Manon Lescaut (Puccini)

Date de lucru
Titlu: Manon Lescaut
Giacomo Puccini - Manon Lescaut - poster de Vespasiano Bignami - Ricordi, Milano 1900.jpg
Formă: „Dramma lirico” în patru acte
Limba originală: Italiană
Muzică: Giacomo Puccini
Libret : Giacomo Puccini, Ruggero Leoncavallo , Marco Praga , Domenico Oliva , Luigi Illica , Giuseppe Giacosa , Giulio Ricordi , Giuseppe Adami
Sursă literară: Abbé Prévost : Histoire du Chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut
Premieră: 1 februarie 1893
Locul premierei: Teatro Regio , Torino
Timp de joc: aproximativ 2 ore
Locul și ora acțiunii: Franța și America de Nord, în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea
oameni
  • Manon Lescaut ( soprana )
  • Lescaut, fratele ei, sergent al gărzilor regale ( bariton )
  • Cavalerul Renato Des Grieux, student ( tenor )
  • Geronte de Ravoir, Trezorier General ( bas )
  • Edmondo, student (tenor)
  • gazda (bas)
  • a musico [= castrato] ( mezzo-soprano )
  • maestrul de dans (tenor)
  • un felinar (tenor)
  • Sergentul Arcașilor (Bas)
  • comandantul naval (bas)
  • un producător de peruci ( rol tăcut )
  • doi soldați, gardian, sergent (roluri tăcute)
  • Studenți, fete, cetățeni, muzicieni, bărbați în vârstă și stareți, muzicieni, bărbați și femei din popor, cetățeni, cetățeni ( cor )
  • Călători, servitori, prieteni ai lui Gerontes, gărzi, patrule, prizonieri, soldați, arcași, marini, marinari (extras)

Manon Lescaut este o operă (denumire originală: „Dramma lirico”) în patru acte de Giacomo Puccini , care a avut premiera în 1893 la Teatrul Regio din Torino. La libret au fost implicați mai mulți autori: Ruggero Leoncavallo , Marco Praga , Domenico Oliva , Luigi Illica , Giuseppe Giacosa , Giulio Ricordi , Giuseppe Adami și Puccini însuși Intriga se bazează pe roman. Histoire du Chevalier des Grieux et de Manon Lescaut (1731 ) al abatei Prévost .

complot

Textele introductive în italice se bazează pe traducerea în limba germană a lui Ludwig Hartmann.

primul act

Scena din primul act, Metropolitan Opera

În Amiens

Un alt loc la Poșta Paris din Amiens. În dreapta un bulevard, în stânga o tavernă cu vestibul, sub care sunt mese și scaune pentru cei care sosesc. O scară exterioară duce la primul etaj al hanului. Studenți, cetățeni, oameni, femei și fete, soldați care merg și discută înainte și înapoi peste piață și merg la bulevard și vin de acolo. Alții formează grupuri, vorbesc, alții stau la mese și beau și se joacă. Edmondo cu alți studenți; mai târziu Des Grieux.

În piața din fața Oficiului Poștal din Paris din Amiens , o mulțime așteaptă diligența din Arras . Studentul Edmondo își întâmpină prietenii „pe jumătate amuzanți, pe jumătate sentimentali” cu un madrigal (Edmondo: „Ave, sera gentile”). Împreună cochetează cu un grup de fete (Edmondo / studente: „Giovinezza è il nostro nome”). Când colegul lor Des Grieux trece, îl ridiculizează ca ignorant al relațiilor amoroase. Des Grieux le dovedește că au greșit cu o serenadă galantă pentru fete („Tra voi, belle, brune e bionde”). Manon Lescaut, fratele ei, care urmează să o ducă la o mănăstire la cererea tatălui ei, și fermierul de impozite Geronte de Ravoir ajung în diligență. Des Grieux se îndrăgostește de Manon la prima vedere, îi vorbește și află despre viitorul ei planificat (Des Grieux: „Cortese damigella”). O convinge să-l întâlnească din nou seara. După ce a intrat în casă cu fratele ei, Des Grieux a căzut în răpire (Des Grieux: „Donna non vidi mai”) până când a fost distras de prietenii săi. Cu toate acestea, Geronte de Ravoir a avut un ochi asupra lui Manon. După ce a aflat despre viitorul ei în mănăstirea din Lescaut, el folosește banii pentru a-l convinge pe proprietar să ofere o trăsură. Edmondo, care a auzit tranzacția, îi spune Des Grieux despre asta. La ședința de seară, a reușit să-l convingă pe Manon să fugă cu el (Manon: „Vedete? Io son fedele”). Amândoi dispar în trăsura închiriată de Geronte, în timp ce Geronte și bețivul Lescaut sunt batjocoriți de mulțime.

Al doilea act

Scenografia pentru actul al doilea, Torino 1893

În Paris

Un salon elegant în casa Gerontes. Uși mari în fundal. În dreapta, perdele bogate acoperă intrarea într-o alcovă. În stânga ferestrei este o masă de toaletă de lux. Canapea, fotoliu, masă cu gust bogat. Cortina se ridică. Manon se așează în fața toaletei, acoperit cu un strat de praf alb, îmbrăcat. Coaforul este ocupat cu grijă de ei. Doi băieți stau în spate pentru a-și îndeplini fiecare comandă simultan.

După ce Manon a trăit o perioadă scurtă de timp cu lipsitul Des Grieux din Paris, a fost adusă la Geronte de fratele ei Lescaut. Le-a plouat cu cadouri. Într-o dimineață, Manon primește vizita fratelui ei, care îi laudă frumusețea. În ciuda bogăției sale actuale, lui Manon îi lipsește iubitul ei Des Grieux (Manon: "In quelle trine morbide"). Lescaut o anunță că și el tânjește după ea. Pentru a obține banii necesari pentru recucerirea lor, el a căzut de atunci în jocurile de noroc. Regretul lui Manon dispare repede când se uită în oglindă. Un grup de coraliști praf intră și joacă Manon un madrigal pastoral pe care Geronte le-a compus (coraliști: „Sulla vetta tu del monte”). Ea îi dă portofelul lui Lescaut pentru a plăti pentru muzicieni, dar Lescaut își bagă banii în picioare și îi concedieză pe muzicieni „în numele gloriei adevărate”. Acum apar unii dintre oaspeții invitați de Geronte: domni în vârstă și duhovnici. Jucătorii de cvartet își reglează instrumentele în fundal. Geronte însuși vine cu un maestru de dans, sub a cărui îndrumare Manon dansează un menuet. Oaspeții o laudă cu fascinație, iar Manon îi cere lui Geronte să danseze (Manon: „L'ora, o Tirsi, è vaga e bella”). Când compania a plecat și Manon se pregătește să-i urmeze, intră Des Grieux, pe care Lescaut l-a adus (Manon / Des Grieux: „Tu, amore? Tu?”). Manon se aruncă în brațe pentru a realiza o reconciliere (Manon: „Io voglio il tuo perdono”). În acel moment, însă, Geronte se întoarce, își dă seama de situație și se grăbește sub amenințări. Des Grieux îndeamnă să fugă. Dar Manon nu-și poate lăsa bijuteriile (Des Grieux: "Ah! Manon, mi tradisce"). În cele din urmă, Lescaut revine fără suflare și spune că Geronte l-a dat în judecată pe Manon. De asemenea, te îndeamnă să te grăbești. Manon smulge niște bijuterii pe care vrea să le ia cu ea. Cu toate acestea, casa este deja înconjurată de soldați și este imposibil să scapi. Când intră un sergent și doi soldați, Manon lasă bijuteriile șocate. Este arestată. Lescaut îl poate opri pe Des Grieux să atace soldații. Dacă ar fi fost și el arestat, nimeni nu l-ar putea salva pe Manon.

Al treilea act

Intermezzo sinfonico

Un interludiu orchestral descrie închisoarea și călătoria lui Manon către Le Havre, unde Des Grieux o urmează. Un citat programatic din povestea lui Prévost descrie sentimentele sale:

„… Gli è che io l'amo! - La mia passione è so forte che io mi sento la mai sfortunata creatura care viva. - Quello che non ho io tentato a Parigi per dobândi la sua libertate! … Ho implorato i potențial! … Ho picchiato and supplicato a tutte le porte! … Persino alla violenza ho ricorso! … Tutto fu inutile. - Una sol via mi rimaneva: seguirla! Ed io seguo! Dovunque ella vada! … Fosse pure in capo al mondo! ... ”

„... Iată iubitul. Pasiunea mea este atât de puternică încât mă simt ca cea mai nefericită creatură de pe pământ. Ce nu am încercat la Paris pentru a obține eliberarea lui Manon! M-am rugat cu cei la putere, am bătut la toate ușile și am întrebat. Am recurs chiar la violență. Degeaba. Nu o puteam salva, așa că nu mai exista decât o singură cale - să o urmez. Și o urmez - oriunde merge, o urmez; Și dacă ar fi sfârșitul lumii ... o urmez ... "

- Abbé Prévost : Histoire du Chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut (traducere germană de Ludwig Hartmann)
Scenografia pentru actul al treilea, Torino 1893
Scena din actul al treilea: Le Havre

Le havre

Așezați-vă în port. În fundal priveliștea mării și a navelor. A părăsit colțul unei barăci. La parter o fereastră blocată cu bare groase de fier. Poarta care intră în piață este închisă. Un paznic patrulează în fața ei. În portul din spate puteți vedea jumătate dintr-o navă de război. În dreapta o casă și o bucată de trotuar. În colț este un far slab luminat. Este ultima oră a nopții. Dimineața începe să se ivească. Des Grieux și Lescaut, ambele din diferite părți ale cazărmii.

Manon a fost condamnat la exil în colonia penală americană . Des Grieux și Lescaut plănuiesc o ultimă încercare de a-i elibera. Un paznic mituit de Lescaut permite mai întâi o conversație între iubiți, în care Des Grieux îl informează pe Manon despre plan. Zorile se ivesc deja și un paznic de lanterne cântând lumina din far. Cei doi trebuie să se despartă. Dintr-o dată se trage o împușcare și vocile chemă armele. Planul de evadare a eșuat. Lescaut îi îndeamnă să se grăbească, dar Des Grieux nu vrea să fugă fără Manon. Doar pledoaria ei l-a făcut să-l urmeze pe Lescaut. Zgomotul a atras acum o mulțime de oameni, între care se ascund cei doi. Îmbarcarea prostituatelor exilate începe sub supravegherea unui sergent și a unui comandant de marină. Sergentul strigă câte un nume, fiecare comentat de mulțime. Când este rândul lui Manon, Lescaut stârnește indignarea celor prezenți cu o descriere picturală a soartei sale crude. Des Grieux profită de ocazie pentru a se apropia cu atenție de Manon. Cei doi își iau rămas bun în lacrimi până când sergentul îi rupe grosolan. Cu curajul disperării, Des Grieux îl convinge pe căpitan să-l ia cu el ca pe un cabanier (Des Grieux: „Nu! Pazzo son! - Guardate, pazzo son”). Lescaut rămâne în urmă, clătinând din cap.

Al patrulea act

Scena din al patrulea act: înmormântarea lui Manon

În America

O câmpie imensă la cea mai îndepărtată graniță de New Orleans. Pământul este ondulat și complet sterp și teribil de steril. Cerul era cenușiu înnorat. Seara răsare. Manon și Des Grieux se apropie încet de fundal, prost îmbrăcați, cu o înfățișare suferindă. Manon este palid și slăbit și se sprijină obosit pe Des Grieux, care se luptă să o țină în poziție verticală.

În timpul evadării prin deșert, Manon devine din ce în ce mai slab. Îl trimite pe Des Grieux să caute apă. În așteptarea întoarcerii sale, ea își amintește motivul zborului ei, confuz și epuizat (Manon: „Sola ... perduta, abbandonata”): Ea și Des Grieux trebuiau să fie separați din nou după ce au ajuns în America. A fost implicat într-o luptă sângeroasă și cei doi au fost nevoiți să fugă. Manon blestemă frumusețea ei, pe care o învinovățește pentru ea. Când Des Grieux se întoarce fără apă, Manon - deja complet epuizat - își protestează iubirea eternă pentru el și moare în brațele lui.

aspect

orchestră

Compoziția orchestrală pentru operă include următoarele instrumente:

Numere de muzică

Opera este bine compusă. În literatură, sunt evidențiate următoarele piese (texte germane după traducerea de Ludwig Hartmann):

primul act

  • Edmondo: "Ave, sera gentile" ("Salutări seara!")
    Madrigal
  • Edmondo / Studenți: „Giovinezza è il nostro nome” („Steagul nostru este tineretul fericit”)
    Madrigal
  • Des Grieux: "Tra voi, belle, brune e bionde" ("Printre voi toți copii frumoși")
    "Gallanterie"
  • Des Grieux: „Cortese damigella” („Frauleinul meu grațios”)
    Des Grieux se adresează politicos lui Manon și devine conștient de sentimentele sale
  • Des Grieux: "Donna non vidi mai" ("Where did a being
    live? ") Expression of Des Grieux 'extatic love ".
  • Manon: „Vedete? io son fedele ”(„ Acum vezi! Am credincios ”)
    conversația se transformă din ce în ce mai mult în„ lirism extatic ”.

Al doilea act

  • Manon: „In quelle trine morbide” („O, în vârfurile reci există”)
    „melos descendent pronunțat ca expresie a singurătății lui Manon în mijlocul splendorii reci”
  • Coraliști: „Sulla vetta tu del monte” („Te plimbi pe înălțimile muntelui, O Chloë”)
    Madrigal
  • Manon: „L'ora, o Tirsi, è vaga e bella” („Hear the hour, Tyrso, lure”)
    pastorală Ariette Manons ca exemplu al „schimbării subtile a referințelor semantice” (Girardi 2000, 91)
  • Manon / Des Grieux: „Tu, amore? Tu? ”(„ Tu, tu! Iubit! ”)
    Marele duet de dragoste al operei
  • Manon: "Io voglio il tuo perdono" ("Da, acum ar trebui să ierți")
  • Des Grieux: „Ah! Manon, mi tradisce ”(„ Manon! Rușinos! ”)
    Presimțirea lui Des Grieux despre un viitor întunecat

Al treilea act

  • Intermezzo sinfonico
  • Des Grieux: „Nu! pazzo fiule! - Guardate, pazzo son "(" Vai de mine ... sunt grozav ...! ")
    Expresia disperării lui Des Grieux ca" instantaneu muzical al unei situații psihologice excepționale "

Al patrulea act

  • Manon: „Sola ... perduta, abbandonata” („Singură! - renunțată de toată lumea”)
    Descrierea proprie a lui Manon despre starea sufletului ei imediat înainte de moarte, fluctuantă între „resemnare și euforie”

muzică

Deși nu mai există nici o împărțire recunoscută în scene, există forme muzicale tradiționale și în mare parte autonome în care sentimentele sunt exprimate și melodiile se pot dezvolta. Șase piese solo cu conținut emoțional diferit sunt atribuite numai Des Grieux. Este unul dintre cele mai extinse și exigente roluri de tenor ale lui Puccini.

În tratamentul orchestrei, Puccini s-a orientat clar asupra lui Richard Wagner , ceea ce se remarcă în virajele armonice anticipative (inclusiv acordul Tristan citat ) și tehnica de laitmotiv folosită . Duetul de dragoste din actul al doilea, „Intermezzo sinfonico” și actul al patrulea sunt influențați în mod deosebit de acest lucru. Rolului principal i se atribuie propriul motiv pentru cuvintele „Manon Lescaut mi chiamo”, care variază foarte mult pe parcursul operei. În actul al patrulea, motivele prezentate în actele anterioare sunt condensate din nou. Solourile instrumentale sunt rareori folosite. Leitmotivele depășesc cu mult utilizarea lor ca motive de memorie de către Giuseppe Verdi , dar nu formează încă un sistem „sintactic-semantic”.

Temele vocale apar adesea complet în orchestră. La început soliștii o preluează într-o formă cvasi-recitativă într-o formă ruptă. Pe de altă parte, există răsuciri cantabile în afara formelor închise. Ceea ce este izbitor este frecventa „dublare a cantilenei expresive în mai multe registre de octave”.

Pentru a reprezenta culoarea istorică a vechiului regim , Puccini a folosit diferite forme mai vechi. Madrigalul, care este de fapt prea vechi în ceea ce privește istoria muzicii , simbolizează o „canzone seculară gratuită”. Motivul de deschidere al primului act se bazează pe al doilea din Tre minuetti pentru cvartet de coarde, un exercițiu studențesc de Puccini. În al doilea act, odată cu apariția muzicienilor, există o referire la cultura castrato din secolul al XVIII-lea, precum și un madrigal pastoral. În această scenă, atât reglarea instrumentelor, cât și interpretarea muzicienilor sunt complet compuse. Aceasta este urmată de o scenă de dans în trei părți a lui Manon numită minuet . De la apariția lui Des Grieux, elementele istoricizante ale muzicii fac loc stilului wagnerian cu o variantă a acordului Tristan.

libret

Întrucât Puccini a vrut să evite o asemănare prea mare a operei sale cu Manon de Massenet („bisogna assolutament evitare Massenet”), atât caracterizările, cât și selecția scenelor din ambele opere diferă semnificativ una de cealaltă. Există asemănări doar în primul act în prima întâlnire a cuplului și în evadarea la Paris. Motivul „iubirii la prima vedere” are o importanță centrală. Episoadele selectate sunt incoerente și nu întotdeauna centrale în complotul originalului lui Prévost. Fără a cunoaște romanul, ceea ce s-a întâmplat nu este complet de înțeles. Efectul apare numai prin muzică.

Puccini însuși a scris că simte subiectul, pe care Prévost l-a tratat „ca francez, cu pudră și minuet”, „în mod italian, cu pasiune disperată”. Efortul său a fost „să modeleze culoarea istorică locală a secolului al XVIII-lea, în special în caracteristicile sale sfințene și afectate”. Limbajul poetic al secolului al XVIII-lea, care se caracterizează printr-un „arhaism lingvistic și metric”, se găsește predominant în primul și începutul celui de-al doilea act. Din apariția lui Des Grieux în acesta din urmă, limba devine mai modernă și mai directă, iar în actul al patrulea nu mai există nicio urmă de „pulbere franceză”.

Istoria muncii

Cesira Ferrani în rolul lui Manon în actul al doilea. Costum de Adolfo Hohenstein pentru premiera mondială în 1893.

Libretul operei Manon Lescaut de Puccini se bazează pe Histoire du chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut din volumul al șaptelea din Mémoires et aventures d'un homme de qualité qui s'est retiré du monde des Abbé Prévost ( Antoine François Prévost d „Exilați). Cu siguranță, Puccini știa deja setarea materialului de către Jules Massenet . Opera sa Manon a avut deja premiera cu succes la Paris în 1884, dar era încă necunoscută publicului italian. Spre deosebire de primele sale două opere, Le Villi și Edgar , Puccini s-a ocupat acum de el însuși de libret. El a justificat acest lucru cu cuvintele: „Niciun libretist idiot nu ar trebui să aibă voie să distrugă povestea - cu siguranță ar trebui să am mâinile în crearea libretului.” În timp, alte șapte persoane au lucrat la text în afară de el: Ruggero Leoncavallo , Marco Praga, Domenico Oliva, Luigi Illica , Giuseppe Giacosa , Giulio Ricordi și Giuseppe Adami .

În ciuda succesului slab al operei anterioare Edgar a lui Puccini , editorul său Giulio Ricordi a continuat să-l susțină. La 28 aprilie 1889, la o săptămână după premieră, Gazzetta musicale a anunțat că cei doi își planifică următoarele opere împreună. Puccini primise deja prima referire la subiectul lui Manon Lescaut în martie 1885 de la Ferdinando Fontana , libretistul primelor sale două opere, care i-a atras atenția asupra unei adaptări a piesei de teatru de Étienne Gosse din 1820. Preocupările lui Ricordi cu privire la apropierea de opera lui Massenet au fost respinse de Puccini, afirmând că o femeie ca Manon ar putea avea mai mulți iubiți. Întrucât Puccini a fost nemulțumit de munca libretistului său anterior Fontana din cauza „ambițiilor sale pseudo-filosofice”, el a decis în schimb pentru Marco Praga. La rândul său, el a insistat să cheme tânărul poet Domenico Oliva, cu care lucrase deja, pentru versificare. Contractele au fost semnate în vara anului 1889, iar autorii au prezentat un libret la începutul anului următor, ale cărui patru acte au fost stabilite în Amiens, în apartamentul iubitorilor din Paris, în casa orașului Gerontes și în deșertul Louisianei. Puccini a început apoi să lucreze și a finalizat muzica pentru primul act în martie 1890. Cu toate acestea, în iunie, el s-a plâns de probleme care „l-au determinat la disperare”. În plus, lucrarea era prea asemănătoare cu Manon a lui Massenet . Puccini a cerut acum o revizuire a textului și a insistat asupra unei scene complet noi pentru îmbarcarea lui Manon în Le Havre. Întrucât Praga a refuzat, Ruggero Leoncavallo a creat o nouă schiță de acțiune pentru actul al doilea, pe care Oliva ar trebui să o elaboreze, în numele lui Ricordi. Din cauza suprasolicitării, Leoncavallo s-a retras și el. În toamna anului 1891, Luigi Illica și-a asumat sarcina de a revizui libretul. Giuseppe Giacosa a fost angajat ca consultant. Illica a completat scena Le Havre și a adăugat cântecul păstrătorului felinarului. Scena în care căpitanul este de acord să-l ia cu Des Grieux vine de la Ricordi însuși. Puccini a contribuit, de asemenea, cu unsprezece rânduri pentru duetul Lescaut / Manon în casa Gerontes, iar Leoncavallo a scris două rânduri la sfârșitul solo-ului lui Des Grieux. În vara anului 1892, al doilea act original, descrierea conviețuirii fericite a îndrăgostiților, a fost abandonat și înlocuit de prima parte a celui de-al treilea act. Scena Le Havre a devenit acum un act separat și a primit un interludiu introductiv. Întrucât Oliva a declarat acum că nu mai vrea să fie asociat cu opera, s-a convenit să publice libretul fără a numi autorii.

Puccini a scris muzica operei în principal în anii 1891 și 1892 la Lucca , la Torre del Lago și la Milano. Al treilea act, compus ultimul, a fost scris în Vacallo în Elveția. În octombrie 1892 a terminat lucrarea. Ca și în unele dintre celelalte opere ale sale, el a folosit și muzică mai veche în Manon . Pentru Madrigal în actul al doilea a folosit Agnus Dei a lui Messa di Gloria (1880). A preluat melodia ariei lui Des Grieux „Donna non vidi mai” de la Mentìa l'avviso (1883). Introducerea este o versiune accelerată a unui menuet pentru cvartet de coarde din 1884. Motive din elegia cvartetului de coarde Crisantemi pot fi găsite în actele trei și patru.

În anul premierei din 1893, Puccini a revizuit finalul primului act. El a înlocuit originalul pezzo concertato cu un dialog între Lescaut și Geronte și un spectacol al studenților cu Edmont. Chiar mai târziu, a continuat să schimbe lucrarea. Aria lui Manon „Sola, perduta, abbandonata” din actul al patrulea a fost lăsată afară mult timp și reluată la 26 decembrie 1922 cu un final diferit la Milano (text: Giuseppe Adami). Dirijorul Arturo Toscanini , sub a cărui direcție s-a auzit această versiune pentru prima dată la Milano, a sugerat modificări suplimentare ale partiturii, care au rămas și ele permanente. Această versiune este considerată versiunea definitivă a operei.

Prima reprezentație la 1 februarie 1893 a avut loc în prezența compozitorului la Teatro Regio din Torino . Scenografia a venit de la Ugo Gheduzzi și Alfonso Goldini, costumele de la Adolfo Hohenstein . Alessandro Pomè a fost regizorul muzical. A cântat Cesira Ferrani (Manon Lescaut), Achille Moro (Lescaut), Giuseppe Cremonini (Des Grieux), Alessandro Polonini (Geronte de Ravoir), Roberto Ramini (Edmondo, maestrul dansului și gărzile lanternei), Augusto Castagnoli (gazda), Elvira Ceresoli -Salvatori (Musico) și Ferdinando Cattadori (sergent și comandant de marină). Augusto Ginghini a jucat rolul creatorului de peruci.

Spectacolul a fost un mare succes. Recenzii au lăudat „independența sa stilistică” și „tratamentul eficient al orchestrei”. Cartea regizorului („dispoziția scenică”) publicată de Ricordi a devenit șablonul pentru producțiile ulterioare ale altor companii. Premiera austriacă a fost deja la Trento în iunie 1893, înainte ca opera să fie interpretată în alte teatre italiene mai mici și mijlocii în toamnă. Puccini a fost prezent în aproape toate aceste producții. Prima finală revizuită s-a jucat pentru prima dată pe 21 decembrie 1893 la Novara. Spectacolele din Napoli din 21 ianuarie 1894 (dirijor: Vincenzo Lombardi ; Manon: Eva Tetrazzini , Des Grieux: Fernando Valero, Lescaut: Arturo Pessina) au fost ca următoarea producție la Milano din 7 februarie 1894 (dirijor: Edoardo Mascheroni ; Manon : Olga Olgina, mai târziu Hariclea Darclée ; Des Grieux: Giuseppe Cremonini, mai târziu Edoardo Garbin) uriașe succese. Opera a rămas în repertoriul La Scala și a fost pusă în scenă acolo la intervale mai lungi, de exemplu în anii 1920 de Giovacchino Forzano , în 1934 de Mario Frigerio, în 1957 de Franco Enriquez și în 1978 de Piero Faggioni .

Puccini era acum recunoscut la nivel internațional. În afara Italiei, Manon Lescaut a jucat în Buenos Aires, Rio de Janeiro, Petersburg și Madrid în primul său an, la Praga, Londra, Montevideo, Philadelphia și Mexic în 1894, la Santiago de Chile în 1895 și în Teatrul Wallack din New York, Atena și 1898 Amsterdam. Versiunile în limba străină au apărut, de asemenea, rapid:

  • 1893: Hamburg - traducere germană de Ludwig Hartmann; Dirijor: Otto Lohse , regizor: Franz Bittong; Manon: Berta Foerster-Lauterer, Des Grieux: Willi Birrenkoven
  • 1894: Budapesta - traducere în maghiară de Antal Rado (dirijor: Arthur Nikisch)
  • 1894: Praga - traducere în cehă de Václav Juda Novotný
  • 1895: Varșovia - traducere în poloneză de Adolf Kitschman
  • 1906: Nisa - traducere franceză de Maurice Vaucaire; 1907 a jucat și la Marsilia și Anvers

Pe lângă La Scala din Milano, locuri importante au fost Royal Opera House Covent Garden din Londra și Metropolitan Opera New York. Prima reprezentație la Londra a avut loc la 11 mai 1894, deoarece Ricordi a acordat doar drepturile de interpretare pentru Falstaff ale lui Verdi împreună cu cele ale lui Manon Lescaut . În 1904 lucrarea a fost cântată aici pentru prima dată în limba engleză. Puccini a fost prezent personal la premiera la MET în 1907. Lina Cavalieri (Manon) și Enrico Caruso (Des Grieux) au cântat aici .

Alte producții importante au fost:

Înregistrări

Manon Lescaut de Puccini a apărut de multe ori pe fonograme. Operadis enumeră 85 de înregistrări în perioada 1931 - 2009. Prin urmare, numai acele înregistrări care au fost deosebit de deosebite în reviste de specialitate, ghiduri de operă sau altele sau care merită menționate din alte motive din alte motive sunt enumerate mai jos.

Alte modificări

Pe baza aceleiași substanțe:

cheltuieli

Scor

  • Ricordi, Milano 1893 (SC 64.E.2A: PN 96389)
  • Ricordi, Milano 1898 (?) (SC 64.E.4A: PN 96389)
  • Ricordi, Milano 1915 (SC 64.E.6: PN 115300)
  • Ricordi, Milano 1924 (SC 64.E.8B: PN 115300)
  • Ricordi, Milano 1958 (SC 64.E.8D: PN PR113)
  • Roger Parker (Ed.), 2013 (PN 139071)

Scor vocal

  • Ricordi, Carlo Carignani (Ed.), 1892 (SC 64.E.1: PN 95567, 277 pagini)
  • Ricordi, 1893 (SC 64.E.2: PN 95567, 275 pagini)
  • Ricordi, 1893 (SC 64.E.3: PN 95567, 262 pagini, noua finală I)
  • Ricordi, 1898 (?) (SC 64.E.4: PN 95567, 264 pagini)
  • Ricordi, 1909 (SC 64.E.5: PN 95567, 258 pagini, fără aria lui Manon în actul al patrulea)
  • Ricordi, 1923 (SC 64.E.7: PN 95567, 264 pagini)
  • Ricordi, 1924 cel mai devreme (SC 64.E.8: PN 95567, 263 pagini)
  • Ricordi, Mario Parenti (Ed.), 1960 (SC 64.E.8: PN 95567, 263 pagini)
  • Roger Parker (Ed.), 2015 (PN 139074)

libret

  • Ricordi, din 1893 (61 pagini)
  • Ludwig Hartmann, 1893 (germană)
  • Joachim Popelka, Georg C. Winkler, 1955 (germană)
  • Joachim Herz , Eginhard Röhlig (1992)

Cartea regizorului ("dispozi scenica")

  • Ricordi, Milano 1893 (Nr. 96457)

Link-uri web

Commons : Manon Lescaut  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o Richard Erkens: Manon Lescaut. În: Richard Erkens (Ed.): Puccini Handbook. Metzler, Stuttgart 2017, ISBN 978-3-476-05441-8 (Metzler eBook), pp. 220-231.
  2. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Norbert Christen: Manon Lescaut. În: Piper’s Encyclopedia of Musical Theatre . Volumul 5: Lucrări. Piccinni - Spontini. Piper, München / Zurich 1994, ISBN 3-492-02415-7 , pp. 96-101.
  3. ↑ Manon Lescaut. În: Rudolf Kloiber , Wulf Konold , Robert Maschka: Handbuch der Oper. Ediția a 9-a, extinsă, revizuită 2002. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, ISBN 3-423-32526-7 , pp. 555-555.
  4. ↑ Libretto de la aceasta la Opera-Ghid de pagină țintă din cauza schimbărilor URL nu este disponibil .
  5. ↑ a b c d e f g h Manon Lescaut. În: Attila Csampai , Dietmar Holland : Ghid de operă. E-book. Rombach, Freiburg im Breisgau 2015, ISBN 978-3-7930-6025-3 , pp. 959-970.
  6. ↑ a b c d e f g h Julian Budden:  Manon Lescaut (ii). În: Grove Music Online (engleză; abonament necesar).
  7. ↑ Manon Lescaut - Brani significativi în informațiile de lucru de pe librettidopera.it , accesat la 2 iulie 2019.
  8. ↑ a b Gabriella Biagi Ravenni, Dieter Schickling (ed.): Giacomo Puccini: Epistolario 1 (1877-1896). Florența 2015.
  9. ^ Giuseppe Adami : Puccini. Milano 1935; Germană de Lotte Leber. Stuttgart 1943.
  10. ↑ a b c Emanuele d'Angelo: Puccini și libretiștii. În: Richard Erkens (Ed.): Puccini Handbook. Metzler, Stuttgart 2017, ISBN 978-3-476-05441-8 (Metzler eBook), pp. 78-80.
  11. ↑ Michele Girardi: Puccini. Arta sa internațională (tradus din italiană de Laura Basini). Chicago / Londra 2000. Ediția originală italiană: Michele Girardi: Giacomo Puccini. L 'arte internazionale di un musicista italiano. Veneția 1995.
  12. ↑ a b Manon Lescaut. În: Reclams Opernlexikon (= bibliotecă digitală . Volumul 52). Philipp Reclam iun. la Directmedia, Berlin 2001, p. 1601.
  13. ^ 1 februarie 1893: „Manon Lescaut”. În: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
  14. ^ Peter Franken: Robert Carsen, een personal impressie. În: Place de l'Opéra, 29 octombrie 2015, accesat pe 3 iulie 2019.
  15. ↑ a b c d e Manon Lescaut. În: ghid de operă Harenberg. Ediția a IV-a. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , pp. 684-687.
  16. ^ Discografie despre Manon Lescaut la Operadis.
  17. ↑ a b c d e f g h i j Giacomo Puccini. În: Andreas Ommer: Directorul tuturor înregistrărilor complete de operă (= Zeno.org . Volumul 20). Directmedia, Berlin 2005.
  18. ↑ a b c Manon Lescaut de Puccini pe Gramophone , accesat la 30 iunie 2019.
  19. ↑ Ekkehard Pluta: Truly contra verist. În: Opernwelt , iunie 2009, p. 30.
  20. ↑ Recenzie a DVD-ului de Silvio Varviso pe Gramophone , accesat la 30 iunie 2019.
  21. ↑ Ekkehard Pluta: Fidelitatea la lucrare ca alibi și provocare. În: Opernwelt , iunie 2007, p. 55.
  22. ^ Recenzia CD-ului de Riccardo Muti. În: Gramophone , 5/2000, accesat la 30 iunie 2019.
  23. ↑ Christoph Vratz: Strălucitor, palid, opulent. În: Opernwelt , iunie 2016.
  24. ↑ Jürgen Kesting : Limitele cântecului frumos. În: Opernwelt , ianuarie 2017, p. 24.