Cântec de triumf (Brahms)

Johannes Brahms în jurul anului 1872

"Triumfal Song" op . 55 este o lucrare pentru bariton solo, cor și orchestră a compozitorului german Johannes Brahms (1833–1897), în premieră în 1872 . Brahms a compus lucrarea cu ocazia victoriei germane în războiul cu Franța din 1870 și a dedicat-o împăratului german Wilhelm I. Baza textuală, preluată din Apocalipsa lui Ioan și profetizând căderea Babilonului , este folosită în mod deliberat aici pentru reinterpretează evenimentele politice. Datorită actualității sale patriotice, „cântecul de triumf” a dispărut din repertoriu după primul război mondial, în ciuda calităților sale muzicale și este acum una dintre cele mai necunoscute opere ale compozitorului.

Originea și clasificarea istorică

Pagina de titlu a partiturii cântecului triumfal

Brahms a început să compună „Cântecul triumfal” în toamna anului 1870 sub impresia victoriilor germane în războiul cu Franța din 1870 , în special la bătălia de la Sedan . Prima parte a fost finalizată spre sfârșitul lunii februarie 1871 după proclamarea imperială. Mișcările 2 și 3 au fost compuse de Brahms în Lichtental lângă Baden-Baden după tratatul de pace din vara anului 1871. Primul tipărit al „Triumfatului” a fost publicat în 1872 ca opțiunea 55 a lui Brahms de Verlag N. Simrock la Berlin ( pe vremea aceea regizat de Fritz Simrock ). Poartă dedicația „Majestății Sale Împăratul German Wilhelm I, dedicată cu venerație de compozitor” . Inițial, admiratorul Bismarck Brahms plănuise chiar să dedice lucrarea împăratului și cancelarului împreună. Scorul autograf este în posesia Biblioteka Jagiellońska , Cracovia . În 1873 - tot de Simrock - a fost publicat un aranjament al compozitorului pentru pian cu patru mâini.

„Cântecul de triumf” de Johannes Brahms nu este izolat în istoria muzicii. Alți compozitori contemporani cunoscuți au scris și lucrări patriotice cu ocazia victoriei germane, inclusiv Richard Wagner („ Kaisermarsch ”), Max Bruch („Das Lied vom Deutschen Kaiser”, op. 37) sau August Klughardt („Die Grenzrichtigung” pentru corul masculin, op. 25)). Acest grup de compoziții patriotice din primele zile include, de asemenea, lucrări precum „Bismarckhymne” op. 29 (1874), „ Marșul de fraternizare” op. 287 al lui Carl Reinthaler de Johann Strauss (fiul) , „Psalmul regelui” op 71 Heinrich von Herzogenberg sau cantata „ Helgoland ” din 1893 de Anton Bruckner .

Descrierea lucrării

Distribuția și durata spectacolului

„Cântecul de triumf” este stabilit pentru un cor format din opt părți, solo de bariton și orchestră. Orchestra este formată din 2 flauturi , 2 oboi , 2 clarinete , 2 fagote , 1 contrabason , 4 coarne , 3 trâmbițe , 3 tromboni , tubă , timbali și corzi . Un organ poate fi adăugat ad libitum .

Spectacolul durează aproximativ 22-26 de minute.

Text și muzică

Brahms a preluat textul pentru „Cântarea de triumf” din capitolul 19 din Apocalipsa lui Ioan . Acolo se preamărește triumful asupra orașului Babilon; afirmațiile pot fi ușor reinterpretate în ceea ce privește victoria germană asupra Franței.

Lucrarea în trei mișcări, monumental solemnă, continuă tipul cantatei baroce . Corul dublu , care este adesea folosit alternativ, se referă și la practica barocă . Modelul lui Handel este inconfundabil , în special „Dettinger Te Deum”, pe care Brahms l-a apreciat foarte mult (când Brahms a preluat direcția concertelor Gesellschaft der Musikfreunde din Viena în 1872 , a pus această lucrare în programul primului eveniment) . Corurile de cantată ale lui Bach formează, de asemenea, fundalul , de exemplu fragmentul său de cantată cu cor dublu „ Acum este mântuire și putere ” BWV 50.

Prima mișcare ( plină de viață și solemnă )

Aleluia! Mântuire și laudă, onoare și putere să fie Domnului nostru Domn. Căci curțile sale sunt adevărate și corecte. Aleluia!

Începutul introducerii instrumentale a primei mișcări. Sferturile marcate cu semne Marcato (jucate de corzi) corespund primelor note din „Heil dir im Siegerkranz”, următoarele note sunt ascunse în filare (jucate de vânturile lemnoase).

Tema principală a mișcării excitat festiv, care începe în D major cu o scurtă introducere instrumentală, este un motivic (și pentru ascultătorii care cu greu de recunoscut imediat) joacă în jurul melodia „ Heil dir im Siegerkranz “. Este ca urmare a corului și orchestrei polifonice interpretate , întrerupte de obiecțiile Hallelujah. Concluzia, din nou în re major, este un puternic aleluia din 8 părți. Brahms a stabilit doar primele cuvinte din versetul 2 din cap. 19 din Apocalipsa lui Ioan ( Apocalipsa 19,2  LUT ) Pentru judecățile Lui sunt adevărate și doar , continuarea drastică a textului biblic pe care el a condamnat pe curva cea mare, care poate fi reinterpretată în acest context , la Paris , este într - un unison instrumental mișcare (bara 70/71), care este evidentă dintr-un substrat scris de mână corespunzător din copia personală a partiturii lui Brahms.

A doua mișcare ( moderat ocupată )

Lăudați pe Dumnezeul nostru, pe toți slujitorii Săi și pe cei care se tem de el, atât mari cât și mici. Aleluia! Căci Atotputernicul Dumnezeu a preluat împărăția. Să ne bucurăm și să fim fericiți și să-i dăm cinste.

A doua, în sine, mișcarea în trei părți a „Cântecului de triumf” începe în sol major. Corul este utilizat în principal antifonic , adică sub forma a două coruri care răspund cu câte 4 voci fiecare. A doua parte este interpretată în strâns fugato . În a treia parte, dominată de triplete , sunetul cantus firmus al coralei sună în instrumentele de suflat „ Nun danket alle Gott ”. Mișcarea dispare liniștită în sol major.

A 3-a mișcare ( plină de viață )

Și am văzut cerul deschis. Și iată, un cal alb, și cel de pe el, a fost numit, Credincios și adevărat, și judecători și războaie cu dreptate. Și călcă teascul vinului furiei aprige a Dumnezeului Atotputernic. Și a scris un nume pe haină și pe talie, astfel: Un rege al regilor și un singur stăpân al domnilor. Aliluia. Amin!

După câteva bătăi fortissimo ale orchestrei, solistul bariton, care este folosit doar în această parte, preia deschiderea vocală a mișcării din trei părți din nou cu Și am văzut cerul deschis . Un cor dublu extins, contrapuntic , bogat în Hallelujah formează splendida concluzie . Mișcarea începe cu Re minor și se termină cu Re major.

premieră

Program pentru premiera pe 5 iunie 1872 la Karlsruhe

Prima reprezentație a primei părți a avut loc pe 7 aprilie 1871 cu ocazia unui concert de Vinerea Mare „În memoria celor care au căzut în luptă” în Catedrala din Bremen sub îndrumarea compozitorului în urma „ Requiemului său german ” (dirijat de Carl Reinthaler ). Ziarul Weser a descris apoi prima parte a „triumf piesa“ ca o „piesa adevărată victorie“ , „demn de un mare popor“ .

Prima reprezentație completă a „Triumfatului” a fost pe 5 iunie 1872 în Teatrul Curții Mari Ducale din Karlsruhe sub îndrumarea lui Hermann Levi , în același timp cu concertul său de rămas bun. A început cu a 8-a simfonie a lui Beethoven , iar Clara Schumann a jucat, de asemenea , concertul pentru pian al soțului ei , printre altele . La finalul concertului a fost „cântecul de triumf”, dirijat din manuscris. Julius Stockhausen a preluat solo de bariton .

Brahms a fost foarte impresionat de premieră (în ciuda corului relativ mic) și a scris pe 9 iunie 1872 din Lichtental către prietenul său vienez, chirurgul Theodor Billroth : „ Nu am avut niciodată impresia că toată lumea a debordat de îndatoririle sale. Toată lumea cânta și se juca de parcă toată treaba ar depinde numai de el [...]. Așa că nu voi auzi cu ușurință cântecul meu, care este conceput pentru mase mai mari, cu mai multă plăcere. Oamenii chiar au făcut-o ca soldații noștri din Franța, unde o mie în locul lor, precum și sute de mii obișnuite, au făcut tot posibilul. Piesa a fost atât de admirabil de îndrăzneață și plină de viață încât cu greu am putut fi surprinsă că a scânteit atât de mult [...] . "

După premiera din Karlsruhe, Clara Schumann a remarcat: „ Cântecul triumfal al lui Johannes este probabil cel mai profund și mai mare lucru care a fost creat în genul muzicii bisericești de la Bach ”.

Primirea în secolul al XIX-lea

În termen de doi ani, „cântecul de triumf” a avut spectacole la Viena, Berlin, München, Leipzig și Zurich, urmate de numeroase alte spectacole cu ocazii festive în afara Germaniei. Efectul operei, care depășește referința patriotică germană, este dovedit de performanțele de succes ale „Cântecului de triumf” în Elveția. Brahms însuși a dirijat-o la Festivalul de muzică din Zurich, la 20 octombrie 1895, cu ocazia inaugurării noii Tonhalle . Un raport al prietenului său elvețian, poetul Joseph Victor Widmann , arată că autocritica Brahms a avut o atitudine pozitivă față de opera sa chiar mai mult de 20 de ani după compoziție : „ Satisfacția bucuroasă pe care i-a dat-o performanța de succes a fost atât de mare încât se îndrepta spre casă de la concert în sine, a început să vorbească despre această creație a sa, care i se părea ciudată. El mi-a atras atenția asupra lucrurilor individuale din el și m-a întrebat, printre altele, dacă l-am auzit imediat, ca la al doilea cor cu melodia „Ei bine, mulțumesc tuturor, Doamne!” Victoria va fi sunată cu toate clopotele, iar un Te Deum festiv va oscila peste țară ”.

Chiar și muzicologii din epoca Wilhelmine nu și-au exprimat însă aprobarea fără rezerve. În 1892, biograful Bach Philipp Spitta , care era prieten cu Brahms, scria : „ […] o singură natură a minereului este capabilă să simpatizeze cu structura colosală a acestui monument incomparabil și să nu-și simtă forța ca o povară. „ Heinrich Reimann scria în 1897:„ Dacă lucrarea, în ciuda numărului mare de coruri și a resurselor instrumentale bogate și în ciuda entuziasmului extraordinar care o susține, nu poate produce efectul transfigurat, sublim al Requiemului, este pentru că muncii îi lipsește puțină varietate. "

Wagner și Nietzsche

Richard Wagner 1871
Friedrich Nietzsche 1875

O fațetă specială în istoria recepției operei este faptul că a contribuit la declanșarea pauzei dintre Friedrich Nietzsche și Richard Wagner . Filosoful i-a adus scorul operei lui Wagner, care era fundamental antipatic față de Brahms. La 6 august 1874, Cosima Wagner scria în jurnalul ei: „ Prietenul nostru N. aduce cântecul triumfător al lui Brahms. R. râde în hohote că se face muzică pe cuvântul „dreptate” ”. Două zile mai târziu, ea a notat: „După- amiaza, cântăm cântecul de triumf al lui Brahms, groază groaznică față de sărăcia acestei compoziții, pe care prietenul nostru Nietzsche a lăudat-o, Handel, Mendelssohn și Schumann învelite în piele [...]. „Sora filosofului, Elisabeth Förster-Nietzsche, a relatat:„ În primăvară am auzit „cântecul de triumf” al lui Brahms în frumoasa catedrală din Basel, ceea ce a făcut o impresie excelentă asupra fratelui meu. Acum a luat partitura acestei cântece triumfătoare cu el la Bayreuth - așa cum am crezut la acea vreme, fără bănuieli, că Wagner ar putea să înțeleagă greșit acest lucru. Mai târziu, însă, am găsit următoarea notă despre Wagner în notele fratelui meu: „Tiranul nu acceptă altă individualitate decât a lui și a confidenților săi. Pericolul pentru Wagner este mare dacă nu acceptă Brahms etc. [...] '. "

Într-un atac ulterior, deseori citat asupra lui Brahms din 1879, Wagner s-a referit în mod evident la „cântecul de triumf”: „ Cunosc compozitori celebri care, la mascaradele de concert, sunteți astăzi în larva executorului judecătoresc, mâine cu peruca de aleluia a lui Händel, altul Uneori ca jucător evreu Csardas și apoi din nou ca un simfonist solid [...]. "

Primire după primul război mondial

După evenimentele din Primul Război Mondial și sfârșitul Imperiului German, „cântecul de triumf” nu a mai fost interesat și nu numai că a fost uitat, ci chiar a fost evitat în mod deliberat. Nimic nu s-a schimbat în acest sens, chiar și în timpul național-socialismului, cu preferința lor pentru opera lui Wagner și Bruckner față de Brahms. Biografii și muzicologii din secolul al XX-lea recunosc în cea mai mare parte calitățile muzicale ale operei, uneori se referă la o relație (prea) strânsă și prezintă neliniște mai mult sau mai puțin evidentă din cauza „reinterpretării destul de violente” a cuvintelor biblice asupra evenimentelor politice. De fapt, Brahms și-a satisfăcut ura față de francezi, pe care a împărtășit-o cu mulți intelectuali în jurul anilor 1870/71, din punct de vedere compozițional, trimitând o linie din Apocalipsă, care a fost inventată la Babilon, la Paris: „că a condamnat marea curvă” (Apocalipsa 19: 1).

Prima înregistrare a „Triumfatului” înregistrată a fost publicată abia în 1983 ca parte a unei înregistrări complete a operei lui Brahms cu ocazia împlinirii a 150 de ani de la Brahms. Chiar și acum (începând cu 2009) sunt disponibile doar câteva înregistrări (sub dirijorii Michel Plasson la EMI , Gerd Albrecht la eticheta Chandos și Giuseppe Sinopoli la DGG ; eticheta Naxos are o înregistrare a versiunii pentru pian cu patru mâini cu Silke- Thora Matthies și Christian Köhn ). Spectacolele de concert sunt foarte rare. Ca un exemplu, o listă de spectacole de către Gesellschaft der Musikfreunde la Viena , arată datele de performanță următoarele: 1872, 1887, 1895, 1898, 1905, 1910 și 1983. Cu ocazia celei de a 100 -a aniversare a armistițiului Compiègne (1918) acolo a fost un spectacol în Biserica Sankt Johannis din Würzburg de corul oratoriului Würzburg .

Versiunea originală a primei mișcări a fost găsită în 2012

În 2012, în timp ce lucra la disertația sa în arhiva muzicală a Societății Filarmonice Bremen, Katrin Bock a redescoperit materialul de performanță de la premiera primei mișcări în 1871. Dovedește că Brahms a făcut modificări considerabile în versiunea finală tipărită în 1872, care nu afectează doar cheia (în versiunea originală C major), ci și textul muzical și scorul. De exemplu, în versiunea în re major, dublu fagot și tubă au fost adăugate pentru a susține basul. În total, există mai mult de 300 de abateri de la versiunea în re major.
Acest lucru permite Brahms să cerceteze noi perspective asupra procesului creativ al compozitorului, care aproape întotdeauna a distrus schițe și versiuni originale ale operelor sale.

literatură

  • Daniel Beller-McKenna: Brahms și spiritul german . Universitatea Harvard. Presă, Cambridge, Mass. și colab., 2004, ISBN 9780674013186 , pp. 98-132.
  • Alfred von Ehmann: Johannes Brahms. Director tematic al operelor sale . Prima ediție (a doua reeditare neschimbată), Breitkopf & Härtel, Wiesbaden, 1933/1980, ISBN 3-7651-0170-2 .
  • Karl Geiringer: Johannes Brahms. Viața și opera lui . Bärenreiter, Kassel și colab., Ediție broșată a celei de-a doua ediții extinse, 1974, ISBN 3-7618-0470-9 , pp. 333-335.
  • Klaus Häfner: „Cântecul triumfal” op. 55, o compoziție uitată de Johannes Brahms . În: Badische Landesbibliothek Karlsruhe (Ed.): Johannes Brahms în Baden-Baden și Karlsruhe. Catalog expozițional, autoeditat de Bad. Landesbib. Karlsruhe, 1983, ISBN 3-88705-008-8 , pp. 83-102.
  • Max Kalbeck : Johannes Brahms . Volumul II, tipar nou, Breitkopf & Härtel, Tutzing, 1921/1976, ISBN 3-7952-0187-X , p. 346ff.
  • Kurt Pahlen : Oratorios of the World . München, Heyne, 1987, ISBN 3-453-00923-1 , pp. 110/111.
  • Peter Petersen : Despre „cântecul de triumf” de Johannes Brahms. În: Die Musikforschung 52, 1999, pp. 462–466.
  • Werner Oehlmann: liderul corului lui Reclam . Ediția a II-a, Philipp Reclam iun., Stuttgart, 1976, ISBN 3-15-010017-8 , pp. 465-467.

Dovezi individuale

  1. ^ Cântec triumfal, informații despre surse și ediții, Brahms Institute Lübeck
  2. ↑ M. Kalbeck, p. 413.
  3. ↑ M. Kalbeck, pp. 359/360.
  4. ↑ Hans Gal (Ed.): Johannes Brahms Briefe . Fischer Taschenbuch Verl., Frankfurt a. M., 1979, ISBN 3-596-22139-0 , p. 88
  5. ^ Berthold Litzmann: Clara Schumann - Viața unui artist . Volumul 3, Leipzig 1910. Citat în K. Häfner, p. 87
  6. ^ A b Daniel Beller-McKenna, p. 102
  7. ↑ Joseph Victor Widmann: Amintiri despre Johannes Brahms . Rotapfel-Verlag Zurich și Stuttgart, 1980, ISBN 3-85867-100-2 ; P. 111.
  8. ^ Philipp Spitta: Johannes Brahms . În: Despre muzică: șaisprezece eseuri . Berlin 1892, p. 414. Citat în K. Häfner, p. 87.
  9. ^ Heinrich Reimann: Johannes Brahms . Berlin 1897, p. 45. Citat din K. Häfner, p. 87/88.
  10. ↑ Cosima Wagner: Jurnalele . Vol. 1 1869–1877, München / Zurich 1976, p. 843 f.
  11. ^ Elisabeth Förster-Nietzsche: Wagner și Nietzsche în momentul prieteniei lor. München 1915, p. 202 și urm.
  12. ↑ Richard Wagner: Despre poezie și compoziție. În: Bayreuth pleacă. 1879.
  13. ↑ K. Pahlen, p. 111
  14. ↑ Peter Petersen : Despre „Triumfatul” de Johannes Brahms. În: Die Musikforschung 52, 1999, p. 463 și urm.
  15. ↑ K. Häfner, p. 83.
  16. ↑ Lista de spectacole din Wiener Singverein der Gesellschaft der Musikfreunde ( amintirea originalului din 23 aprilie 2008 în Internet Archive ) Info: Arhiva link - ul a fost introdus în mod automat și nu a fost încă verificată. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.singverein.at
  17. ↑ Oratorio Choir: Ca și cum Gods Wept Main-Post din 12 noiembrie 2018
  18. ^ Anunț nmz, 30 mai 2013
  19. ↑ http://www.uni-bremen.de/aktuelle-meldung/einzelbeispiel/article/sensationsfund-johannes-brahms-bremer-triumphlied-wiederentdeck.html?cHash=ded08fbec295c1e212b582f804adef42

Link-uri web