Monolog interior

Monolog interior este o formă de narațiune , care este folosit în texte literare pentru a transmite procesele de gândire. Este strâns legat de tehnica narativă a fluxului de conștiință (fluxul de conștiință) și nu poate fi distins cu exactitate de ea.

Descriere

Se compune dintr- o vorbire directă , care fie nu este vorbită, fie nu este observată de străini. ( Exemplu: „Nu știu dacă ar trebui să- i vorbesc . - Bună, tu!” Aici prima propoziție poate fi un monolog interior .) Spre deosebire de tehnica narativă a fluxului de conștiință , o figură literară vorbește direct pentru el însuși în monologul interior, se întreabă, se reproșează, etc. De aceea constă mai mult într-o comunicare activă decât într-o experiență pasivă. ( Exemplu: "Rece. Durere. Întotdeauna aprins. - De ce nu vedeți nimic?" Aici ultima frază poate fi un monolog interior, fragmentele inițiale seamănă mai mult cu un "flux de conștiință".)

Atracția monologului interior stă în paradoxul că toți cititorii aud ceea ce personajul își spune doar pentru sine. În intimitatea sa dezvăluită , corespunde aproximativ jurnalului publicat . Arthur Schnitzler a folosit acest dispozitiv stilistic în povestea sa Fräulein Else (1924), care este concepută în mod consecvent ca un monolog interior: Else, care urmează să fie obligat să se arate goală unui comerciant de artă pentru o sumă de bani, se uită la ea în oglindă precum va vedea acest comerciant de artă și vorbește pentru sine. Cititorul aude gândurile lui Else, dar nu-i vede reflexia în oglindă („Vreau să-ți sărut buzele roșii ca sângele. Vreau să-ți apese sânii de sânii mei. Ce păcat că paharul este între noi, paharul ăla rece. ”) Deoarece Else se expune la sfârșit în holul hotelului în loc să se afle în camera dealerului de artă așa cum era de așteptat, provocând un scandal, tensiunea dintre percepția privată și cea publică devine, de asemenea, principiul complotului.

O formă specială a monologului interior este dialogul interior ca o dispută în capul unui personaj, ca în Gollum / Sméagol în Stăpânul inelelor , care este împărțit în două personalități contradictorii. Termenul „dialog intern” este stabilit în hermeneutica modernă a lui Hans-Georg Gadamer un rol.

istorie

Aproape fiecare roman conține pasaje narative și dialoguri, precum și monologuri interioare. În operă , aria a fost deseori concepută ca un monolog intern încă din secolul al XVIII-lea. În timpul dintre sensibilitate și Sturm und Drang , sentimentele individuale devin obiectul interesului public. Ca formă dominantă de comunicare, monologul interior a apărut în monodrame încă din jurul anului 1770 ( Jean-Jacques Rousseau : Pigmalion , Goethe : Proserpina ).

Naturaletea în literatură și teatru a condus la sfârșitul secolului al 19 - lea la un nou interes în monolog interior (de exemplu , în Edouard Dujardin Les Lauriers Sont coupé - uri , 1887). Locotenentul Gustl al lui Arthur Schnitzler (1900) este adesea menționat ca prima poveste care este păstrată exclusiv într-un monolog intern. Josep Maria Castellet justifică această dezvoltare cu dezvoltarea societății burgheze, a cărei „ordine și securitate se destramă din ce în ce mai mult. În locul lor se află instabilitatea și singurătatea individuală [...]. Astfel frica și frica de oamenii singuri apar în literatură ”.

Avangardist inca din 1900, cu toate acestea, sa întors împotriva ordinii lingvistice a monologului interior, pentru că gândurile și de auto-talk apar adesea incoerent, și a favorizat fluxul mai liber al conștiinței. Aici nu mai există un narator la lucru care ordonează și structurează gândurile. „De fapt, de obicei nu gândim deloc în propozițiile gramaticale, ceea ce ar fi incompatibil cu viteza extraordinară cu care gândim, dar gândurile se rostogolesc, se rostogolesc și trec pe lângă [...]” ( Kurt Tucholsky , 1927). Din această atitudine au ieșit lucrări experimentale precum Ulise (din 1918) de James Joyce . Marcel Proust a folosit adesea monologul interior în cronica sa fictivă a amintirilor În căutarea timpului pierdut (din 1913).