Elia Kazan

Elia Kazan (1967)

Elia Kazan , grecesc Ηλίας Καζαντζόγλου Ilias Kazantzoglou , (n . 7 septembrie 1909 la Constantinopol , Imperiul Otoman , †  28 septembrie 2003 în New York , New York ) a fost un regizor , scenarist și actor de film și teatru american de origine grecească . Este considerat unul dintre cei mai respectați și de succes regizori ai generației sale. Unele dintre producțiile teatrale ale lui Kazan au fost considerate inovatoare. Dramele sale cinematografice Endstation Sehnsucht (1951), Die Faust im Nacken (1954) și Jenseits von Eden (1955) au obținut, de asemenea, o mare popularitate. A primit trei premii Oscar și trei premii Tony .

Viaţă

Despre teatru la film

Elia Kazan, născut în 1909 sub numele Elias Kazancıoğlu ca fiul părinților greci din Kayseri din Constantinopol, a fost considerat unul dintre cei mai remarcabili regizori de la Hollywood . Kazan locuia la New York de când avea patru ani (1913). În 1932 a absolvit Colegiul Yale cu dorința de a deveni regizor de film. În același an s-a căsătorit cu Molly Day Thatcher († 1963). Cuplul a avut patru copii. În anii 1930 nu existau oportunități de formare pentru regizorii de film, așa că inițial s-a alăturat Teatrului de grup ca actor . Participanții la grupul de teatru independent de stânga politic au trăit împreună în lunile de vară ca într-o comună și și-au dezvoltat producțiile critice social. Între 1934 și 1936, lucrul cu Teatrul de grup a dus la aderarea lui Kazan la Partidul Comunist . Când a rupt partidul în 1936 (după doar 19 luni de membru), deoarece a interferat prea mult în activitatea teatrală a Teatrului de grup , a început ostilitatea sa față de stalinism și metodele sale. De asemenea, Kazan a regizat acest lucru pentru prima dată în 1936; în același an, a jucat un rol secundar în prima producție americană a lui Kurt Weill , Johnny Johnson . În 1937, Kazan a mers la Hollywood pentru teste de ecran cu câțiva actori de la Teatrul de grup . El a jucat primul său rol la Hollywood în 1940 în Im Taumel der Weltstadt alături de James Cagney , în regia lui Anatole Litvak . Kazan a primit apoi roluri de film mai mici. Membrii grupului Franchot Tone și John Garfield au devenit vedete de cinema. Cu toate acestea, Kazan s-a întors la New York și a avut primele succese majore ca regizor pe Broadway din 1942 . În 1943, visul său îndelung iubit s-a împlinit și a făcut primul său film cu A Tree Grows în Brooklyn .

Tabu al celor drepți

Filmul lui Kazan Taboo the Righteous a fost produs de Darryl F. Zanuck în 1947 . A fost primul film de la Hollywood care s-a ocupat de tema antisemitismului . Kazan nu-i plăcea în mod deosebit filmul. Este prea politicos și nu arată cât de rău este antisemitismul. Zanuck a cerut să apropie subiectul de spectator printr-o poveste de dragoste între Dorothy McGuire și Gregory Peck . Deși Kazan a considerat că acest lucru este în detrimentul realismului poveștii, Zanuck a găsit succes cu această metodă. Filmul a câștigat un Oscar pentru cea mai bună imagine a anului, iar Kazan a primit primul Oscar pentru regie.

Înapoi pe Broadway și mai multe filme

În 1947 a co-fondat Actors Studio alături de Cheryl Crawford și Robert Lewis , din care au ieșit actori precum Marlon Brando , James Dean și Julie Harris , toți care au jucat și în filmele ulterioare ale lui Kazan. Kazan a distribuit în repetate rânduri actori din această școală în filmele sale, care a fost regizat de Lee Strasberg ca principal profesor de actorie din 1951 . Kazan a fost atras înapoi la teatru. Între 1947 și 1949 a regizat piesele de succes ale lui Arthur Miller Toți fiii mei și Moartea unui vânzător . Lee J. Cobb a jucat rolul lui Willy Loman, iar producția a făcut din Kazan unul dintre cei mai importanți regizori de teatru ai vremii. Cu studenții de dramă Marlon Brando, a pus în scenă pe Broadway în 1947 Numit dorință de Tennessee Williams . În centrul piesei se afla de fapt povestea celor două surori Blanche și Stella, dar Brando a schimbat percepția piesei cu o interpretare genială a lui Stanley Kowalski. Jessica Tandy a jucat Blanche pe Broadway . Cu toate acestea, producătorii Warner Brothers i-au schimbat în adaptarea ulterioară a filmului din 1951 cu Vivien Leigh, cu un rating mai înalt . Vivien Leigh a primit al doilea ei actor Oscar pentru această lucrare. Kim Hunter și Karl Malden , ca și Brando, făceau deja parte din ansamblul producției de succes de pe Broadway.

Pe lângă munca sa de teatru, a filmat filmul Endless is the prairie cu Spencer Tracy pentru Hollywood . El și-a urmărit ideea originală de realizare a filmului realist cu filmul Boomerang . Pentru acest film, a mers cu echipa în micul oraș Stamford (Connecticut) și a filmat pe străzile și clădirile orașului fără mari vedete de film. Uneori, producția avea mii de spectatori, deoarece oamenii nu erau obișnuiți să filmeze producții în locații reale. Boomerang este despre un bărbat suspectat de uciderea preoției și se bazează pe o poveste adevărată despre viitorul procuror general al SUA Homer S. Cummings .

Elia Kazan s-a simțit foarte apropiată de oamenii din sudul Statelor Unite. În 1937, el adunase deja aici prima experiență cu scurtul documentar Oamenii din Cumberland, sărăcia oamenilor din timpul Marii Depresiuni surprinsă în imagini înfricoșătoare. În 1949 a realizat primul său lungmetraj despre sud. Cu toate acestea, Pinky cu Jeanne Crain , Ethel Barrymore și Ethel Waters este una dintre lucrările mai puțin cunoscute ale lui Kazan.

În 1950 a dezvoltat stilul de a face filme, a început cu Boomerang și a plecat la New Orleans pentru a regiza thriller - ul Under Secret Orders cu Richard Widmark , Barbara Bel Geddes și Jack Palance în loc.

„Vânătoare de vrăjitoare” în Statele Unite

După marele succes al Endstation Sehnsucht - filmul a primit în total patru premii Oscar, inclusiv trei premii de actor pentru Vivien Leigh, Kim Hunter și Karl Malden - Kazan a plecat în Mexic pentru a spune povestea revoluționarului Emiliano Zapata în 1952 . John Steinbeck a scris scenariul despre ascensiunea unui țăran care se revoltă politic împotriva condițiilor din țara sa către un revoluționar de succes. Din punct de vedere istoric, Zapata a fost singurul general revoluționar care a căutat socializări de anvergură asupra terenurilor agricole și a resurselor naturale ale țării. A fost ucis în numele președintelui Venustiano Carranza în 1919. În conformitate cu zeitgeistul anticomunist din anii 1950, Kazan a transformat fundalul istoric într-o parabolă propagandistică antisovietică și anti-revoluționară, conform căreia Zapata fusese ucis de „stânga totalitară”, iar revoluția socială nu avea rost. A lovit cinematografele americane la apogeul „ vânătorii de vrăjitoare ” a senatorului Joseph McCarthy și a jucat în mâinile vânătorii anticomuniste a senatorului Joseph McCarthy .

Spre deosebire de mulți colegi care au refuzat să depună mărturie pentru a nu participa la vânătoarea lui McCarthy, Kazan a depus mărturie în fața așa-numitului „ Comitet pentru activități neamericane ”. El a raportat comitetului despre dezgustul său pentru presupuse „metode roșii” și a denunțat de bunăvoie colegii care fuseseră membri ai partidului în anii 1930 până la Pactul Hitler-Stalin . Fostii colegi ai lui Kazan de la Teatrul de grup, precum John Garfield sau regizorul Jules Dassin , au fost, conform declarațiilor lui Kazan, pe lista neagră și li s-a interzis să lucreze.

Kazan însuși era membru al Partidului Comunist în anii 1930, când a început să lucreze cu Teatrul de grup , dar a plecat când partidul s-a amestecat în activitatea teatrală a grupului. Kazan a dorit să determine direcția artistică neinfluențată de tutela ideologică. În plus, viziunea sa comunistă anterioară a lumii părea să fie o piedică pentru cariera sa, motiv pentru care a devenit un anticomunist ferm în acest timp. Acest lucru explică sprijinul ulterior al lui Kazan pentru politica reacționară McCarthy, care, de asemenea - dar de la dreapta și prin intermediul represiunii de stat - a exercitat o influență asupra vieții artistice și a „curățat” Hollywoodul de influențele critice, de stânga. Kazan a fost criticat public și aspru de stânga din New York și Hollywood.

Kazan a respins criticile prin declarații publice în ziare în care a comentat motivele sale politice. El a pledat pentru „educarea americanilor”. Ei trebuie să știe „ce este cu adevărat comunismul ” și „cu toate faptele”. Kazan credea că „America liberală” presupusă nu era conștientă de ceea ce înseamnă „a trăi într-un sistem totalitar”. Dramaturgii Lillian Hellman și Arthur Miller l-au contrazis public.

Cealaltă lucrare a lui Kazan a fost modelată de experiențele sale din epoca McCarthy . Un bărbat pe frânghie a fost creat în 1953 și este destinat să arate viața oamenilor din Cehoslovacia sub presiunea totalitarismului sovietic . Fredric March și Gloria Grahame au jucat rolurile principale. Criticii lui Kazan l-au acuzat după Pumnul în gât că vrea să-și justifice trădarea cu acest film și să ceară iertare. Filmul tratează corupția și trădarea în rândul sindicaliștilor din New York și se încheie cu eroul filmului iertat pentru trădarea sa. Cu acest film, Kazan s-a apropiat cel mai mult de idealul său de realism. Pumnul de pe gât a fost întors pe străzile orașului New York și în Hoboken , New Jersey, în iarna aspră a anului 1954 . Frigul a jucat un rol important și se simte în fiecare scenă. Actorii nu par niciodată artificiali. Cu toate acestea, accentul a fost povestea de dragoste dintre Marlon Brando și Eva Marie Saint și nu drama socială. Elia Kazan a primit al doilea Oscar pentru regia pentru această lucrare.

Până de curând, Kazan și-a justificat declarațiile în comisie. Neîncrederea stângii față de Kazan și respingerea parțială a colegilor actori urma să persiste până la moartea sa.

Descoperiri ale unor tineri actori

Marlon Brando a fost cu siguranță primul și pentru Kazan și cel mai important tânăr actor care a devenit o stea mondială sub conducerea sa. Următoarele descoperiri ale actorilor urmau să urmeze în anii următori. În 1954 căuta un actor cu autorul John Steinbeck care să joace rolul tânărului Cal în Jenseits von Eden , care se afla în conflictul generațional tipic anilor 1950 cu tatăl său și l-a găsit în James Dean . Kazan a stabilit faima mondială a idolului adolescent prin excelență. Dean a trăit conflictul cu tatăl său, interpretat de Raymond Massey , în timp ce filma. Scenele lor împreună sunt modelate de ostilitatea celor doi actori de pe platou. Dean nu și-a învățat niciodată replicile și a improvizat argumentele cu tatăl, ceea ce l-a înnebunit pe actorul perfect pregătit Massey. Kazan a profitat de acest lucru și nu l-a întrerupt niciodată când Dean a vorbit un text complet diferit decât era în scenariu. Drept urmare, aceste scene au obținut o autenticitate enormă . Beyond Eden a fost singurul film cu James Dean care a avut premiera în timpul vieții tânărului actor. Pe lângă Dean, Julie Harris a jucat și primul ei rol major într-un film.

Cu Baby Doll - Nu doresc cealaltă femeie În 1956, Kazan s-a întors în sudul Statelor Unite și a asigurat progresul pentru actrița principală Carroll Baker . Curioasa comedie Baby Doll a devenit unul dintre cele mai mari scandaluri ale anilor 1950. Karl Malden, unul dintre cei mai importanți și loiali actori ai lui Kazan de la succesele teatrale ale lui Kazan în anii 1940, poate fi văzut aici într-un rol principal, după numeroase roluri secundare. El îl interpretează pe neexperimentatul Archie Lee, care se căsătorește cu Baby Doll minor și promite că nu va avea relații sexuale cu ea până la vârsta de 19 ani. Filmul provocator a fost atacat vehement, în special din cercurile bisericești. Într-un interviu, Kazan i-a descris pe Karl Malden și Eli Wallach , ambii jucând în Baby Doll , drept cele mai importante descoperiri ale sale: „Sunt tipuri destul de puțin vizibile, dar aproape că și-au perfecționat metoda de actorie”.

În 1957, Kazan a rămas în statele din sud și a criticat cu filmul său A Face in the Crowd influența mediului încă tânăr al televiziunii asupra formării opiniei politice a cetățenilor americani. Andy Griffith a jucat rolul lui Lonesome Rhodes, care a trecut de la eroul local provincial la vedetă națională prin televiziune. Filmul arată deja ceea ce a devenit viața de zi cu zi: televiziunea ca manipulator al maselor. Un om de intelect limitat câștigă putere politică prin farmecul și popularitatea sa. Mai târziu, Griffith a devenit o populară vedetă TV. Pentru acest film, Kazan a descoperit-o pe tânăra actriță Lee Remick , care, la fel ca Griffith, a debutat în cinematografie.

Lee Remick a obținut apoi un rol principal în următorul film al lui Kazan, Wild Stream . Ea o interpretează pe soția lui Montgomery Clift , care în Alabama ar trebui să cumpere terenul necesar de la oamenii afectați de depresie din Alabama pentru a devia un râu. O femeie în vârstă protestează cel mai violent împotriva ei. Această femeie este interpretată de Jo Van Fleet , care a avut jumătate din rolul ei când a fost realizat filmul în 1960.

În 1961, Kazan a filmat o poveste a lui William Inge , care însuși a scris scenariul pentru Febra în sânge . În acest film, Natalie Wood se îndrăgostește de fiul celei mai importante familii dintr-un oraș mic din Kansas , dar nu vor avea niciodată ocazia să se întâlnească. Băiatul este interpretat de o altă descoperire a lui Kazan, care a început apoi o carieră mondială: Warren Beatty .

În 1963, Kazan a realizat un film la care lucra de peste 30 de ani. Invincibilul este povestea unchiului său și a familiei sale. După mari dificultăți cu finanțarea, a reușit să realizeze filmul cu Warner Brothers despre strămoșii săi greci și drumul lor spre America. Rolul principal l-a jucat actorul amator Stathis Giallelis , care a trebuit să vină în Statele Unite luni întregi pentru a învăța engleza. Prima soție a lui Kazan a murit în timp ce lucra la acest film. În 1967 s-a căsătorit cu actrița Barbara Loden , care a jucat rolul lui Wilder Strom und Fever im Blut în filmele sale . Au avut un copil împreună.

De la regizor la scriitor

Indomitabilul se baza deja pe propriul său roman America, America și Kazan scrisese și el scenariul. În calitate de regizor, a devenit din ce în ce mai greu să-și finanțeze proiectele de film. Cu Aranjamentul (1969 bazat pe romanul cu același nume de Kazan) cu Kirk Douglas și Faye Dunaway , The Visitors 1972 și The Last Tycoon 1976, a făcut doar trei filme și a preferat să se exprime artistic prin scriere. În total, Kazan a scris șapte romane și autobiografia sa. Ultimul său film, The Last Tycoon, a fost o producție pe scară largă, cu o distribuție stelară și este un film destul de atipic de la Kazan. Filmul se bazează pe romanul cu același nume de F. Scott Fitzgerald ; ansamblul era compus din vedete precum Robert De Niro , Tony Curtis , Robert Mitchum , Jeanne Moreau , Jack Nicholson , Donald Pleasence , Ray Milland , Dana Andrews , Peter Strauss și John Carradine . În ciuda efortului uriaș, acest film nu a mai avut succes și Kazan și-a luat rămas bun de la scaunul regizorului.

Anii târzii

În 1980, a doua soție a Eliei Kazan, Barbara Loden, a murit de cancer . Vaduvul a doi Kazan s-a casatorit a treia oara in 1982. A trăit cu a treia soție, Frances Rudge, până la moartea sa. Unul dintre copiii săi din prima căsătorie este scenaristul Nicholas Kazan , născut în 1950 , care este căsătorit cu regizorul și scenaristul Robin Swicord . Fiica lor Zoe Kazan , nepoata Eliei Kazan, este actriță.

În 1988, Kazan a fost directorul celui de-al 7- lea Festival de Film din Istanbul . Din anii 1970 a petrecut mult timp în vechea sa casă; O mare prietenie l-a legat de muzicianul, autorul și regizorul turc Zülfü Livaneli , în al cărui film Sis a avut și un mic rol de invitat. De asemenea, a avut o strânsă prietenie cu actorul și regizorul turc Yılmaz Güney . De exemplu, a vizitat Güney în 1978 în închisoarea Toptașı din Istanbul . Apoi, Kazan a publicat un articol „The View from a Turkish Prison” pentru New York Times la 4 februarie 1979 , în care raporta despre întâlnirea cu Yılmaz Güney și condițiile din închisoare. Kazan vorbea engleză, greacă și turcă.

În 1999, Elia Kazan a primit un Oscar onorific pentru munca sa din viață. Datorită comportamentului său din timpul erei McCarthy, această decizie nu a fost primită în mod pozitiv; mulți spectatori au rămas demonstrativ la ceremonia de premiere și unii actori prezenți, printre care Ed Harris și Nick Nolte , nu au aplaudat. Alții au aplaudat pentru a-și exprima admirația pentru realizările sale de cineast.

Kazan a murit la New York la 28 septembrie 2003, la vârsta de 94 de ani.

Filmografie

Lucrare teatrală importantă

Premii

Elia Kazan la prezentarea Premiilor Centrului Kennedy în Casa Albă , 1983

fabrici

  • Elia Kazan: lucrare de film. America America (o narațiune de film) și două conversații între Elia Kazan și Jeff Young despre America America și On the waterfront. Alexander, Berlin 2007, ISBN 978-3-89581-159-3 .
  • Elia Kazan: O viață. Republicare integrală. Da Capo Press, New York NY 1997, ISBN 0-306-80804-8 (engleză).

literatură

  • Helga Belach, Wolfgang Jacobson (Red.): Elia Kazan. Jovis, Berlin 1996, ISBN 3-931321-50-9 .
  • Brenda Murphy: Tennessee Williams și Elia Kazan: o colaborare în teatru. Cambridge University Press, Cambridge 2006, ISBN 978-0-521-03524-8 .
  • Richard Schickel : Elia Kazan. New York 2005.

Link-uri web

Commons : Elia Kazan  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. Elia Kazan, Kayseri'deki köyünü ziyaret etti ( Memento din 10 iulie 2014 în Arhiva Internet ), Türk Nostalji, 4 septembrie 2012.
  2. Miller a publicat în memoriile sale Zeitkurven (ediția germană Frankfurt / Main 1989) stima sa înaltă pentru Kazan, pe care l-a simțit ca un frate în spirit. Pe de altă parte, el a arătat clar cât de grav l-a lovit îngenuncheat în fața „vânătorilor de vrăjitoare” - vezi în special paginile 439–443 și 447.
  3. Hans Schmid: Snoopers, informatori și un senator din Wisconsin. În: Telepolis , 21 decembrie 2008.
  4. Interviu Spiegel cu Elia Kazan din 2003
  5. Orhan Koloğlu: Elia Kazan ile Yılmaz Güney'in Toptașı Cezaevi'nde bulușması. În: Milliyet , 13 februarie 2000.
  6. ^ Brian Neve: Elia Kazan. Cinema of a American Outsider. IB Tauris, Londra și colab. 2009, ISBN 978-1-8451-1560-9 , p. 220.
  7. ^ Brian Neve: Elia Kazan. Cinema of a American Outsider. IB Tauris, Londra și colab. 2009, ISBN 978-1-8451-1560-9 , p. 2.
  8. Bernard Weinraub: În mijlocul protestelor, Elia Kazan își primește Oscarul. În: The New York Times , 22 martie 1999.