Giovanni Pierluigi da Palestrina

Giovanni Pierluigi da Palestrina în tinerețe, litografie (1828) de Henri-Joseph Hesse

Giovanni Pierluigi da Palestrina (* probabil 1525 în Palestrina , regiunea Latium , † 2 februarie 1594 la Roma) a fost un compozitor italian care a succedat stilului franco-flamand , cântăreț și director de trupă al Renașterii și un maestru remarcabil al muzicii bisericești .

Trăiește și acționează

Pe lângă prenumele Giovanni și numele real de familie Pierluigi , denumirea de origine da Palestrina a fost adăugată în timpul vieții compozitorului , astfel încât astăzi este obișnuit în istoria muzicii să vorbim pe scurt de Palestrina. Era fiul lui Sante și al lui Palma Pierluigi din Palestrina (istoric Praeneste ) din vecinătatea Romei, unde familia își avea sediul cel puțin de la mijlocul secolului al XV-lea. Anul rezultatelor de naștere din necrologul Lorraine cleric și membru al curiei papale , Melchior Major, din februarie 1594 cu privire la moartea compozitorului , cu indicația Vixit Annis LXVIII ( „ a trăit 68 de ani“), rezultând o data naștere între 3 februarie 1525 și 2 februarie 1526. Prima mențiune a lui Giovanni a fost în testamentul bunicii sale Iacobella Pierluigi, care locuia la Roma, la 22 octombrie 1527, în care și-a transferat moșia surorilor și copiilor ei și menționează și nepotul ei, în vârstă de aproximativ doi ani, „Giov”, care a primit câteva obiecte de uz casnic. Potrivit unui recensământ al Papei Clement al VII-lea în 1526/1527 , un Santo de Prenestina locuia împreună cu familia sa lângă Bazilica San Giovanni in Laterano din Roma. Giovanni avea trei frați, Giovanni Belardino, Palma și Silla; acesta din urmă a devenit și muzician cu doar câteva compoziții tradiționale. Mama Palma a murit în 1536.

Într-un contract între capitolul catedralei din Santa Maria Maggiore din Roma și cântărețul și dirijorul Giacomo Coppola din 25 octombrie 1537, sunt menționați și șase coruri încredințați acestuia din urmă , printre care un „Joannes de Palestrina”. Deoarece Kapellmeister s-a schimbat deseori după câțiva ani, pe lângă Coppola, Rubinus Mallapert (în jurul anilor 1520-1573), precum și un anume Roberto și un Firmin le Bel, ar putea fi profesorii Palestrinei; cu toate acestea, nu există informații fiabile despre cariera sa ulterioară. La 28 octombrie 1544, compozitorul a semnat un contract cu canoanele Catedrala San Agapito în orașul său natal din Palestrina, în care el sa angajat să realizeze cântând corale în fiecare zi la celebrarea de masă , Vecernia și Pavecernița , pentru a juca organ în zilele festive , precum și pentru a da lecții muzicale canoanelor și băieților de cor. În acest timp, Palestrina s-a căsătorit pe 12 iunie 1547, cu Lucrezia Gori dintr-o familie respectată din orașul său natal; fiii rezultați Rodolfo (1549-1572), Angelo (1551-1575) și Iginio (1558-1610) au fost mai târziu activi toți ca compozitori.

Ca succesor al lui Mallapert, Palestrina a fost numit magister cantorum la 1 septembrie 1551 fără procedura obișnuită de examinare la Cappella Giulia a Bisericii Sf. Petru din Roma, posibil prin protecția episcopului din orașul său natal Giovanni Maria Ciocchi, care a devenit ulterior Papa Iulius III. (Durata mandatului 1550–1555). Cel puțin Palestrina și-a dedicat mai târziu prima publicație Missarum liber primus (Roma 1554), o carte impunătoare a corului care începe cu cantus firmus - masa Ecce sacerdos magnus ca compoziție tribută. La începutul anului 1555, Palestrina a fost numită membru al capelei papale ( Capela Sixtină ) prin ordinul lui Iulius al III-lea, tot aici fără examinările specificate și fără rezoluția obișnuită a celorlalți cântăreți. În această perioadă de serviciu, a fost publicată prima carte de madrigali a lui Palestrina pentru patru voturi. După moartea lui Iulius al III-lea. La 23 martie 1555, Marcellus II a primit pontificat , care a durat doar trei săptămâni, dar cu impulsurile sale umaniste și muzicale reformiste au avut o influență clară asupra Palestrina (compoziția Missa Papae Marcelli , în jurul anului 1562). Succesorul Pavel al IV-lea (1555–1559) a decretat în zelul său de reformă înapoi, că membrii Capelei Sixtine pot fi doar clerici , astfel încât la 30 iulie 1555, printre alții, cei trei membri căsătoriți, inclusiv Palestrina, cu un Pensiunea pe tot parcursul vieții a fost demisă.

La 1 octombrie 1555, Palestrina a preluat funcția de succesor al lui Orlando di Lasso , capitanul capelei Pia de la Sf. Ioan din Lateran , scaunul roman al Papei, care era finanțat și personal considerabil mai prost echipat decât pozițiile sale anterioare. Cu toate acestea, compozitorul și-a întărit reputația prin apariția madrigalelor în succesiune rapidă în repere colective de renume. Compoziția impropriilor sale în opt părți pentru două coruri, interpretată pentru prima dată în Vinerea Mare 1560, a făcut o impresie atât de profundă încât Papa Pius al IV-lea (1559-1565) a cerut o copie a acesteia pentru capela papală. Palestrina și-a părăsit biroul din Bazilica Lateranului la 3 august 1560 și a devenit șeful Cappella Liberiana la 1 martie 1561 la Santa Maria Maggiore , locul educației sale, unde a stat aproximativ patru ani. În acest timp au avut loc discuții în ultima parte a Conciliului de la Trent (1545-1563) cu privire la reforma liturgică și muzica bisericească, iar muzica lui Palestrina a stârnit interesul special al cardinalului Rodolfo Pio da Carpi (1501-1564) și cercul său în jurul participanților Consiliului. Un an mai târziu, Palestrina și-a dedicat cardinalului ciclul liturgic anual de motete , Motecta festorum totius anni , primul său tipar individual. Cardinalul Ippolito II. D'Este , constructor al Vilei d'Este din Tivoli, l-a angajat pe compozitor timp de trei luni pentru capela sa bogată, ocupată în vara anului 1564; Prima carte de motete a lui Palestrina (cinci până la șapte părți) i-a fost dedicată.

Conciliul de la Trento a decis cerințe estetice și stilistice speciale pentru muzica bisericească; aceasta include și inteligibilitatea necondiționată a cuvântului în relația cuvânt-ton. Cardinalii Carlo Borromeo și Vitellozzo Vitelli au fost însărcinați să implementeze rezoluțiile, care includeau și o reformă a capelei papale . În acest context, Seminario Romano a fost fondat la 1 februarie 1565 ca centru de instruire pentru următoarea generație de preoți; Palestrina a fost numit director muzical și profesor la această instituție la scurt timp după aceea. La 28 aprilie 1565, a avut loc o audiere în casa cardinalului Vitelli, la care corul papal a trebuit să efectueze mai multe setări de masă mai noi, de asemenea de Palestrina, astfel încât adecvarea stilului polifonic pentru muzica de cult să poată fi evaluată în conformitate cu noul instrucțiuni. Se poate presupune că Missa Papae Marcelli de la Palestrina a fost interpretată și cu această ocazie , care reproduce propozițiile dogmatice ale Liturghiei în mod predominant unanim și părțile decorative polifonice. După ce modulul Pontificus al titlului onorific (de exemplu: „compozitor papal”) i-a fost acordat lui Palestrina de Pius IV în 6 iunie a acestui an și i s-a majorat pensia lunară, importanța crescută a compozitorului pentru reformele muzicale bisericești după rezultatele conciliului. Palestrina avea acum o reputație de poziție europeană. Cea de-a doua și a treia carte de masă din 1567 și 1570 au fost dedicate regelui Filip al II-lea al Spaniei, iar contele Prospero d'Arco, trimisul imperial al lui Maximilian al II-lea , a negociat cu acesta despre succesorul funcției vacante a lui Kapellmeister la curtea vieneză . În cele din urmă, însă, împăratul nu s-a văzut în poziția de a satisface cerințele financiare ridicate ale Palestrinei, motiv pentru care Philippe de Monte a primit postul.

După ce Giovanni Animuccia , dirijor și succesor al Palestrina în 1555 la Capella Giulia din Bazilica Sf. Petru, a murit la sfârșitul lunii martie 1571, Palestrina a preluat această funcție pentru a doua oară după ce a trecut doar o săptămână. Pe lângă sarcinile zilnice care trebuiau îndeplinite, alte sarcini i-au apărut în anii 1570. Papa Grigore al XIII-lea (1572–1585) a însărcinat compozitorul și cântărețul Annibale Zoilo (1537–1592) printr-un decret din 15 octombrie 1577 pentru reformarea cântărilor corale ( Graduale Romanum ); ambii au început imediat lucrul și l-au finalizat în anul următor. Cu toate acestea, această versiune nu a fost niciodată tipărită deoarece intervențiile lingvistice și muzicale în corale au mers prea departe, în special pentru regele Filip al II-lea al Spaniei, după care Papa a retras comisia în 1578. Palestrina a fost activ și pentru Arciconfraternita della Santissima Trinità dei Pellegrini e Convalescenti , o mișcare de evlavie romană din acea vreme, pentru care a adus contribuții muzicale în 1576 și 1578. O relație mai strânsă s-a dezvoltat între el și curtea Gonzaga din Mantua . Ducele Guglielmo Gonzaga a urmărit un centru de contrareformă în Italia și a construit biserica castelului, Bazilica Palatina di Santa Barbara , în acest scop la Mantua , pentru care a comandat zece mase corale la Palestrina pe baza unei tradiții liturgice special cultivate în Mantua . El a primit prima Liturghie Alternatim în patru părți la 2 februarie 1568, restul de nouă cinci părți între noiembrie 1578 și aprilie 1579. Încercarea de a câștiga Palestrina pentru funcția de Kapellmeister la noua bazilică în 1583 a eșuat din cauza salariului său ridicat .

În primii zece ani ai reînnoirii slujirii Palestrinei la Sfântul Petru, familia sa a murit de mai multe ori. Fratele său Silla a murit în ziua de Anul Nou 1573, fiii săi mai mari Rodolfo și Angelo în 1572 și 1575, iar pe 22 august 1580 soția sa Lucrezia a căzut victima unei epidemii de virus la Roma. În anul următor 1581 au murit și trei nepoți ai săi. Acest lucru s-a reflectat, probabil, în compoziția celei de-a doua cărți de motete din patru părți, care conține un număr izbitor de muzică funerară. Se pare că Palestrina a decis să devină preot și i-a cerut angajatorului său, Papa Grigore al XIII-lea, să primească ordine minore în toamna anului 1580; aceasta a fost aprobată și desfășurată la 7 decembrie a acelui an în biserica San Silvestro al Quirinale . În ianuarie 1581 a primit un beneficiu la Biserica Santa Maria din Ferentino, la sud-est de Roma. Puțin mai târziu a renunțat la intenția de a merge din nou la preoție și la 28 martie 1581 s-a căsătorit cu văduva bogată a furnizorului de blănuri papale, Virginia Dormoli. În calitate de proprietar al unei afaceri cu blană, a investit cu grijă veniturile în imobiliare.

Bătrânul Palestrina

În noua fază a vieții sale, Palestrina a dezvoltat o activitate intensă și extinsă de compunere și publicare. Un număr mare de madrigale și motete au apărut într-un număr mare de tipărituri colective și au apărut multe tipărituri individuale semnificative, cum ar fi cărți de mase, motete și madrigale, precum și cele două colecții de madrigale sacre din cinci părți. Marile lucrări ciclice din perioada sa ulterioară includ și motetele Hohelied (1583/1584), Plângerile (1588), colecția Magnificat (1591) și cele două cicluri liturgice anuale cu imnuri (1589) și ofrande (1593). În primăvara anului 1593 intenționa să se întoarcă în patria sa pentru a prelua funcția vacantă de director de muzică și organist de catedrală până la ocuparea obișnuită. Dar înainte de semnarea contractului, Palestrina s-a îmbolnăvit grav la începutul anului 1594 și a murit în dimineața zilei de 2 februarie. A fost înmormântat într-o criptă Sf. Petru, în care se odihneau deja alți membri ai familiei. Mormântul său poartă inscripția Musicae princeps („Prințul muzicii”). Succesorul său în postul de director al Cappella Giulia a fost Ruggiero Giovannelli la 12 martie , iar funcția de compozitor la capela papală i-a revenit lui Felice Anerio la 3 aprilie 1594 .

importanţă

În a doua jumătate a secolului al XVI-lea, după cunoașterea efectelor psihologice, etice și politice ale muzicii și, astfel, a semnificației sale sociale ( Francesco Bocchi 1581), au existat mișcări de reformă în viața religioasă și, prin urmare, și în muzica liturgică. Pe de o parte, acest lucru a dat naștere ordinelor iezuiților și filipinezilor și, pe de altă parte, eforturile de reformă ale Conciliului de la Trent, la care, în ultima sa sesiune, utilitatea muzicii polifonice pentru devotamentul ascultătorului datorată la lipsa de inteligibilitate a textului a fost discutată critic. Chiar și masele parodice cu șabloane ale madrigalelor și canzonelor „lascive” sunt reprimate; Cel mai energic susținător al acestor cereri a fost Papa Sixtus V. În acest context, Palestrina a fost descrisă pentru prima dată în 1609 de compozitorul Agostino Agazzari (1578–1640) drept „salvatorul muzicii bisericești”, care, împreună cu Missa Papae Marcelli, a întâlnit o astfel de reformă solicită în mod exemplar. În mod ciudat, el a numărat și muzica Palestrinei printre înaintașii stilului de bas figurat. Cu toate acestea, trebuie remarcat faptul că, având în vedere diversitatea predominantă a opiniilor în rândul participanților la consiliu, o restricție sau chiar o interdicție a muzicii polifonice nu era de temut în mod serios. Palestrina a arătat în lucrările sale că a stăpânit atât stilul polifonic anterior (Palestrina a compus aproximativ un Kyrie din șase părți ), cât și stilul de reformă dorit recent. El nu s-a alăturat eforturilor unui stil de reformă a muzicii bisericești, reprezentat de compozitorii Giovanni Matteo Asola și Vincenzo Ruffo . Pentru Palestrina, inteligibilitatea textului nu era o condiție prealabilă pentru muzica bisericească vocală, ci doar o opțiune pentru tehnicile compoziționale.

De la începutul secolului al XVII-lea, repertoriul Capelei Sixtine a fost din ce în ce mai dominat de compozițiile din Palestrina, care au continuat până în secolul al XIX-lea. O serie de lucrări ale compozitorului au fost aranjate ulterior de alți maeștri, cum ar fi Missa Papae Marcelli de Giovanni Francesco Anerio , care a redus această masă la patru voci în 1619 sau de Francesco Soriano , care a extins aceeași masă pentru a include două coruri în 1609 . Multe dintre motetele lui Palestrina au fost rescrise în secolul al XVIII-lea pentru utilizare extinsă. Johann Sebastian Bach a aranjat Missa sine nomine în șase părți pentru voci, cornetti , tromboni și bas figurat . În istoria teoriei muzicale, o generație de elevi Palestrina a apărut o tradiție didactică contrapuntică, care a dus la Gradus ad Parnassum de Johann Joseph Fux (Viena 1725), în care stilul contrapuntic al lui Palestrina este predat sub formă de dialog. Această lucrare a devenit unul dintre cele mai influente manuale de contrapunct până în secolul al XIX-lea, a oferit lui Haydn , Mozart și Beethoven posibilitatea de a încorpora contrapunctul în compoziție și a dat mișcărilor de restaurare a muzicii bisericești din secolul al XIX-lea fundamentul în teoria compoziției.

În eseul său „Muzica bisericească veche și nouă” (1814), Ernst Theodor Amadeus Hoffmann a subliniat opera lui Palestrina ca „adevărată muzică din lumea cealaltă”, iar din jurul anului 1830, mișcările de reformă muzicală s-au bazat în cea mai mare parte pe Palestrina ca principal reprezentant al polifonie vocală clasică. Aceasta a culminat cu mișcarea Ceciliană , care a luat naștere la München și Regensburg , cu rezultatul că compozitori remarcabili precum Franz Liszt , Charles Gounod , Joseph Rheinberger , Johannes Brahms și Anton Bruckner s- au ocupat, de asemenea, artistic de muzica Palestrina. Hans Pfitzner (1869-1949) a scris și a compus în „Legenda sa muzicală” Palestrina 1910-1915 povestea compozitorului ca o dramă confesională romantică târzie a ideilor în care citatele din operele lui Palestrina sunt folosite ca leitmotiv. În cele din urmă, muzicologul danez a făcut ca Knud Jeppesen Christian (1892-1974) să analizeze maniera stabilită în operele lui Palestrina și în contrapunctul său a reprezentat contrapunctul corect istoric al compozitorului din

Stilul Palestrina poate fi descris ca o sinteză între arta contrapuntică a muzicii franco-flamande și simțul italian al sunetului. În ceea ce privește stilul compozițional complex prezent, mutabil și foarte diferențiat, complex al maestrului, conceptul stilului Palestrina este simplificat mai mult în sensul unui model de propoziție solidificat istoric și comunicabil doctrinal, care este în esență stile antico din concertantul ulterior. stilul epocii basului figurat. Principala caracteristică este echilibrul melodic, ritmic și armonic, fin acordat al unei opere pe toate nivelurile structurii muzicale. Acesta este rezultatul unei dezvoltări din istoria muzicii în care formația papală și compozitorii lor anteriori au jucat un rol major. Scopul a fost de a raporta toate dimensiunile relevante și piesele de tipare ale unei lucrări între ele într-un echilibru structural. Melodia preferă pașii doi și creează impresia de unitate în echilibrul său de mișcări în sus și în jos. La intervale mai mari din melodie se răspunde în mod regulat cu pași mai mici în direcția opusă; mișcările ascendente încep de obicei cu un interval mai mare, urmate de altele mai mici; cu mișcări descendente este invers. Este evitată formarea de simetrii, secvențe și repetări asemănătoare frazelor, la fel ca juxtapunerea unor lungimi de note puternic contrastante în melodii. Accentele sunt determinate doar de declarația textului, iar sunetele disonante sunt întotdeauna pregătite și rezolvate ca disonanțe de continuare , de plumb și de notă alternativă . În ceea ce privește densitatea mișcărilor, relația dintre sunetul unei voci și o pauză, Palestrina se străduiește să obțină un echilibru, care în ceea ce privește sunetul echivalează cu idealul muzicii în patru părți. Aceasta înseamnă că lucrările din patru părți au cea mai densă structură a mișcărilor, cu lucrările din cinci părți, pauza medie este de la o cincime la un sfert, iar lucrările din șase părți de la un sfert la o treime. Când se redă o propoziție, alternanța dintre exprimarea completă și cea redusă are ca rezultat o fluctuație continuă a densității propoziției.

Lucrări (rezumat)

Pagina de titlu a unei ediții a motetelor lui Palestrina
  • Cheltuieli totale
    • Lucrările lui Pierluigi Palestrina , 33 de volume, Leipzig fără an [1862–1907]
    • Le opere complete di Giovanni Perluigi da Palestrina , 35 de volume, Roma 1939–1999
  • Târguri comerciale, tipărituri individuale
    • „Missarum liber primus”, Roma 1554
    • „Missarum liber secundus”, Roma 1567
    • „Missarum liber tertius”, Roma 1570
    • „Missarum cum quatuor et quinque vocibus, liber quartus”, Veneția 1582
    • „Missarum liber quintus quatuor, quinque, ac sex vocibus concinendarum”, Roma 1590
    • „Missarum cum quatuor vocibus, liber primus”, Veneția 1590
    • „Missae quinque, quatuor ac quinque vocibus concinendae [...] liber sextus”, Roma 1594
    • „Missae quinque, quatuor ac quinque vocibus concinendae [...] liber septimus”, Roma 1594
    • „Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber octavus”, Veneția 1599
    • „Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber nonus”, Veneția 1599
    • „Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber decimus”, Veneția 1600
    • „Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber undecimus”, Veneția 1600
    • „Missarum cum quatuor, quinque & sex vocibus, liber duodecimus”, Veneția 1601
    • „Missae quattuor octonis vocibus concinendae”, Veneția 1601

(un total de 113 mase în 14 cărți)

  • Tipărire individuală Magnificat
    • „Magnificat octo tonum. Liber primus […] nunc recens in lucem editus ”, Roma 1591
  • Cicluri Magnificat
    • 8 Magnificat toni I - VIII cu patru voci, setând strofe impare și 8 Magnificat toni I - VIII cu patru părți, setând strofe pare, 1591
    • 8 Magnificat toni I - VIII cu patru voci, setare de strofe uniforme
    • 8 Magnificat toni I - VIII cu cinci până la șase voci, set de strofe uniforme
  • Magnificat lucrări individuale
    • Magnificat quarti toni pentru patru voci, decor de strofe drepte
    • Magnificat sexti toni la patru voci, setare de strofe uniforme
    • Magnificat primi toni la opt voci, setând strofe impare / pare

(35 setări Magnificat în total)

  • Litanii - tipărituri individuale și lucrări individuale
    • Tipar individual „Litaniae Deiparae Virginis musica D. Ioannis Petri Aloysii Praenestini […] cum quatuor vocibus”, Veneția 1600
    • „Litaniae Beatae Mariae Virginis” cu trei până la patru voci, 1600
    • „Litaniae Beatae Mariae Virginis” cu trei și patru voci, 1596
    • „Litaniae Beatae Mariae Virginis” cu cinci voci, aprox.1750, opus dubium
    • „Litaniae Beatae Mariae Virginis” cu șase voci, probabil autograf
    • „Litaniae Beatae Mariae Virginis” (I) la opt voturi (anonim)
    • „Litaniae Beatae Mariae Virginis” (II) la opt voturi (anonim)
    • „Litaniae Domini” (I) cu opt voturi
    • „Litaniae Domini” (II) cu opt voturi
    • „Litaniae Domini” (III) la opt voturi (anonim)
    • „Litaniae sacrae eucharistiae” (I) cu opt voturi
    • „Litaniae sacrae eucharistiae” (II) cu opt voturi

(un total de 11 setări de litanie)

  • Plângeri
    • Tipărit individual: „Lamentationum Hieremiae prophetae, liber primus”, Roma 1588
    • Ciclul 1 (liber primus): 14 lamentări
    • Ciclul 2 (liber secundus): 12 lamentări
    • Ciclul 3 (liber tertius): 12 lamentări
    • Ciclul 4 (liber quartus): 12 lamentări
    • Ciclul 5 (liber quintus): 12 lamentări
    • Lecții individuale: 10 plângeri

(un total de 72 de setări de lamentare)

  • Imnuri
    • Tipar individual: „Hymni totius anni, secundum sanctae romanae ecclesiae consuetudinem, quattuor vocibus concinendi, necnon hymni religionum”, Roma 1589

(77 de imnuri în total)

  • Moteți, ofertorii, improprii, setări mariane, setări de cantică și psalm
    • Tipar individual „Motecta festorum totius anni cum communi sanctorum [...] quaternis vocibus [...] liber primus”, Veneția 1564, numeroase reeditări
    • Tipar individual "Liber primus [...] motettorum, quae partim quinis, partim senis, partim septenis vocibus concinatur", Roma 1569
    • Tipar individual „Motettorum quae partim quinis, partim senis, partim octonis vocibus concinatur, liber secundus”, Veneția 1572 (cu câte un motet suplimentar fiecare de fiii lui Palestrina Angelo și Rodolfo și două motete de fratele său Silla Pierluigi da Palestrina)
    • Tipar individual „Motettorum quae partim quinis, partim senis, partim octonis vocibus concinatur, liber tertius”, Veneția 1575
    • Tipărit individual „Motettorum quinque vocibus liber quartus”, Roma 1583/84, numeroase reeditări
    • Tipar individual „Motettorum quatuor vocibus, partim plena voce, et partim paribus vocibus, liber secundus”, Veneția 1584
    • Tipar individual „Motettorum quinque vocibus liber quintus”, Roma 1584
    • Tipar individual „Offertoria totius anni, secundum sanctae romanae ecclesiae consuetudinem, quinque vocibus concinenda […] pars prima”, Roma 1593
    • Tipar individual "Offertoria totius anni, secundum sanctae romanae ecclesiae consuetudinem, quinque vocibus concinenda [...] pars secunda", Roma 1593

(un total de 336 de compoziții autentice și 81 de lucrări cu atribuire incertă sau autenticitate îndoielnică)

  • Madrigalii spirituali
    • Tipar individual „Il primo libro de madrigali a cinque voci”, Veneția 1581
    • Tipar individual „Delli madrigali spirituali a cinque voci […] libro secondo”, Roma 1594

(56 madrigali spirituali în total)

  • Madrigalii seculari și canzonete
    • Tipar individual „Il primo libro di madrigali a quatro voci”, Roma 1555, multe reeditări
    • Tipar individual „Il secondo libro di madrigali a quatro voci”, Veneția 1586

(93 de madrigali seculari în total)

  • Muzica instrumentala
    • "Recercate", 8 ricercare peste cele 8 moduri pentru patru voci
    • „Esercizi (IX) sopra la scala” pentru patru voci, opus dubium

Film

Filmul Palestrina - Prințul muzicii a fost filmat în 2009 despre viața și opera compozitorului . Producție ZDF / Arte , regizor: Georg Brintrup .

Trivia

Literatură (selecție)

Monografii

  • A. de Chambure: Palestrina. Catalog des oevres religieuses , Volumul 1. Paris 1989.
  • Karl Gustav Fellerer : Stilul Palestrina și semnificația sa în muzica vocală bisericească din secolul al XVIII-lea. Augsburg 1929, reeditare Wiesbaden 1972.
  • Karl Gustav Fellerer: Palestrina. Viață și muncă. Regensburg 1930, ediția a II-a Düsseldorf 1960.
  • J. Garratt: Palestrina și imaginația romantică germană: interpretarea istoricismului în muzica secolului al XIX-lea. Cambridge 2002.
  • Michael Heinemann : Giovanni Pierluigi da Palestrina și timpul său. Laaber-Verlag, Regensburg 1994.
  • Christoph Hohlfeld , Reinhard Bahr: Școala gândirii muzicale. Mișcarea cantus firmus din Palestrina. Florian Noetzel Verlage, Wilhelmshaven 1994, ISBN 3-7959-0649-0 .
  • Johanna Japs: Madrigalele de Giovanni Pierluigi da Palestrina. Geneza - Analiză - Recepție. Wißner-Verlag, Augsburg 2008, ISBN 978-3-89639-524-5 .
  • Knud Jeppesen: Contrapunct (polifonic vocal). Copenhaga / Leipzig [1930], germana ca contrapunct. Manual de polifonie vocală clasică. Leipzig 1935, ediția a 10-a Wiesbaden 1985.
  • M. Janitzek, W. Kirsch (Ed.): Palestrina și polifonia vocală clasică ca model pentru compozițiile de muzică bisericească din secolul al XIX-lea. Kassel 1995 (= Palestrina și muzica bisericească în secolul al XIX-lea, volumul 3.)
  • W. Kirsch: Imaginea Palestrina și ideea „muzicii bisericești adevărate” în literatură din jurul anului 1750 până în jurul anului 1900. O documentare comentată. Kassel 1999 (= Palestrina și muzica bisericească în secolul al XIX-lea, nr. 2.)
  • KS Nielsen: Madrigalele spirituale ale GP da Palestrina. Disertație. Urbana-Champaign, Illinois 1999.
  • Reinhold Schlötterer: Compozitorul Palestrina. Bazele, aparențele și semnificația muzicii sale. Wißner-Verlag, Augsburg 2002, ISBN 3-89639-343-X .
  • Marco Della Sciucca: Giovanni Pierluigi da Palestrina. L'Epos, Palermo 2009, ISBN 978-88-8302-387-3 .

Eseuri

  • Peter Ackermann: Motet și Madrigal. Cântecul de cântece al Palestrinei motete în câmpul tensiunii împotriva spiritualității Reformei. În: P. Ackermann, U. Kienzle, A. Nowak (Eds.): Festschrift W. Kirsch. Tutzing 1996, pp. 49-64. (= Contribuțiile de la Frankfurt la muzicologie, nr. 24.)
  • E. Apple: Despre istoria originilor ratei Palestrina. în: Arhive pentru muzicologie. Nr. 14, 1957, pp. 30-45.
  • P. Besutti: Giovanni Pierluigi da Palestrina și liturgia mantovana. În: Raportul Congresului Palestrina 1986. Palestrina 1991, pp. 155–164.
  • V. Donella: Palestrina e la musica al Concilio di Trento. În: Rivista internazionale di musica sacra. Nr. 15, 1994, pp. 281-298.
  • Helmut Hucke: Palestrina ca autoritate și model în secolul al XVII-lea. În: Raportul Congresului Veneția / Mantova / Cremona 1968. Veneția 1969, pp. 253–261.
  • P. Lüttig: Stilul Palestrina ca propoziție ideal în teoria muzicii între 1750 și 1900 (= Contribuțiile de la Frankfurt la muzicologie. Nr . 23). Tutzing 1994.
  • R. Meloncelli: Palestrina e Mendelssohn. În: Raportul Congresului Palestrina 1986. Palestrina 1991, pp. 439-460.
  • Wilhelm Osthoff: Palestrina și legenda muzicală di Pfitzner. În: Raportul Congresului Palestrina 1986. Palestrina 1991, pp. 527-568.
  • H. Rahe: Structura motetelor din Palestrina. În: Anuarul muzicii bisericești. Nr. 35, 1951, pp. 54-83.
  • Reinhold Schlötterer: Structură și metodă compozițională în muzica Palestrina. În: Arhive pentru muzicologie. Nr. 17, 1960, pp. 40-50.
  • RJ Snow: O „Missa pro Defunctis” necunoscută de Palestrina. În: E. Cesares (Ed.): Festschrift J. López-Calo. Santiago de Compostela 1990, pp. 387-430.

Link-uri web

Commons : Giovanni Pierluigi da Palestrina  - Colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ^ Peter Ackermann:  Palestrina, Giovanni Pierluigi acolo. În: Ludwig Finscher (Hrsg.): Muzica din trecut și prezent . Ediția a doua, secțiunea personală, volumul 13 (Paladilhe - Ribera). Bärenreiter / Metzler, Kassel și colab. 2005, ISBN 3-7618-1133-0 , Sp. 7–46 ( ediție online , abonament necesar pentru acces complet)
  2. Marc Honegger, Günther Massenkeil (ed.): Marele lexicon al muzicii. Volumul 6: Nabakov - Rampal. Herder, Freiburg im Breisgau și colab. 1981, ISBN 3-451-18056-1 .
  3. ^ Internet Movie Database