Performanta teatrala
Un spectacol teatral descrie evenimentul spectacolului scenic al unei opere de scenă în montarea sa specifică .
Un spectacol este un eveniment în care două grupuri, spectatori și actori, interacționează între ei. Acest eveniment are loc în anumite momente într-un anumit loc, care nu trebuie neapărat să se afle în spații stabilite în mod corespunzător, cum ar fi teatrul, și este un eveniment deosebit de prezent și trecător. Performanța este un produs al muncii colective artistice regia de regizor și susținut de dramaturgiei , set de proiectare , elemente de recuzită , măști , tehnologie etapă , mașini etapă , managementul etapă și în alte zone funcționale.
Spectacolele de teatru pot avea loc cu mijloacele de teatru vorbit , teatru de dans , pantomimă sau ca teatru de improvizație sau comedie improvizată . Când se implementează mijloacele de teatru muzical , se vorbește de obicei despre spectacole de operă sau balet (sau operete , musicaluri ). De la decretul teatrului napoleonian din 1807, evenimentele de tip circ nu mai sunt considerate spectacole de teatru. Spectacolul teatral are loc de obicei ca întruchipare sau animație a unui text sau liber în teatru de improvizație . În el există o interacțiune între original, actori, public și contextul actual sau zeitgeist .
Teatrul trece printr-o „schimbare performativă” încă din secolul al XX-lea. Savantul de teatru Max Herrmann a dezvoltat conceptul de performanță într-unul teoretic în jurul anului 1920, înțelegând spectacolul desprins din textul literar sau dramă și ridicându-l la o formă de artă în sine. Un spectacol este un eveniment tranzitoriu, deoarece chiar dacă punerea în scenă specifică este realizată de multe ori pe aceeași scenă în conformitate cu același text de punere în scenă, de fiecare dată apare o nouă relație diferită între actori și spectatori și, astfel, o performanță unică.
Rolul spectatorului într-o reprezentație teatrală
Cea mai mică unitate care trebuie îndeplinită pentru a putea vorbi de teatru este prezența a cel puțin unui actor și a unui spectator care urmărește spectacolul. Prin urmare, privitorul are un rol principal în cadrul unui spectacol, deoarece acest eveniment nu ar fi putut avea loc fără el. Deși în cursul schimbării performative din ultimele decenii au existat situații teatrale repetate în care publicul a fost invitat să participe în diferite moduri, în teatrul contemporan este totuși cazul în care publicul este de obicei spațial departe de scenă, pe artiștii interpreți acționează, sunt separați și iau loc în auditoriu. Astfel, cadrul determină caracterul performanței într-o mare măsură cu relații de rol stabilite anterior și constituie diferențele cele mai vizibile față de alte situații de performanță, cum ar fi performanța . Publicul rămâne pe locul său pe durata spectacolului de teatru și nu intervine, cel puțin fizic, în ceea ce se întâmplă pe scenă. Cu toate acestea, el participă într-un mod diferit, prin faptul că prezența sa fizică, percepția, recepția și reacția specifică influențează cursul spectacolului.
"Orice fac actorii are un impact asupra publicului și orice face publicul are un impact asupra actorilor și a celuilalt public."
Ca urmare a acestei interacțiuni, spectacolul apare, ca să spunem așa, în cursul său, în care publicul se experimentează nu numai ca observatori, ci ca subiecți care sunt uneori implicați în spectacol și, în același timp, își permit să fie determinați de evenimente. Privitorul percepe ceea ce se întâmplă pe scenă și îl interpretează cu orizontul său individual de experiență, prin care fiecare spectator individual adaugă un exces de importanță performanței pe care nu ar fi putut să-l arate singur. În plus față de percepția ceva ca ceva, în auto-referențialitatea sa, apar și alte semnificații asociative, cum ar fi amintiri, sentimente și gânduri de tot felul, care tind să atace privitorul mai degrabă decât să fie previzibile. În acest act de interpretare incontrolabilă stă puterea privitorului care co-constituie spectacolul și transformă teatrul într-un spațiu al experienței. Prin urmare, este un observator participant care creează conexiuni prin privirea sa și conferă ceea ce este reprezentat un sens individual. Max Herrmann descrie această interacțiune a celor două grupuri ca fiind un „joc social” în care toată lumea participă la eveniment, concentrându-se în primul rând pe corpul actorului și jocul său în spațiu, precum și pe interacțiunea cu publicul și „procesul dinamic”. , care apare între cele două, concentrat. Faptul că, mai ales în teatru, ceea ce este reprezentat are loc în același spațiu-timp cu recepția, îl pune în special pe spectator în poziția de a fi o parte coresponsabilă a întregului, deoarece ar fi putut întrerupe ceea ce el a văzut în orice moment, de exemplu.
literatură
- Fischer-Lichte, Erika, Aesthetics of the Performative, Prima ediție, Frankfurt pe Main, Suhrkamp, 2004
- Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (eds.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005
- Paradoxuri ale privirii - rolul publicului în teatrul contemporan, ed. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transcript, Bielefeld, 2008
Link-uri web
Dovezi individuale
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, Aesthetics of the Performative, Prima ediție, Frankfurt pe Main, Suhrkamp, 2004, pp. 27-29.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, În: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (eds.), Metzlers Lexikon Theatretheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, p. 16.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, În: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (eds.), Metzlers Lexikon Theatretheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, p. 16.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, În: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (eds.), Metzlers Lexikon Theatretheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, p. 18.
- ↑ Deck, Jan, prefață, În: Paradoxien des zu schauens - Rolul publicului în teatrul contemporan, Ed. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transcript, Bielefeld, 2008, p. 5.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, În: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (eds.), Metzlers Lexikon Theatretheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, p. 21.
- ↑ Deck, Jan, prefață, În: Paradoxien des zuzuauens - Rolul publicului în teatrul contemporan, Ed. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transcript, Bielefeld, 2008, p. 17.
- ↑ Malzacher, Florian, There is a Word for People like you: Audience, In: Paradoxien des zu schauens - Rolul publicului în teatrul contemporan, Ed. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Trranscript, Bielefeld, 2008, p. 17.