În Rößl alb

Date de lucru
Titlu: În Rößl alb
Formă: Singspiel
Limba originală: limba germana
Muzică: Ralph Benatzky
Libret : Ralph Benatzky, Hans Müller-Einigen , Erik Charell ; Versuri de Robert Gilbert
Sursă literară: În albul Rößl de Oskar Blumenthal și Gustav Kadelburg
Premieră: 8 noiembrie 1930
Locul premierei: Berlin
oameni
  • Josepha Vogelhuber, proprietară (soprană)
  • Leopold Brandmeyer, chelner plătit (tenor)
  • Dr. Otto Siedler, avocat (tenor)
  • Wilhelm Giesecke, producător din Berlin (rol de vorbitor)
  • Ottilie, fiica sa (soprana)
  • Sigismund Sülzheimer, fiul concurentului Gieseckes (bas)
  • Prof. Dr. Hinzelmann, vacant (bariton)
  • Klärchen, fiica sa (soprana)
  • Pădurarul șef
  • Împăratul Franz Joseph I.
  • Piccolo
  • Ghidul
  • Kathi
Hanul White Horse la momentul creării Singspiel

Im Weißen Rössl este un singspiel în trei acte de către Ralph Benatzky din 1930. Setarea este Hotelul Weisses în St. Wolfgang , în Salzkammergut din Austria. Libretul vine de la compozitor împreună cu Hans Müller-Einigen și Erik Charell . Versurile sunt de Robert Gilbert , interludii muzicale de Bruno Granichstaedten , Robert Gilbert și Robert Stolz . O veche comedie berlineză cu același nume de Oskar Blumenthal și Gustav Kadelburg , pe care cei doi autori au scris-o în 1896 în timpul unei șederi în Villa Blumenthal lângă Bad Ischl , a servit drept șablon .

Singspiel Im Weiße Rößl a avut premiera la 8 noiembrie 1930 în Großer Schauspielhaus din Berlin, pus în scenă de Erik Charell cu Max Hansen în rolul Leopold și Camilla Spira în rolul Josepha. Setul a fost proiectat de Ernst Stern .

complot

Primul act

Este sezon înalt la Hotelul Zum Weisse Rößl . Personalul este copleșit, chelnerul Leopold calmează oaspeții nemulțumiți (dar domnilor, doar drăguți și confortabili) . Are mai puțin succes cu farmecul său alături de șeful său Josepha Vogelhuber, cu care face avansuri (trebuie să fie ceva minunat să fii iubit de tine) . Cu toate acestea, îl respinge: este îndrăgostită de avocatul din Berlin Dr. Otto Siedler, un obișnuit de multă vreme, care este așteptat pentru după-amiaza și apoi întâmpinat cu căldură de ea (duet și cor: în Rößl alb de pe lacul Wolfgang, fericirea este chiar după colț ). Un alt oaspete este, de asemenea, reticent în a-și vedea apariția: producătorul Wilhelm Giesecke, doar aici în vacanță la insistența fiicei sale Ottilie („ Prefer Ahlbeck !”) Și Josepha nu este foarte entuziastă de zonă (În Salzkammergut, da ka „fii mereu distractiv) , a pierdut un proces împotriva lui și a clientului său, concurentul său Sülzheimer. Dar asta nu împiedică fiica Ottilie să cedeze progreselor lui Siedler (întreaga lume este albastru-ceros când mă uit în ochii tăi) . Primul act se termină în ploaia care se revarsă (cor: Când plouă cu adevărat aici ).

Actul 2

Leopold refuză să aducă un buchet de flori de la Josepha la Dr. Adu-l pe colonist și mărturisește-i dragostea lui. Se ceartă, iar Leopold este concediat (pot să mă uit) . Între timp, a sosit și fiul proprietarului fabricii Sülzheimer, care s-a îndrăgostit de Klärchen, care a scăpat în trenul de acolo (ce poate face Sigismund pentru că este atât de frumos) .

De vreme ce împăratul Franz Joseph I se anunță invitat, Josepha este nevoită să-l angajeze din nou pe Leopold pentru a avea suficient personal. Cu toate acestea, când se presupune că îl întâmpină pe împărat, există aproape un scandal: Josepha apare pe Dr. Coloniști, iar gelosul Leopold se înfurie. De îndată ce Kaiser este în hotel, Leopold izbucnește în lacrimi.

Actul 3

Împăratul îi vorbește lui Josepha. El a văzut prin confuzie și o sfătuiește să fie mai degrabă mulțumită de posibil decât să se străduiască după vise (este o dată în viață / toată lumea este la fel / ceea ce s-ar dori atât de mult / este atât de departe) . Josepha își dă seama că Leopold o iubește cu adevărat și îi dă o mărturie surprinzătoare sub pretextul că vrea să-l concedieze din nou din cauza scandalului de ieri: „Demis ca ospătar, dar angajat în viața de soț”.

Între timp, Giesecke a încercat să-și asocieze fiica cu fiul concurentului său, dar ea a acceptat de mult propunerea doctorului Siedler (cântecul meu de dragoste trebuie să fie un vals) . În plus, Sigismund Sülzheimer a cerut mâna lui Klarchen. Producătorul ursuz trebuie acum să accepte acest lucru, care este îndulcit pentru el printr-o ofertă de la Sülzheimer de soluționare a litigiului. Opereta se încheie cu cântarea veselă a celor trei cupluri fericite (să bem champus cu fețe zâmbitoare) .

istorie

Piesa a fost o operetă de revistă produsă de regizorul Erik Charell, cu care regizorul Marelui Playhouse din Berlin și-a continuat seria de operete istorice de succes (precedată de o echipă de producție similară Casanova , 1928 și The Three Musketeers , 1929). Principalul dramaturg de la UFA , Hans Müller, a fost însărcinat să transforme vechiul Schwank von Blumenthal și Kadelburg din 1898 într-o operetă.

Cea mai importantă inovație a lui Müller a fost introducerea împăratului în finalul celui de-al doilea act. Ralph Benatzky a fost din nou însărcinat cu supravegherea muzicală. Ca și în piesele anterioare, el ar trebui să combine propria muzică cu muzică „istorică” (imn național austriac, cântece populare etc.). În ultima secundă, Charell a decis să insereze piese individuale de la alți compozitori pop (spre supărarea lui Benatzky). Foxtrotul a venit de la Robert Stolz Întreaga lume este albastră și valsul Mein Liebeslied trebuie să fie un vals în partitura (Stolz a vândut drepturile de autor asupra acestor numere lui Charell și ulterior a dat în judecată în zadar pentru a obține o parte din redevențele „Rößl ”). În plus față de o serie de alte adăugiri (inclusiv titlul Există pericol în ochii tăi, Cherie de Harry Richman, Jack Meskill și Pete Wendling din muzicalul MGM Puttin 'on the Ritz , care face parte din Nu este ultima dată când o vedem a fost convertit scrie versurile) au fost cele mai proeminente, adăugate în ultimul moment melodiile zuschaun kan i net Bruno Granichstaedten și What can the Sigismund to it that it is so nice of Robert Gilbert. Spre deosebire de alte acorduri contractuale, Gilbert a fost însărcinat și în ultima secundă să rescrie toate versurile în locul lui Benatzky. Din lipsă de timp, Eduard Künneke a fost însărcinat să preia instrumentele operei și să scrie corurile. Numele său nu a fost menționat în lista autorilor și a ieșit la iveală doar prin cercetări ulterioare (vezi biografia lui Benitzky a lui Fritz Hennenberg ).

Distribuția premierei a fost dominată de vedete de film și cabaret precum Max Hansen , Siegfried Arno , Camilla Spira , Otto Wallburg și Paul Hörbiger . Singurul cântăreț de operă din ansamblu în 1930 a fost Walter Jankuhn în rolul Dr. Coloniști. Principalele hituri au fost înregistrate de cântăreții în premieră pe șelac în versiunile trupei de dans, acestea sunt acum disponibile pe CD (printre altele, restaurate de Duo-phon Records într-un album separat „Rößl”).

Alte două compoziții ale lui Robert Stolz pot fi găsite în producțiile englezești și franceze de la White Horse Inn: Adieu, micul meu ofițer de pază (Good Bye) și și tu mă vei înșela într-o zi (You Too) . Conform decretului testamentar al lui Charell, acestea nu pot fi inserate în „Rößl” în Germania; aceasta este o consecință a nesfârșitelor dispute juridice dintre Stolz și Charell după cel de-al doilea război mondial, în care Stolz a încercat din nou și din nou fără succes să pretindă o parte din redevențe.

Aproape toate titlurile versiunii Paris din 1932 au fost înregistrate cu prima și a doua distribuție. Acum sunt disponibile și pe CD.

Lucrarea a fost interzisă în Germania Național-Socialistă din cauza coautorilor săi evrei și etichetată drept „ degenerată ” din cauza tratamentului nerespectuos al „folclorului” . În special, scandalosul scăldat a stârnit enervarea național-socialiștilor.

La Londra, în 1931, piesa a adus 651 de spectacole în suite (de două ori pe zi) într-o producție Erik Charell . Versiunea în limba engleză a fost creată de Harry Graham. Lea Seidl din Berlin a excelat ca proprietară Rößl, în timp ce Leopold a interpretat-o ​​pe comediantul britanic Clifford Mollison.

În New York, The White Horse Inn a fost jucat de 223 de ori pe Broadway la Centrul Teatrului din Rockefeller Center în 1936, din nou într-o producție Charell recompusă din punct de vedere muzical , cu Kitty Carlisle ca gazdă a hotelului și William Gaxton ca ospătar principal (anterior în Cole Porter Anything Goes a avut loc). În New York, Irving Caesar, cunoscut pentru piese precum Tea for Two și Just a Gigolo, a fost responsabil pentru traducerea versurilor . Noua instrumentație a venit de la Hans Spialek (care orchestrase multe muzicale Gershwin și Rodgers și Hart ). Fragmente din această versiune Broadway au fost lansate pe CD de Sepia Records , împreună cu cântăreții din 1936.

Victor Wittner a scris în BZ am Mittag despre prima producție de la Berlin din 1930 : „Peisajul din Wolfgang se construiește în vârfurile alpine strălucitoare și înconjoară parchetul, care devine un bazin de vale. Pentru a certifica autenticitatea, un adevărat omnibus s-a rostogolit pe scenă (deși mult prea punctual), lacul te invită să faci o baie, o cascadă își desfășoară firul de argint, o adevărată ploaie constrânge din cer și caprele se bâjbâie la tine. Schuhplattler, yodeleri, dansatori de vânătoare și costumele, care sunt costume tradiționale, sunt, de asemenea, lavabile. Un popor de lactate, ciobani, vânători, pușcași, pompieri, veterani, fermieri, taverne colorează mediul. Și culoarea locală este, ca să spunem așa, sincopată de internaționalitatea fetelor și băieților, care ar trebui să demonstreze că nici Sfântul Wolfgang nu este în afara lumii. Dansurile ei sunt panglica care curge care derulează complotul, îl duce în sus, îl împarte în bare și acționează. [...] În aceste dansuri triumfă nu doar ritmul picioarelor, muzica, ci și costumele: culori, țesături, armonie. Ernst Stern este un simfonist aici, un profesor cu motive întemeiate. Frumos. Ritmul, împărțirea în două părți continuă în orchestră, a cărei stânga este jazz, a cărei dreaptă radicală este cetă și lăută, sunete de dor de casă sub o pălărie și cocktailuri din Stiria.

Redescoperirea versiunii în premieră

Volumul de eseuri publicat de Ulrich Tadday (vezi literatura) a stârnit, de asemenea, interes pentru versiunea originală a Rößl în multe teatre , astfel încât o căutare intensificată a materialului orchestral original a început în 2006, paralel cu încercările de re-instrumentare a stilului din 1930 pentru a crea. La începutul anului 2009, diferiți oameni au găsit surprinzător ceea ce căutau în Zagreb , unde a apărut materialul orchestral istoric complet, care corespunde unu-la-unu cu reducerea pianului din 1930, voluțiile complete de dans (dintre care unele sunt doar conținute în reducerea pianului) și piesele pentru muzica de scenă (formația de jazz, trio Zither, vapor și trupa pompierilor).

Materialul original al lui Eduard Künneke (inclusiv clopote de vacă și biserică, grup de cetăre , combo jazz etc.), care a fost adaptat condițiilor speciale ale Marelui Teatru din Berlin și destinat unei orchestre mari , a fost comandat de Matthias Grimminger și Henning Hagedorn pentru opereta de stat din Dresda cu acordul editurii Felix Bloch Erben „tehnologie scenică înființată”, d. Cu alte cuvinte , a fost creată o versiune redusă („păstrând în mare măsură imaginea sonoră originală”), care a avut premiera mondială la 19 iunie 2009 la Opereta de stat din Dresda (montare și coregrafie: Winfried Schneider , regizor muzical Christian Garbosnik ) și apoi publicat de editor ca Material pentru producții la alte case a fost pus la dispoziție.

După ce Opereta de la Dresda sa mutat în noua sa locație din Kraftwerk Mitte în 2016 , această versiune, care a fost întreruptă de atunci, a fost reluată de Winfried Schneider cu o nouă coregrafie adaptată posibilităților extinse ale locației. „Premiera de reluare” cu noua gamă a avut loc pe 11 martie 2017. Invitatul de onoare a fost Waltraut Haas , în vârstă de aproape 90 de ani , care a jucat moșiereasa Rössl alături de Peter Alexander în filmul din 1960 .

Diferențe între versiuni

Rößl redescoperit este mai strălucitor și mai jazzy decât aranjamentul din anii 1950 jucat până în prezent. Chiar și înregistrările istorice ale numerelor individuale de muzică nu puteau da decât o idee aproximativă despre aceasta. Originalul se caracterizează printr-o dramaturgie de varietate, modulații surprinzătoare și schimbări bruste de stil. Din punct de vedere stilistic, versiunea originală variază de la clasicul vienez până la cântecul vienez cu trio de cetă și ecouri de muzică populară până la muzica ușoară a timpului în care a fost compusă, cu o formație de jazz în orchestră care pune accente clare. În această formă originală, White Horse Inn are o apropiere audibilă de muzica Threepenny Opera de Kurt Weill , care a avut premiera cu doi ani mai devreme , precum și de proximitatea filmului sonor de succes și a marilor reviste de la Berlin din anii 1920.

Rössl din 1930 conține numere muzicale suplimentare si se distinge prin muzical secvențele sale extinse de dans; Dansuri de modă ale vremii precum foxtrot , slow fox și Schimmy alternează cu vals și marș , balet de top cu dans de jazz. Versiunea de dialog este mai ascuțită și mai rapidă. În ansamblu, atitudinea Ur- Rößl este mai satirică decât în ​​versiunea postbelică, care a redus piesa pe acasă. Această versiune originală este un exemplu plăcut, dansant și plăcut al legendarului teatru de divertisment din Republica Weimar, de la imaginile revistei anilor 20 Roaring până la confruntarea lingvistică și muzicală dintre Alpii austriaci și Lumea afacerilor din Berlin.

Numere de muzică bine cunoscute

  • În Rößl alb de la Wolfgangsee (Ralph Benatzky)
  • Ce poate face Sigismund pentru a fi atât de frumos? (Robert Gilbert)
  • În Salzkammergut, poți fi amuzant acolo (Ralph Benatzky)
  • Trebuie să fie ceva minunat (Ralph Benatzky)
  • Cântecul meu de dragoste trebuie să fie un vals (Robert Stolz)
  • Întreaga lume este albastră (Robert Stolz)
  • E așa o dată în viață (Ralph Benatzky)
  • Pot să mă uit ( Bruno Granichstaedten )
  • Și când Domnul a făcut-o pe May (Ralph Benatzky)

Adaptări de film

Înregistrări de spectacole de teatru

literatură

  • Kevin Clarke (Ed.): Glitter și fii gay. Opereta autentică și admiratorii săi gay . Männerschwarm-Verlag, Hamburg 2007, ISBN 3-939542-13-X .
  • Fritz Hennenberg: Cal plin de viață sau cal obosit? Știri de la „White Horse Inn”. În: Schweizer Musikzeitung 11 (2008), nr. 3, pp. 19–21.
  • Johannes Kamps: Chelneri, însoțitori de benzinărie și școlare îndrăgostite. Pentru remake-urile lui Willi Forst . În: Armin Loacker (ed.): Willi Forst: Un stil de film de la Viena . Filmarchiv Austria, Viena 2003, ISBN 3-901932-24-0 , pp. 478-529 (online: Partea I , Partea II ).
  • Helmut Peter, Kevin Clarke: În Hanul White Horse - Pe urmele unui succes global . Wolfgang 2007, ISBN 3-200-01030-4 .
  • Ulrich Tadday (Ed.): În Hanul Calului Alb. Între artă și comerț (= concepte muzicale; 133/134). Edition Text & Kritik, München 2006, ISBN 3-88377-841-9 (recenzie / informații codexflores.ch ( Memento din 26 octombrie 2007 la Internet Archive ), operetta-research-center.org ).

Link-uri web

Commons : Im Weißen Rößl  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. Victor Wittner: „Charells 'Weißes Rössl'” ( Memento din 4 martie 2016 în Arhiva Internet ) (BZ la prânz, 10 noiembrie 1930) pe www.ralph-benatzky.com
  2. ^ În Weisse Rößl ( Memento din 3 martie 2011 în Arhiva Internet ) de pe site-ul Operetei de Stat din Dresda
  3. Au apărut părțile orchestrale originale din anii 1930 „White Horse Inn” din Zagreb. Articol pe musenblaetter.de , accesat pe 9 decembrie 2014.
  4. Im Weisse Rößl (1926) în Internet Movie Database (engleză)
  5. Im Weisse Rößl (1935) în Internet Movie Database (engleză)
  6. Sommer i Tyrol în Internet Movie Database (engleză)
  7. Im weissen Rößl (1967) în Internet Movie Database (engleză)
  8. Im Weißen Rößl am Wolfgangsee ( amintire din 30 decembrie 2012 în Arhiva Internet ) pe Geschwister-pfister.de , accesat pe 9 decembrie 2014.
  9. Im Weisse Rößl am Wolfgangsee (1994) în Internet Movie Database (engleză)