Beppe Assenza

Beppe Assenza (n. 19 martie 1905 în Modica , Sicilia , † 23 septembrie 1985 în Dornach ) a fost un pictor sicilian.

Biografic

Rosario Giuseppe Assenza s-a născut ca fiul cel mare al lui Giorgio și Angela Assenza. A crescut la Modica cu șapte frați mai mici. La vârsta de treisprezece ani a primit primele lecții de pictură de la unchiul său Orazio Spadaro, fratele mamei sale. În 1923 a început să studieze pictura la Milano . În 1925 a avut prima expoziție în Galleria Borgonuovo . Trei ani mai târziu a câștigat un concurs la Siracuza și a primit primele sale comenzi pentru palatul guvernamental și pentru diferite biserici. Aceste lucrări au fost încă efectuate în formele clasice ale Renașterii . Viața lui Assenza în acest timp a fost caracterizată de o interacțiune intensă cu alți artiști, oameni de știință și scriitori. Multe proiecte artistice au fost dezvoltate împreună. A proiectat volume de poezie ale poeților și un jurnal pentru știință și artă cu xilografii .

Pentru că nu mai dorea să-și urmeze calea artistică anterioară și voia să se rupă de tradițiile pregătirii sale clasice, Assenza a părăsit Italia pentru a studia noile forme de artă ale impresionismului și expresionismului din Germania și Franța. În 1937 Assenza s-a întors în Italia. Încă din 1933, Beppe Assenza l-a cunoscut pe Karl Stirner , care se afla în vizită la Siracuza timp de câteva luni. Tânărul de 29 de ani de atunci a primit idei noi de la Stirner. Cei doi au avut o prietenie care a durat câțiva ani. Poate că Stirner a ajutat la trezirea nevoii din Assenza de a-și lărgi orizonturile artistice în străinătate.

După întoarcerea sa, s-a mutat la Roma , unde și-a menținut contactele în Germania, în special cu Stirner. Și-a păstrat studioul la München. Aici a cunoscut lucrările lui Franz Marc , August Macke , Emil Nolde , Alexej Jawlensky , Paul Klee și alții prin intermediul expoziției Degenerate Art . Logodna cu Gertrud Merkle a fost dizolvată din nou de sentimentele sale național-socialiste. Ca urmare, Assenza și-a închis sediul din München. La Roma, în 1937, a cunoscut-o pe Bianca Emanuele, cu care s-a căsătorit în 1950. În anii următori, Beppe Assenza a făcut cunoștință cu antroposofia lui Rudolf Steiner și s-a ocupat intens de explicațiile sale despre esența culorii și, în legătură cu aceasta, teoria culorilor Goethe . În anii 1943-1947 a creat multe imagini monocrome în albastru, roșu și nuanțe de maro.

Datorită circumstanțelor inexplicabile ale partenerului său Bianca, ea era încă legată într-o căsătorie și la acel moment anularea unei căsătorii existente fără consimțământul soțului era imposibilă, datorită căutărilor sale artistice și a celui de- al doilea război mondial , Beppe Assenza a primit într-o criză mentală și de viață în 1942. Prăbușirea a făcut necesară o scurtă ședere în spital. Assenza a fost cruțată de serviciul militar în timpul războiului mondial din cauza pierderii documentelor de redactare.

Cancerul incipient al soției sale Bianca l-a determinat să meargă cu ea la o clinică specială din Arlesheim , Elveția și să rămână alături de ea până la moartea ei în 1958. În ciuda recunoașterii sale ridicate din Roma, Assenza a decis să rămână în Elveția. Un studio care a devenit vacant l-a mutat să se stabilească în Dornach . Noul său început artistic a început aici. În 1959, Beppe Assenza și-a întâlnit elevul Gerta Hörstel, cu care s-a căsătorit în 1961.

În curând, Beppe Assenza a câștigat din nou o înaltă reputație internațională. În 1969 a fost invitat să continue să conducă o școală privată de pictură ca școală de pictură la Goetheanum . Curând a avut patru clase și în scurt timp a devenit o școală de artă bine frecventată, cu mulți elevi. În anii următori, din această lucrare au apărut peste treizeci de caiete. Tot în 1969, Assenza s-a mutat într-o casă studio recent construită, pe care i-a construit-o o moștenitoare bogată și un fost elev. În jurul anului 1970, cei zece ani ai fazei principale a lucrării sale au urmat cu o activitate expozițională intensă și un număr tot mai mare de studenți. În 1978 a fost publicată monografia ilustrată Beppe Assenza cu o schiță biografică și texte despre artă pe care Herbert Witzenmann le-a procurat. Acest volum de lucrări a fost publicat în Anglia un an mai târziu.

În 1982, Beppe Assenza a suferit un infarct care l-a obligat să ia o pauză de două luni. Un an mai târziu s-a despărțit de a doua soție Gerta. Lucrările pregătitoare începute în 1984 pentru un caiet de exerciții pictor nu mai puteau fi finalizate. Beppe Assenza a murit pe 23 septembrie 1985.

plantă

Eforturile lui Beppe Assenza - lecțiile sale cu Spadaro, sejururile sale la Milano, Roma și în străinătate, precum și sugestiile prieteniei sale cu Karl Stirner - nu și-au împlinit speranțele pentru un profesor care să-l însoțească în dezvoltarea abilităților sale. De aceea, el s-a văzut mereu ca pe un autodidact. La început, dezvoltarea sa a avut loc în reprezentări concrete-figurative cu multă dragoste pentru detalii, dar lucrările sale din perioada 1933-1941, în care au fost create imagini expresive puternice, au arătat primele abordări pentru a scăpa de reprezentare și lăsați culoarea să vorbească de la sine. Preocuparea intensă cu teoria culorilor lui Goethe și remarcile lui Rudolf Steiner asupra acestui fapt au influențat și mai mult această tendință.

Pentru o vreme, Assenza a folosit așa-numita tehnică de crumpling, printre alte tehnici. Hârtia de vopsit este plasată în apă, drenată și apoi vată și apoi așezată pe o tablă de vopsit. Din jurul anului 1964 Assenza a folosit cu greu vopsea în ulei, dar a preferat acuarele și diverse tehnici mixte. Pe lângă pânză, el a folosit hârtie și lemn ca substrat.

În noua înțelegere a artei de către Assenza, fiecare formă era legată de o culoare și fiecare culoare era legată de o formă. Rareori a renunțat la elementul figurativ din imaginile sale, dar a încercat întotdeauna să creeze noi aspecte ale formei. Chiar și în apăsare, forma i-a fost dezvăluită și astfel alegerea pensulei a fost deja o decizie pentru ea. Criticii săi l-au acuzat deseori pe Assenza că a pictat într-un mod inartistic, pentru că el nu a pictat tablouri abstracte, ci doar și-a colorat intențiile existente de formă. Pe de altă parte, Gerta Hörstel a spus într-un text introductiv la o expoziție că „dinamismul culorii, din care este modelată pictura lui Assenza, este capabil să-și păstreze originalitatea pură în imagini, prin care culoarea devine purtătorul formei și expresiei Culoarea în sine creează forma generatoare de lumină-întuneric și, în același timp, produce acea structură puternică ... "

Calea artistică a Assenza poate fi împărțită în patru perioade. Stilul său academic de pictură, în care își reproduce exact motivele. Prin întâlnirea cu Karl Stirner, a obținut o creștere a expresivității culorilor. În pictura de portret a dezvoltat o creștere a expresivității. În ultima sa fază, el câștigă o nouă abordare a culorii și își dezvoltă propriul limbaj formal.

Beppe Assenza și-a rezumat dezvoltarea cu următoarea propoziție: „Pictura mea este rezultatul lăsării deoparte a tuturor tehnicilor care au fost dobândite de-a lungul deceniilor în favoarea formei din imaginea care iese din culoare”.

Expoziții (selecție)

• 1925 Milano, prima expoziție în Galeria Borgonuovo
• 1932 Roma, La Mostra Internatzionale d'arte sacra
• 1934 Roma, La Mostra d'arte figurativă
• 1935 Siracuza, Beppe Assenza mostra personale
• 1936 Veneția, Bienala
• 1938 Roma, Quadrennial
• 1940 Catania, del pittore
• 1943 Roma, Mostra personale
• 1946 Syracuse, Quarta mostra internazionale arti figurative
• 1953 Caltanissetta, Mostra națională
• 1961 Winterthur, galerie la Casa Albă
• 1962 Copenhaga, Galeria Santina
• 1968 Dornach, Goetheanum
• 1970 Hamburg Neue Sparkasse
• 1971 Berlin, Societatea antroposofică
• 1975 Basel, Galerie zum Bäumlin
• 1980 Wuppertal, Galeria 32
• 1984 Ottersberg, colegiul de artă
• 1985 Dornach, Goetheanum. Vedere de ansamblu a 80 de ani

literatură

• Marcelle Probst: De 70 de ani de la Beppe Assenza . În: Goetheanum. Dornach 3/1975.
• Herbert Witzenmann: Beppe Assenza - Introducere și aforisme . Londra 1979, ISBN 0-85440-340-X . (Engleză)
• Herbert Witzenmann: Beppe Assenza - O monografie de lucru. Stuttgart 1985, ISBN 3-7725-0676-3 .
• Eve Ratnowsky: Întâlnire cu opera lui Assenza . În: Goetheanum. Dornach 12/1985.
• Klaus Hartmann , Greet Helsen Durrer: Beppe Assenza - O viață pentru pictură . Dornach 2005, ISBN 3-85704-180-3 .
• Reto Andrea Savoldelli: Potop de culori și secretul stâlpului. Autoeditare neobooks, München 2013, ISBN 978-3-8476-4944-1 .

Link-uri web

• assenzamalschule
• Metodă
• Culori
• Beppe Assenza (italian)

Dovezi individuale

1. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 36.
2. ↑ ^{a b} Centrul de cercetare Kulturimpuls
3. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 44.
4. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, pp. 84-87.
5. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 131.
6. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 195.
7. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 92.
8. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, pp. 71 și 88.
9. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 141.
10. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 170.
11. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 155.
12. ↑ K. Hartmann, G. Helsen Durrer: O viață pentru pictură. 2005, p. 258.
13. ^ Beppe Assenza. În: Herbert Witzenmann: Beppe Assenza. Rudolf Steiner Press, Londra 1979, ISBN 0-85440-340-X , p. 126. (engleză)