Hugo Riemann

Hugo Riemann (Hamburg, 1889)

Karl Wilhelm Julius Hugo Riemann (nascut de 18 luna iulie, 1849 în Großmehlra aproape de Sondershausen (Turingia), † de 10 luna iulie, 1919 la Leipzig ) a fost un german de muzică teoretician, istoric muzică, profesor de muzică și muzică lexicograf. Cea mai cunoscută lucrare a sa, Riemann Musiklexikon , este o lucrare standard recunoscută până în prezent.

origine

Părinții lui Hugo Riemann erau proprietarul conacului și magistratul șef Robert Riemann (1824-1896) și soția sa Luise Kleemann (1827-1910). Fratele său Otto (1853–1936) a devenit locotenent general, fratele său Paul (1864–1909) a devenit și proprietar de conac, sora sa Anna (* 1862) s-a căsătorit cu predicatorul de curte și consilierul consistorial superior Arnold Zahn (* 1842).

Viaţă

tineret

Hugo Riemann a primit prima educație muzicală de la tatăl său, proprietarul conacului și magistrat șef Robert Riemann, care era un iubitor de muzică și de la care s-au interpretat în Sondershausen câteva melodii, piese corale și opera Bianca Siffredi . Primul său profesor de teorie a fost Kapellmeister Heinrich Frankenberger din Sondershausen. De asemenea, a primit lecții de la August Bartel, Hartleb și de la studentul Liszt Theodor Ratzenberger . Riemann a urmat liceul din Sondershausen și Arnstadt și școala mănăstirii din Roßleben, unde a obținut o educație științifică intelectuală bine întemeiată, cu cunoștințe de limbi și literaturi clasice. În 1868 Hugo Riemann a trecut examenul de înmatriculare la liceul din Arnstadt. După ce și-a terminat frecventarea școlii umaniste și cunoștințele sale în domeniul muzical, precum și pregătirea la pian, Riemann și-a văzut viitorul profesional ca scriitor sau compozitor.

Timpul de studiu

Din 1868, Riemann a studiat dreptul, germana și istoria la Berlin. De la istoricul cultural Wilhelm Scherer , Riemann a primit impulsul important de a se dedica studiilor de artă. Și-a continuat studiile la Tübingen în 1869 cu subiectele filozofie cu Christoph von Sigwart , istorie cu Julius Weizsäcker , istoria artei cu B. von Kugler și estetică cu Karl Reinhold von Köstlin . În Tübingen, Riemann a cunoscut două cărți fundamentale care au fost formative pentru el, Sistemul de armonici al lui Moritz Hauptmann și teoria despre senzațiile de ton ale lui Helmholtz . Riemann se dedicase deja poeziei încă de la vârsta de nouă ani. Cu toate acestea, încercarea de a publica un volum de poezie în două volume la Cotta a eșuat . În 1870 au apărut primele lucrări literare muzicale puternic teoretice despre Richard Wagner și Gaspare Spontini , care au fost publicate sub pseudonim în Neue Zeitschrift für Musik , urmate în 1872 de alte articole din domeniul teoriei muzicale, care au apărut sub numele Hugibert Ries . După participarea sa la războiul franco-german din 1870/71, s-a decis exclusiv pe muzică. A studiat teoria muzicii cu Ernst Friedrich Richter , compoziția cu Carl Reinecke și istoria muzicii cu Oscar Paul la Conservator și la Universitatea din Leipzig . La Leipzig, disertația sa a fost respinsă de hegelianul Oskar Paul. În același an, Riemann a transmis disertația cu privire la audierea muzicală la Universitatea din Göttingen filosofului Rudolf Hermann Lotze și savantului muzical Eduard Krüger și a primit doctoratul filosofic Göttingen la 30 noiembrie 1873. Din 1870 a fost membru al Corpului Suevia Tübingen .

Experienta profesionala

Din 1874 Hugo Riemann a lucrat ca profesor de pian și dirijor la Bielefeld , unde a publicat și scrieri despre lecțiile de pian, sintaxa muzicală și armonie. Aici, în 1876, Riemann s-a căsătorit cu Elisabeth Bertelsmann, care provenea dintr-o familie industrială și cu care a avut cinci copii. Sub recenzorul Philipp Spitta , care a încercat, de asemenea, să-l susțină în anii următori, Riemann și-a finalizat abilitarea în toamna anului 1878 la Universitatea din Leipzig cu studii despre istoria notației muzicale . O consolidare profesională și cariera universitară aspirată nu au avut loc nici după abilitarea sa și proiectele sale compoziționale. Apoi Riemann a lucrat scurt la Bromberg în 1880 , unde a preluat asociația corului mixt ca dirijor și a lucrat și ca profesor de muzică. În același timp, Riemann a fost lector privat la Leipzig în perioada 1878-1880. Riemann a lucrat ca profesor la toate disciplinele teoretice și la pian din 1881 până în 1890 la conservatorul din Hamburg, unde l-a cunoscut , printre altele , pe Johannes Brahms . La Conservatorul Princiar din Sondershausen , unde a fost angajat trei luni în 1890, Max Reger a devenit studentul său, care l-a urmat la Wiesbaden , unde Riemann a fost angajat ca profesor de pian și teorie la Conservatorul Albert Fuchs în următorii cinci ani până 1895 . Hans Pfitzner a luat acolo lecții scurte de la Riemann. După aceea, Riemann s-a întors în cele din urmă la Leipzig. În 1901 a fost numit profesor asociat și în 1905 profesor regulat la Universitatea din Leipzig . În cele din urmă, în 1908, a devenit director al institutului muzical pe care l-a înființat (Collegium musicum). În 1911 Riemann a devenit profesor onorific la Leipzig și, în cele din urmă, în 1914, director al „Institutului de Cercetare de Muzică de Stat Saxon” pe care l-a înființat. Riemann a fost membru de onoare al Academiei Cecilia din Roma din 1887, la Academia Regală din Florența din 1894 și al Asociației Muzicale din Londra din 1900. La Leipzig a devenit și membru al Lojei masonice Phönix . Universitatea din Edinburgh l-a făcut pe Riemann profesor onorific în 1899. În 1905 au avut loc spectacole de aranjamente proprii de baroc târziu și muzică de cameră clasică pentru prima dată de către Collegium Musicum, pe care a inițiat-o . Deși Riemann a încercat să găsească un scaun muzical în Berlin , Praga și Viena pe lângă Leipzig , o astfel de reputație nu s-a concretizat, deși chiar și Hermann Kretzschmar i-a apărat locul în Berlin , care inițial l-a respins cu tărie personal și obiectiv pe Riemann. Cu ocazia împlinirii a 60 de ani în 1909, Riemann a primit o publicație comemorativă de la studenții săi, care a inclus atât cercetători de muzică, cât și interpreți. Din 1903 încoace, Riemann și-a redus semnificativ activitățile compoziționale, dar munca sa de redactare și editorială a rămas constantă mult timp. În ultimii ani ai vieții sale, Riemann a trebuit să se bazeze pe un scaun cu rotile, deoarece suferise două accidente vasculare cerebrale și murise la vârsta de 69 de ani.

Informatii utile

Productivitatea muncii

Până în 1905, pentru a-și întreține familia financiar, Riemann a trebuit să lucreze ca lector privat, precum și ca profesor privat de pian, canto și teorie, pe lângă veniturile mici din activitățile sale didactice. În plus, Riemann a publicat numeroase și largi publicații sub formă de recenzii, nenorociri, glose, articole din lexicon, ghiduri muzicale, aranjamente și traduceri ale scrierilor muzicologice ale altor autori și ediții muzicale.

Această productivitate fără precedent nu mai poate fi reconstituită exact astăzi. A fost posibilă printr-o zi de lucru de 18 ore, care a început la 4 dimineața și a necesitat un nivel ridicat de autodisciplină de la Riemann, care l-a pus în rolul unui străin și a însemnat o distanță de viață care nu era favorabilă cariera sa academică. Riemann a compensat acest lucru examinând cu atenție istoria subiectului și, de asemenea, oferind comentarii umoristice și sarcastice asupra idiosincraziei sale . În 1898, de exemplu, Riemann a publicat un tratat medieval fictiv, care include comentarii pseud științifice.

Metoda de predare

Hugo Riemann a luat punctul de vedere al predării de înaltă calitate, care a încercat să integreze diferitele aspecte ale muzicii într-un mod holistic. El a înțeles lecțiile de pian ca lecții de muzică cuprinzătoare care, pe lângă latura pur tehnică, includeau și formarea urechii, teoria armoniei, formularea și dezvoltarea unui simț al jocului polifonic. Ideile sale progresive pentru dezvoltarea tehnicii de a cânta la pian au adus o extindere a accentului unilateral pe instruirea tehnicii degetelor, deoarece a fost cultivată prin metodologia mai veche. Descrierea sistematică a tipurilor de atingere, utilizarea pedalelor și a altor elemente ale cântării la pian a influențat dezvoltarea unei teorii moderne a cântării la pian. Deși edițiile sale de formulare nu au avut un succes de durată și au declanșat polemici, el a fost, de asemenea, un stimulent influent aici, în zona neglijată a formulării, în ciuda întregii părți a teoriei sale.
Lecțiile de compoziție ale lui Riemann au început cu analiza capodoperelor. Aceasta a fost urmată de încercări progresive de a imita modelele ideale și în cele din urmă practicarea și dezvoltarea imaginației muzicale, adică imaginația creatoare.

imobiliar

Majoritatea bunurilor lui Hugo Riemann au rămas în proprietatea familiei. Cu toate acestea, a fost distrus de un raid aerian în 1943. Au fost păstrate doar părți din corespondența lui Riemann și notele personale ale fiului său cel mare, istoricul literar Robert Riemann. Scrisorile lui Hugo Riemann din 1873 până în 1916 se află în fondurile editorului de muzică din Leipzig CFPeters din Arhivele de Stat din Leipzig .

Onora

Piatra funerară a lui Hugo Riemann în cimitirul de sud de la Leipzig (2008)

O stradă din cartierul muzical din Leipzig poartă numele lui Hugo Riemann . El a locuit în imediata vecinătate a acesteia în Riemannstrasse de astăzi (fosta Albertstrasse), care se desfășoară și parțial în district.

Mormântul lui Hugo Riemann este situat în cimitirul de sud din Leipzig .

familie

S-a căsătorit cu Elisabeth Bertelsmann (1856–1930) la Gadderbaum în 1876, fiică a industrialului și președinte al Camerei de Comerț din Bielefeld Konrad Bertelsmann (1828–1901) și soția sa Ferdinande Heuell . Cuplul a avut trei fii și două fiice:

  • Robert Conrad Viktor (1877–1962), germanist ∞ Marie Elisabeth Grossmann (1885–1961)
  • Conrad (1880–1955), doctor în Silezia Superioară ∞ NN
  • Hans (1882–1953), consilier de district ∞ Thea Lindenberg (1892–1953)
  • Elsa (1879–1922), profesor superior la Hamburg
  • Ferdinandine (1895–1947), profesor superior

importanţă

Hugo Riemann este una dintre cele mai distincte și importante personalități dintre muzicologi. El și-a atins cel mai mare merit în domeniul teoriei muzicale . El a adus contribuții semnificative la aproape toate domeniile și a scris tratate în numeroși termeni muzicali (de exemplu „ agogic ”, „motiv” sau „ frazare ” ). În America de Nord, teoria Neo-Riemanniană se bazează pe scrierile lui Riemann, o lucrare foarte cunoscută a lui Riemann în țările vorbitoare de limbă germană este Riemann Music Lexicon („Der Riemann”) . Deși stilul clasicului vienez a fost exemplar pentru el însuși, el s-a arătat deschis muzicii vremii sale, deși nu a cruțat nicio critică ascuțită, ca în cazul lui Arnold Schönberg . El a fost, de asemenea, pionier în domeniul istoriei muzicii, deoarece i-a oferit o orientare stilistică cuprinzătoare.

Cu dualismul armonios , teoria comisă a „funcțiilor” Riemann a creat o nouă bază pentru analiza armonică . În a doua jumătate a secolului XX, această teorie funcțională , simplificată de Max Reger , Hermann Grabner și publicată de Wilhelm Maler, a ocupat o poziție proeminentă în Germania. Astăzi, teoria funcțională este încă utilizată în școlile de învățământ general și școlile de muzică, dar și-a pierdut importanța în cercetarea teoriei muzicii în limba germană. Acest lucru a avut consecințe asupra programelor disciplinelor teoretice și științifice din multe instituții de instruire muzicală. Aici, teoria funcțională formează de obicei o metodă din alte perspective analitice, cum ar fi analiza cu modele de propoziții (inițiată de teza de abilitare a lui Carl Dahlhaus), analiza Schenkeriană , teoria seturilor de clasă pitch (de exemplu pentru muzica tonală liberă) și altele.

În 2003 a fost examinată legătura dintre primirea lui Riemann și național-socialism.

Printre studenții lui Hugo Riemann se numără compozitorii Max Reger (1873–1916), Hans Pfitzner (1869–1949), Lothar Windsperger și Walter Niemann (1876–1953), precum și muzicologii Friedrich Blume , Hans Joachim Moser , Wilibald Gurlitt , Gustav Becking și Rudolf Steglich .

Lucrări

În plus față de lexiconul său muzical, operele complete ale lui Hugo Riemann includ mai mult de cincizeci de monografii și peste două sute de eseuri pe toate domeniile muzicologiei și practicii muzicale. În calitate de editor, a publicat peste șaptezeci de lucrări (inclusiv edițiile controversate de formulare a unor opere celebre de muzică pentru pian). Lista compozițiilor sale acum uitate merge până la op.69 (unele numere sunt neocupate).

Cărți și scrieri

  • Logica muzicală. Principalele caracteristici ale fundamentului fiziologic și psihologic al sistemului nostru muzical (Leipzig, 1873); de asemenea, ca disertație despre auzul muzical (1874)
  • Auxiliarii modulației (Kassel, 1875)
  • Existența obiectivă a subtonurilor în unda sonoră (Kassel, 1875)
  • Vademecum pentru primele lecții de pian (Leipzig, 1876) l
  • Sintaxa muzicală. Schița unei teorii de formare a propozițiilor armonice (Leipzig, 1877)
  • Studii despre istoria notației muzicale (Leipzig, 1878)
  • Schița unei noi metode a teoriei armoniei (Leipzig, 1880); din a doua ediție din 1887 ca manual de armonie
  • Dezvoltarea notației noastre muzicale (Leipzig, 1881)
  • Lexicon muzical (Leipzig, 1882); Completat și editat de Alfred Einstein (Berlin, ediția a IX-a 1919; ediția a XI-a 1929); ca Riemann-Musik-Lexikon , 5 volume, editat de Wilibald Gurlitt , Hans Heinrich Eggebrecht și Carl Dahlhaus (Mainz, ediția a XII-a 1959–1975); 13, ediție nouă actualizată, 5 vol., Ed. de Wolfgang Ruf în legătură cu Annette van Dyck-Hemming (Mainz 2012)
  • Natura armoniei (Leipzig, 1882)
  • Teoria muzicii elementare (Hamburg, 1883)
  • Noua Școală de Melodie (Hamburg, 1883)
  • Școală comparativă de pian teoretic-practic , 3 părți (Hamburg / St. Petersburg, 1883), ediția a patra 1912 la Leipzig ca școală comparativă de pian
  • Expresie în muzică (Leipzig, 1883)
  • Dinamică muzicală și agogică (Hamburg / St. Petersburg / Leipzig, 1884)
  • Instrucțiuni practice pentru formulare (Leipzig, 1886), cu C. Fuchs
  • Manual de operă (Leipzig, 1887- [1893])
  • Teoria modulației sistematice ca bază a teoriei formelor muzicale (Hamburg, 1887)
  • Catehismul muzicii (predare muzicală generală) (Leipzig, 1888), din ediția a V-a ca predare muzicală generală (Manual de muzică)
  • Catehismul istoriei muzicii , 2 părți (Leipzig 1888, 1889), din ediția a 5-a din 1914 ca schiță a istoriei muzicii
  • Catehismul instrumentelor muzicale (teoria instrumentării) (Leipzig, 1888), din ediția a V-a ca manual al instrumentelor muzicale
  • Catehismul organului (Leipzig, 1888), din ediția a IV-a ca manual pentru orga
  • Catehismul pianului (Leipzig, 1888), din ediția a 5-a 1916 ca manual pentru pian
  • Manual de contrapunct simplu, dublu și imitant (Leipzig, 1888)
  • Cum ascultăm muzică? Trei prelegeri (Leipzig, 1888)
  • Catehismul teoriei compoziției , 2 părți (Leipzig, 1889), din a 2-a ediție 1897 ca schiță a teoriei compoziției
  • Catehismul Basso -Spiels (Leipzig, 1889), de la a 2 -a ediție în 1903 ca instrucțiuni pentru jocuri basso
  • Catehismul dictării muzicale (Leipzig, 1889), din ediția a IV-a 1916 ca manual de dictare muzicală
  • Catechism of the Fugue Composition , 3 parts, parts 1 and 2: Analysis of Johann Sebastian Bach's "Well-Tempered Clavier" (Leipzig, 1890/91), din ediția a III-a 1914–1916 ca manual al compoziției de fugă , Partea 3 : Analiza din „Arta fugii” a lui Johann Sebastian Bach (Leipzig, 1894), din a 2-a ediție din 1917 ca și aceeași
  • Catehismul teoriei armoniei (Leipzig, 1890), din ediția a II-a din 1900 ca catehismul teoriei armoniei și modulației , din ediția a cincea din 1913 ca manual al teoriei armoniei și modulației
  • Catehismul muzicii estetice (Cum auzim muzică?) (Leipzig, 1890), din ediția a II-a 1903 ca Cum auzim muzică? Bazele esteticii muzicale
  • Catehismul frazării (Leipzig, 1890) cu C. Fuchs, din ediția a II-a 1900 ca Vademecum al frazării , în ediția a VIII-a ca manual al frazării
  • Catehismul acusticii (muzicologie) (Leipzig, 1891), din ediția a II-a 1914 ca manual de acustică
  • Catechism of Singing Composition (Leipzig, 1891), ediția a 3-a 1921 ca manual de compoziție de cântat
  • Teoria simplificată a armoniei (Londra / New York, 1893)
  • Preludii și studii , 5 volume, volumul 1 (Frankfurt / Main, 1895), volumul 2/3 (Leipzig, 1900/1901), volumul 4/5 Tipărire în pregătire (editat de Robert Schmitt-Scheubel / Rudolph Stephan / Helga de la Motte-Haber)
  • Notarea și tipărirea muzicii (Leipzig, 1896)
  • Istoria teoriei muzicale în secolele IX-XIX Century (Berlin, 1898)
  • Elementele esteticii muzicale (Berlin / Stuttgart, 1900)
  • Epoci și eroi ai istoriei muzicii , în: Cartea de muzică de aur a lui Spemann, editată cu asistența lui K. Grunsky și colab. (Berlin / Stuttgart, 1900)
  • Istoria muzicii de la Beethoven (1800–1900) (Berlin / Stuttgart, 1900)
  • Instrucțiuni pentru jocul de scor (Leipzig, 1902)
  • Marea teorie a compoziției , 3 volume, Volumul 1: Mișcarea homofonică (Berlin / Stuttgart, 1902), Volumul 2: Mișcarea polifonică (Berlin / Stuttgart, 1903), Volumul 3: Mișcarea orchestrală și stilul vocal dramatic (Stuttgart, 1913 )
  • Catechism of Orchestration (Leipzig, 1902), din ediția a III-a 1919 ca manual de orchestrație
  • Sistem de ritm muzical și metrică (Leipzig, 1903)
  • Manual de istorie a muzicii , 2 volume în 5 părți, partea 1.1: Muzica antichității clasice (Leipzig, 1904), partea 1.2: Muzica Evului Mediu (Leipzig, 1905), partea 2.1: Epoca Renașterii (Leipzig 1907), partea 2.2: Epoca fundației (Leipzig, 1912), partea 2.3: Muzica secolelor XVIII și XIX (Leipzig, 1913)
  • Manual elementar pentru teoria armoniei (Leipzig, 1906)
  • Școală normală de pian pentru începători (Leipzig, 1906)
  • Lucruri pierdute de la sine înțelese în muzica secolelor XV - XVI Century (Langensalza, 1907)
  • Schița muzicologiei (Leipzig, 1908)
  • Mic manual de istorie a muzicii (Leipzig, 1908)
  • Johannes Brahms și teoria muzicii (München, 1909)
  • Imaginația spontană și munca intelectuală în producția de artă sonoră (Leipzig, 1909)
  • Studii despre muzica bizantină , 2 părți, partea 1: notația muzicală bizantină în secolele X-XV (Leipzig, 1909), partea 2: noi contribuții la rezolvarea problemelor notației muzicale bizantine (Leipzig 1915)
  • „Interpretarea modală” a lui Beck-Aubry a melodiilor trubadourilor, în SIMG 11, 1909/1910
  • Muzica lui Prometeu a lui Beethoven . O lucrare de variații , în: Die Musik 9, 1909/10
  • „Basso ostinato” și „Basso quasi ostinato” , în: Festschrift R. von Liliencron, 1910
  • Cvartetele de coarde ale lui Beethoven (Berlin / Viena, 1910)
  • Johann Stamitzs Melodik , în: Neue Musik-Zeitung 31, 1910
  • Compendiu de notație muzicală (Regensburg, 1910)
  • 6 cvartete de coarde de Franz Xaver Richter , în: Blätter für Haus- und Kirchenmusik 15, 1910/1911
  • Divizia de vioară a lui John Playford și Folies d'Espagne de Michel Farinelli , în: Die Musik 10, 1910/1911
  • Când a făcut Handel cunoștința lui Steffani? , în: Merker 2, 1910/1911
  • Există armonii duble? , în: Festschrift F. Pedrell, Tortosa, 1911
  • „Basso ostinato” și începuturile cantatei , în: SIMG 13, 1911/12
  • Stumpf's «Concordance and Dicordance» , în: ZIMG 13, 1911/1912
  • Conștiința pitch și judecata de interval , în: ZIMG 13, 1911/1912
  • Istoria muzicii în exemple (Leipzig, 1912)
  • Structura ritmică a baselor dansează din manuscrisul 9085 al Bruxelles Kgl. Biblioteca , în: SIMG 14, 1912/1913
  • O suită de dans cu șapte mișcări de Monteverdi din 1607 , în: SIMG 14, 1912/1913
  • Libertățile ceasului în cântecele lui Brahms , în: Die Musik 12, 1912/1913
  • Τε Τα Τη Τω și NoEANe , în: ZIMG 14, 1912/1913
  • Γιγνόμενον și Γεγονός în timp ce ascultați muzică. O contribuție aristoxenică la estetica muzicii moderne (Berlin, 1913)
  • Finaluri alungite în triplu ritm al vechilor clasici , în: ZIMG 15, 1913/14
  • Cântecul de artă însoțitor în secolul al XIV-lea , 1914/1915
  • Idei pentru o „doctrină a ideilor solide” , în: JbP 21/22, 1914/15
  • Studii de tonalitate folclorică , Partea 1: Melodie pentatonică și tetracordală (Leipzig, 1916)
  • Noi contribuții la o doctrină a concepțiilor solide , în: JbP 23, 1916
  • Sonatele solo pentru pian ale lui L. van Beethoven , 3 părți (Berlin, 1918, 1919, 1919)
  • Expresia în lumina unei doctrine a concepțiilor sonore , în: ZfMw 1, 1918/19

Explicații ale lucrărilor din ghidul muzical

Editări și traduceri

  • AF Christiani: Principiile expresiei în jocul pianoforte (New York, 1885), precum: Înțelegerea în jocul la pian (Leipzig, 1886)
  • FA Gevaert: Nouveau traité d´instrumentation (Paris / Bruxelles, 1885), ca: Predarea instrumentelor noi (Leipzig, 1887)
  • FA Gevaert: Les Origines du chant liturgique de l'église latin (Gent, 1890), ca: Originea cântecului bisericii romane (Leipzig, 1891)
  • AB Marx: Teoria compoziției muzicale , 4 părți, editată de Hugo Riemann
  • G. Morphy: Les Luthistes espagnols du XVIe siècle (Stăpânii lautei spaniole din secolul al XVI-lea) (francez-german), 2 părți, 1902
  • J.-Ph. Rameau : De la mécanique des doigts sur le clavessin (1724), germană în eseu: J. Ph. Rameau ca pedagog de pian (Leipzig, 1889), în: H. Riemann, Präludien und Studien, Volumul 2 (1900)
  • AW Thayer : Viața lui Ludwig van Beethoven , 5 volume, editat în limba germană de H. Deiters, revizuit, editat și editat de H. Riemann
  • Cap.-M. Widor : Technique de l'orchestre moderne (Paris / Bruxelles, 1904), ca: Tehnica orchestrei moderne (Leipzig, 1904)

Ediții

  • Simfonii ale Școlii Palatinate (Mannheim Symphony Orchestra) , 3 părți, 1902, 1906, 1907
  • J. Schobert: Opere selectate , 1909
  • A. Steffani: Opere selectate , partea 2/3, 1911/1912
  • Muzica de cameră Mannheim din secolul al XVIII-lea , 2 părți, 1914/1915

literatură

  • Michael Arntz, Hugo Riemann (1849–1919) Viață, muncă și impact . Concert Verlag Johannes Jansen, Köln 1999. ISBN 3-9803578-7-2
  • Michael Arntz:  Riemann, Hugo. În: New German Biography (NDB). Volumul 21, Duncker & Humblot, Berlin 2003, ISBN 3-428-11202-4 , pp. 592-594 (versiune digitalizată ).
  • Ellen Jünger, Muzică + Știință = Hugo Riemann , Leipziger Universitätsverlag, Leipzig 2008, ISBN 978-3-86583-296-2
  • Thomas Röder:  RIEMANN, Hugo (Karl Wilhelm Julius). În: Biographisch-Bibliographisches Kirchenlexikon (BBKL). Volumul 8, Bautz, Herzberg 1994, ISBN 3-88309-053-0 , Sp. 317-320.  ( Articolul / începutul articolului în arhiva Internet  pe 06.08.2007)
  • Mikhail Kuchersky: Despre „dominația mondială a muzicii germane”. Note despre scrierile lui Hugo Riemann despre muzica secolelor XVIII și XIX , în: Stephanie Klauk, Luca Aversano, Rainer Kleinertz (eds.): Muzică și muzicologie în domeniul fascismului. Perspective germano-italiene (= Saarbrücker Studies on Musicology 19), Studiopunkt-Verlag Sinzig 2015, ISBN 978-3-89564-170-1
  • Alexander Rehding: Hugo Riemann și nașterea gândirii muzicale moderne . Cambridge, Cambridge University Press 2003, ISBN 978-0-521-09636-2 .
  • Willibald Gurlitt : Hugo Riemann (1849-1919) (= tratate ale Academiei de Științe și Literatură. Clasa Umanistice și științe sociale. Născut în 1950, Volumul 25). Verlag der Wissenschaft und der Literatur in Mainz (comandat de Franz Steiner Verlag, Wiesbaden)
  • Elmar Seidel: teoria armoniei lui Hugo Riemann . În: Martin Vogel [Hrsg.]: Contribuții la teoria muzicii din secolul al XIX-lea . Gustav Bosse Verlag, Regensburg 1966 ( studii despre istoria muzicii în secolul al XIX-lea ; 4 / companie de cercetare a Fundației Fritz Thyssen, grupul de lucru muzicologie), pp. 39-92.

Link-uri web

Commons : Hugo Riemann  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ↑ Lista corpurilor Kösener 1910, 197, 418
  2. ↑ Autobiografia lui Robert Riemann, cu un capitol despre Hugo Riemann, este publicată în fragmente de pe site-ul familiei familiei. ( Versiune digitalizată ; PDF; 149 kB)
  3. ↑ A se vedea Lexiconul numelor străzilor din Leipzig . Editat de Arhivele Orașului Leipzig , Verlag im Wissenschaftszentrum Leipzig, 1995, ISBN 3-930433-09-5 , p. 178
  4. ↑ vezi articolul Schönberg în Riemanns Musik-Lexikon , ediția a IX-a, Leipzig 1919.
  5. ↑ Cf. pe această temă: Hans Aerts: „› Model ‹și› Topos ‹în teoria muzicii vorbitoare de limbă germană de la Riemann”, în: ZGMTH 4 / 1-2 (2007), Hildesheim și colab., Pp. 143–158. Versiune online: http://www.gmth.de/zeitschrift/artikel/250.aspx
  6. ^ Carl Dahlhaus: Investigații asupra originii tonalității armonice , Kiel 1966.
  7. ↑ Ludwig Holtmeier: De la teoria muzicii la teoria muzicii. Despre istoria unui subiect fără istorie . În: Journal of the Society for Music Theory (= ZGMTH) 1/1 (2003) Hildesheim, pp. 11–34. Versiune online: http://www.gmth.de/zeitschrift/artikel/481.aspx
  8. ↑ Informații bazate pe viața, munca și efectul lui Michael Arntz, Hugo Riemann (1849-1919) . Concerto Verlag Johannes Jansen, Köln 1999, pagina 25. Există, de asemenea, referința la catalogul raisonné în: Riemann Festschrift. Scrieri colectate. Hugo Riemann prezentat de prieteni și studenți pentru cea de-a șaizecea aniversare . Leipzig 1909. S. XXV ff. În plus: Max Unger: opera lui Hugo Riemann din ultimii zece ani . În: NZfM / MW 86 (1919). Pp. 181-183.
date personale
NUME DE FAMILIE Riemann, Hugo
NUME ALTERNATIVE Riemann, Karl Wilhelm Julius Hugo
DESCRIERE SCURTA Teoretician al muzicii germane, istoric al muzicii și profesor de muzică
DATA DE NASTERE 18 iulie 1849
LOCUL NASTERII Großmehlra lângă Sondershausen (Turingia)
DATA MORTII 10 iulie 1919
Locul decesului Leipzig