Andrei Arsenyevich Tarkovsky

Andrei Tarkovsky pe un timbru poștal rus.

Andrei Arsenjewitsch Tarkovski ( Rusă Андрей Арсеньевич Тарковский , științifice transliterare Andrej Arsen'evič Tarkovskij ; născut  cu 4 luna aprilie, 1932 în Savrashye ( Rusă Завражье ), Uniunea Sovietică ; † luna decembrie de 29, anul 1986 în Paris , Franța ) a fost un sovietic producator de film .

viata si munca

Andrei Tarkovsky s-a născut în satul Savrashye din regiunea Kostroma din nord-vestul Rusiei, fiul celebrului poet și traducător Arseni Tarkovsky și al Mariei Ivanovna Vishniakova. Bunicul său, Aleksander Tarkovsky, era un nobil polonez care lucra în domeniul bancar în Rusia. După separarea părinților în 1936, Tarkovsky a crescut cu mama și bunica sa. În timpul celui de- al doilea război mondial familia a locuit în micul oraș Yuryevets , iar în 1944 s-au mutat înapoi la Moscova. Talentul său artistic s-a făcut simțit la o vârstă fragedă, lucru încurajat de mama sa. În anii 1950 a studiat mai întâi muzică , pictură , sculptură , studii orientale și geologie , înainte de a începe să studieze la școala de film WGIK din Moscova în 1954 , unde regizorul Michail Romm i-a fost profesor.

Uniunea Sovietică 1961 - 1983

Tarkowski a absolvit WGIK în 1961. Teza sa de absolvire a fost filmul The Road Roller and the Violin , care și-a arătat deja idiosincrasia, dar pe care nu l-a inclus niciodată în lucrarea sa.

Primul său lungmetraj cu drepturi depline a lui Ivan's Childhood a fost lansat în 1962 și l-a făcut faimos pe Tarkovsky peste noapte. Lucrarea se bazează pe povestea Iwan de Vladimir Ossipowitsch Bogomolow , un prozator rus-sovietic, și descrie experiențele de război ale unui băiat de doisprezece ani. Filmul a fost distins cu Leul de Aur la Festivalul Internațional de Film de la Veneția în 1962 și a primit Premiul Golden Gate pentru cel mai bun regizor la Festivalul de Film de la San Francisco .

În 1964, a început filmarea lui Andrei Rublev ; după critici grele din partea statului, filmul a fost prezentat doar într-o versiune foarte scurtată și cenzurată la Festivalul de Film de la Cannes din 1969; a fost lansat doar în Uniunea Sovietică în 1973.

În 1972 a fost lansat Solaris , o adaptare cinematografică a romanului științifico-ficțional cu același nume de Stanislaw Lem . Filmul Der Spiegel , lansat în 1975, are puternice trăsături autobiografice. Între 1974 și 1979, Stalker a fost creat ca o adaptare gratuită a romanului de știință-ficțiune Picnic de marginea drumului de Boris Strugatzki și Arkadi Strugatzki . Stalker este ultimul film produs de Tarkovsky în Uniunea Sovietică.

Exil 1983 - 1986

Tarkovsky avea o stare de sănătate precară și suferise mai multe atacuri de cord. A părăsit Uniunea Sovietică în 1983 și a solicitat azil în Italia. Aici a fost creată Nostalghia în 1983 . La Festivalul de Film de la Cannes din 1983 , Nostalghia a primit Premiul Ecumenic al Juriului și Premiul FIPRESCI . Tarkowski a împărțit premiul de regie cu Robert Bresson , elogiul pentru ambii regizori a fost dat de Orson Welles .

Tarkowski nu s-a întors în Uniunea Sovietică, care în cele din urmă i-a despărțit familia. În anii următori a rămas la Paris, Londra și Berlin, unde a primit o bursă de la Serviciul German de Schimb Academic. În 1985 a publicat cartea Die versiegelte Zeit , în care și-a prezentat principalele gânduri despre estetica și poetica filmului.

Ultimul său film, Sacrifice , a fost realizat în Suedia în 1985 și a câștigat premiul juriului la Festivalul de Film de la Cannes. Când dezastrul reactorului de la Cernobîl a izbucnit în acel moment , a fost realizarea celor mai grave coșmaruri ale sale pentru Tarkovsky. În acest moment era deja grav bolnav și tratamentul său la Paris a venit prea târziu. Nu și-a mai putut pune în aplicare planul de a filma filmul Hoffmanniana despre ultimele zile din viața lui ETA Hoffmann la Berlin.

Tarkowski a murit de cancer la 29 decembrie 1986 la Paris, la vârsta de 54 de ani. El se odihnește în cimitirul rus din Sainte-Geneviève-des-Bois, în departamentul Essonne ( Île-de-France ), lângă Paris, lângă asistenta sa de mult timp și a doua soție Larissa Tarkowskaja .

După moartea sa, Larissa Tarkowskaja s-a dedicat păstrării moștenirii lui Tarkovsky, participând activ la înființarea Institutului internațional Andreï-Tarkovski la Paris și la publicarea scrierilor sale. La scurt timp după ce a finalizat biografia publicată de Calmann-Lévy sub titlul „Andreï Tarkowski” , Larissa Tarkowskaja a murit pe 19 ianuarie 1998 la vârsta de 60 de ani în Neuilly-sur-Seine lângă Paris.

Forma cinematografică de exprimare a lui Tarkowski

În timpul petrecut la școala de film, Tarkowski a fost fascinat de lucrările lui Buñuel , Bergman , Fellini și de neorealismul cinematografiei italiene și franceze de după război. În plus față de elementele autobiografice (poeziile tatălui său sunt recitate în unele dintre filmele sale), acestea sunt mai presus de toate motivele picturale speciale care se repetă în mod constant și care formează stilul specific al lui Tarkovsky.

Filmele lui Tarkowski se caracterizează printr-o imagine foarte calmă, adesea aproape statică. Accentul nu se pune pe un anumit curs de acțiune; mai degrabă, imaginile ar trebui să creeze stări de spirit.

Tarkowski scrie în Die versiegelte Zeit că filmele sale „nu trebuie să comunice cu privitorul printr-un conținut clar redistribuit”, ci „reanimează stările psihologice de bază”, care sunt în general valabile și, prin urmare, pot fi înțelese de către destinatar dacă destinatarul este deschis emoțional. „Logica poeticului” este „mai aproape de el decât dramaturgia tradițională” și „lanțul de evenimente” pur, deoarece aceasta se bazează pe o „banalizare a realității complexe a vieții”. Doar „conexiunea poetică provoacă o mare emoționalitate și activează privitorul”.

Tarkowski a fost fascinat de „rugina lucrurilor, magia vechiului, sigiliul / patina timpului”, care se reflectă și în limbajul vizual al filmelor sale, precum B. ruinele (industriale) din Stalker sau rămășițele clădirii sacre gotice din Nostalghia . Cu aceste elemente, imagini impresionante ale naturii precum B. pădurea de mesteacăn din copilăria lui Ivan , pajiștile și pădurile zonei din Stalker sau motivul apei care apare în mod repetat.

Cu toate acestea, aceste imagini cinematografice nu trebuie înțelese ca simboluri concrete. Tarkowski însuși scrie: „Nimic nu este simbolizat în niciunul dintre filmele mele. [...] Simbolul este doar un simbol adevărat dacă este inepuizabil și nelimitat în sensul său. "

Coloana sonoră pentru multe dintre filmele sale a fost compusă de Eduard Artemjew și a fost muzicată cu primul sintetizator sovietic . Lucrările clasice, în mare parte sacre, în special de Johann Sebastian Bach , joacă un rol central.

Recepție și efect

Tarkovsky era renumit în străinătate, dar i s-a refuzat recunoașterea oficială în țara sa natală. Filmele lui Tarkowski ar putea fi publicate numai în Uniunea Sovietică împotriva unei puternice opoziții din partea autorităților. Majoritatea dintre ei, însă, au primit premii regulate la festivalurile internaționale de film, tot împotriva protestelor reprezentanților oficiali sovietici.

Datorită entuziasmului său pentru experimentare și naturii bântuitoare a filmelor sale, Tarkowski a câștigat o mare recunoaștere în rândul amatorilor de film și a realizatorilor de film din întreaga lume. Ingmar Bergman a spus despre el: „Tarkowski este cel mai important pentru mine, deoarece a găsit un limbaj care corespunde esenței filmului: viața ca vis”.

În 1988, asteroidul (3345) Tarkovskij, descoperit la 23 decembrie 1982, a primit numele lui.

În 2002, Centrul Pompidou l-a onorat pe Tarkowski, care și-ar fi sărbătorit cea de-a șaptesprezecea aniversare în acel an, cu o retrospectivă majoră. La cea de-a douăzecea aniversare a morții sale în 2006, orașul Paris și Institutul Andreï-Tarkovski au pus o placă pe casa din strada Puvis-de-Chavannes (nr. 10) în care a trăit ultima dată Tarkovsky.

I se dedică filmul Anticrist din 2009 al regizorului danez Lars von Trier .

fabrici

Scurtmetraje și documentare

  • 1958: Ubiizy (Asasinul) bazat pe nuvela cu același nume de Ernest Hemingway , film alb-negru, ca student
  • 1959: Sewodnja uwol'nenija ne budet (Astăzi nu există seară), film alb-negru, ca student
  • 1961: Katok i skripka ( Rola de drum și vioara ); Scurt, diplomă și film pentru copii, color
  • 1982: Tempo di Viaggio (turneu italian), documentar pentru televiziunea italiană despre găsirea locațiilor pentru Nostalghia, împreună cu Tonino Guerra

Filme de lung metraj

  • 1962: Iwanowo detstwo ( copilăria lui Ivan ), film alb-negru
  • 1964–1966: Andrej Rublev , film color și alb-negru
  • 1972: Soljaris ( Solaris ), bazat pe romanul Solaris de Stanisław Lem
  • 1974/75: Serkalo ( Der Spiegel ), film color și alb-negru
  • 1979: Beregis, zmej! (Atenție, șerpi!) (Numai script)
  • 1979: Stalker , film color și alb-negru, bazat pe o secțiune din Picnic-ul fraților Strugazki de lângă drum și bazată pe scenariul lor, The Desire Machine, derivat din roman
  • 1983: Nostalghia , color și film alb-negru
  • 1985/86: Offret (Sacrificatio; sacrificiu )
  • În plus, colaborarea la filme ale altor autori și regizori

Teatru și operă

Piese de radio

  • 1964: Polny poworot krugom ( Full power back!) Bazat pe povestea Turnabout de William Faulkner , muzică: Vjatscheslav Ovtschinnikov, producție: Gostelradio Moscova, versiune germană tradusă din rusă de Hans-Joachim Schlegel, SWF 1990
  • 2004: Hoffmanniana. Bazat pe un scenariu de film de Andrej Tarkowskij (sic!) Despre ultimele zile din viața lui E. T. A. Hoffmann , regizor: Kai Grehn , RBB / SWR

Fonturi

  • Timpul sigilat. Gânduri asupra artei, asupra esteticii și poeticii filmului. Traducere din limba rusă de Hans-Joachim Schlegel . Ullstein, Berlin / Frankfurt pe Main 1985, ISBN 3-550-06393-8 , ediție nouă revizuită: Alexander, Berlin 2009, ISBN 978-3-89581-200-2 .
  • Timpul sigilat - copilăria lui Ivan ca ofrandă. Cahiers du cinéma, Paris 1989
  • Victima. Cu imagini de film de Sven Nykvist . Schirmer / Mosel, München 1987 (Ediția Tarkovskij, volumul 1)
  • Hoffmanniana. Scenariu pentru un film nerealizat. Schirmer / Mosel, München 1987 (Ediția Tarkovskij, Volumul 2)
  • Martyrolog. Jurnale 1970 - 1986. Limes, Berlin 1989 și Cahiers du cinéma, Paris 1993
  • Martyrolog II. Jurnale 1981 - 1986. Limes, Berlin 1991
  • Andrei Rublev. Novelle. Limes, Berlin 1992
  • Oglinda. Film roman, jurnale de lucru și materiale pentru realizarea filmului. Limes, Berlin 1993
  • Fotografii. Schirmer / Mosel, Munchen 2004
  • Andrej Tarkovskij - Viață și muncă: filme, scrieri, fotografii și polaroizi Editat de Andrej A. Tarkovskij iunie, Hans-Joachim Schlegel, Lothar Schirmer. Schirmer / Mosel, München 2012 ISBN 978-3-8296-0587-8 .
  • Faceți vizibilul de neînțeles. - 6 capodopere de Andrei Tarkowski: filme și ediție de carte însoțitoare trigon-film, Ennetbaden 2014

Literatura despre Tarkovsky

  • Andrej Tarkovskij - Viață și muncă: filme, scrieri, fotografii și polaroizi . Editat de Andrej Tarkovskij iun., Hans-Joachim Schlegel și Lothar Schirmer. Schirmer / Mosel, München 2012, ISBN 978-3-8296-0587-8
  • Tarkovsky - Filme, fotografii, polaroizi și scrieri. Editat de Andrey A. Tarkovsky, Hans-Joachim Schlegel și Lothar Schirmer. Thames & Hudson, Londra 2012, ISBN 978-0-500-51664-5 .
  • Larissa Tarkovski (cu asistența lui Luba Jurgenson): Andreï Tarkowski. Calmann-Lévy, Paris 1998
  • Andrei Tarkovsky. Cu contribuții ale lui Wolfgang Jacobsen și alții, Hanser, München 1987
  • Julia Selg: Andrej Tarkovskij și prezența vechilor maeștri, artă și cultură în filmul Nostalghia. Ita Wegman Verlag, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-9523425-9-6 .
  • Marina Tarkovskaya: Fărâmă de oglindă. Familia lui Andrei Tarkovsky. ediția ebersbach, Berlin 2003, ISBN 3-934703-59-3 .
  • Antoine de Baecque: Andrei Tarkowski. Cahiers du cinéma, Paris 1989
  • Maja Turovskaya : Andrei Tarkovsky. Filmul ca poezie, poezia ca film. Keil Verlag, Bonn 1981
  • Timo Hoyer : Muncă de film - muncă de vis. Andrei Tarkovsky și filmul său „Der Spiegel” („Serkalo”) . În: R. Onion / A. Mahler-Bungers (Ed.): Proiecție și realitate. Mesajul inconștient al filmului . Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 2007, pp. 85-110. ISBN 3-525-45179-2 .
  • Hans-Dieter Jünger: Arta timpului și a amintirii. Conceptul de film al lui Andrei Tarkovsky. Ed. Tertium, Ostfildern 1995, ISBN 3-930717-12-3 .
  • Marius Schmatloch: Filmele lui Andrei Tarkovsky dintr-o perspectivă filosofică. Gardez! Verlag, Sf. Augustin 2003, ISBN 3-89796-050-8 .
  • Hans-Joachim Schlegel: Inner Sound Worlds. Pentru conceptul de sunet și muzică al lui Andrei Tarkovsky . În: Hartmut Krones (Ed.): Scenă, film, spațiu și timp în muzica secolului XX . Böhlau, Viena / Köln / Weimar 2003 ISBN 3-205-77206-7 .
  • Dietrich SAGES: Oglinda ca cinematograf după Andrej Tarkowskij. Disertație, urn : nbn: de: kobv: 11-10036006, aproximativ 0,9 MB, (PDF), Facultatea de Filosofie III, Universitatea Humboldt, Berlin 2004; Text integral la Biblioteca Națională Germană
  • Nina Noeske: Muzică și imaginație. JS Bach în Tarkovskijs Solaris . În: Muzică de film. Contribuții la teoria și medierea lor , ed. de Knut Holtsträter, Oliver Huck și Victoria Piel, Hildesheim, Zurich, New York, Olms, 2008, pp. 25-42, ISBN 978-3-487-13640-0 .
  • Florian Sprenger: „1 + 1 = 1 - elemente în mișcare în opera lui Andreij Tarkowskij.” În: Birgit Leitner, Lorenz Engell (ed.) Filosofia filmului. Verlag der Bauhaus-Universität Weimar, Weimar 2007, pp. 128–141
  • Hans-Joachim Schlegel: imagine și pictogramă de film. Consecințele înțelegerii bizantine a imaginilor în filmul rus și sovietic . În: Peter Hasenberg , Reinhold Zwick, Gerhard Larcher (eds.): Timp - Imagine - Teologie. Schüren, Marburg 2011, ISBN 978-3-89472-674-4 .
  • Layla Alexander-Garrett: Andrei Tarkovsky: A Photographic Chronicle of the Making of the Sacrifice , Cygnnet, 2012, ISBN 978-0-9570416-0-8 .

Filme despre Tarkovsky

  • 1987: Donatella Baglivo: Andrei Tarkovsky (difuzat și sub titlul Cinema Tarkovsky ). Documentar, Marea Britanie 1987, 53 min
  • 1988: Michal Leszczylowski: Regia Andrei Tarkovsky . Documentar, Suedia, 98 de minute
  • 1988: Ebbo Demant : În căutarea timpului pierdut. Exilul și moartea lui Andrei Tarkovsky. Documentar, Germania, 130 de minute
  • 2000: Chris Marker : Cinéma, de notre temps. Une journée d'Andrei Arsenevitch. Franța, 55 de minute

Alte lucrări despre Tarkowski

  • Diversi artiști: In Memoriam Tarkovsky. CD, Insofar Vapor Bulk, 2002, cu compoziții de Christian Renou, Roger Doyle, Michael Prime, Stanislav Kreitchi
  • Francois Couturier: Nostalghia. Cântec pentru Tarkovsky. CD, ECM, 2006

Link-uri web

Commons : Andrei Tarkowski  - colecție de imagini și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ^ Lexicon of international film 1999/2000 (CD-ROM) , Systema Verlag Munich 1999, citat din Andrej Tarkowskij - Ein Philosopher des Kinos , Icestorm Media 2005
  2. ^ Festivalul de la Cannes: Nostalghia . În: festival-cannes.com . Adus la 16 iunie 2009.
  3. ^ Lexicon of international film 1999/2000 (CD-ROM) , Systema Verlag Munich 1999, citat din Andrej Tarkowskij - Ein Philosopher des Kinos , Icestorm Media 2005
  4. Hans-Joachim Schlegel: Unitatea realității vizibile și invizibile , epilog la ediția germană a Die versiegelte Zeit , Alexanderverlag, Berlin 2009
  5. Hans-Joachim Schlegel: Unitatea realității vizibile și invizibile , epilog la ediția germană a Die versiegelte Zeit , Alexanderverlag, Berlin 2009
  6. Minor Planet Circ. 13176
  7. John Gianvito (ed.): Andrei Tarkovsky - Interviuri , University Press din Mississippi, Jackson 2006
  8. ^ Lexicon of international film 1999/2000 (CD-ROM) , Systema Verlag Munich 1999, citat din Andrej Tarkowskij - Ein Philosopher des Kinos , Icestorm Media 2005
  9. Filmul din IMDb
  10. Filmul din IMDb