Familia elvețiană

Scena din Almanahul Teatrului de la Viena

Fermierul elvețian Richard Boll (ilustrare de Carl Weinmüller, 1809)

Bilet la teatru de la Opera de la Viena, 1809

Familia elvețiană (Berlin 1810)

Die Schweizer Familie (de asemenea Schweizerfamilie sau Schweitzerfamilie ) este un Singspiel cu dialog vorbit de Joseph Weigl (muzică) și Ignaz Franz Castelli (libret) care a avut premiera pe 14 martie 1809 în Kärntnertortheater din Viena .

Apariția

După premiera cu succes a Singspiel Das Waisenhaus , Weigl a început să stabilească traducerea și aranjarea lui Castelli a unui vodevil (piesă lieder) numită Pauvre Jacques (Paris 1807) de Sewrin și Alissan de Chazet (pseudonime pentru Charles-Augustin de Basson-Pierre și René André Polydore Chazet).

conţinut

Wallstein, un conte german bogat, a avut un accident montan în timp ce stătea în Alpii Elvețieni. Din întâmplare a fost salvat de fermierul elvețian Richard Boll, căruia ar dori să îi mulțumească pentru a oferi o viață fără griji în Germania. Prin urmare, el și-a reprodus patria elvețiană pe moșia sa germană și i-a adus pe fermier și familia sa acasă. Cu toate acestea, Emmeline, fiica fermierului, este înnebunită de durere, pentru că iubitul ei, Jacob Friborg, a rămas în patria ei, Elveția. Dar contele, care suspectează legătura ei sinceră din inimă cu ciobanul, l-a comandat din Elveția pe moșia sa. După niște scene de confuzie distractive, cei doi îndrăgostiți se găsesc în cele din urmă.

Conținutul operei, în care transfigurarea romantică a peisajului elvețian este un aspect esențial, a contribuit semnificativ la un entuziasm durabil pentru Elveția în Europa.

Istoria impactului

Lucrarea a fost premiată la 14 martie 1809 în Kärntnertortheater din Viena, cu Anna Milder în rolul Emmeline, Johann Michael Vogl în rolul lui Jacob Friborg și Carl Weinmüller în rolul lui Richard Boll. A fost una dintre cele mai frecvent interpretate opere germane din Europa în prima jumătate a secolului al XIX-lea și, alături de Festivalul de sacrificiu întrerupt al lui Peter von Winter (1796), poate fi considerată cea mai populară operă populară germană dintre Flautul magic (1791) și Freischütz (1821).

Scriitori de frunte (cum ar fi Ludwig Börne ) și compozitori ai vremii au admirat opera, care a fost probabil una dintre primele opere pe care Franz Schubert le-a auzit în teatru și, de asemenea, cu noile actrițe de la Emmeline (1822 de exemplu Wilhelmine Schröder-Devrient și 1826 Nanette Schechner ) a vizitat de nenumărate ori. Scena finală a căpătat o semnificație istorică muzicală deosebită, cu cântecul vacii care suna în culise , un trio de clarinet (în loc de șah, flaut de cioban sau alphorn), soprană și tenor fără acompaniament orchestral. Acest pasaj din partitura lui Weigl a influențat direct sau indirect numeroase lucrări bine cunoscute ale romantismului muzical, cum ar fi monodrama Gli amori di Teolinda de Giacomo Meyerbeer (1816), scena cântătoare The Shepherd on the Rock (D 965, octombrie / noiembrie 1828) , penultima compoziție a lui Schubert scrisă pentru Anna Milder, Le mal du pays în Années de pèlerinage ( Première année, Suisse , nr. 8) de Franz Liszt sau chiar scenele de păstor din Tannhauser , Tristan de Richard Wagner și încercările de a juca corn Siegfried . Wagner, care era deosebit de entuziasmat de interpretarea lui Emreline de către Schröder-Devrient, a comentat interpretarea ei după cum urmează: „Cât de mare a fost emoția mea și adevărata mea uimire când aveam să cunosc femeia de neînțeles în mărimea ei cu adevărat superbă în acea seară. Că ceva de genul reprezentării acestei fete elvețiene nu poate fi recunoscut și transmis ca un monument pentru toate timpurile, trebuie acum să recunosc ca fiind una dintre cele mai sublime condiții de sacrificiu în care minunata artă dramatică se dezvăluie doar, motiv pentru care, imediat pe măsură ce astfel de fenomene par să proclame, nu pot fi susținute suficient de sus și de sfinte. ”În timpul angajamentului său ca Kapellmeister din Riga, în 1837, Wagner a compus o rugăciune pentru actorul local al lui Richard Boll ca o inserție arie .

Familia elvețiană a dispărut de pe scenă la începutul secolului al XX-lea . În 2004 Singspiel a fost interpretat din nou de producătorul Sören Mund în Schönbrunner Schlosstheater din Viena, apoi în Theater an der Sihl din Zurich și în Berliner Schauspielhaus (Konzerthaus) de pe Gendarmenmarkt sub regia muzicală a lui Uri Rom, precum și în prima înregistrare a acestei opere pe CD produs. Muzicologul Till Gerrit Waidelich a preluat dramaturgia.

ocupaţie

literatură

• August Glück: Kühreihen din „Familia elvețiană” a lui J. Weigl. Un studiu. În: Revistă trimestrială pentru muzicologie. Vol. 8, 1892, pp. 77-90 (versiune digitalizată ).
• Werner Bollert: Joseph Weigl și germanul Singspiel. În: Ders.: Eseuri despre istoria muzicii. Postberg, Bottrop 1938, pp. 95-114.
• Annette Landau: O operă de succes din 1809. Familia elvețiană a lui Joseph Weigl și Ignaz Franz Castelli. În: Anselm Gerhard , Annette Landau (Ed.): Tonuri elvețiene. Elveția în oglinda muzicii. Chronos, Zurich 2000, ISBN 3-905313-19-7 , pp. 65–81.
• Până la Gerrit Waidelich: Despre istoria primirii „Familiei elvețiene” a lui Joseph Weigl în Biedermeier și Vormärz. În: Schubert: Perspektiven. Vol. 2, 2002, ISSN  1617-6340 , pp. 167-232.
• Till Gerrit Waidelich: Imaginea Elveției în muzica austriacă a secolului al XIX-lea (= New Year's Gazette of the Allgemeine Musikgesellschaft in Zurich. Vol. 189 [recte: 190]. To the year 2006. In appendix: A Singspiel in three acte (Viena 1812). Prima publicație a libretului operei de Joseph Weigl). Amadeus, Winterthur 2005, ISBN 3-905075-13-X .
• Sabine Henze-Döhring : convergențe de clasă - pauze de clasă. Despre situația operei în limba germană în jurul anului 1800. În: Marcus Chr. Lippe (Hrsg.): Oper im Aufbruch. Concepte de gen ale teatrului de muzică germanofon în jurul anului 1800 (= Contribuțiile de la Köln la muzicologie. Vol. 9). Bosse, Kassel 2007. ISBN 978-3-7649-2709-7 , pp. 45-68.
• Klaus Pietschmann : Varietate de genuri și stiluri în opera muzical-dramatică a lui Joseph Weigl. În: Marcus Chr. Lippe (Ed.): Oper im Aufbruch. Concepte de gen ale teatrului de muzică germanofon în jurul anului 1800 (= Contribuțiile de la Köln la muzicologie. Vol. 9). Bosse, Kassel 2007. ISBN 978-3-7649-2709-7 , pp. 323-345.
• Axel Beer : Opera acasă. Variațiile ca formă de recepție. Director al variațiilor pe teme din „Familia elvețiană” a lui Weigl. În: Hans-Joachim Hinrichsen , Klaus Pietschmann (Hrsg.): Dincolo de scenă. Forme de prelucrare și recepție a operei în secolele XIX și XX (= Contribuții elvețiene la cercetarea muzicală. Vol. 15). Bärenreiter, Kassel și colab. 2011, ISBN 978-3-7618-2199-2 , pp. 37-47.
• Klaus Döge : „ceea ce nu numai că a atras audiența, ci și mie”. Aria incrustată de Richard Wagner pentru „Familia elvețiană” a lui Joseph Weigl. În: Wolfgang Hirschmann (Ed.): Aria. O publicație comemorativă pentru Wolfgang Ruf (= studii și materiale pentru muzicologie. Vol. 65). Olms, Hildesheim și colab. 2011, ISBN 978-3-487-14711-6 , pp. 639-655.
• Hermann Dechant (ed.): Familia elvețiană . Ediția partiturii ( monumente de artă muzicală din Austria ). Akademische Verlagsanstalt, Graz (în pregătire).

Link-uri web

• Eșantion audio: Kuhreigen din familia elvețiană a lui Joseph Weigl (MP3; 802 kB)
• Pentru a fi interpretat din nou la Viena, Zurich și Berlin în 2004
• Informații și text despre recent redescoperit de Wagner aria de inserție și producția de CD-uri