Lennie Tristano

Lennie Tristano, c. 1947.
Fotografie de William P. Gottlieb .
Bill Harris , Denzil Best , Flip Phillips , Billy Bauer , Lennie Tristano, Chubby Jackson , circa septembrie 1947.
Fotografie de William P. Gottlieb .

Leonard Joseph "Lennie" Tristano (n. 19 martie 1919 la Chicago , Illinois , † 18 noiembrie 1978 la New York ) a fost un muzician de jazz american , pianist și multi-instrumentist, aranjator , compozitor și profesor de muzică. Este atribuit stilurilor bebop , cool jazz și jazz modal, până la anticiparea clasicului free jazz din anii 1960.

Viaţă

Tristano a fost al doilea dintre cei patru copii ai imigranților italieni. El începuse deja să cânte la pian la vârsta de patru ani, predat inițial de mama sa, care era cântăreață de operă și pianist cu jumătate de normă. Ca urmare a gripei spaniole rampante , vederea i-a fost puternic slăbită și, până la vârsta de zece ani, era complet orb . Din 1928 până în 1938 a urmat o școală pentru nevăzători din Chicago, unde a învățat și teoria muzicii, violoncelul, clarinetul și saxofonul tenor; apoi a urmat Conservatorul American de Muzică până la absolvirea sa în 1943 , unde a primit o educație predominant clasică. Mai presus de toate, s-a dedicat lui Bach . De asemenea, a jucat jazz în Chicago și a început să predea după absolvire. Primii săi studenți din Chicago au fost Lee Konitz și compozitorul Bill Russo .

În 1946 s-a mutat la New York și și-a fondat propriile combo-uri (trio-sextet), inclusiv chitaristul Billy Bauer și saxofonistul tenor Warne Marsh (care a studiat cu el din 1948). Un alt jucător important a fost saxofonistul înalt Lee Konitz de la Orchestra Claude Thornhill , care a cântat și alături de Gil Evans și Miles Davis . De asemenea, a cântat cu muzicieni precum Charlie Parker și Dizzy Gillespie . A primit atât de multă atenție încât a fost numit Muzicianul Anului de Metronome în 1947 (jurnalistul de metronom Barry Ulanov a fost unul dintre cei mai aprigi avocați ai săi). În acest timp, Tristano și grupul său au fost, alături de Evans și Davis, alături de Gerry Mulligan și John Lewis, unul dintre principalii creatori ai jazzului cool al ramurilor bebop . Piesele sale distinctive includ improvizațiile Digression și Intuition înregistrate în mai 1949 pe albumul Crosscurrents cu Konitz, Marsh, Bauer, Arnold Fishkin (b), Harold Granowsky și Denzil Best (ambii dr); Producătorul Pete Rugolo nu a recunoscut importanța altor două piese înregistrate în aceeași sesiune de înregistrare cu improvizații gratuite (înregistrările nu au fost arhivate).

Stilul lui Tristano este deosebit de interesant datorită modului în care joacă și împletește până la trei semnături temporale independente. În 1951 a fondat o școală de jazz la New York, prima de acest gen. au predat elevii săi Bauer, Konitz, Marsh și pianistul Sal Mosca . În 1955 a creat titlurile legendare Requiem , Line Up și Turkish Mambo , precum și înregistrări live cu Lee Konitz, care a apărut apoi pe albumul său de debut Lennie Tristano pe Atlantic .

Sesiunile și înregistrările au devenit rare din 1956 încoace. Tristano s-a concentrat asupra predării și a apărut doar ocazional în „Half Note”. La coborârea în Maelstrom, el își continuă experimentele cu tehnici de overdubing . În 1965, Tristano a făcut un turneu în Europa, iar în 1968 a avut ultima apariție publică în SUA. A continuat să predea până la moartea sa în 1978.

Doi dintre copiii lui Lennie Tristano din a doua căsătorie cu Carol Miller, bateristul Carol Tristano și chitaristul Bud Tristano , își păstrează moștenirea muzicală.

Școala Tristano de jazz modern timpuriu

Tristano a predat inițial acasă și mai târziu a deschis o școală la 317 East 32nd Street, New York. În 1956 a închis școala și a predat din Long Island.

Metodele sale includeau în principal tratarea barocului, în special cu Johann Sebastian Bach . Modelele sale în jazz sunt Louis Armstrong , Earl Hines , Roy Eldridge , Lester Young , Charlie Christian , Charlie Parker și Bud Powell . Solourile acestei (practic foarte limitate) selecție de muzicieni au fost transcrise din înregistrări și cântate, apoi cântate mai târziu. În general, este important ca elementele de bază să fie acoperite mai întâi cu atenție: înainte ca elevii să se ocupe de instrument, nu numai că trebuiau să poată cânta totul, ci și să stăpânească exerciții de ritm și poliritmie dificile. Apoi au învățat piesele în toate tastele, atât majore, cât și minore, și au aprofundat armoniile și structurile fiecărui acord. În cele din urmă, însă, Tristano descrie melodia ca fiind cel mai important element al muzicii și al improvizației.

O altă caracteristică muzicală a învățăturii sale a guvernat în mare măsură rolul secțiunii ritmice în formație; Bateristul și basistul au acționat practic doar ca „cronometri”, au oferit o bază stabilă care le-a permis soliștilor să facă schimburi îndrăznețe și excursii armonice. Deseori trupele Tristano au fost percepute de public și critici ca fiind prea puțin interactive și dinamice datorită acestui obicei. Datorită acestui stil de joc, care se simte controlat, hipotermic și intelectual, a apărut termenul cool jazz .

Sesiunile au avut loc în mod regulat în Școala Tristano. Tristano a susținut numeroase concerte cu cei mai buni studenți ai săi; s-au făcut și înregistrări de studio. Compozițiile repetate, adesea complicate melodii bazate pe standarde bine cunoscute, au fost interpretate și înregistrate, iar invențiile lui Bach (în duo-ul Marsh / Konitz) au făcut, de asemenea, parte din program. Pentru mulți dintre studenții săi, inclusiv Lee Konitz , Billy Bauer , Peter Ind , Lloyd Lifton și Warne Marsh , Lennie Tristano a fost nu numai un mentor, ci și un fel de figură de tată și „model de rol general”. Unii studenți au studiat cu el timp de zeci de ani, în special Warne Marsh nu s-a putut desprinde mult timp de profesorul său. Alți studenți din Tristano au fost Bill Russo , Connie Crothers , Lenny Popkin , Sal Mosca , Sheila Jordan , Bill Evans , Fran Canisius , Betty Scott , Souren Baronian , Jeff Morton , Willie Dennis , Don Ferrara , Dave Liebman , Alan Broadbent și chitaristul rock Joe Satriani .

De asemenea, tipic pentru Lennie Tristano și adepții săi a fost conștientizarea mediilor muzicale și a zonelor marginale ale muzicii. Cercul se ocupa de psihanaliză , de ex. B. cu oameni de știință precum Sigmund Freud și Wilhelm Reich . S-a discutat despre intrarea senzațiilor în muzică. Tristano a fost împotriva oricărui comerț, a criticat organizatorii și proprietarii de cafenele care au exploatat artiștii și i-au obligat fie să se adapteze muzical, fie să „moară de foame” („... fie să se conformeze, comercial, fie să moară de foame.”). În opinia sa, nicio formă de artă nu ar trebui să fie împiedicată să se dezvolte liber prin cerințele societății.

recepţie

Poate că Lennie Tristano și-a văzut metoda ca pe o abordare „albă” a jazzului. A fost deosebit de fascinat de compozitorii europeni ( Johann Sebastian Bach sau Béla Bartók ). Repertoriul său preferat nu conținea deloc blues, dar multe piese ale unor muzicieni albi precum George Gershwin , Jerome Kern și Cole Porter . Studentul lui Tristano, Warne Marsh, a vorbit adesea despre discriminarea muzicienilor albi din jazz, pe care a trebuit să o experimenteze constant. La acea vreme, mulți credeau că albii nu erau în măsură să înțeleagă și să cânte jazz. Era relativ rar ca suporterii Tristano să interacționeze cu muzicieni afro-americani. Unii afro-americani, de ex. Cu toate acestea, B. Charlie Parker și Max Roach și-au exprimat admirația pentru stilul lui Tristano și au apărut ocazional la sesiunile din școala sa.

Cu toate acestea, Tristano a exercitat o mare influență asupra lui Charles Mingus , care a cântat cu mulți studenți Tristano (cum ar fi Teo Macero , John LaPorta ) în atelierele sale de jazz (din 1953) și a învățat multe de la el în repetiția și practica de improvizație. Mingus însuși a studiat cu Tristano la începutul anilor 1950.

Înregistrările sale timpurii, I Can’t Get Started With You (1946), au fost incluse pe lista „The 100 Records That Fire the World on Fire (În timp ce nimeni nu asculta)” de la The Wire .

Discografie

  • Intuition (1946–52; caseta 4 CD + broșură 40 p. (En), comp. 2003 Proper / mcps)
  • Înregistrări complete ale lui Charlie Parker cu Lennie Tristano (1947–51, ed. 2006)
  • Live at Birdland 1949 (Jazz Records 1979, 1990)
  • Live in New York (1949; cu Lee Konitz, Warne Marsh, Billy Bauer u.a., Compil. 2004 de Jazz Door)
  • Crosscurrents Capitol 1949 (lansat ca album numai în 1972)
  • Coborâre în Maelstrom , orașul interior 1952
  • Lennie Tristano ( Atlantic , 1956)
  • Noul Tristano ( Atlantic , 1961)
  • Concert la Copenhaga (înregistrat în 1965, Jazz Records 1997)
  • The Duo Sessions (Dot Time, ed. 2020)

Colectie

literatură

  • Peter Ind: Jazz Visions - Lennie Tristano și moștenirea sa . Echinocțiul, Londra 2005.
  • Eunmi Shim: Lennie Tristano: Viața lui în muzică . University of Michigan Press, Ann Arbor 2007, ISBN 0-472-11346-1 .

Link-uri web