Joe May

Joe May , de fapt: Julius Otto Mandl , pseudonimul Fred Majo (n . 7 noiembrie 1880 la Viena , Austria-Ungaria , † 29 aprilie 1954 la Hollywood , Los Angeles , California , SUA ) a fost un regizor și producător austriac de film . Este unul dintre pionierii filmului german .

Trăiește și acționează

Faza incipientă: stabilirea seriei de detectivi

Fiul unei familii evrei austriece înstărite a studiat pentru prima dată la Berlin și în 1902 s-a căsătorit cu actrița vieneză Hermine Pfleger , care mai târziu s-a numit Mia May . Apoi a făcut diverse lucruri ciudate, de exemplu în industria textilă din Trieste și ca vânzător de mașini. Din 1909 a fost regizor de operetă la Hamburg , unde a intrat în contact cu filmul în 1910 și l-a regizat din 1912. Primul său film a fost În adâncimea arborelui . A fost, de asemenea, primul rol de film pentru soția sa Mia May .

În 1914 a început ca Joe May - numele de scenă pe care l-a preluat de la soția sa - la Berliner Continental-Film cu producția unui serial de film despre detectivul „Stuart Webbs” . A avut un mare succes alături de Ernst Reicher în rolul de detectiv și a făcut acest gen popular în lumea de limbă germană. În 1915 mai a fondat prima sa companie de film, May-Film Julius Otto Mandl, care a fost urmată de May-Film GmbH în martie 1916 și a continuat cu succes producția de serii de detectivi. Detectivul se numea acum „Joe Deebs” și era interpretat de Max Landa , mai târziu și de Harry Liedtke . Alte producții au fost melodrame și piese sociale cu soția sa în rolul principal. Unele filme din seria Joe-Deeb le-a dat drumul lui Harry Piel .

Fiica lui Joe și Mia, Eva May (1902-1924), a lucrat și ca actriță de film începând cu 1917. Cu toate acestea, s-a sinucis la vârsta de 22 de ani, după care Mia s-a retras din afacerea filmului.

În 1917, Joe May l-a adus pe Fritz Lang în film, pe care l-a descoperit și promovat la fel ca viitoarea sa soție Thea von Harbou și EA Dupont . Fritz Lang a scris scenariul pentru o parte din seria Joe Deebs ( Nunta în clubul excentric ) și apoi a lucrat adesea pentru luna mai.

Cariera de regie în Republica Weimar

După sfârșitul războiului din 1918, Joe May și-a construit propriul „oraș al filmului” la Woltersdorf (lângă Berlin) și a filmat filmele istorice și de aventură cu un fler exotic care erau populare la acea vreme, care a inaugurat filmul monumental german. era: Veritas vincit (1918), lucrarea colosală din opt părți Die Herrin der Welt , precum și Das Indian Grabmal în două părți 1921. Scenariul pentru acesta din urmă a venit de la Fritz Lang și soția și partenerul său în afacerea filmului la timp, Thea von Harbou. Lang, care de fapt dorea să filmeze el însuși acest material și căruia i-a fost promis inițial de producătorul Joe May, dar apoi a refuzat, a filmat un remake bazat pe același scenariu în 1958/59 , tot în două părți, The Tiger von Esnapur și mormântul indian .

În 1923, Joe May a regizat drama socială , compusă din patru părți , Tragedy of Love - filmul său cu cel mai mare succes artistic, care oferea tot ceea ce nivelul de dezvoltare al filmului cerea în perfecțiunea sa. În celelalte filme ale sale, Joe May s-a orientat spre subiecte realiste și a creat, printre altele, filmele notabile Homecoming și Asphalt (ambele din 1928) cu o tendință critică socială și expresionistă. Fiind unul dintre cei mai de succes și importanți pionieri ai filmului german, a participat în același an la studiourile de film de la Hollywood pentru a se familiariza cu noile caracteristici ale filmului sonor pentru a se familiariza. Înapoi în Germania, și-a continuat cariera de regizor cu filme de divertisment mai ușoare.

Emigrarea și încercările de a câștiga un punct de sprijin la Hollywood

Odată cu preluarea puterii de către naziști în 1933, a emigrat- o la Londra. Un an mai târziu a primit o ofertă de la fostul director de producție UFA , Erich Pommer, pentru a regiza un film la Fox Corporation . El a acceptat oferta și astfel s-a făcut primul film de la Hollywood, realizat cu implicarea semnificativă a refugiaților din național-socialismul: muzică în aer . Chiar și Billy Wilder , pe care l-a susținut în emigrare, a lucrat deja ca scenarist în acest film, care, totuși, era un flop comercial.

Ulterior, cu toate acestea, Joe May a avut mai multe dificultăți în a începe o nouă carieră la Hollywood, deoarece avea deja peste 50 de ani și era obișnuit să lucreze ca producător independent, ceea ce nu era posibil în sistemul de studio . Acesta este probabil unul dintre motivele pentru care s-a confruntat cu neîncredere de la mulți șefi de studio. Chiar și regia Music in the Air ( Warner Bros. ) a primit-o doar la instigarea lui Pomeranian. Șeful studioului Jack L. Warner a păstrat întotdeauna resentimente față de Joe May, așa cum se poate observa din note și scrisori de la și către Warner. Din nou și din nou se vorbește despre o reputație proastă care precede luna mai - posibil revenind la călătoriile de la Hollywood ale lui May în 1928 și 1930. În timpul filmărilor, de exemplu Confession (1937), el a trezit în mod regulat enervarea șefilor de producție și a managerilor de unități , care trebuie să monitorizeze faptul că o producție se desfășoară în sensul studioului, deoarece el deja „a tăiat filmul cu camera” - adică s-a pus în imagine când ar trebui să aibă loc o editare. O procedură pe care au folosit-o și alți exilați, precum Henry Koster , Robert Siodmak sau Max Ophüls , pentru a se asigura că filmul este tăiat în favoarea lor. De asemenea, avea nevoie de un interpret de mult timp - Wolfgang Reinhardt , fiul cel mare al lui Max Reinhardt , l-a interpretat la Warner Bros.

După ce primele sale filme nu au avut succes, el și-a pierdut atât creditul, cât și buna reputație din filmele anterioare. În 1938, însă, Paul Kohner l-a ajutat să obțină un loc la Universal Studios . Cele șase filme filmate acolo, care au trebuit să se conformeze cu un buget mediu sau mic pentru filmele B, nu au depășit succesele respectabile. Cu The Invisible Returns , un film care este acum unul dintre clasicele efectelor speciale ale Universal, el și Curt Siodmak au reușit să creeze un film plin de ironie și gaguri vizuale despre personajul omului de știință nebun , care a devenit protagonistul unei serii de au devenit filme de urmărire, thrillere de suspans și grotești de groază.

În 1943, mai a elaborat scenariul pentru filmul antinazist The Strange Death of Adolf Hitler cu Fritz Kortner , care a prezentat un număr mare de exilați europeni . Inițial, May a fost destinat să dirijeze, dar a trebuit să o predea lui James Hogan după două săptămâni. În 1944, regizorul Johnny nu mai trăiește aici pentru ultima oară. Universal a realizat din nou unul dintre scenariile sale în 1948 - Buccaneer's Girl - dar când filmul a fost lansat în 1950, May nu avea nicio perspectivă de a găsi un loc într-unul din studiouri.

Sărăcirea după pensionare

Cariera de film a lui May s-a încheiat, așa că a încercat o profesie diferită în ultimii ani. El și soția sa au deschis un restaurant specializat în bucătăria vieneză , „Dunărea Albastră”, în Piața South Robertson . Restaurantul, care a apărut doar datorită finanțării de la prietenii săi Hedy Lamarr , Otto Preminger , Walter Reisch , Henry Koster și Robert Siodmak , a trebuit să închidă din nou după câteva săptămâni. Până la moartea sa în 1954, May și soția sa au fost dependenți de sprijinul prietenilor și colegilor lor, precum și de organizația de ajutor European Film Fund .

Cumnatul lui Joe May, Heinrich Eisenbach , presupus fratele său, a devenit cunoscut mai întâi ca un artist de cabaret, apoi ca un comedian grotesc („Wamperl”) și actor în filmele mute austriece .

Urmări

În noiembrie 1990, cel de-al treilea Congres Internațional de Istorie a Filmului din munca CineGraph May din Hamburg a fost dedicat agenților, aventurierilor și iubitorilor - Lumile Atelier ale regizorului și producătorului Joe May .

La sfârșitul lunii noiembrie 2018, „ Cinefest ” - festivalul internațional al patrimoniului cinematografic german, cu cel de-al 31-lea Congres CineGraph, s-a orientat din nou către activitatea lui Joe May ca un important producător și magnat de film. Acestea au apărut în 2019 în CineFest- a ediție de Wilhelm Fundația Friedrich Murnau versiune a lui May două parter restaurat Indian Mormantul pentru prima dată în Germania , pe DVD și Blu-ray.

„Ce anume îl face pe May atât de important?”, A întrebat Thomas Brandlmeier în cadrul serviciului de film. "Murnau, Lang, Pabst și Lubitsch sunt mai prezenți în memoria cinematografică, deoarece operele lor sunt disponibile și sunt deseori interpretate. Dar ele sunt doar vârful aisbergului numit„ Cinema Weimar ". O mare parte din el este Joe May. Ein Megalomaniac, un magnat, uneori un artist care dorea să creeze un Hollywood german și să cucerească piața mondială. Joe May era un industrial cu o fantezie: „Direcția este organizare”, spunea Joe May în 1919. „Pentru mine, este direcția Arta de a atrage oamenii de care ai nevoie și de a-i însufleți cu un spirit fin. Un regizor bun este cineva care știe să-și creeze o organizație atât de generoasă, mecanismul unei mașini care funcționează și care se află la volan. "

Filmografie (selecție)

în calitate de director, dacă nu se prevede altfel

literatură

  • Helmut G. Asper: „Ceva mai bun decât moartea ...”. Exil de film la Hollywood. Portrete, filme, documente (= Edition Film-Dienst. Vol. 2). Schüren, Marburg 2002, ISBN 3-89472-362-9 , pp. 102-113.
  • Hans-Michael Bock , Claudia Lenssen (Red.): Joe May. Regizor și producător (= CineGraph book ). Ediție Text + Critică, München 1991, ISBN 3-88377-394-8 .
  • Olaf Brill, Jörg Schöning (editor): Masters of Weimar Cinema. Joe May și poza rătăcitoare. catalog cinefest . Hamburg 2018, ISBN 978-3-86916-787-9 .
  • Bodo Fründt: comori de basm. Joe Mays „Stăpâna lumii” 1919. În: Peter Buchka (Ed.): Momente germane. O succesiune de imagini pe o tipologie a filmului (= în afara textelor. Vol. 1). Belleville, München 1996, ISBN 3-923646-49-6 , p. 30 f. (P. 31: scenografie), (primul: Süddeutsche Zeitung 1995).
  • Gerald Ramm: Când Woltersdorf era încă la Hollywood. Ediția a doua, corectată. Bock și Kübler, Woltersdorf 1993. ISBN 3-86155-024-5 .
  • Gerald Ramm: Mormântul din Brandenburg. Legendele filmelor uitate din două locații. Ramm, Woltersdorf 1997. ISBN 3-930958-06-6 .
  • Swenja Schiemann, Erika Wottrich (editor): pionieră de film și magnat. Imperiul lui Joe May. (= CineGraph book ). Text ediție + critică. Munchen 2019. ISBN 978-3-86916-863-0 .
  • Rudolf Ulrich: austrieci la Hollywood. Contribuția dvs. la dezvoltarea filmului american. Ediția S, Viena 1993, ISBN 3-7046-0419-4 , pp. 194-195.
  • Kay Less : Lexicul personal al filmului . Actorii, regizorii, cameramanii, producătorii, compozitorii, scenariștii, arhitecții de film, echipamentele, designerii de costume, tăietorii, inginerii de sunet, make-up artiștii și designerii de efecte speciale din secolul al XX-lea. Volumul 5: L - N. Rudolf Lettinger - Lloyd Nolan. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 , p. 351 f.
  • Kay Less: „În viață, ți se ia mai mult decât ți se dă ...”. Lexicon al cineaștilor care au emigrat din Germania și Austria între 1933 și 1945. O privire generală. P. 337 și urm., ACABUS-Verlag, Hamburg 2011, ISBN 978-3-86282-049-8

Link-uri web

Dovezi individuale

  1. ^ Marie-Theres Arnbom: Friedmann, Gutmann, Lieben, Mandl și Strakosch - cinci portrete de familie din Viena înainte de 1938. Ediția a doua, neschimbată. Böhlau, Viena (printre altele) 2003, ISBN 3-205-99373-X .
  2. ^ Gerhard Lamprecht : Filme mute germane 1903-1912 . Deutsche Kinemathek eV, Berlin 1969, p. 340 .
  3. HRA nr. 43806, intrare în registrul comercial din Berlin la 28 iulie 1915.
  4. Registrul Comerțului Berlin HRB nr. 14119
  5. Karen Thomas (Regizor): Cinema's Exiles: From Hitler to Hollywood . Warner Home Video, Burbank, CA 2007.
  6. Helmut G. Asper: „Ceva mai bun decât moartea ...”. 2002, pp. 102-108.
  7. ^ Georg Wacks: Societatea Orpheum din Budapesta. Un spectacol de varietăți la Viena 1889–1919. Holzhausen, Viena 2002, ISBN 3-85493-054-2 .
  8. Thomas Brandlmeier: Portret: regizorul Joe May. În: film-dienst. Adus pe 4 decembrie 2018 .

Observații

  1. La 8 februarie 1915, a avut loc premiera maghiară a Omului în pivniță ( A Rawson-ház titka ) în cel mai elegant cinematograf din Budapesta ( Corso-Mozi , 1911–1950, Váci utca 9 / Waitzner Gasse 9 ). - A se vedea: Teatru, artă și literatură. (...) „A Rawson-ház titka”. În:  Pester Lloyd , Morgenblatt, nr. 38/1915 (LXII. An), 7 februarie 1915, p. 15, centru stânga. (Online la ANNO ). .Șablon: ANNO / întreținere / pel