațional de publicitate în sălile de expoziție de pe Kaiserdamm din Berlin-Charlottenburg
• 1931: expoziție de studiu a școlilor germane de arte și meserii din Chemnitz
• 1932: Expoziție de predare a filmului ABC de filmare în cinematograful Capitol la grădina zoologică din Berlin-Charlottenburg
• 1933: Expoziția Școlii Reimann (în camerele proprii ale școlii)

Profesor

O listă a profesorilor de la școala Reimann și școala Kunst und Werk - școală privată de design - a fost publicată în disertația lui Swantje Wickenheiser. Unele dintre ele aparțineau avangardei artistice . Erau membri ai diferitelor asociații de artiști, precum New Secession (NSe), Novembergruppe (NG) sau Arbeitsrat für Kunst (AfK). Au inclus Rudolf Ausleger (NG), Heinz Fuchs (NG), Oswald Herzog (NG), Bernhard Klein (NG), Moriz Melzer (Nse, NG, AfK), Georg Muche (NG), Kurt Hermann Rosenberg (NG) și Georg Tappert (Nse, NG, AfK).

Alți profesori importanți au fost Ludwig Kainer (desen de modă), Paul Scheurich (desen de viață și modelare), Annie Offterdinger (desen de modă), Rolf Niczky (desen de modă), Kenan (design de modă, desen de modă), Maria May (pictură decorativă, material textil) artă), Erna Hitzberger (artă textilă), Erna Schmidt-Caroll (design costum), Gerda Juliusberg (artă textilă, broderie, țesut), Ina von Kardorff (artizanat textil), Elisabeth von Stephani-Hahn (design vitrină), Georg Fischer (design vitrină), Julius Klinger (design poster), Jupp Wiertz (design poster), Max Hertwig ( artă comercială ), Josef Seché (design poster), Else Taterka (design poster), Karl Heubler (design metalic), Werner Graeff (fotografie), Walter Nuernberg (fotografie) și Wilhelm Deffke (comerț cu carte și batik).

student

Se estimează că 15.000 de studenți și-au primit pregătirea artistică la școlile Reimann din Berlin și Londra între 1902 și 1943. O listă cu 750 de nume și scurte biografii ale foștilor studenți Reimann, printre care pot fi găsiți mulți designeri și artiști cunoscuți, este dată în cartea de Swantje Kuhfuss-Wickenheiser, publicată în 2009.

Apreciere

Școala Reimann din Berlin a fost stabilit ca un atelier privat rula școală în același an ca și Școala Debschitz din Munchen , ca parte a mișcării de reformă a arte și meserii școli .

Totul a început odată cu înființarea școlilor de artă și meșteșuguri de stat în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Aceștia trebuiau să contracareze declinul creației artistice cauzat de producția industrială de masă. Cu toate acestea, instruirea în arta „aplicată” s-a limitat adesea la desenarea și modelarea ornamentelor, rozetelor, capetelor de lei și capitelelor de coloană, așa cum a experimentat Albert Reimann în timpul studiilor sale la institutul de predare al Kunstgewerbemuseum Berlin . Cu această imitație de stil istoricizant ( istoricism ), artistul s-a înstrăinat de timpul său.

Mișcarea de reformă a postulat că fiecare artist - inclusiv meșterul artistic - ar trebui să-și modeleze lucrările din sentimentul zeitgeistului dominant . Arta „liberă”, care a fost reprezentată de academiile de artă , ar trebui, prin urmare, să fie combinată cu arta „aplicată” într-un concept de predare holistic, orientat spre practică.

În urma acestui obiectiv educațional, elementele de bază, cum ar fi desenul și pictura, dar și nudurile , portretele și studiile naturii, precum și teoria culorilor au fost predate în clasele preliminare . Elevii și-au dobândit măiestria în ateliere și au aflat despre proprietățile materialului care urmează să fie prelucrat. Expresivitatea individuală, imaginația și inspirația elevului au fost apoi dezvoltate în continuare în diferite departamente și clase de specialitate. Pentru ca elevii să învețe să evalueze acceptarea publică a produselor lor fabricate în ateliere, au avut și ocazia să-și vândă piesele de lucru în magazinul propriu al școlii. Faptul că Școala Reimann a preferat să angajeze artiști ca profesori care au fost instruiți în meseria lor și au lucrat cu succes în propriul studio sau companie a dus la o relație strânsă între instruire și cerințele lumii de afaceri pentru studenți.

În plus, ca școală privată, școala a reușit să reacționeze mai flexibil la anumite schimbări industriale din comerț și societate decât școlile de stat. Școala Reimann a fost prima școală de arte și meserii din Germania care a deschis un departament de desen și design de modă. Ea și-a asumat eforturile pentru o modă germană independentă.

Reimann a recunoscut încă de la început că designul vitrinei - „arta străzii” - ar putea modela scena străzii, precum și o fațadă a clădirii cu succes arhitectural. Odată cu afilierea Școlii tehnice superioare de artă decorativă , a reușit să integreze arta în viața de zi cu zi a populației și astfel să aibă un efect general asupra gustului. Proiectarea vitrinei trebuie să sublinieze avantajele produsului expus într-o formă reală și artistică. Ucenicia ca vitrina era unică în Germania la acea vreme și s-a dezvoltat aici ca exemplu pentru Europa.

În departamentul textil, tehnicile de proiectare a țesăturilor pentru decorarea batikului și spray-ului au fost încercate și dezvoltate la perfecțiune sub îndrumarea Maria May . În special, tehnologia decorării prin pulverizare corespundea cerințelor și dorințelor industriei. Lucrările la comandă, realizate cu tehnica de decor spray în atelierele de textile ale școlii Reimann, au câștigat o bună reputație sub denumirea „Stofe de mai” și „Tapet de mai”.

Multe dintre domeniile profesionale oferite, precum moda și arta textilă, precum și vitrina și decorațiunile interioare, au susținut, de asemenea , mișcarea emancipatoare a femeilor de la începutul secolului al XX-lea. Realizarea extraordinară a Școlii Reimann a stat în popularizarea și diseminarea ideilor Școlii Bauhaus și a eforturilor Werkbund german . Acest lucru a reușit datorită numărului ridicat de absolvenți și acceptării obținute în populație în multe domenii ale artei practice, cum ar fi moda vestimentară , design textil, design grafic, decor și publicitate .

Privind înapoi la viața sa, Reiman a scris la vârsta de 90 de ani: „Va exista artă atâta timp cât o ființă umană se simte încă artistic. Trebuie să existe industrie atâta timp cât există concurență economică. Una nu o împiedică pe cealaltă, o promovează. (...) Școala Reimann a arătat (...) modalități prin care artele și meșteșugurile și industria s-au unit cel mai fericit. "

literatură

• Tilmann Buddensieg : Berlin 1900–1933. Arhitectură și proiectare (Catalogul Muzeului Cooper Hewitt ). Gebr. Mann, Berlin 1987, ISBN 0-910503-55-9 .
• Herbert A. Strauss , Werner Röder (management general): Dicționar biografic internațional al emigranților din Europa Centrală 1933–1945. Vol. II, Partea 2: L - Z, Arte, științe și literatură. Editat de Institutul de Istorie Contemporană din München și de Fundația de cercetare pentru imigrarea evreiască, New York. K. G. Saur, Munchen 1983.
• Swantje Kuhfuss-Wickenheiser: Școala Reimann din Berlin și Londra (1902–1943). O companie evreiască de formare în artă și design cu caracter internațional până la distrugerea de către regimul hitlerian. Aachen 2009, ISBN 978-3-86858-475-2 .
• Swantje Wickenheiser: Școala Reimann din Berlin și Londra (1902–1943). Cu o atenție specială a modei și designului textil Disertație , Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn , 1993.
• Hans M. Wingler (Ed.): Reforma școlii de artă 1900–1933. Gebr. Mann, Berlin 1977, ISBN 3-7861-1191-X .
• Schule Reimann 1902–1943 , Kabinettdruck 46, catalog pentru expoziția cu același nume, Berlin 2016, Ediția Galerie Brusberg

Link-uri web

• Școala Reimann pe Wikipedia în limba engleză
• Carte poștală cu clădirea Școlii Reimann de pe site-ul Muzeului Evreiesc din Berlin, accesat pe 16 mai 2016
• Afiș pentru expoziția 25 de ani de școală Reimann (1927) pe www.bildindex.de
• Afișul Școlii Tehnice Superioare de Arte Decorative de pe site-ul Muzeului Istoric German, accesat la 31 ianuarie 2017

Dovezi individuale