Hubert Parry

Charles Hubert H. Parry

Sir Charles Hubert Hastings Parry (n . 27 februarie 1848 la Bournemouth , Dorset , † 7 octombrie 1918 în Knight's Croft , Rustington , Sussex ) a fost un compozitor englez .

Viaţă

Charles Hubert Hastings Parry s-a născut al doilea fiu al lui Thomas Gabier Parry într-o familie engleză de clasă superioară a cărei avere s-a întors la bunicul său Thomas Parry, director al Companiei Indelor de Est . Hubert Parry și-a primit educația la Eton College . Bazele pregătirii sale muzicale erau deja puse în acest timp - mai puțin la școală decât în capela Sf. Gheorghe din Windsor , unde Parry a fost instruit în muzica corală de George Elvey . În timp ce era încă la școală, Parry a primit o diplomă de licență în muzică la Oxford .

În timpul vacanțelor școlare a studiat cu Henry Hugo Pierson la Stuttgart ; Ulterior a primit lecții formale de compoziție de la compozitorul de succes William Sterndale Bennett la Londra . După școală s-a căsătorit cu Maude, fiica lui Sidney și Elizabeth Herbert și sora prietenului său George Herbert, al 13 - lea conte de Pembroke . Starea de sănătate fragilă a lui Maude a necesitat mai multe sejururi spa în străinătate și a împiedicat grav cariera lui Parry ca compozitor în primii ani. Pentru a-și asigura mijloacele de trai, el a devenit, așadar, angajat al Lloyd's din Londra .

La Londra s-a împrietenit cu Edward Dannreuther , un cunoscut pianist și admirator al muzicii lui Richard Wagner . Apoi, reutherul a fost cel care a premiat prima operă grozavă a lui Parry, Concertul pentru pian în fa major, la Palatul de cristal în 1880 . Tot datorită cheii sale neobișnuite, lucrarea a fost primită cu scepticism. Parry a avut apoi un succes mai mare cu cantata sa Prometheus Unbound - bazată pe drama fragmentară în versuri Percy Bysshe Shelleys - pe care colegul său de mai târziu Sir Charles Villiers Stanford a lansat-o pe 7 septembrie același an la Festivalul de la Gloucester . În anii următori, Parry s-a impus ca unul dintre cei mai importanți compozitori englezi de muzică corală cu lucrări precum Ode Blest Pair of Sirens (1887), Ode de Saint Cecilia's Day (1889), Judith (1888) și Job (1892). Parry a compus, de asemenea, cinci mari simfonii , care, cu excepția celei de-a cincea, nu s-au putut stabili, au rămas nepublicate pentru o lungă perioadă de timp și au rămas deja în urma celor foarte reușite simfonii de la Stanford („Irish Symphony”) și Cowen („Scandinavian Symphony”) în timpul vieții lui Parry .

Cele mai importante dintre operele sale corale pe scară largă, care au fost interpretate adesea la vremea lor, sunt acum „Sinfonia Sacra” Răscumpărarea sufletului , subtitrat Un psalm pentru cei săraci , dar mai presus de toate cantata seculară The Lotos Eaters bazată pe un poem al celui mai faimos poet victorian, Sir Alfred Lord Tennyson. din anul 1833. Totuși, la fel ca simfoniile sale, lucrările corale ale lui Parry au fost uitate din ce în ce mai mult după moartea sa - cu excepția imnului său Ierusalim („ Și a făcut acele picioare în vremurile străvechi ...”) bazat pe un poem de William Blake , care este o parte integrantă a repertoriului concertelor englezești și s-a dezvoltat într-unul dintre acele imnuri naționale neoficiale care se cântă în fiecare an la sfârșitul patriotic al concertelor Proms de la Londra. Instrumentația utilizată astăzi provine de la Edward Elgar . În provincia canadiană Newfoundland și Labrador , piesa Ode to Newfoundland , pe care Parry a pus-o muzică în 1904 în numele guvernatorului de atunci Sir Charles Cavendish Boyle, este folosită și astăzi ca imn regional.

La sfârșitul anului 1882, la invitația lui Sir George Grove , Parry a acceptat o funcție didactică în istoria muzicii la nou-creatul Colegiul Regal de Muzică , al cărui nume a fost în cele din urmă director în 1894 și a rămas până la moartea sa. Împreună cu Stanford, care predă și acolo, Parry a deschis calea așa-numitei „Renașteri muzicale englezești” în jurul lui Ralph Vaughan Williams, în pragul secolului al XX-lea , care include Arthur Bliss , John Ireland și Gustav Holst . Cu ei, muzica britanică a ajuns în sfârșit din nou la un public internațional după un secol de izolare. Prima sa simfonie a fost, de asemenea, premiată la Birmingham în 1882 .

În 1900, Parry a preluat și catedra de la John Stainer la Universitatea din Oxford.

recepţie

Muzica proprie a lui Parry este puternic influențată de Bach și Brahms . Lucrările sale târzii sunt formal foarte experimentale și neconvenționale, cum ar fi cele șapte cantate etice (numele generic nu provine de la Parry), a cincea simfonie (numită Phantasia simfonică 1912) sau singurul său poem simfonic De la moarte la viață . Cu toate acestea, el a avut puțin succes cu ea, deși Elgar și Vaughan Williams, de exemplu, au apreciat foarte mult această muzică.

După decenii de uitare, noile înregistrări ale operelor lui Parry au readus în perspectivă opera de compoziție a lui Parry de la începutul anilor 1970. În special, Variațiile simfonice din 1897 sunt considerate acum similare cu cele ale lui Antonín Dvořák și Variațiile Haydn de Johannes Brahms ca o contribuție excelentă la arta variației în literatura orchestrală. La începutul anilor 1990, toate cele cinci simfonii ale lui Parry au fost reînregistrate în cele din urmă - până atunci, doar a 5-a simfonie sub Adrian Boult era încă înregistrată. Aceste înregistrări permit acum o imagine mai nuanțată a lui Parry, care pentru observatorii superficiali (cum ar fi Stanford) a fost mult timp clișeu ca întruchiparea unui victorianism rigid, cu aspect înapoi . Desiderata sunt înregistrări ale operelor simfonice corale, dintre care doar o mică selecție a fost prezentată până acum.

Lucrări (selecție)

Simfonii

  • Simfonia nr. 1 în sol major (1882)
  • Simfonia nr. 2 în fa major, Cambridge (1883)
  • Simfonia nr. 3 în Do major, engleza (1889)
  • Simfonia nr. 4 în mi minor (1889)
  • Simfonia nr. 5 în Si minor, Fantasy simfonic 1912 (1912)

Lucrări de concert

  • Concert pentru pian și orchestră în fa major (1880)

Lucrări orchestrale

  • Piesa de concert în sol minor (1877)
  • Uvertură pentru o tragedie nescrisă (1893)
  • Lady Radnor's Suite (pentru orchestră de coarde, 1894)
  • Elegie pentru Brahms în la minor (1897)
  • Variații simfonice în mi minor (1897)
  • O suită engleză (pentru orchestră de coarde, 1914–1918)
  • De la moarte la viață - poem simfonic în două mișcări legate (1914)

Lucrări corale

  • Serviciul de seară în re major (Marele) (1882)
  • Hear My Words, Ye People - pentru cor și orgă, (1894)
  • The Lotos Eaters - pentru soprană, cor și orchestră (1902)
  • The Soul's Ransom - Sinfonia Sacra pentru soprană, bas, cor și orchestră (1906)
  • Ierusalim (pentru cor și orgă, 1916) - versiune pentru cor și orchestră, aranjată de Edward Elgar
  • Cântece de rămas bun (1916-1918)
  • M-am bucurat când mi-au spus (1902)

Note discografice

  • Simfonii 1-5 (complet): London Philharmonic Orchestra , Matthias Bamert , Chandos CHAN 9120-22
  • Simfonia nr. 2 (The Cambridge), Variații simfonice, deschidere la o tragedie nescrisă: Royal Scottish National Orchestra, Andrew Penny, NAXOS 8.553469
  • Concert pentru pian în fa major: Piers Lane, BBC Symphony Orchestra , Martyn Brabbins , (cu Charles Villiers Stanford : Concert pentru pian nr. 1 în sol major), Hyperion CDA66820
  • Uvertură pentru o tragedie nescrisă, o suită engleză, suita Lady Radnor, variante simfonice: London Symphony Orchestra , London Philharmonic Orchestra, Sir Adrian Boult , Lyrita SRCD220
  • The Soul's Ransom / The Lotos Eaters: Della Jones, David Wilson-Johnson, London Philharmonic Choir and Orchestra, Matthias Bamert, Chandos CHAN 8990
  • I Was Glad: The Cathedral Music of Sir Hubert Parry: Choir of St. George's Chapel, Windsor, Christopher Robinson, Hyperion CDA66273

literatură

  • Alfred Baumgartner: Propylaea World of Music - The Composers - Un lexicon în cinci volume . bandă 4 . Propylaen Verlag, Berlin 1989, ISBN 3-549-07830-7 , pp. 259 .

Link-uri web

Commons : Hubert Parry  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio