Eduard Gaertner

Eduard Gaertner, autoportret (1829)

Johann Philipp Eduard Gaertner (n . 2 iunie 1801 la Berlin ; † 22 februarie 1877 în Flecken Zechlin ) a fost un pictor german vedute din secolul al XIX-lea.

Opiniile sale asupra Berlinului, create între 1828 și 1870, oferă informații despre aspectul istoric al orașului în perioada Biedermeier . Gaertner și-a finalizat ucenicia la Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin . Apoi a devenit student al pictorului de teatru al curții regale Carl Wilhelm Gropius . Profesorul său l-a adus pe Gaertner în contact cu elita artistică din Berlin. Din 1822, Gaertner și-a expus în mod regulat imaginile în Akademie der Künste . Instituția a câștigat recunoaștere publică pentru arta sa. În anii 1820 a primit primele sale comenzi de la casa regală prusacă și a plecat într-o călătorie de studiu la Paris. După întoarcerea sa, s-a stabilit la Berlin ca pictor independent și s-a specializat în principal în peisajele urbane din Berlin. Principala sa lucrare din această perioadă este panorama Berlinului din 1834. La sfârșitul anilor 1830 a plecat în călătorii de afaceri în Rusia. În anii 1840, arta lui Gaertner și-a pierdut atenția la curtea regală. Artistul s-a orientat mai mult către o clientelă de clasă mijlocie și și-a extins repertoriul pentru a include reprezentări ale peisajelor și interioare. Începând cu anii 1850, fotografia a făcut ca pictura arhitecturală a lui Gaertner să fie din ce în ce mai neprofitabilă. În 1870 s-a retras din Berlin și și-a petrecut ultimii ani din viață la Zechlin.

Viaţă

Originea și copilăria (1801-1814)

Eduard Gaertner s-a născut la 2 iunie 1801 în capitala prusiană Berlin. El trebuia să rămână strâns legat de orașul său natal de-a lungul vieții și, potrivit istoricului de artă Helmut Börsch-Supan , „a înțeles ca niciun alt pictor cum să înțeleagă unicitatea orașului”. La Berlin a fost expus la o varietate de stimuli arhitecturali care i-au antrenat sentimentul de „descoperire a frumosului în realitate” (conform lui Börsch-Supan). Marii pictori arhitecturali ai secolului al XVIII-lea, în special Canaletto și Francesco Guardi , au devenit modelele sale de la început. Gaertner a experimentat Berlinul ca un oraș în tranziție : orașul reședință regală și- a pierdut capacitatea de administrare din cauza industrializării care a început încet în anii 1930 . În domeniul cultural, burghezia a rupt dominanța curții și a nobilimii. Mahalalele meșterilor, zilierilor și muncitorilor din fabrici au apărut la periferia orașului . Tensiunile politice și sociale au făcut parte din apariția orașului și ar trebui să fie reflectate artistic de Gaertner.

Calea spre a deveni artist nu a fost deloc trasată pentru el. Eduard Gaertner provine dintr-un mediu umil. Tatăl său, Johann Philipp Gärtner (aceasta este ortografia oficială), născut pe 9 ianuarie 1771, a fost un maestru de scaune englez care s-a mutat la Berlin. În cursul ocupației napoleoniene a Berlinului din 1806, condițiile economice s-au deteriorat atât de mult încât Johann Philipp Gärtner a devenit șomer. Pentru a se asigura că familia mai poate fi asigurată, soția sa Caroline Gaertner a părăsit Berlinul cu tânărul Gaertner și s-a stabilit la Kassel . A lucrat acolo ca brodător de aur și, la vârsta de 10 ani, i-a permis lui Eduard Gaertner să fie instruit în desen de către pictorul de la curtea de la Kassel, Franz Hubert Müller . Mama și fiul au rămas la Kassel, capitala regatului de scurtă durată al Westfaliei , până în 1813, când înfrângerea lui Napoleon în războaiele de eliberare a devenit evidentă.

Educație (1814-1824)

Autoportret (1820)

Când Eduard Gaertner și-a început ucenicia de șase ani la Königliche Porzellan-Manufaktur (KPM) în 1814 , Berlinul a cunoscut o fază de redresare economică. Din moment ce poverile războinice nu mai existau - în afară de scurta întoarcere a lui Napoleon - burghezia și nobilimea cumpărau din ce în ce mai mult porțelan. Prin urmare, KPM a fost interesat de formarea de noi ucenici și angajarea lor ca specialiști. Gaertner a beneficiat și de această dezvoltare ca pictor decorativ în fabrică. Potrivit istoricului de artă Helmut Börsch-Supan, abilitățile lui Gaertner, „precizia ridicată a desenului și simțul stimulului de suprafață” pot fi urmărite până la această pregătire. Alți pictori arhitecturali din Berlin, precum Johann Heinrich Hintze, și- au început cariera la KPM. Eduard Gaertner însuși era de altă părere: ceea ce a învățat în fabrica de porțelan a fost „în afară de o învățătură superficială a perspectivei pentru cariera [sa] (a fost) mai mult o piedică decât un beneficiu, deoarece [el] trebuia doar să facă inele , jante și manivele ". În fabrică, Gaertner s-a împrietenit cu Gustav Taubert , șeful picturii și apoi director al KPM. De la el a adoptat tehnici de pictură portretă .

Când Gaertner tocmai și-a terminat ucenicia la fabrica de porțelan în 1820 și nu era încă un artist profesionist, a desenat un autoportret de 15,6 × 9,4 cm. În portretul în creion, tânărul de douăzeci de ani se prezintă „așezat pe un scaun cu picioare înalte” (conform lui Irmgard Wirth ), asumând poziția unui călăreț. Cartea așezată pe scaunul scaunului și „hașurarea obișnuită” îl arată mai mult ca un academic și mai puțin ca un artist. Cu toate acestea, Gaertner experimenta deja cu perspectiva din imagine. Picioarele și mâinile lui par disproporționat de largi în comparație cu partea superioară a corpului. Istoricul de artă Johanna Völker, prin urmare, suspectează că artista a lucrat cu o oglindă convexă .

În 1821 Gaertner s-a mutat în studioul pictorului de teatru al curții regale Carl Wilhelm Gropius . A lucrat acolo până în 1825 la proiectarea scenelor pictate . Tocmai acestei activități Gaertner și-a dat datoria pentru perspectivele arhitecturale și reproducerea realistă a acestora. Prin Gropius a cunoscut arhitectul, pictorul și scenograful Karl Friedrich Schinkel . A proiectat seturi, pe care Gaertner le-a completat. Pe lângă faptul că a lucrat la Gropius, Gaertner a participat și la prima clasă de desen la Akademie der Künste în 1822 . Deși Gaertner a reușit să fie transferat, a rupt din nou semestrul în 1823.

Începutul carierei artistice și călătoria de studiu la Paris (1824–1828)

Interiorul clădirii predecesoare a catedralei de astăzi din Berlin , Berlin 1824
Rue-Neuve-Notre-Dame din Paris (Eduard Gaertner)
Rue Neuve-Notre-Dame din Paris
Eduard Gaertner , 1826
Ulei pe panza
44 × 33 cm
Aripa doamnelor din Palatul Sanssouci , Potsdam

În 1824 Gaertner a primit pentru prima dată un ordin de la regele prusac Friedrich Wilhelm III. Trebuia să documenteze interiorul clădirii anterioare a Catedralei din Berlin de astăzi, care a fost reproiectată de Schinkel în 1816/1817 . Înainte ca Gaertner să înceapă lucrul la pictura în ulei, a realizat un desen în creion de 37,8 × 34,2 cm ca șablon, care a fost păstrat în Muzeul Märkisches . Se deosebește de pictura ulterioară doar în câteva detalii. Pe această schiță sunt descrise doar câteva persoane, astfel încât atenția privitorului este atrasă în totalitate de arhitectura clasică . În pictura în ulei de 77 × 62 cm, linia vizuală cade de la locația galeriei de nord pe orga și altarul bisericii. Un fascicul luminos de lumină care pătrunde din dreapta luminează rândul de scaune din naos. Umbra barelor de fereastră poate fi văzută pe o coloană de pe marginea din dreapta a imaginii. Regele a pus tabloul atârnat în Kronprinzenpalais de astăzi . În timpul expoziției Academiei de la Berlin din 1824, a devenit cunoscut unui public mai larg și i-a adus lui Gaertner alte comisioane. În 1825 a putut să - și permită o călătorie educațională de trei ani la Paris , urmând exemplul profesorului său Gropius.

În timpul călătoriei sale de studiu, Gaertner a stat doar temporar în capitala Franței. A folosit ocazia de mai multe ori pentru a vizita orașe precum Nürnberg , Heidelberg , Ghent , Bruxelles și Bruges , unde a fost atras în special de clădirile din perioada gotică târzie . Parisul ca centru artistic, economic și politic al Franței trebuie să fi făcut o mare impresie asupra lui Gaertner. Aproximativ 890.000 de oameni locuiau deja în oraș - de peste patru ori mai mulți decât în ​​Berlin. Nucleul orașului era încă în mare parte dominat de clădiri medievale care erau pe punctul de a cădea în paragină. Tocmai acest peisaj urban a atras pictorii și acuareliștii englezi din anii 1800 . Sub influența lor, Gaertner a început în cele din urmă să se îndepărteze de reprezentările interioare și de vedutele orașului .

Gaertner a locuit în studioul parizian al pictorului peisagist Jean-Victor Bertin . Deși acesta nu era un pictor vedute, probabil l-a determinat pe Gaertner să fie mai interesat de pictură. Înainte de asta, Gaertner preferase să lucreze la acuarele în locul picturilor. La Paris, însă, după cum subliniază Irmgard Wirth, a învățat să obțină „efecte de aer și lumină folosind doar mijloacele de culoare”. De acum înainte, conform lui Wirth, picturile lui Gaertner nu mai sunt caracterizate de o carismă „rece, dură și evacuată”.

Inspirat de peisajul urban parizian, a realizat numeroase picturi și acuarele. În 1827 a trimis unele dintre aceste exemplare la o expoziție a academiei din Berlin. Acolo criticii de artă au fost impresionați de abilitățile lui Gaertner. De exemplu, Berliner Kunstblatt a lăudat redarea cu succes a luminii și a aerului. Cea mai faimoasă dintre punctele de vedere ale lui Gaertner asupra Parisului arată priveliștea de la Rue Neuve la Catedrala Notre Dame . Catedrala însăși se dă înapoi; este învăluit în ceață, care este menită să sublinieze distanța spațială față de privitor. Blocul stâng al străzii, pe de altă parte, este atins de lumina soarelui „după-amiază, dezactivată”. La fel ca în multe dintre lucrările sale, Gaertner evidențiază scene de stradă de zi cu zi: rufele atârnă pe ferestre, un măgar este condus prin stradă, un bărbat prăjește castane „pe cărbuni fierbinți”; Câinii și pisicile animă scena, la fel ca și oamenii în uniformă.

Înființare profesională și întemeierea unei familii (1828-1830)

Klosterstrasse (Eduard Gaertner)
Klosterstrasse
Eduard Gaertner , 1830
Ulei pe panza
32 × 44 cm
Galeria Națională , Berlin

După întoarcerea de la Paris în 1828, Gaertner a încercat să fie profesionist și independent de familie. La Berlin a lucrat ca artist independent. Numeroasele sale opinii asupra capitalei prusace au fost foarte bine primite de burghezia berlineză, dar și de familia regală. Aceasta și calitatea sa de membru al Asociației Artiștilor din Berlin fondată în 1814 (de confundat cu Asociația Artiștilor din Berlin ) i-au dat acces la adunările sociale ale elitei artistice a orașului. Gaertner a menținut contacte, printre altele, cu Karl Friedrich Schinkel, Franz Krüger , Christian Daniel Rauch , Karl Eduard Biermann , Gottfried Schadow și Johann Heinrich Hintze . În cadrul acestui cerc a participat la numeroase invitații și excursii în zona Berlinului.

De multe ori avea cunoștințele sale imortalizate în tablouri. Un exemplu în acest sens este pictura Die Klosterstrasse din 1830: În mijlocul tabloului, pictorul Franz Krüger, care este cunoscut pentru vederile sale asupra cailor, plimbă peste stradă . Kruger se întoarce pentru a-l saluta pe Gaertner, care stă în dreapta lui și întoarce gestul cu un cilindru tras . În stânga unei trăsuri, Rauch - recunoscut după pantalonii săi albi - se plimbă în mijlocul unui grup de oameni. În dreapta, în fața fațadei institutului de comerț , Schinkel îl însoțește pe oficialul ministerial Peter Beuth . Unele dintre persoanele din imagine locuiau sau lucrau în Klosterstrasse. Gaertner l-a plasat pe Rauch în fața casei și a studioului său. Schinkel proiectase arhitectura institutului industrial; Beuth a fost fondatorul aceluiași complex care domină partea dreaptă a picturii. Gaertner demonstrează în pictură că s-a văzut pe sine însuși ca artist la egalitate cu Krüger și Schinkel.

În 1829 s-a căsătorit cu Henriette Karel, în vârstă de 21 de ani. Cu ea a avut doisprezece copii, dintre care opt au ajuns la maturitate, cinci fii și trei fiice. După cum arată înregistrările din jurnalul lui Gaertner, el era preocupat în principal de viața de familie în zilele de sărbătoare publică și duminică. Cu toate acestea, în săptămânile de lucru, el s-a dedicat în primul rând numeroaselor sale opere de artă și desenelor preliminare. De exemplu, pictura Spittelmarkt și panorama Berlinului au fost create în același timp. Unii dintre fiii lui Gaertner au făcut cariere: Eduard Conrad Gaertner a oficiat în calitate de consul german pe insula japoneză Hokkaidō între 1863 și 1871 . Fiul cel mare al lui Gaertner, Philipp Eduard Reinhold, l-a urmat pe fratele său Conrad în Japonia și a construit acolo o plantație mare. Fiul cel mic Otto Eduard Philipp Gaertner a emigrat în Statele Unite ale Americii, unde a devenit un cunoscut pictor de portrete.

Timp până la călătoriile în Rusia și panorama Berlinului (1830–1837)

Detaliu al vederii de nord a panoramei
Detaliu al vederii estice a panoramei
Panorama Berlinului, spre sud, panoul din dreapta
Secțiunea din stânga a vederii de sud a panoramei

În anii 1830, Gaertner se afla la apogeul succesului său. Alături de Domenico Quaglio , a fost cel mai important pictor de arhitectură al Confederației Germane. El a descris Biedermeier Berlin ca un oraș rezidențial idilic , care a fost relativ puțin afectat de industrializare . Piațele și străzile păreau încă un oraș mic în multe locuri. Clădirile recent construite ale lui Schinkel au fost, de asemenea, un motiv popular pentru artist.Cele patru calendare ale sale de scriere, care sunt acum păstrate în Galeria Națională , provin în principal din această perioadă a operei sale . Cu intrările lor scurte din anii 1834, 1836, 1838 și 1842 oferă informații despre viața lui Gaertner. În el pictează imaginea de sine ca o personalitate evlavioasă și muncitoare.

Printre altele, calendarele de scriere oferă indicii despre fundalul uneia dintre cele mai importante lucrări ale sale: panorama din Berlin din șase părți din 1834, care prezintă vederea generală de pe acoperișul Bisericii Friedrichswerder , construită de Schinkel între 1824 și 1830 . Ca bază pentru aceasta, Gaertner a realizat un desen pe pânză, căruia i-a aplicat ulterior un subpictură . Apoi a adus panorama pe acoperișul bisericii. Acolo a înființat o „baracă” care trebuia să-l protejeze de vânt și de vreme. Gaertner a lucrat pe acoperiș timp de aproximativ trei luni la panoramă. Și-a terminat munca în studioul său la sfârșitul anului 1834. Panorama era alcătuită din șase panouri de imagine, deoarece Gaertner nu era sigur dacă o panoramă de 360 ​​° va găsi un cumpărător bogat. Panourile individuale au oferit avantajul de a le putea vinde diferitelor părți interesate și de a le putea găzdui în sufragerie. După primele trei panouri, artistul regele Friedrich Wilhelm III. câștiga ca cumpărător. Panorama terminată și-a găsit locul în Palatul Charlottenburg în 1836.

Panourile panoramei ar trebui (potrivit lui Ursula Cosmann) „să creeze iluzia de a sta pe acoperișul bisericii”. În acest scop, acoperișul plat în două fronturi , pinaculele , două turnuri (vezi imaginea de vest a panourilor) și parapetul fac parte din panoramă. În același timp, acestea fac mai ușor pentru observator „determinarea locației exacte” (conform lui Gisold Lammel). Panourile nordice din prim-plan arată cum omul de știință naturală Alexander von Humboldt explică viziunea Forumului Fridericianum unui cuplu de pe acoperișul din zinc și indică un telescop. Catedrala Hedwig poate fi văzută pe partea stângă a elevației nordice , urmată de biblioteca regală  din spatele drept și opera regală din mijloc . În cele din urmă, armeria apare pe partea dreaptă . În partea de est, puteți vedea Lustgarten cu Muzeul Altes de astăzi și predecesorul clasicist al Catedralei din Berlin de astăzi . Palatul orașului Berlin poate fi văzut în extrema dreaptă , care iese și în vederea sudică. Acest lucru este dominat în fundal de încă neterminată Berlin Building Academy . Artistul s-a imortalizat în prim plan. În stânga lui, un „dosar verde de desen” (conform lui Ursula Cosmann) poartă inscripția Panorama von Berlin . Mai la dreapta, turnurile Gendarmenmarkt sunt în depărtare . Acoperișul și porticul fronton al teatrului sunt vizibile între catedrala germană și cea franceză de acolo . În viziunea de vest, care este dominată de turnurile Bisericii Friedrichswerder, îl puteți vedea pe fiul lui Gaertner urcând în vârful acoperișului, purtând o sabie în mână. În partea stângă a vederii de vest, Schinkel și Beuth vorbesc între ei.

Punând în evidență universitatea, opera, vechiul muzeu, teatrul și academia de construcții, Gaertner a pus Berlinul burghez în prim plan. Pe de altă parte, el împinge Palatul orașului Berlin ca centru al monarhiei prusace „până la marginea” plăcilor. Potrivit istoricului de artă Birgit Verwiebe, acest lucru poate fi înțeles ca o critică ascunsă a politicii monarhice. În plus, panorama permite informații rare despre munca de zi cu zi: muncitorii din construcții și acoperișii stau pe schelele academiei de construcții. În vederea de est, sub grădina de agrement, șoferii de bărci transportă butoaie pe Spree. Pe panoul din dreapta orientat spre sud, o femeie bate paturile în colțul din dreapta jos. Privind pe fereastră, un bărbat își fumează pipa. Mai multe căruțe pot fi descoperite la Forum Fridericianum, între universitate, catedrala lui Hedwig și operă.

Călătorii în Rusia (1837–1839)

partea stângă a panoramei Kremlinului la Moscova (Eduard Gaertner)
partea stângă a panoramei Kremlinului la Moscova
Eduard Gaertner , 1839
Ulei pe panza
60 × 110 cm
Pavilionul Schinkel , Berlin

După succesul panoramei sale de la Berlin, Gaertner a încercat să stabilească contacte cu curtea rusă a țarilor. El a vrut să folosească legăturile familiale din dinastia Hohenzollern, deoarece țarina Alexandra Feodorowna era fiica lui Friedrich Wilhelm al III-lea. El a vrut să-i vândă o a doua versiune a panoramei Berlinului. Contrar a ceea ce se presupunea în literatura mai veche, Gaertner a călătorit - așa cum a lucrat istoricul de artă Wasilissa Pachomova-Göres - în Rusia fără un ordin al țarului Nicolae I și al familiei sale. Dacă țarul își va cumpăra opera de la el a rămas o întrebare deschisă pentru moment. Gaertner și-a asumat acest risc oricum, deoarece profesorul său Gropius și prietenul artist Krüger făceau afaceri cu succes în Rusia de ani de zile. În 1837 Gaertner a plecat la Sankt Petersburg și a reușit să-și vândă replica panoramică. Țarul a prezentat-o ​​ca portret pe soția sa. Impresiile călătoriei în Rusia, dintre care unele surprinse de Gaertner în peisaje și peisaje urbane, care sunt în mare parte pierdute astăzi, l-au încurajat să facă alte sejururi la Moscova și Saint Petersburg în 1838 și 1839.

„Spațiul și arhitectura exotică” din Moscova ( Dominik Bartmann ) au făcut o impresie profundă asupra lui Gaertner. Chiar și după încheierea călătoriilor sale în Rusia, orașul a rămas un motiv important pentru el. Un exemplu remarcabil în acest sens este panorama sa de la Kremlin din 1839. Este distribuită pe trei suprafețe picturale, cu care Gaertner a imitat forma sacră a tripticului medieval . În acest fel a creat un cadru potrivit pentru domurile strălucitoare ale bisericii de aur de la Kremlin. În partea stângă a imaginii, se remarcă Catedrala Arhanghelul Mihail (stânga) și zidul diagonal al Kremlinului. Catedrala menționată mai sus acoperă Catedrala Buna Vestire și Marele Palat Kremlin în fundal . În imaginea din dreapta puteți vedea câteva clădiri care nu mai există astăzi, precum Mănăstirea Chudov , sfințită Arhanghelului Mihail și Mănăstirea Înălțării Domnului . Imaginea din mijloc arată clopotnița lui Ivan cel Mare cu clopotul țarului care a căzut . Catedrala Adormirea Maicii Domnului se ridică în stânga clopotniței în fundal . Cadrul sculptat al picturii este aurit și a fost proiectat de Gaertner pentru Friedrich Wilhelm III de la început. cu siguranță. La fel ca în panorama Berlinului, panorama Moscovei descrie și viața de zi cu zi a cetățenilor: aproximativ doi copii se joacă în fața Catedralei Arhanghelul Mihail. Clerul este arătat în haine negre. Ofițerii călătoresc prin imagine. Cetățenii care poartă fracuri merg la plimbare. În zona corectă a imaginii, Gaertner s-a imortalizat probabil din nou. Ține un „caiet de schițe” (Birgit Verwiebe) și se întoarce spre privitor.

Reorientarea și schimbarea stilului (1840-1848)

Camera de zi a maestrului lăcătuș Hauschild (Eduard Gaertner)
Camera de zi a maestrului lăcătuș Hauschild
Eduard Gaertner , 1843
Ulei pe panza
25,8 × 32 cm
Muzeul Märkisches , Berlin

La 7 iunie 1840, a murit împreună cu regele Friedrich Wilhelm al III-lea. Cel mai important patron al lui Gaertner . Între anii 1828 și 1840 regele a cumpărat de la el 21 de tablouri. Noul conducător, Friedrich Wilhelm al IV-lea , avea un alt gust în artă decât tatăl său. Era mai puțin interesat de veduta Berlinului. Mai degrabă, modelul arhitectural al Greciei și Italiei a devenit reperul. Gaertner nu călătorise niciodată în niciuna dintre țări. Interesul pentru arta inspirată din Evul Mediu a câștigat, de asemenea, importanță la curtea sub noul rege. Alți artiști precum Johann Heinrich Wärme, Friedrich Wilhelm Klose și Wilhelm Brücke au fost mai capabili să răspundă acestei cereri schimbate decât Gaertner. Pictura peisajului a început, de asemenea, să deplaseze imaginile arhitecturale. Din 1840, Gaertner a fost nevoit să se adreseze unei clientele din clasa de mijloc mai mult ca oricând și să-și extindă repertoriul artistic. În anii următori a rămas un pictor respectat în rândul burgheziei berlineze, care a primit numeroase comisioane. Imaginile interioarelor private erau deosebit de importante pentru el.

Pictura camera de zi a comandantului lăcătuș Hauschild aparține de pictura interioară a acestui timp . Gaertner a avut legături de afaceri cu maestrul lăcătuș Carl Hauschild încă din anii 1930 . Când transporta cele două panorame din Berlin, și-a pus abilitățile manuale la dispoziția pictorului. Hauschild a comandat picturile lui Gaertner de două ori (1839 și 1843), inclusiv o vedere a sufrageriei sale de la Stralauer Strasse 49 din Berlin. Gaertner surprinde în imagine o atmosferă familiară, intimă. Nimic nu amintește de munca atelierului proprietarului. Călător și ucenici, care fuseseră parte integrantă a gospodăriei meșterului de secole, nu apar. Alături de Carl Hauschild (extrema dreaptă) sunt arătate soția sa (recunoscută de bebelușul din brațe), mama (extrema stângă) și patru copii. Pictura oferă, de asemenea, informații despre cultura vie a perioadei Biedermeier: podeaua de parchet ornamentată, mobilierul din mahon și culoarea puternică a tapetului albastru exprimă bogăția, cu care familia a dorit să sublinieze progresul lor social neobișnuit de rapid. În partea dreaptă a camerei, un vitrina prezintă obiecte valoroase din sticlă și argint. Scrin în continuare spate este parțial acoperit de cabinet de afișare. Există o masă de cusut pe podea, chiar în fața oglinzii . O lampă astrală atârnă de tavan .

În anii 1840, Gaertner a făcut o serie de călătorii; În 1841 a vizitat Boemia pentru prima dată ; Mark Brandenburg a urmat în 1844 și, din 1845, mai multe călătorii în provincia Prusia . În provincia Prusia, și-a combinat abilitățile de pictor de arhitectură cu interesul crescând al burgheziei berlineze pentru istorie și monumente istorice. Regiunea era cunoscută pentru clădirile sale gotice din cărămidă și castele din timpul Ordinului Teutonic . Numeroasele orașe mici și sate situate idilic pe râuri au promovat, de asemenea, pictura peisagistică a lui Gaertner. Orașe dominate medievale precum Neidenburg , Gollub și Allenstein l-au readus pe Gaertner în conștientizarea culturală cu acuarele și picturile sale. Orașul Thorn s-a dezvoltat în centrul activităților sale artistice din provincia Prusia . Spre deosebire de majoritatea celorlalte locuri, mica lor burghezie era suficient de bogată pentru a oferi locuri de muncă în grădinărit.

Timpul revoluției din 1848/1849

Schildhorn on the Havel (Eduard Gaertner)
Schildhorn pe Havel
Eduard Gaertner , 1848
Desen cu creion pe acuarelă pe hârtie
21,3 x 29 cm
Colecția de acuarelă a Fundației Palatele și Grădinile de Stat, Potsdam

În 1848 așa-numita Revoluție din martie s-a extins la Berlin . Nu se știe cum s-a poziționat politic Gaertner în acest moment. Nu există declarații scrise în acest sens. Cu toate acestea, istoricul de artă Helmut Börsch-Supan concluzionează din lucrările de artă ale artistului care au supraviețuit, cum ar fi Baricada în acuarelă după ce s-a luptat în Breite Straße , că Gaertner, la fel ca mulți dintre contemporanii săi, a fost șocat de „adâncimea prăpastiei dintre rege și oamenii ”. Renate Franke ajunge la concluzia că Gaertner nu se clasifică ca revoluționar. Potrivit ei, peisajele sale urbane „vesele” și „idilice” vorbesc împotriva unei întrebări radicale a tot ceea ce există deja. Calendarul de scriere al lui Gaertner sugerează mai degrabă că era un „bisericesc harnic” și se baza pe reforme de sus. Potrivit lui Renate Franke, el și-a văzut idealul de stat într-o monarhie creștină iluminată .

Edit Trost împărtășește și această evaluare. Gaertner a crezut că o răscoală împotriva Hohenzollernului nu are nicio șansă, ceea ce se reflectă în alte două imagini, pe lângă baricada în acuarelă, după lupta din Breite Straße . Unul dintre ele arată monumentul cornului scutului de pe Havel, care a fost ridicat în 1844 pentru a comemora o legendă: Prințul slav Jaxa a intrat în conflict cu suveranul, similar cetățenilor din Berlin în 1848. Jaxa a încercat să scape de margraful Brandenburg Albrecht ursul a înotat prin Havel. Când a amenințat că va eșua, se spune că a jurat înaintea lui Dumnezeu să fie botezat și să se supună margravei. Apoi a reușit să ajungă la țărmul sigur. Schildhorn monument au văzut Gaertner , prin urmare , ca "memorial creștin" (Andreas Teltow). Crucea monumentului blochează vederea directă a soarelui, a cărui lumină strălucește puternic. Monumentul cornului scutului se află pe teren deluros și se înalță peste pădurile de pe malurile Havel din spatele imaginii. Acuarela nu a fost niciodată destinată vânzării și a rămas în posesia artistului în timpul vieții sale.

Anii 1850 și 1860

Unter den Linden cu monumentul lui Frederic al II-lea (Eduard Gaertner)
Unter den Linden cu monumentul lui Frederic al II-lea.
Eduard Gaertner , 1852 sau 1853
Ulei pe panza
75 × 155 cm
Galeria Națională, Berlin

Ca pictor de arhitectură, Gaertner s-a specializat într-o reprezentare sobră, cât mai realistă, a țesăturii de construcție existente. În acest mod de lucru, o nouă tehnologie concura din ce în ce mai mult cu el încă din anii 1850: fotografia . În ceea ce privește prețul și timpul de creație, imaginile dispozitivelor au fost mult mai puțin elaborate decât opera unui pictor de arhitectură. De asemenea, au înregistrat bogăția de detalii despre împrejurimile descrise la rezoluție înaltă. Încă din 1850, 15 fotografi lucrau la Berlin.

Dar Gaertner a văzut și fotografia ca un model pentru veduta sa. Fotografiile nu l-au servit drept șabloane directe pentru punctele sale de vedere, ci i-au permis să compare rapid cu obiectele din imaginea sa. A reușit să facă corecții și astfel a sporit autenticitatea operelor sale. Gaertner a achiziționat un total de 77 de fotografii de la fotografii din Berlin, inclusiv ceea ce este probabil cea mai veche fotografie a Berlinului care a supraviețuit, făcută în 1851.

În 1852 sau 1853, Gaertner a apelat la un motiv pe care l-a preluat din nou și din nou între 1829 și 1861. Vorbim despre bulevardul Berlin Unter den Linden . Strada a servit ca fundal reprezentativ pentru paradele regale și paratele militare. În imagine, Gaertner arată strada în această funcție, deși în fundal. Între porticul de stâlpi Operei Regale și statuia lui Frederic cel Mare, prusac plimbari regele spre palat oraș, în cazul în care o paradă militară are loc în prezent. La fel de des cu picturile lui Gaertner, cetățenii care se plimbă pot fi văzuți în prim-plan.

Pensionare în Zechlin (1870–1877)

Casa lui Eduard Gaertner, Am Markt 7 în zona Zechlin

În 1870 el și soția sa au părăsit Berlinul. Artistul, care suferea de probleme de sănătate, a ales ca locul său de retragere „pitorescul” Ruppiner Seeland (Irmgard Wirth). În Zechlin , care este încă relativ îndepărtat din punct de vedere al traficului , a cumpărat de la fiul său cel mare o casă cu jumătate de lemn care oferea suficient spațiu pentru o garsonieră și un apartament. Se află în imediata apropiere a bisericii locale. Gaertner a trăit aici în mare parte retras. Gaertner a rămas, de asemenea, activ artistic în micul oraș, dar în cea mai mare parte a produs lucrări mai mici pentru propria familie și prietenii apropiați (în principal acuarele și desene). Vederea săracă din ce în ce mai mare a făcut pictura dificilă. Dificultățile fizice au exclus, de asemenea, călătoriile în zona înconjurătoare, astfel încât Gaertner a găsit cu greu surse de inspirație.

El a murit pe 22 februarie 1877. Soția sa de 70 de ani și cele două fiice încă nu căsătorite au rămas în casa cu jumătate de lemn. Henriette Gaertner a cerut apoi fondului de sprijin al artistului de la Akademie der Künste o subvenție anuală de 150 de mărci, dar cererea ei a fost respinsă. A murit în aprilie 1880 și a fost înmormântată lângă mormântul soțului ei în „curtea bisericii”.

Eduard Gaertner părea să fi dispărut din istoria artei. Lucrările sale au fost expuse din nou doar la Expoziția germană a secolului din 1906 și acum au fost comparate cu arta marelui pictor italian vedute Bernardo Bellotto (cunoscut sub numele de Canaletto). Au existat din nou expoziții individuale fragmentare în 1968 și 1977 și o retrospectivă cuprinzătoare în 2001 în Ephraim-Palais din Berlin .

Lucrări

SIDA

Eduard Gaertner a lucrat cu precizia unui arhitect. Ca ajutor tehnic pentru elaborarea imaginilor sale, el a folosit foarte probabil camera obscura , deși nu o menționează în mod explicit în jurnalele sale de lucru. Totuși, acolo apar expresii precum mașină și aparat pentru semne , care indică dispozitivul, precum și diverse desene arhitecturale pe hârtie de calc.

Schimbare de stil

La scurt timp după 1840 - anul în care Friedrich Wilhelm al III-lea a murit. - o schimbare progresivă a stilului poate fi observată în opera lui Gaertner, care urmărește zeitgeistul și gustul personal al noului rege. Dezvoltarea generală a pornit de la claritatea clasică la o viziune mai romantică a naturii și a istoriei, până la exagerarea idealizantă. La Gaertner, există acum imagini de peisaj cu secțiuni cloud proiectate dramatic, în care arhitectura joacă doar un rol subordonat, decorativ. A fost un maestru al repertoriului romantic: stânci abrupte, copaci întinși (în special stejari), ruine de tot felul, țigani . Aceste lucrări aveau, de asemenea, o calitate picturală, dar erau mult mai puțin admirate decât peisajele urbane din anii anteriori. Eduard Gaertner este amintit în primul rând ca pictorul de arhitectură care a observat și a portretizat cu atenție orașul Berlin într-o perioadă semnificativă a istoriei sale.

Lucrări critice social

Potrivit istoricului de artă Peter-Klaus Schuster , Eduard Gaertner a simpatizat cu ideea „unei societăți burgheze egalitare ai cărei membri ar trebui să se înțeleagă într-un mod civilizat și fără dominație”. Gaertner surprinde, de asemenea, atmosfera politică tensionată din Vormärz cu două vederi de stradă în care studenții de la poarta de intrare a Universității Humboldt de astăzi vorbesc entuziasmați noaptea. Sunt urmăriți de polițiști care ocupă zona dintre universitate și academie. Grupul studențesc este o frăție care a fost interzisă de la rezoluțiile Karlovy Vary din 1819 .

Vedere din spatele caselor de pe Schloss Freiheit (Eduard Gaertner)
Vedere din spatele caselor de la Schloss Freiheit
Eduard Gaertner , 1855
Ulei pe panza
96 × 57 cm
Galeria Națională , Berlin
Sculptura de marmură la care se referă pictura

O altă ilustrație care mărturisește sentimentele anti-curte ale artistului este o pictură în ulei din 1855. Vedere al spatele caselor de la Schloss Freiheit arată case de oraș , care ar trebui să fie demolate din cauza apropierii lor de la palat oraș. Casele orașului sunt în prim-plan și acoperă aproape complet palatul orașului, cu excepția domului. În timp ce cupola construită de Friedrich August Stüler este parțial acoperită de umbră, casele orașului sunt la soare. Potrivit lui Schuster, pictura este o „manifestare a burgheziei încrezătoare în sine” care se desprinde de guvernul prusac. În același timp, pictura urmează programul educațional burghez prin faptul că, potrivit lui Schuster, subliniază „natura exemplară a antichității”. În partea stângă a picturii există o sculptură de marmură pe podul castelului. Zeița greacă înaripată a victoriei Nike îi cere unui tânăr să-i citească de pe scutul ei. Există numele lui Alexandru cel Mare , Gaius Julius Caesar și Frederick cel Mare . Potrivit unei declarații din tablou, cetățenii ar trebui să se orienteze către faptele acestor „eroi”. Academia de clădiri poate fi văzută în partea dreaptă a picturii, ușor acoperită de copaci . Turnul Petrikirche se ridică în fundal . Lucrările de construcție ale structurii nu au fost finalizate decât în ​​1852, la trei ani de la realizarea picturii. Scene din viața de zi cu zi pot fi descoperite pe drumul subacvatic ; Căruțele și vagoanele sunt în mișcare, copiii se joacă pe trotuar și un bărbat cu un câine negru se sprijină de balustradă. El este probabil clientul, dar al cărui nume este necunoscut. Potrivit lui Ursula Cosmann, Gaertner a ales în mod deliberat o „zonă puțin arătată de pictorii de arhitectură” pentru pictura sa.

Strada Parohială (1831)

Parochialstraße sau Kronengasse cu vedere la Reetzengasse (Eduard Gaertner)
Parochialstraße sau Kronengasse cu vedere la Reetzengasse
Eduard Gaertner , 1831
Ulei pe panza
39 × 29 cm
Galeria Națională , Berlin

Pictura în ulei Parochialstraße , creată în 1831, descrie viața de afaceri a meșterilor, micilor burghezi și comercianților din Berlin. Cazanul care se sprijină de o ușă din partea stângă din față a imaginii fumează o țeavă. În centrul imaginii, lemnul de foc este „tăiat și tăiat”, în timp ce în partea dreaptă a străzii doi bărbați care beau bere vorbesc în fața unui Budike . Casele cu două până la trei osii se aliniază perfect pe strada îngustă. În fundal, turnul Nikolaikirche apare neclar în ceață . În imagine, Gaertner a făcut important să se sublinieze aleea îngustă. Pentru a obține efectul de adâncime spațială necesar pentru aceasta, el a descris fațadele casei într-o perspectivă foarte scurtată.Rândurile de case din stânga și din dreapta par să „aproape atinge” în fundal. Cerul strălucește într-o culoare albastră și albă pentru a se potrivi cu viața armonioasă de stradă. Razele soarelui care cad pe alee ating etajul superior al caselor și creează un efect „revigorant” în imagine. În partea din spate a imaginii, lumina pătrunde pe aleea din Jüdenstrasse . În sincronizare cu lumina, o femeie într-o rochie albă se transformă în alee din stânga. De fapt, imaginea arată nu numai „Reetzengasse”, ci și Kronengasse în partea din față. În 1862 un edict regal unit Reetzengasse și Kronengasse sub numele de Parochialstrasse . Exista trei versiuni ale imaginii: un exemplar este păstrat în Galeria Națională a Berlinului, altul în Muzeul Metropolitan de Artă din New York și un al treilea exemplar a fost distrus în cel de-al doilea război mondial.

literatură

Link-uri web

Commons : Eduard Gaertner  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ^ Helmut Börsch-Supan: romantici germani. Pictori germani între 1800 și 1850. Bertelsmann, München 1972, p. 85.
  2. Peter-Klaus Schuster : „Teiul” ca peisaj educațional. În: Birgit Verwiebe (Ed.): Catalog. Sub tei. Bulevardul Berlinului cu vedere de Schinkel, Gaertner și Menzel. Berlin 1997, pp. 29-40, aici p. 29.
  3. Irmgard Wirth : Eduard Gaertner, pictorul de arhitectură din Berlin. Propylaea, Berlin 1985 p. 7.
  4. Arnulf Siebeneicker: Gaertner ca ucenic la Fabrica Regală de Porțelan. În: Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 55-64, aici 55-56.
  5. ^ Helmut Börsch-Supan: romantici germani. Pictori germani între 1800 și 1850. Bertelsmann, München 1972, p. 85.
  6. ^ Irmgard Wirth: Eduard Gaertner, pictorul de arhitectură din Berlin. Propylaea, Berlin 1985, p. 17.
  7. Irmgard Wirth: Biografic. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 215–217, aici: p. 215.
  8. Johanna Völker: Între autonomie și dependență. Cariere artistice și statut social al pictorilor prusaci în prima jumătate a secolului al XIX-lea. Franz Krüger - Carl Blechen - Eduard Gaertner. Tectum, Baden-Baden 2017, ISBN 978-3-8288-3923-6 , p. 228.
  9. Arnulf Siebeneicker: "Rings, Ränder und Käntchens": Gaertner ca ucenic și pictor la Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin 1814–1821. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 55-65, aici: p. 61.
  10. secțiunea catalog. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 210-439; aici p. 313.
  11. ^ Dominik Bartmann : călătoria lui Gaertner la Paris 1825–1828. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 65-80, aici: pp. 65-70.
  12. ^ Irmgard Wirth: Eduard Gaertner, pictorul de arhitectură din Berlin. Propylaea, Berlin 1985 p. 19.
  13. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 32.
  14. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, pp. 15-16.
  15. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 36.
  16. Nadine Rottau: Schinkel der Moderne - Business Promotion and Design. În: Hein-Thomas Schulze Altcappenberg, Rolf Johannsen (Ed.): Karl Friedrich Schinkel. Istorie și poezie - Cartea de studiu. Deutscher Kunstverlag, München 2012, ISBN 978-3-422-07163-6 , pp. 227–255, aici: p. 230.
  17. ^ Irmgard Wirth: Eduard Gaertner, pictorul de arhitectură din Berlin. Propylaea, Berlin 1985, p. 9.
  18. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 35.
  19. Irmgard Wirth: Otto Eduard Philipp Gaertner - un excursus. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 201-204, aici: p. 201.
  20. Irmgard Wirth: ultima viață a lui Eduard Gaertner - încercare de a interpreta mutarea sa târzie la Zechlin. În: Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 189–194, aici: p. 189.
  21. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 51.
  22. Gisold Lammel: Prussia Artist Republic of sheet Liebermann: Berlin realiști ai secolului al XIX-lea. Editura pentru construcții. Berlin 1995, pp. 27-28.
  23. Ursula Cosmann: Eduard Gaertner 1801–1877. Berlin 1977, p. 16.
  24. Gisold Lammel: Republica Artistă Prusiană a foilor Liebermann: Berlin realiști ai secolului al XIX-lea. Verlag für Bauwesen, Berlin 1995, pp. 27-28
  25. Birgit Verwiebe: Praful Pământului și ceața cerească - panoramele lui Eduard Gaertner. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 97–111, aici: p. 106.
  26. Wasilissa Pachomova-Göres: Gaertner și Rusia. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 113-148, aici: pp. 113-114.
  27. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 19.
  28. ^ Dominik Bartmann: City Museum Berlin - Ephraimpalais - Eduard Gaertner. În: Museumsjournal, 2/2001, pp. 64–68, aici: p. 66.
  29. Birgit Verwiebe: Praful Pământului și ceața cerească - panoramele lui Eduard Gaertner. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 97-112, aici: p. 109.
  30. Ursula Cosmann: Eduard Gaertner 1801–1877 , Berlin 1977. p. 17.
  31. ^ Helmut Börsch-Supan: Eduard Gaertner. Habitate descrise. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 13-30, aici: p. 13.
  32. ^ Sybille Gramich: Eduard Gaertner și pictura de arhitectură din Berlin. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 31-54, aici: p. 47.
  33. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 20.
  34. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 82.
  35. Renate Plöse: Craft și Biedermeier. În: Helmut Bock, Renate Plöse (eds.): Plecarea în lumea civilă. Imagini de viață de la Vormärz și Biedermeier. Münster 1994, pp. 124-144, aici: pp. 126-129.
  36. ^ Irmgard Wirth: Eduard Gaertner, pictorul de arhitectură din Berlin. Propylaeen, Berlin 1985, pp. 59-60.
  37. ^ Sven Kurau: Călătoriile lui Eduard Gaertner în provincia Prusia. Noi domenii de activitate, motive, piețe de vânzare. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 159–174, aici: p. 159.
  38. ^ Helmut Börsch-Supan: Eduard Gaertner. Habitate descrise. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, 13-30, aici p. 15.
  39. ^ Renate Franke: Berlin, străzi și locuri. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 274–289, aici: p. 286.
  40. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, pp. 99-100
  41. ^ Andreas Teltow: Contribuția catalogului la monumentul cornului scutului. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 331-332.
  42. ^ Expuneți în baza de date online a National Gallery din Berlin . Adus pe 12 mai 2019.
  43. ^ Irmgard Wirth: Eduard Gaertner, pictorul de arhitectură din Berlin. Propylaeen, Berlin 1985. p. 236.
  44. Eduard Gaertner ca portretist. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 175-189, aici: p. 189.
  45. ^ Edit Trost: Eduard Gaertner. Henschel, Berlin 1991, p. 28.
  46. Ursula Cosmann: Eduard Gaertner - Poze de la Berlin. La o colecție de fotografii timpurii din posesia artistului. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 81–96, aici: pp. 81 și 95.
  47. ^ Baza de date online a National Gallery din Berlin . Adus pe 12 mai 2019.
  48. Irmgard Wirth: ultima viață a lui Eduard Gaertner. Încearcă să interpretezi mutarea sa târzie la Zechlin. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 189–194, aici: p. 193.
  49. Peter-Klaus Schuster : „Teiul” ca peisaj educațional. În: Birgit Verwiebe (Ed.): Catalog. Sub tei. Bulevardul Berlinului cu vedere de Schinkel, Gaertner și Menzel. Berlin 1997, pp. 29-40, aici p. 29.
  50. Peter-Klaus Schuster : „Teiul” ca peisaj educațional. În: Birgit Verwiebe (Ed.): Catalog. Sub tei. Bulevardul Berlinului cu vedere de Schinkel, Gaertner și Menzel. Berlin 1997, pp. 29-40, aici pp. 35-40.
  51. Ursula Cosmann: Catalog parte Unter den Linden În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 246-260, aici: p. 259.
  52. Ursula Cosmann: Eduard Gaertner 1801–1877. Berlin 1977, p. 15.
  53. deci istoricul de artă Irmgard Wirth
  54. Imgard Wirth: Berlin. Străzile și pătratele din secțiunea catalog. În: Dominik Bartmann (Ed.): Eduard Gaertner 1801–1877. Nicolai, Berlin 2001, pp. 274-289, aici: pp. 277-278.
  55. ^ Expune în catalogul colecției de la Metropolitan Museum of Art din New York City . Adus la 26 octombrie 2018.
Această versiune a fost adăugată la lista articolelor care merită citite la 10 ianuarie 2006 .