Ultravox

Ultravox
Ultravox la Hammersmith Apollo , Londra , 27 septembrie 2012
Informații generale
origine	Londra , Anglia
Genuri)	New wave , synth pop
fondator	1974, 2008
rezoluţie	1988
Site-ul web	www.ultravox.org.uk
Ocupația actuală
Voce, chitară	Midge Ure (1979–1988, din 2008)
bas	Chris Cross (1974–1988, din 2008)
Tastatură	Billy Currie (1974-1995, din 2008)
Tobe	Warren Cann (1974–1986, din 2008)
foști membri
cântând	John Foxx (1974-1978)
chitară	Stevie Shears (1974-1977)
chitară	Robin Simon (1977/1989)

Ultravox este o formație britanică care a fost fondată la Londra în 1974 și este una dintre cele mai importante și definitoare stiluri ale mișcării New Wave și New Romantic . Membrul fondator și cântărețul John Foxx din 1979 a fost înlocuit de Midge Ure și a început faza cu cel mai mare succes comercial. Din 1980 până în 1986, formația a înregistrat câteva dintre primele zece plasamente în zece țări europene, Australia, Noua Zeelandă și Africa de Sud, cu melodii precum Viena , Hymn și Dancing with Tears in My Eyes . La sfârșitul anilor 1970, sub Foxx, conceptul stilistic s-a schimbat inițial de la art-punk experimental și glam rock la un stil dominat de sintetizator și a fost ulterior completat de elemente rock chitaroase cu Ure . La doi ani după lansarea ultimului lor album, formația și-a anunțat destrămarea în 1988.

Pentru a 30-a aniversare a single-ului lor de succes Viena , Ultravox a venit din nou împreună cu distribuția anilor 1980. În cadrul unui turneu de reuniune , formația a susținut mai multe concerte în Marea Britanie și în alte țări europene în 2009 și 2010. Pe 25 mai 2012 a fost lansat albumul de studio Brilliant .

Istoria trupei

Fondat ca Tiger Lily (1974-1976)

Trupa, cunoscută ulterior ca Ultravox , s-a format în primăvara anului 1973, când studentul la artă și cântărețul Dennis Leigh căuta muzicieni prin postare. Apelul a fost urmat mai întâi de chitaristul Stevie Shears și de basistul Chris St. John , pe nume real Chris Allen și fratele lui Jeffrey Allen, apoi toboșar în trupa Hello . Warren Cann s-a alăturat în mai 1974 și a finalizat prima linie la tobe. Trupa a câștigat o experiență timpurie în fața unui public, cu un spectacol în actul de deschidere pentru Heavy Metal Kids pe 16 august 1974 la legendarul Marquee Club din Londra , înainte ca studentul de muzică și violonistul Billy Currie să se alăture grupului în octombrie. 1974. Cvintetul lansat în martie 1975 sub numele de Tiger Lily pe casa de discuri Gull Records din Marea Britanie, un singur single Ain't Misbehavin ' , o versiune de copertă a melodiei cu același nume a pianistului de jazz Fats Waller pentru coloana sonoră a unui adult film. Trupa a investit taxa într-un pian electric pentru Currie. Numele Tiger Lily a fost renunțat după puțin timp. Trupa a intrat în contact cu Steve Lillywhite în 1975 , care le-a pus la dispoziție studiourile Polygram atunci când nu erau ocupate. Cvintetul a reunit acolo douăsprezece casete demo într-un an. După mai multe redenumiri în The Zips , Fire of London , London Soundtrack și pe scurt The Damned - să nu fie confundat cu trupa de punk The Damned - cvintetul a decis în 1976 numele Ultravox propus de Leigh ! . Semnul de exclamare din spatele numelui trupei amintea de trupa din Düsseldorf Krautrock Neu! . St. John a luat numele de scenă Chris Cross, Leigh s-a numit John Foxx de atunci înainte.

Anii de la Island Records (1977 până în 1979)

Chris Blackwell de la Iceland Records a semnat trupa în noiembrie 1976 după separarea de Roxy Music sub contract. Momentul angajamentului și faptul că formația a cântat rar în direct a condus presa muzicală să creadă că Ultravox! este un proiect realizat de muzicieni de studio pe care Islanda l-a pus la punct ca succesor al Roxy Music. În colaborare cu producătorii Brian Eno , fost membru al Roxy Music și Steve Lillywhite, primul single Dangerous Rhythm a fost lansat pe 4 februarie 1977 . Albumul Ultravox a urmat pe 25 februarie același an ! . New Musical Express considerat trupa pentru a fi oameni ocupat și niște găuri, dar ar putea lua , de asemenea , ceva pozitiv din muzica. Presa a rămas departe pentru că nu a putut plasa conceptul trupei. Pe 28 mai, a fost lansat al doilea single, Young Savage , care este considerat acum una dintre cele mai bune piese punk de către jurnaliștii de muzică britanici. Trouser Press l-a plasat „în decalajul dintre glam rock și punk”. Turneul albumului a început în Marea Britanie și a dus trupa și în Franța, Belgia și Olanda. Primele taxe semnificative au investit Ultravox în instrumente noi, inclusiv un sintetizator de tip ARP Odyssey .

Al doilea album Ha! -Ha! -Ha! a urmat pe 14 octombrie 1977 și a fost formativ pentru sunetul formației. Utilizarea de către Currie a ARP Odyssey, distorsionată de un amplificator de chitară , a devenit o marcă sonoră a Ultravox. Single-ul ROckWrok a fost de asemenea lansat de pe album în octombrie . După turul de promovare pentru Ha! -Ha! -Ha! Islanda a lansat live EP Retro în februarie 1978 , urmată de apariții la Berlin și Hamburg în martie 1978. Abilitățile de chitară ale lui Shear au fost văzute de trupă ca un factor limitativ. Pentru următorul album a fost înlocuit de Robert Simon, alias Robin Simon , fost membru al trupei britanice de punk Neo. Semnul exclamării din numele trupei a fost eliminat. Cu această linie, au cântat live la Old Grey Whistle Test al BBC în mai 1978 și la Festivalul de lectură din august, promovându-și popularitatea.

Ultravox a produs al treilea album Systems of Romance împreună cu Conny Plank în studioul său din Neunkirchen-Seelscheid lângă Köln. Albumul a fost lansat pe 11 septembrie 1978 după single-ul Slow Motion . Acesta marchează prima colaborare cu producătorul german, care a inițiat utilizarea sporită a sintetizatoarelor în sunetul Ultravox. Single-ul Quiet Men , publicat doar în Marea Britanie în octombrie 1978, și turneul ulterior prin Marea Britanie și alte țări europene au extins baza de fani și au crescut vânzările; Și în Germania, nivelul de conștientizare a crescut printr-un total de 15 apariții. Totuși, Islanda a decis să dizolve acordul discografic la 1 ianuarie 1979, deoarece descoperirea comercială nu s-a concretizat și trupa s-a îndepărtat muzical de glam și punk rock.

Systems of Romance a devenit o piatră de hotar pentru Ultravox și clișeu pentru un întreg gen prin combinația de sunet liric și sintetizator. Mai târziu, termenul Synthiepop pentru „ peisajul sonor dominat de sintetizator” al Ultravox a fost formativ. Muzicienii erau numiți „părinții adoptivi ai formațiilor sintetizatoare de astăzi”. Simon Reynolds spune în cartea sa Rip It Up And Start Again : „Ceea ce a făcut din Ultravox precursorii valului synth synth din anii optzeci a fost aura europeană și imaginile răcite ale dezumanizării și decadenței pe care cântărețul și liricul John Foxx le-a creat”.

Faza de tranziție și intrarea lui Midge Ure (1979)

Finanțat parțial de formația însăși, turneul prin Statele Unite a început în februarie 1979 la New York și s-a încheiat în martie la Los Angeles odată cu ieșirea Foxx, care dorea o carieră solo și a lăsat numele trupei. După plecare, Simon a rămas în SUA și s-a alăturat inițial Magazine și mai târziu John Foxx, al cărui album The Garden l-a însoțit la chitară. Trio-ul rămas s-a confruntat cu ruina financiară, fără un acord de discuri, cântăreți sau chitariști. Billy Currie s-a angajat ca tastaturist alături de Gary Numan pentru albumul său The Pleasure Principle și a luat contacte cu clubul de noapte londonez Billy’s , un precursor al legendarului Blitz de Steve Strange . Casa sa de DJ si bateristul Rusty Egan a introdus Currie la Scot Midge Ure , cu care a jucat cu bogat copii . Ure a lucrat cu un succes rezonabil ca chitarist și cântăreț în trupa de adolescenți Slik și mai târziu ca cântăreț, chitarist și tastatură în formația de power pop Rich Kids. Strange, Egan și Ure au început un proiect comun numit Visage în acest moment , la care s-a alăturat și Currie. Currie l-a prezentat pe Ure colegilor săi de trupă, după care s-a alăturat Ultravox în aprilie 1979. Ultravox a repetat piesele existente cu Ure și a început să scrie piese noi ca cvartet.

Până când au semnat un nou acord discografic în vara anului 1979, membrii formației s-au menținut pe linia de plutire participând la concerte cu alți muzicieni: Ure a intrat ca chitarist pentru Gary Moore , care abandonase, în turneul lui Thin Lizzy în SUA și Currie pe Gary Numan Principiile Touring tur și Cann la Zaine Griff . Cu această ocazie, Cann l-a întâlnit pe compozitorul german de film Hans Zimmer . Apoi, Cann a apărut în emisiunea TV engleză Top of the Pops ca toboșarul Buggles pentru piesa Video Killed the Radio Star , deoarece Buggles erau un proiect de studio pur. Cross a ajutat cu James Honeyman-Scott ( The Pretenders ) și Barry Masters ( Eddie & the Hot Rods ). În noiembrie și decembrie 1979, Ultravox a continuat turneul prin Statele Unite cu o nouă cântăreață și mai ales melodii vechi. Conexiunea cu Visage aducea de multe ori Ultravox mai aproape de mișcarea New Romantic în rândul mass-media și al fanilor , deoarece Ure și Currie cântau în ambele formații în acest moment, iar Visage era atribuit în principal acestui val de modă. Ure și Currie au fost implicați în primele două albume Visage Visage și The Anvil și apoi au părăsit proiectul. Ultravox a investit veniturile din single-ul Visage Fade to Grey , compus de Currie și Chris Payne și scris de Ure , în instrumente noi.

Anii la Chrysalis Records (1980-1986)

După turneu, trupa a atras atenția asupra Chrysalis Records în februarie 1980 și a primit un contract de înregistrare în aprilie. Ultravox i-a angajat pe Chris Morrison și Chris O'Donnell, echipa de conducere din Thin Lizzy și Phil Lynott , pentru a conduce formația. Trupa a înregistrat primul său album Chrysalis Vienna la RAK Records din Londra. Plank a făcut amestecul în studioul său. Albumul a fost lansat pe 11 iulie 1980. Un total de patru single-uri au fost lansate de pe album: Sleepwalk , Passing Strangers , titlul Viena ( eșantion audio ^{? / I} ) și All Stood Still . Trei single-uri au reușit să se claseze în topurile britanice , Viena a fost pe locul doi timp de patru săptămâni. Albumul a obținut statutul de platină pentru peste 300.000 și single-ul cu același nume de aur pentru mai mult de 400.000 de discuri vândute. Debutul succesului comercial l-a determinat pe Island Records să lanseze cel mai bun album cu melodii din epoca islandeză pe 6 iunie 1980 sub titlul Three into One . Single-ul Slow Motion a fost relansat la începutul anului 1981 și a ajuns la numărul 33. Și în afara Marii Britanii, succesul comercial a fost inevitabil: Viena a ocupat topurile în Irlanda, Olanda și Belgia și numărul 11 ​​în Australia, numărul 2 în Noua Zeelandă. și numărul 8 în Africa de Sud. Presa britanică nu a lăsat „nici cea mai mică îndoială cu privire la măiestria lor muzicală” pentru „electronica atmosferică”. Sunetul Ultravox a obținut o valoare ridicată de recunoaștere datorită vocii concise a lui Ure și a riffurilor precise de chitară .

Ultravox cu Midge Ure la Chateau Neuf din Oslo, 4 noiembrie 1981

În iunie 1981, trupa s-a adunat din nou la studioul lui Plank pentru a înregistra albumul Rage în Eden . La acea vreme, Ultravox avea doar câteva fragmente de melodii noi, dar nu aveau piese terminate pregătite. O mare parte din material a fost compusă pentru prima dată în studio. Primul single The Thin Wall a fost lansat pe 14 august 1981, albumul în sine pe 11 septembrie. Pe 29 octombrie 1981, al doilea single a fost lansat cu The Voice . Ambele single-uri au ajuns în Top 20 în Marea Britanie, albumul în Top 10 în Marea Britanie și au primit statutul de aur. În țările vorbitoare de limbă germană, doar albumul a reușit să se plaseze în Top 50 german. Uneori au fost create aranjamente neobișnuite pe care ascultătorul nu le-a înțeles imediat. De exemplu, linia de titlu din I Remember (Death in the Afternoon) ( eșantion audio ^{? / I} ) a fost redată înapoi în fundalul piesei de titlu Rage in Eden . Părțile B ale single-urilor au cuprins - la fel ca la Viena - melodii care nu au fost incluse pe albume și au fost reeditate abia zece ani mai târziu pe cele două albume rare . Trupa a folosit posibilitățile tehnice ale vremii într-un mod creativ și și-a consolidat propriul stil. Răspunsul presei a fost împărțit: în timp ce Melody Maker a recunoscut „confirmarea, consistența și stilul”, Creem a găsit lucrarea „sterilă, inumană și fascistă”. După lansare, trupa a început un turneu mondial de șase luni, cu feedback mediocru în Statele Unite.

În 1982 a fost inițiat următorul mare proiect al formației. După două albume de studio și succes comercial în Europa și Asia, producătorul de succes al Beatles, George Martin, a fost angajat pentru al treilea album Chrysalis Quartet, pentru a realiza progresul în SUA. Albumul a fost înregistrat în aproximativ patru săptămâni la studiourile AIR din Londra și finalizat pe insula Montserrat din Caraibe . Trupa a lansat pentru prima dată single-ul Reap the Wild Wind pe 16 septembrie 1982 , iar albumul o lună mai târziu. Apoi au mai fost lansate încă trei single-uri cu Hymn , Visions in Blue și We Came to Dance . Toate titlurile au obținut plasamente în Top 20 britanic, Hymn 9 în Germania și 6 în Elveția. Cu Quartet , Ultravox a ajuns pe locul 63 pe Billboard 200 . Cu single-ul Reap the Wild Wind și numărul 71 de pe Billboard Hot 100 , trupa a avut singura plasare în top a unui single în SUA. Süddeutsche Zeitung numit Ultravox „reprezentanții de frunte ai muzicii rock prelucrate electronic“. În noiembrie 1982 formația a început cel de-al doilea turneu mondial, care s-a încheiat în mai 1983 în Japonia și a fost cunoscut și sub numele de Monument Tour din cauza designului decorului . O fațadă a clădirii stătea în fundalul scenei, tehnologia de iluminare era atașată stâlpilor cu aspect clasic. Concertele din decembrie 1982 în Hammersmith Odeon din Londra merită o mențiune specială, deoarece au fost înregistrate pentru albumul live Monument - The Soundtrack și un videoclip VHS de 31 de minute . Sintetizatorul și tehnologia de scenă necesare spectacolelor au preluat trăsăturile unei bătălii materiale, care a condus ulterior formația să se regândească: Chris Cross a mărturisit în cartea turneului pentru ulteriorul turneu mondial U-Vox din 1986/87: „Nu mai este gotic monstruozități! "(" Nu mai sunt monstruozități groaznice ").

Ultravox cu Midge Ure la Hipodromul Bristol, 24 mai 1984

În 1984, trupa a lansat Lament, al patrulea album de studio pe Chrysalis. Folosind propriile studiouri de înregistrare, muzicienii au avut mai multă libertate în compunerea lucrărilor. Albumul a fost înregistrat și auto-produs în Ures Musicfest Studio din Londra. Au fost lansate patru single-uri, dintre care Dancing with Tears in My Eyes ( eșantion audio ^{? / I} ) a fost, de asemenea, un succes comercial în afara Marii Britanii. Presa a vorbit despre binecunoscutul „sunet de catedrală engleză” și „fraze binecunoscute”, deși albumul a reprezentat o dezvoltare stilistică grație corurilor feminine și a eșantioanelor vocale preprogramate , printre altele . Până în 1984 Ultravox a fost una dintre cele mai de succes trupe ale erei New Wave și a fost menționată în același suflu ca trupe precum Depeche Mode și The Cure . În plus față de propriile lor albume, Ure și Cross au contribuit și la muzica pentru Levi's Rivets și au compus muzica tematică pentru lungmetrajul Max Headroom , care a fost începutul unei serii ulterioare cu același nume.

În noiembrie 1984, Midge Ure a scris „Ei știu că este Crăciunul?” Cu Bob Geldof . pentru proiectul Band Aid de strângere de bani împotriva foametei din Etiopia . În 1985 Ultravox a luat o pauză creativă, deoarece Ure era ocupat să se pregătească pentru Live Aid și primul său album solo. Pauza creativă a fost încheiată cu cel mai bun album The Collection și videoclipul cu același nume de pe VHS. Ultravox a apărut pe 13 iulie 1985 în legendarul concert Live Aid de pe stadionul Wembley pentru ultima oară înainte de reuniunea din 2009 în gama Ure, Currie, Cross și Cann. Cann a părăsit trupa după diferențe muzicale în timp ce pregătea următorul album. Angajamentul lui Ures față de alte proiecte, precum și plecarea lui Cann au pus trupa la un test de stres și au constituit declanșatorul decisiv pentru ruptura ulterioară.

În 1986, albumul U-Vox, coprodus de Plank și înregistrat la Köln și Curries Hot Food Studios din Londra, a fost lansat într-un efort de a dezvolta trupa muzical în fața mișcării New Wave, care dispare. Pe lângă Plank, George Martin a fost angajat din nou ca producător. Bateristul Mark Brzezicki de la Big Country l-a înlocuit pe Warren Cann. Încercările de a deschide noi drumuri au venit în special cu utilizarea aramei pentru Same Old Story și The Prize , colaborarea cu grupul folk irlandez The Chieftains pentru single-ul All Fall Down și single-ul All in aranjate de George Martin și înregistrate cu orchestra O zi exprimată. Cu toate acestea, succesul comercial pentru U-Vox nu s-a concretizat. Retrospectiv, Ure și Currie au descris moștenirea muzicală a formației sub forma ultimului lor album de studio comun din anii 1980 ca fiind rea. După turneul mondial ulterior, membrii trupei și-au făcut drumuri separate din 1987 și au anunțat dizolvarea Ultravox în noiembrie 1988.

Noua ediție a formației în jurul lui Billy Currie (1988-1995)

În noiembrie 1988, Billy Currie a început o altă colaborare cu Robin Simon. Din cauza unor dispute legale cu Midge Ure pentru drepturile la lucrările anterioare, Currie nu a putut inițial să folosească numele trupei Ultravox . Un proiect de urmărire muzicală de scurtă durată, numit Humania, a apărut cu Ray Weston la tobe, care ulterior a trecut la Wishbone Ash . Trupa a cântat împreună timp de aproximativ un an și s-a limitat la spectacole live. Abia în 2006 Currie a lansat un album sub numele Sinews of the Soul . De asemenea, conține două versiuni nou înregistrate ale melodiilor Ultravox Can't Stay Long (inițial I Can't Stay Long ) și Lament .

După rezolvarea problemelor legale, Currie a reactivat numele Ultravox în 1992, schimbând membrii trupei și o versiune revizuită a hitului Viena . În 1993 a urmat albumul Revelation , înregistrat în colaborare cu Tony Fenelle , care a căzut cu fanii și criticii. Albumul Ingenuity a fost lansat în 1994 cu o nouă gamă în jurul cântărețului Sam Blue și a chitaristului Vinny Burns . În 1995 a fost lansată producția live Future Picture cu material dintr-un turneu în Italia în vara anului 1993. Recenzorii au găsit uneori că stilul de cântare al lui Blue este similar cu vocea lui Midge Ure. Sunetul unor piese precum Ingenuity , Ideals sau Majestic a arătat, de asemenea , paralele cu stilul muzical al titlurilor anterioare datorită sunetelor sintetizatoare tipice Currie. Cu toate acestea, acest album nu s-a putut baza pe succesul comercial din anii 1980.

Turneu de revenire și al unsprezecelea album de studio (2008-2013)

Ultravox cu Midge Ure și Billy Currie în Duisburg Theatre am Marientor , 7 august 2009

Ultravox cu Chris Cross și Warren Cann la London Roundhouse , 30 aprilie 2009

Ultravox în C-Halle din Berlin , 25 octombrie 2012

Ultravox la The O₂ din Londra , 30 noiembrie 2013

Contactul dintre membrii formației a fost aproape complet întrerupt la scurt timp după dizolvarea Ultravox în 1988. Midge Ure și Billy Currie au pornit pe drumuri solo, deoarece muzicienii și producătorii, Chris Cross și Warren Cann nu mai erau eficienți din punct de vedere muzical. Cross a practicat mulți ani ca psihoterapeut în Scoția , Cann s-a stabilit la Los Angeles și a căutat să se apropie de industria filmului ca aranjator .

Ure și Currie s-au reunit cu ocazia noii ediții a celor cinci albume Chrysalis la câteva zile după lansarea Remastered Definitive Edition din Viena pentru a reda o versiune acustică a piesei de titlu în scopuri promoționale . Piesa a fost înregistrată pe 2 octombrie 2008 la studiourile Abbey Road și transmisă în direct la postul de radio din Marea Britanie Absolute Radio de la Geoff Lloyd's Hometime Show . În baza de fani care era încă activă în 2008, apariția publică comună a ambilor muzicieni exact la 20 de ani după ce trupa s-a despărțit și la aproape 30 de ani de la producția albumului de la Viena a provocat senzație. Anterior, Chris O'Donnell - fost manager de formație și în prezent promotor de concerte la Live Nation - ia contactat pe toți cei patru foști membri ai formației din anii 1980 și a explorat șansele unei reveniri.

La începutul lunii noiembrie 2008 a fost anunțat turneul de reuniune numit după albumul din 1981 Return to Eden . La mai bine de 23 de ani de la ultima lor apariție în comun la Live Aid , Ure, Currie, Cross și Cann au susținut în total 17 concerte în Marea Britanie și Irlanda de la mijlocul lunii aprilie până la începutul lunii mai 2009. Înregistrarea din London Roundhouse din 30 aprilie 2009 a servit ca bază pentru albumul live Return to Eden - Live at the Roundhouse , lansat un an mai târziu . Sălile epuizate au mărturisit răspunsul foarte bun din partea publicului, care a determinat trupa să ia parte la Festivalul Isle of Wight și Lokerse Feesten din Belgia, precum și la un eveniment suplimentar în Duisburg. O continuare a seriei de concerte în Marea Britanie și în alte țări europene, inclusiv Germania și Elveția, a avut loc în primăvara anului 2010 sub titlul Întoarcerea la Eden Partea II . În august 2010, formația a avut șase apariții la Forever Young Festival din Suedia împreună cu alți reprezentanți ai erei New Wave, precum Alphaville și The Human League . La sfârșitul lunii martie 2011, EP Moments from Eden a fost lansat cu înregistrări live ale celei de-a doua serii de concerte Return to Eden , inițial pe servicii de muzică online și la începutul lunii mai sub forma unei ediții Ultimate Deluxe limitate și îmbunătățite artistic ca un CD combinat și o versiune de vinil de 10 ".

După aproape doi ani de pregătire, Ultravox a lansat al 25-lea album de studio Brilliant pe 25 mai 2012 . A fost lansat de EMI Records după o schimbare a casei de discuri și a fost produs de Stephen Lipson , care lucrase deja cu formații și artiști precum Frankie Goes to Hollywood , Propaganda , Grace Jones și Annie Lennox . Din septembrie până în noiembrie 2012 formația a plecat într-un turneu de concerte prin Europa, cu materiale vechi și noi. La începutul turneului Brilliant , a fost lansat un alt EP cu single-ul Live și trei titluri suplimentare 7/8 (Studio Instrumental) , We Stand Alone și Astradyne (ambele Live Return to Eden Part II 2010 ). În plus, o înregistrare live din 27 septembrie 2012 cu 24 din cele 27 de piese redate în Hammersmith Apollo din Londra este disponibilă ca un CD dublu sau descărcare MP3 de la Live Here Now .

James "Midge" Ure 2012 în E-Werk din Köln

La sfârșitul lunii noiembrie 2013, Ultravox a susținut patru concerte de o oră în Marea Britanie ca invitați speciali ai formației scoțiene Simple Minds, ca parte a turneului lor Greatest Hits .

Concept și stil

Dennis Leigh era pasionat de tehnologie chiar și în copilărie. La școala de artă a intrat în contact cu futurismul și cu ideea că arta zgomotului ar înlocui muzica. Manifestul lui Russolo L'arte dei rumori (Arta zgomotului) l-a inspirat și pe Leigh să dezvolte numele trupei, un cuvânt portmanteau din termenii latini pentru otherworldly (ultra) și voice (vox). Titlul manifestului a fost folosit și în 1983 pentru formația britanică The Art of Noise, iar presa muzicală a numit ocazional mișcarea timpurie synth-pop „Futuriști”.

John Cage și The Velvet Underground au întărit dorința lui Foxx de a face muzică alături de studiile sale de artă. A intrat pentru prima dată în contact cu sintetizatoare la Royal College of Art și a fost fascinat de posibilitățile sonore. Influențat de Glam Rock ( New York Dolls ) și Psychedelic Rock (The Velvet Underground) din Statele Unite, Leigh a intenționat să creeze un contrabalans britanic cu experimentare muzicală și poezie psihedelică .

Aceste diferite influențe muzicale și literare au iritat presa, precum și ascultătorii. Primul spectacol live sub numele Ultravox! la The Nashville din Londra în noiembrie 1976, la scurt timp după ce Islanda a semnat-o, presa muzicală a comentat la unison despre hype - ul lansat de casa de discuri :

Deși a existat o hype similară cu privire la Sex Pistols, trupa a aderat la acest stigmat de incredulitate în ciuda recenziilor bune înregistrate pentru single-ul de debut Dangerous Rhythm și albumul de debut Ultravox! de necontestat și astfel, de asemenea, a influențat și cifrele vânzărilor. Adesea denumită „glam târziu” la acea vreme, trupa din jurul lui John Foxx a fost desemnată deseori post-punk în retrospectivă , deși multe dintre melodiile de la debutul studioului Ultravox! Deja creat între 1974 și 1976 și , astfel , în același timp ca și punk , împușcat de pornire britanic care este considerat publicarea Anarchy în Marea Britanie de Sex Pistols în noiembrie 1976.

Titlul cinic al albumului de urmărire Ha! Ha! Ha! a fost influențat de antipatia presei muzicale de atunci influente, așa cum a anunțat trupa în interviuri după lansare:

Această înstrăinare vizată a presei muzicale a dus din nou la recenzii negative, inclusiv la autori care au privit inițial formația în mod pozitiv, precum Pete Silverton de la Sounds. Schimbarea a fost subliniată de o schimbare de la ținuta de scenă a lui Foxx de la haina de plastic transparentă la îmbrăcăminte neagră fascistă, asemănătoare uniformei, care contrazicea și regulamentul punk. Înstrăinarea presei muzicale și a ținutei de scenă neagră a fost preluată ulterior de formații precum Joy Division .

Întoarcerea de la „americanismele” rockiste și experimentale în sunetul formației a fost posibilă prin utilizarea instrumentelor electronice pe Ha! Ha! Ha! și cu atât mai mult cu Systems Of Romance, un șablon influent pentru o serie de genuri muzicale în anii 1980.

Presa muzicală, care era foarte influentă la acea vreme, nu a recunoscut această importanță decât în ​​retrospectivă:

Artiștii contemporani au recunoscut potențialul formației de la început. Gary Numan a numit al treilea album Systems of Romance cea mai mare influență pentru Electro Wave :

Membrii trupei au influențat genurile Minimal Electro (Foxx solo), New Romantic (Currie și Ure cu Visage) și Synthiepop (Ultravox fără Foxx). Mick Mercer a atestat, de asemenea, că Ultravox timpuriu a avut o influență asupra rockului gotic . Ultravox a avut un impact semnificativ asupra scenei muzicale europene și a New Wave .

Nick Rhodes de la Duran Duran, fondat mai târziu, a fost, de asemenea, convins de trupă de la început:

Pentru Rusty Egan , bateristul cu trupa The Rich Kids și DJ în clubul de noapte Billy’s și Blitz , care mai târziu a devenit nucleul mișcării New Romantic și a produs trupe precum Spandau Ballet și Visage, Quiet Men și Slow Motion au făcut parte din repertoriul standard .

Odată cu plecarea Foxx și cu sosirea lui Ure, conceptul a fost în cele din urmă exploatat comercial. Cele mai multe dintre piesele de pe 1980 a lansat și albumul comercial foarte mare succes la Viena au fost scrise în primăvara anului 1979. versurile psihedelice Foxx au fost oferite de către mai multe versuri ușor de reținut de către Ure, dar dorința continuă de a experimenta cu sunete electronice , a pus conceptul pe drum spre succes din 1980 încoace.

Texte

Versurile perioadei creative de la Island Records, toate din John Foxx, se bazează pe ceea ce a văzut pe străzile Londrei în a doua jumătate a anilor 1970. Titlul de deschidere al primului album face deja acest lucru clar: Saturday Night in the City of the Dead .

Tema om-mașină (de exemplu, Vreau să fiu o mașină ) a luat-o în Revoluția electronică („Revoluția electronică”) a WS Burroughs . Cele distopice scenarii în care el descrie prăbușirea societății, izolarea individului și dizolvarea timpului și a spațiului sunt împrumutate din romanele lui JG Ballard . Motive din Ballard's Crash (filmat de David Cronenberg în 1996) s-au reflectat și în unele texte, în special în Sexul meu de pe al doilea album:

Pentru Hiroshima Mon Amour , a împrumutat direct de la Marguerite Duras și Alain Resnais . Pe lângă acești scriitori, el a prelucrat și surse cinematografice în versuri. Printre acestea se numără „ The Third Man” al lui Carol Reed, bazat pe cartea lui Graham Greene , „ The Village of the Damned ” , de Wolf Rilla și The Rat of Soho , de Jules Dassin . Limbajul Foxx este bogat în imagini și folosește adesea culori diferite sau jocul de lumină și umbră, precum și termeni din cinematografie. Accentuarea sa vocală variază de la staccato în Saturday Night in the City of the Dead la legato în Just for a Moment :

După ce Foxx a plecat și înainte ca Ure să se alăture trupei, melodiile au fost create pentru prima dată fără versuri ( Astradyne ) sau fără voce ( Mr. X , exprimat de Warren Cann). În gama din anii 1980, toți membrii trupei au fost de acord să fie implicați în mod egal în text și compoziție. Pentru albumul Viena , Cann a contribuit cu aproximativ jumătate din versuri. Deși diviziunea muncii nu mai este ușor de înțeles în detaliu, Billy Currie a explicat într-un interviu că în principal Midge Ure era responsabil pentru textele ulterioare.

La început, grupul a rămas fidel subiectului declinului și al singurătății societății (de exemplu, în Passing Strangers și Mr. X ), dar a trecut de la perspectiva observatorului sub Foxx la cea a persoanei în cauză. În interviurile de presă despre Viena , s-a făcut o legătură cu Secesiunea de la Viena („Momentul este arta sa, arta este libertatea sa”) și Gustav Klimt , pe care Ure le-a retras ulterior. Versurile lui Rage in Eden („Aufruhr im Paradies”) au rămas în perspectiva narativă și au tratat temerile ( The Thin Wall , Stranger Within ) și autoritatea ( The Voice , Accent on Youth ). Primele texte cu nuanțe religioase ( Rage in Eden ) au indicat deja calea următorului album Quartet cu numeroasele sale aluzii. Acestea au fost găsite în unele titluri ( Reap the Wild Wind , Serenade and Hnn ) sau în vocabularul unor texte („Passion Play” în We Came to Dance și „Oaths in Silence” în Visions in Blue ). Uneori formulările erau ambigue. Deși imnul arată ca un crez în ceea ce privește stilul său , încercările de interpretare vizează mai mult o viziune cinică a religiei. În unele analize, povestea spusă în videoclipul muzical susține și teza pactului diavolului care se va termina în ruină.

Pe albumul Lament , amprenta religioasă s-a schimbat în mistic ( Omul a două lumi ). În plus, problemele politice au ieșit în evidență ( China albă , Dansând cu lacrimi în ochii mei și inima țării ). Conform interpretărilor, China Albă a anticipat posibilele efecte ale predării Hong Kong-ului (numită „China Albă”) către China în 1997, care era încă în viitor :

După Dancing With Tears in My Eyes , Ultravox a abordat încă o dată pericolele utilizării civile și militare a energiei nucleare cu single-ul All Fall Down de pe albumul U-Vox . De data aceasta, fundalul a fost frica de viitor care a apărut la mijlocul anilor 1980 ca urmare a cursei înarmărilor din Războiul Rece . Melodia și-a luat locul în contribuțiile populare de atunci ale altor artiști, cum ar fi rușii von Sting, la mișcarea de pace globală :

instrumentaţie

Billy Currie interpretând unul dintre solourile sale pentru vioară la Roundhouse din Londra, 30 aprilie 2009

Solo de tobe Voice la The O ₂ din Londra , 30 noiembrie 2013

În 1973, formația a început cu linia clasică de rock de chitară, bas și tobe, dar a avut un sunet mai experimental în minte de la început. Cu Currie, s-a adăugat la început un muzician cu pregătire clasică, care a extins repertoriul formației pentru a include o vioară cu pickup electromagnetic și un e-pian Crumar. Trupa a lucrat la sunet timp de un an cu instrumentele existente și a experimentat tehnologia studioului. Datorită acordului de înregistrare, situația financiară a formației s-a îmbunătățit; în același timp, sintetizatoarele deveneau accesibile. Cu Currie pe ARP Odyssey, Ultravox a dezvoltat o marcă sonoră pe al doilea album și a câștigat experiență live cu acest instrument. Currie a operat și un ELKA Rhapsody 610 pentru sunete de coarde. Ambele instrumente au fost folosite la Hiroshima Mon Amour - ELKA în primele acorduri și ARP în a doua jumătate. Pe al treilea album, Cann a inițiat suportul cu aparate ritmice și a făcut din Ultravox una dintre primele formații britanice cu percuție electronică . Alte experimente de studio, cum ar fi bucle de bandă înregistrate cu ARP Odyssey, au fost primele fructe ale colaborării cu inginerul de sunet german Conny Plank în timpul fazei de lângă Islanda .

După ce Foxx și Shears au plecat, Ure nu a fost doar un substitut pentru voce și chitară. Ure a avut prima sa experiență cu sintetizatoare la Rich Kids . Pentru albumul Viena , toți membrii formației au folosit pentru prima dată instrumente electronice. Succesul comercial al Vienei a deschis noi posibilități de instrumentare și utilizare în studio pentru trupă. Pentru albumul Rage in Eden , formația nu mai era limitată în timp în studio și avea, de asemenea, un mentor în Conny Plank, care îi sfătuia pe muzicieni să dezvolte sunetele. Dacă albumul Viena a fost înregistrat în decurs de zece zile și amestecat după 14 zile, trupa pentru Rage din Eden a intrat în studio câteva săptămâni fără nicio compoziție pregătită. Tehnologia sintetizatorului a fost extinsă pentru a include dispozitive suplimentare. Polifonicul Yamaha CS-80 nu a fost inițial folosit la concerte live - spre deosebire de sindicatele hexagonale ale lui Simmon . Acestea au jucat Ure, Currie și cross în turul Monumentului aproape o minută și jumătate de Cann pentru a ieși din tobe însoțite solo de The Voice , cu concertele din turneele de revenire ulterioare Return to Eden s-au încheiat.

Pentru albumul Quartet s-au adăugat alte instrumente electronice, în special samplere . Mai exact, a fost PPG Wave 2.2, fabricat în Germania de Palm Productions GmbH, precum și un emulator E-mu și un Yamaha GS1 , precursorul ultimei serii DX. Deoarece funcționarea simultană a tuturor sintetizatoarelor a devenit problematică, Ultravox a primit sprijin de la Colin King și Danny Mitchell, care din turneul Monument au contribuit și la vocile de susținere la concertele live. Pentru albumul Lament , unele dintre instrumentele existente au fost înlocuite cu cele cu o interfață MIDI, care au fost declanșate de două Linn 9000 în timpul spectacolelor live . Trupa a programat sintetizatorul digital cu probe vocale. Astfel de eșantioane pot fi auzite pe White China (GS-1 Yamaha) sau pe titlul Lament (Palm PPG Wave 2.2). Mae McKenna, sora bateristului Ted McKenna ( Rory Gallagher , Michael Schenker Group ), a contribuit cu pasaje în gaelică pentru Man of Two Worlds . Pe lângă Shirley Roden, Debi Doss, anterior cântăreață cu Buggles in Video Killed the Radio Star , a fost una dintre cele două voci secundare din A Friend I Call Desire . În timpul turului Set Miscări către Lament , un total de 26 de semnale de intrare individuale au fost transmise sistemului PA . Deoarece verificarea sunetului pentru toate echipamentele a durat aproximativ cinci ore, Ultravox nu a evoluat la festivaluri. O instrumentație diferită, predominant digitală, a fost utilizată în special pentru spectacolul de la concertul Live Aid cu patru melodii: Ure lângă chitară pe E-mu Emulator II , Currie lângă vioară pe Yamaha DX7 și Kurzweil K250 , Cross pe Minimoog și pe Bass și PPG Wave 2.2, precum și Cann pe tobe și un tambur de tip Oberheim DX .

În turneele Return to Eden din 2009 și 2010, Ultravox a folosit doar sunete digitale de la tastatură. Sunetele sintetizatorului au fost generate ca instrumente virtuale folosind emularea de software care rulează pe laptopuri . Comparativ cu concertele anterioare, hardware-ul necesar a fost redus semnificativ. În plus, utilizarea monitorizării in-ear a permis amestecarea individuală și reproductibilă a fiecărui cântec individual. Timpul necesar pentru verificarea sunetului, în special în zona publică a diferitelor locuri, a fost limitat la câteva minute.

proiecta

Fonograme

În calitate de student la artă și design grafic, Foxx a lucrat și la prezentarea vizuală a formației. Pe lângă îmbrăcămintea neobișnuită de scenă, acest interes s-a extins și la designul coperților de discuri . Sub numele său real Dennis Leigh, a fost responsabil pentru designul copertei pentru albumul de debut. Fotografia din față este de la Gered Mankowitz , care lucrase deja cu Jimi Hendrix , și arată trupa în fața unui perete de cărămidă sub neonul „Ultravox!”, Care a fost folosit și în videoclipurile promoționale pentru Island Records. În spate, Foxx îngenunchează cu mâinile încrucișate în mijlocul monitoarelor cu asemănarea lui. Albumul Ha! -Ha! -Ha! afișează fotografii stereoscopice alb-negru ale membrilor trupei individuale în față și în spate. Pe partea din față a Systems of Romance există fotografii color sub formă de dovezi , pe spate cei cinci membri ai trupei de la acea vreme.

Fotografiile de pe Viena sunt de Brian Griffin, designul a fost realizat de Glenn Travis. Coperta single-ului cu același nume descrie mormântul producătorului austriac de pian Carl Schweighofer , care se află în cimitirul central din Viena . Rage in Eden a marcat prima sa colaborare cu Peter Saville , care lucrase la Factory Records pentru Joy Division și New Order . Capacul de înregistrare, cunoscut sub numele de Rage Face , se bazează pe lucrări de Claus Hansmann și Hervé Morvan. Din cauza problemelor legale la utilizarea Cinémonde- ului original al lui Morvan , Chrysalis a înlocuit coperta la scurt timp după ce albumul a fost publicat pentru prima dată cu ilustrații alternative bazate pe trei capete de cal (sigla Three-horse) . În 2008, noii proprietari au acordat licența de utilizare a copertei originale pentru un număr limitat de copii ale edițiilor definitive remasterizate de Rage în Eden , care s-au extins și la turneul Return to Eden în următorii doi ani și la albumul live al acelasi nume.

Pentru Cvartet , Peter Saville a preluat designul întregului concept grafic, care, pe lângă designul copertei discului, a inclus și designul scenei pentru spectacolele live ale formației în turneul Monument . Elementele monumentului au fost folosite și pentru unele videoclipuri muzicale. Ideea de Monument - o clădire în stilul vechii arhitecturi italiene cu aluzii la masonerie - a fost continuată grafic pe copertele unor single. Adesea se vedeau doar fragmente ale monumentului, cel târziu pe coperta Cvartetului , monumentul părea complet și se potrivea cu titlul albumului în patru perspective: plan , cruce , elevație și axonometric . Pe coperta Monument - The Soundtrack , albumul live al turneului, monumentul a fost fotografiat ca scenografie. Designul pentru Lament a fost, de asemenea, scris de Saville și prezintă cercul de piatră neolitic The Standing Stones of Callanish de pe insula Lewis , care a servit și ca decor pentru videoclipul pentru One Small Day . Michael Nash a făcut designul albumului U-Vox .

Videoclipuri muzicale

Din 1980, noul mediu al videoclipului muzical a fost folosit în mod constant pentru comercializarea melodiilor. În timp ce videoclipul single-ului Sleepwalk a fost însoțit de imagini dintr-un spectacol live în St Albans , videoclipul pentru Passing Strangers, care a fost filmat în principal în alb-negru, a folosit deja fotografii în aer liber și efecte speciale, cum ar fi pirotehnica și ceața cu gheață uscată Deși videoclipul arată ca un film scurt, nu a fost filmat pe un film de 35 mm . Directorul David Mallet realizat cinemascop impresia de înnegrire marginile superioare și inferioare ale imaginii și printr - o secvență rapidă de tăieturi. Pentru single-ul Viena , regizorul Russell Mulcahy - similar cu John Foxx înainte cu versurile - a împrumutat din epoca filmului noir și a folosit și efectul cinemascop. Videoclipul pentru Viena este parțial filmat în alb și negru și astfel subliniază eforturile Ultravox de a se distinge de alte grupuri cu un stil similar. Videoclipul a fost filmat doar parțial chiar în Viena, deoarece multe atracții turistice erau închise iarna în timpul filmărilor. Secvența de deschidere pe pietrișuri cu calul alb a fost creată la Biserica Sf. Paul din cartierul londonez Covent Garden și a fost tăiată pentru a se potrivi ritmului. Toate fotografiile interioare au fost făcute și la Londra. Numai scena din fața Catedralei Sf. Ștefan , câteva secvențe din cimitirul central și scena finală din fața Bisericii Karl Borromäus au fost filmate într-o singură zi de filmare la Viena și utilizate în videoclip. Costul de producție a fost de aproximativ 6.000 de lire sterline și a fost prefinanțat de trupă. În contrast, All Stood Still este un așa-numit videoclip de scenă, adică o înregistrare pe scenă a trupei care cântă în fața unui public.

De asemenea, Russel Mulcahy a realizat cele două videoclipuri The Voice și The Thin Wall pentru albumul Rage in Eden . Vocea a creat o relație vizuală între „vocea” sau „spune” poporului și autoritatea reprezentată de radio, presă, televiziune, armată și justiție. Peretele subțire s-a jucat vizual cu tulburări de anxietate precum claustrofobia sau frica de a se îneca. Mulcahy a spus despre videoclipurile sale:

Între 1982 și 1984, Midge Ure și Chris Cross au realizat ei înșiși toate videoclipurile Ultravox, care au folosit adesea motive care se potriveau cu titlul melodiei. În Reap the Wild Wind („Recoltarea furtunii”, bazat pe versetul biblic din Osea 8.7), înregistrările documentare ale aviatorilor din primul și al doilea război mondial au fost integrate în poveste. Următorul single Hymn („Loblied”) a preluat la început secvența finală a Reap the Wild Wind și a folosit motive faustiene cu participarea actorului britanic-elvețian Oliver Tobias . Videoclipul pentru Visions in Blue a fost difuzat doar într-o versiune scurtată de BBC din cauza conținutului dezvăluitor. Versiunea originală necenzurată este inclusă în prima versiune VHS a The Collection din 1984 și pe DVD-ul The Very Best of din 2009.

Cel mai popular videoclip din lume este unul Dansând cu lacrimi în ochii mei , în care un accident într-o centrală nucleară duce la topirea nucleară și din perspectiva unui cuplu este portretizat emoțional. În 1984, GAU era o ficțiune, dar urma să devină realitate doar doi ani mai târziu în dezastrul nuclear de la Cernobâl . Videoclipul pentru Lament („Lamentation”) a fost filmat pe Insula Skye . Marea aventură a dragostei se bazează stilistic pe popularul serial de film din Indiana Jones . Afișul filmului pentru Raiders of the Lost Ark apare, de asemenea , pe scurt în videoclipul imnului .

Ultravox are propriul său canal pe YouTube de la sfârșitul lunii ianuarie 2009 . În plus, un canal Vevo a fost pus la dispoziție la începutul lunii septembrie 2010 .

Discografie

Albume de studio

an	titlu	Clasament de top, săptămâni totale, premiuDestinații de plasareDestinații de plasare (An, titlu, clasamente, săptămâni, premii, note)					Observații
		DE	LA	CH	Regatul Unit	S.U.A.
1977	Ultravox!	-	-	-	-	-
	Ha! -Ha! -Ha!	-	-	-	-	-
1978	Sisteme de romantism	-	-	-	-	-
1980	Viena	DE22 (... săptămâni) Șablon: tabel grafic / întreținere / preliminarDE	-	-	Regatul Unit3 platină (73 săptămâni)Regatul Unit	S.U.A.164 (9 săptămâni) S.U.A.	Vânzări: + 307.500
1981	Rage in Eden	DE48 (6 săptămâni) DE	-	-	Regatul UnitAl 4-lea aur (23 săptămâni)Regatul Unit	S.U.A.144 (6 săptămâni) S.U.A.	Vânzări: + 107.500
1982	Cvartet	DE13 (18 săptămâni) DE	-	-	Regatul UnitAl 6-lea aur (30 de săptămâni)Regatul Unit	S.U.A.61 (17 săptămâni) S.U.A.	Vânzări: + 100.000
1984	Plânge	DE25 (21 săptămâni) DE	-	-	Regatul UnitA 8-a aur (26 săptămâni)Regatul Unit	S.U.A.115 (9 săptămâni) S.U.A.	Vânzări: + 100.000
1986	U-Vox	DE49 (3 săptămâni) DE	-	CH29 (1 săptămână) CH	Regatul Unit9 aur (6 saptamani)Regatul Unit	-	Vânzări: + 100.000
1993	Revelatie	-	-	-	-	-
1994	Ingeniozitate	-	-	-	-	-
2012	Sclipitor	DE27 (2 săptămâni) DE	LA59 (1 săptămână) LA	CH67 (1 săptămână) CH	Regatul Unit21 (1 săptămână) Regatul Unit	-

gri hașurat : nu există date grafice disponibile pentru anul acesta

Albume live

an	titlu	Clasament de top, săptămâni totale, premiuDestinații de plasareDestinații de plasare (An, titlu, clasamente, săptămâni, premii, note)					Observații
		DE	LA	CH	Regatul Unit	S.U.A.
1983	Monument - Coloana sonoră	-	-	-	Regatul Unit9 aur (15 săptămâni)Regatul Unit	-	Vânzări: + 100.000
1991	BBC Radio 1 Live în concert	-	-	-	-	-	Înregistrarea live a concertului la Teatrul Paris din Londra pe 14 ianuarie 1981
1995	Imagine viitoare	-	-	-	-	-	Înregistrarea live a unui concert în Italia din 1993
2001	Locuiește în Italia	-	-	-	-	-	Înregistrarea live a unui concert în Italia din 1993; Reeditare a Future Picture
2010	Reveniți la Eden - Trăiți la Roundhouse	-	-	-	Regatul Unit75 (1 săptămână) Regatul Unit	-	Înregistrarea live a concertului la The Roundhouse din Londra, pe 30 aprilie 2009
2012	Turneu 2012	-	-	-	-	-	Înregistrarea live a concertului la Hammersmith Apollo din Londra pe 27 septembrie 2012

Compilații

an	titlu	Clasament de top, săptămâni totale, premiuDestinații de plasareDestinații de plasare (An, titlu, clasamente, săptămâni, premii, note)					Observații
		DE	LA	CH	Regatul Unit	S.U.A.
1980	Trei într-unul	-	-	-	-	-
1984	Colecția	DE37 (8 săptămâni) DE	-	-	Regatul Unit2 × 3 Triplă platină (53 săptămâni)Regatul Unit	-	Vânzări: + 915.000
1993	If I Was - The Very Best of Midge Ure and Ultravox	-	-	-	Regatul Unit10 argint (6 saptamani)Regatul Unit	-	Vânzări: + 60.000
	Rare Vol. 1	-	-	-	-	-	Fațetele B ale single-urilor (1980-1982)
1997	Dansând cu lacrimi în ochii mei	-	-	-	-	-
1994	Rare Vol. 2	-	-	-	-	-	Fețele B ale single-urilor (1984-1986)
1998	Vocea - Cel mai bun din Ultravox	-	-	-	Regatul Unit- argint Regatul Unit	-	Vânzări: + 60.000
1998	Ultravox extins	-	-	-	-	-	12 ″ remixuri (1980-1986)
2009	Cel mai bun din Ultravox	-	-	-	Regatul Unit35 (4 săptămâni) Regatul Unit	-	Inclusiv DVD cu videoclipuri muzicale (1980-1986)
2013	Albumele 1980–2012	-	-	-	-	-	Cutie CD cu albumele Viena, Rage in Eden, Quartet, Monument, Lament, U-Vox, Return to Eden și Brilliant în mâneci de hârtie

gri hașurat : nu există date grafice disponibile pentru anul acesta

literatură

• Christian Graf: Lexicon de muzică rock . Europa / trupă 2 , L-Z . Taurus Press, Hamburg 1986, ISBN 3-922542-22-0 , p. 435-866 . 
• Christian Graf, Burghard Rausch: Lexicon muzică rock . Europa / trupă 2 , zombi de lac . Fischer Taschenbuch Verlag, Frankfurt pe Main 1996, ISBN 3-596-12388-7 , pp. 751-1515 . 
• Ultravox: în propriile lor cuvinte . Omnibus Press, Londra 1984, ISBN 0-7119-0553-3 , pp. 32 . 
• Francis Drake, Peter Gilbert: Ultravox - trecut, prezent și viitor . Fanzine. 1978. 
• Simon Reynolds: Rip It Up și începe din nou . Hannibal Verlag, Höfen 2007, ISBN 978-3-85445-270-6 , Capitolul 17 Visele electrice: Synthiepop . 
• Robin Eggar: Midge Ure, Dacă aș fi fost ... Autobiografia . Virgin Books, 2005, ISBN 0-7535-1077-4 , pp. 288 (engleza britanică). 

Link-uri web

• Site-ul oficial al Ultravox
• Ultravox la AllMusic (engleză)
• Ultravox la Discogs
• Ultravox în baza de date Internet Movie (engleză)
• Ultravox la laut.de
• Fanii germani

Dovezi individuale

1. ↑ Christian Reder: De la Glamrock la Power Punk ... În: chrecas.de. Adus la 17 august 2010 . 
2. ^ The Marquee Club: 1974. (Nu mai este disponibil online.) În: TheMarqueeClub.net. 2009, arhivat din original la 28 decembrie 2008 ; accesat la 24 august 2009 . Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / themarqueeclub.net 
3. ↑ ^{a b} Billy Currie: Biografie / Discografie. În: site-ul oficial Billy Currie. 2006, accesat la 9 septembrie 2009 . 
4. ↑ Jonathan Wright: Future Rock . În: Pop clasic . Octombrie 2019, p. 39.
5. ↑ ^{a b c d e} Warren Cann și Jonas Wårstad: Ultravox The Story: Warren Cann intervievat de Jonas Wårstad. (PDF: 4,4 MB) În: site-ul oficial Ultravox. 1997, accesat la 8 octombrie 2012 . 
6. ↑ Peter Silverton: Ultravox! Muzică nouă dintr-o casă de păpuși. În: RocksBackpages.com. 19 martie 1977, accesat la 10 septembrie 2009 . 
7. ↑ Phil McNeil: Ultravox! Recenzie de Phil McNeil, New Musical Express. În: Island50.com. Aprilie 1977, accesat la 10 septembrie 2009 . 
8. ↑ ^{a b} Adam Locks: Old Friends Electric - Billy Currie. (Nu mai este disponibil online.) În: Beatmag.com. Noiembrie 2006, arhivat din original la 7 iulie 2014 ; accesat la 8 octombrie 2012 . Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.beatmag.net 
9. ↑ ^{a b} Alex Ogg: The Quietus: John Foxx Interviewed - The Quiet Man Speaks. În: TheQuietus.com. 7 noiembrie 2008, accesat la 7 septembrie 2009 . 
10. ^ ^{A b} Steven Grant, Ira Robbins, Brad Reno: Ultravox. În: Apăsați pantaloni . 2007, accesat la 7 septembrie 2009 . 
11. ↑ ^{a b} Sursa: Sunete , Presse citat din Graf, Rausch , pp. 1375/1376
12. ↑ Sursă: Musikexpress , citat din Graf, Rausch , pp. 1375/1376
13. ↑ ^{a b c d} Reynolds, p. 338
14. ↑ Vorbitori 2008: Chris Morrison. (Nu mai este disponibil online.) În: SouthWestSound.org.uk. 2008, arhivat din original la 7 mai 2009 ; accesat la 16 septembrie 2009 . Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.southwestsound.org.uk 
15. ↑ Sursa: New Musical Express , citat din Graf, Rausch , pp. 1375/1376
16. ↑ Warren Cann: Rage in Eden mister liric. (PDF: 0,3 MB) În: site-ul oficial Ultravox. Adus la 26 februarie 2012 . 
17. ^ Presă citată din Graf / Rausch, p. 1376
18. ↑ ^{a b c} Tourbook Return to Eden , prospect de interviu, 2009. (fără număr de pagină, engleză)
19. ↑ ^{a b} Sursa: Süddeutsche Zeitung , citat din Graf, Rausch pp. 1375/1376
20. ^ Graf , p. 777
21. ↑ ^{a b} Jim Powell: Interviul Billy Currie. (Nu mai este disponibil online.) În: 2uptop.com. 2009, arhivat din original la 7 decembrie 2012 ; accesat la 23 octombrie 2010 (engleză). Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.2uptop.com 
22. ↑ Beatrix Gutmann: Midge Ure: „Fanii germani sunt foarte loiali”. (Nu mai este disponibil online.) În: DerWesten online. 7 mai 2010, arhivat din original la 20 mai 2010 .; accesat pe 14 octombrie 2020 
23. ↑ În broșura albumului veți găsi, printre altele, o descriere subiectivă a conflictului cu Ure scrisă de Currie.
24. ↑ Ultravox: recenzii și evaluări ale albumelor. În: musicfolio.com. Mai 1999, accesat la 24 octombrie 2010 . 
25. ↑ The Christopher Currie: Tentative Review: Ultravox - ingeniozitate. (Nu mai este disponibil online.) În: tranglos.com. 30 ianuarie 1998, arhivat din original la 7 decembrie 2012 ; accesat la 24 octombrie 2010 (engleză). Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.tranglos.com 
26. ↑ Thomas H Green: De ce Ultravox a decis să dea „Viena” un alt vârtej. În: telegraph.co.uk. 6 aprilie 2009, accesat la 23 octombrie 2010 . 
27. ↑ ^{a b c} Chi Ming Lai: Mr X: Interviu cu Warren Cann de la Ultravox. (Nu mai este disponibil online.) În: electricitate-club.co.uk. 13 octombrie 2010, arhivat din original la 8 ianuarie 2014 ; accesat la 23 octombrie 2010 (engleză). Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.electricity-club.co.uk 
28. ^ Ultravox la Abbey Road. (Nu mai este disponibil online.) În: AbsoluteRadio.co.uk. 2008, arhivat din original la 8 iulie 2014 ; Adus la 15 decembrie 2015 (engleză, fotografii de Ure și Currie). 
29. ↑ Jon Stickler: Ultravox dezvăluie alte planuri pentru turneul „Brilliant”. Stereoboard.com, 31 august 2012, accesat la 1 septembrie 2012 . 
30. ↑ Jon Stickler: Simple Minds și Ultravox vor efectua patru spectacole în Marea Britanie în noiembrie și bilete. Stereoboard.com, 19 martie 2013, accesat 19 martie 2013 . 
31. ↑ Dave Thompson: Alternative Rock . Miller Freeman, San Francisco 2000, ISBN 0-87930-607-6 .  , P. 695
32. ↑ ^{a b c d} Andrzej Lukowski: Artist 'n' Artist - Gary Numan vorbește cu John Foxx. În: DrownedInSound.com. 24 iulie 2009, accesat la 7 septembrie 2009 . 
33. ↑ Ultravox!: Ultravox. (Nu mai este disponibil online.) În: EvilPoppy.org.uk (blog de muzică gotică). 16 iulie 2007, arhivat din original la 8 martie 2012 ; accesat la 19 septembrie 2009 . 
34. ↑ Gary Numan - Interviu. În: Contactmusic.com. 2006, accesat la 19 septembrie 2009 . 
35. ↑ Mick Mercer: Gothic Rock Black Book. În: MickMercer.com. 13 februarie 2004, accesat la 8 octombrie 2012 . 
36. ↑ Simon Sellars: Un jacuzzi cu mobilier seducător: Interviul John Foxx. În: Ballardian.com. 2 septembrie 2006, accesat la 7 septembrie 2009 . 
37. ↑ Simon Sellars: Un jacuzzi cu mobilier seducător: Interviul John Foxx - partea 2. În: Ballardian.com. 2 septembrie 2006, accesat la 7 septembrie 2009 . 
38. ↑ Sean Egan: Midge Ure Feeds His Mind - Co-organizatorul Band-Aid se uită înapoi la o viață în rock. (Nu mai este disponibil online.) În: RollingStone.com. 16 noiembrie 2004, arhivat din original la 16 ianuarie 2008 ; accesat la 23 septembrie 2014 (engleză). 
39. ^ Frank Millward: Ultravox - Serenade. (DOC: 55 kB) Analizarea muzicii populare. În: site-ul oficial Ultravox. Universitatea Kingston, ianuarie 2005, pp. 5 f. , Accesat la 1 iulie 2012 (engleză). 
40. ↑ Imnul Ultravox - Vinde-ți sufletul Diavolului. (Nu mai este disponibil online.) În: mind-body-spirit-uk.com. Arhivat din original la 29 octombrie 2011 ; accesat la 15 decembrie 2015 . 
41. ↑ Chi Ming Lai: Ultravox - RTE2 Live. (Nu mai este disponibil online.) În: electricitate-club.co.uk. 13 aprilie 2010, arhivat din original la 18 iunie 2010 ; accesat la 25 octombrie 2010 (engleză). Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / www.electricity-club.co.uk 
42. ↑ Gilles Coudert: Ultravox 1984 Setup jpg. În: MatrixSynth.com. 12 ianuarie 2008, accesat la 21 septembrie 2009 . 
43. ^ Ultravox Live Aid. În: MatrixSynth.com. 1 ianuarie 2008, accesat la 21 septembrie 2009 . 
44. ↑ Sam Maynard: Ultravox și pietrele. În: Hebrides.com. 3 august 2009, accesat la 25 august 2009 . 
45. ↑ Peter Wicke: „Video Killed the Radio Star” - glamourul și mizeria videoclipului muzical. În: HU Berlin.de. 1994, accesat la 8 octombrie 2012 . 
46. ↑ M. Shore: The Rolling Stone Book of Rock Video . Rolling Stone Press, New York 1984, p. 103, citat în Wicke
47. ↑ Ultravox - Discografie finală: 1975-2004. (Nu mai este disponibil online.) În: Discogs.h17.ru. 2005, arhivat din original la 15 noiembrie 2012 ; accesat la 12 octombrie 2009 . Informații: linkul arhivei a fost inserat automat și nu a fost încă verificat. Vă rugăm să verificați linkul original și arhivă conform instrucțiunilor și apoi eliminați această notificare. @ 1@ 2Șablon: Webachiv / IABot / discogs.h17.ru 
48. ↑ Ultravox oficial. În: YouTube.com. 27 ianuarie 2009, accesat la 12 octombrie 2009 . 
49. ^ Canalul lui UltravoxVEVO. În: YouTube.com. 1 septembrie 2010, accesat la 14 noiembrie 2012 . 
50. ↑ ^{a b c} Surse grafice: DE AT CH UK US