Paul Verlaine

Paul Verlaine

Paul Marie Verlaine (* 30 martie 1844 la Metz , † 8 ianuarie 1896 la Paris ) a fost un poet francez al simbolismului .

Viață și muncă

Anii mai tineri

Verlaine și Arthur Rimbaud (așezat în stânga; pictură de Henri Fantin-Latour , 1872)

Paul Verlaine a fost singurul copil născut în viață de părinții săi. Și-a petrecut copilăria în Metz, Montpellier , Nîmes și apoi din nou în Metz, unde tatăl său, ofițer, era întotdeauna staționat. După ce a demisionat în 1851, familia bună a fost stabilită la Paris. Aici Verlaine a devenit internat într-o școală privată (pensiune) în 1853 și de acolo a participat mai târziu și la liceul Bonaparte (astăzi Condorcet). La început a fost un student bun, dar a slăbit în jurul vârstei de 14 ani și a început să scrie poezii, dintre care cel mai vechi cunoscut datează de la sfârșitul anului 1858 și a fost păstrat datorită trimiterii lui Victor Hugo . După finalizarea Bacalaureatului în 1862, Verlaine s-a înscris ca student la drept, dar a frecventat în principal cafenelele literare pariziene și cercurile literare. În această atmosferă a cunoscut practic toți autorii generației sale și a scris mai ales poezie. În august 1863 a apărut pentru prima dată într-o revistă o poezie a lui. Totuși, a început să bea și el. Tatăl său acum bolnav era îngrijorat și l-a forțat după o lungă perioadă de arest la domiciliu (era minor) să se angajeze la o companie de asigurări. De acolo, Verlaine s-a mutat la începutul anului 1864 la salariul mediu cu administrația orașului Paris.

Pe lângă activitatea sa profesională, a activat și în literatură. La vârsta de 16 ani a dat peste volumul de poezie Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire , care a devenit cel mai important model al său. În 1865, un eseu despre el a fost primul text lung al lui Verlaine care a apărut tipărit. În 1866, Théodore de Banville a tipărit șapte poezii ale sale în antologia sa de epocă Le Parnasse contemporain . În același an, Verlaine a publicat o primă antologie a poeziilor sale ca tipar privat sub titlul Poèmes saturniens . Influența lui Baudelaire este clară, dar poeziile lui Verlaine sunt mai elegiace, mai melodice, mai moi. În colecția Fêtes galantes (1869) a încercat să surprindă liric figurile jucăușe și starea de spirit melancolică și veselă a picturilor lui Antoine Watteau (1684–1721) care îl fascinaseră în Luvru . În același timp, totuși, a scris și poezii politice orientate spre socialism, care ar trebui să conducă la o colecție intitulată Les Vaincus ( ing . Cei învinși).

Starea sa mentală la acea vreme nu era stabilă: De la moartea tatălui său (1865), el a căzut în repetate rânduri în alcoolism excesiv, ceea ce în iulie 1869 a dus chiar la două încercări de ucidere a mamei sale.

Cu puțin timp înainte, se îndrăgostise de Mathilde Mauté de Fleurville, sora vitregă de 16 ani a unei prietene. După aceea, relația l-a stabilizat și, ca viitor moștenitor bogat, i s-a permis să se logodească cu ea la sfârșitul anului, în ciuda rezervelor puternice ale tatălui lui Mathilde și să se căsătorească cu ea în iunie 1870 (cu un zestre constând numai din venituri din leasing ca măsură de precauție). Aproape în aceeași zi, a apărut colecția La bonne chanson , care reflectă fericirea dragostei sale și a abstinenței temporare și pe care a dedicat-o lui Mathilde.

După 1870

Faza burgheză scurtă, pe jumătate, a vieții sale s-a încheiat în anul următor. În martie 1871, după înfrângerea Franței în războiul franco-prusian, s-a alăturat revoluționarilor de inspirație marxistă ai comunei de la Paris și și-a pierdut postul în administrația orașului după ce comuna a fost înfrântă în iulie.

În septembrie, l-a primit pe Arthur Rimbaud , în vârstă de aproape 17 ani , care îi trimisese poezii și pe care îl invitase la Paris. La sfârșitul lunii octombrie a avut un fiu, dar cam în același timp a început o relație homosexuală cu Rimbaud. Au urmat lungi lungi și confuze, timp în care s-a deplasat înainte și înapoi între Mathilde (pe care adesea a amenințat-o și a abuzat-o și a condus să fugă la părinții ei), mama sa și Rimbaud (care a demisionat câteva săptămâni în primăvara anului 1872). La 7 iulie 1872, Verlaine a părăsit Parisul cu el. Apoi a rătăcit cu el prin nord-estul Franței, Angliei și Belgiei, separându-se și împăcându-se de mai multe ori, adesea deprimat și sinucigaș. Aici a fost vizitat din nou și din nou de mama sa și sprijinit financiar. Încercările sale de a intra în contact cu Mathilde au fost în zadar.

Din punct de vedere poetic, a fost o perioadă fructuoasă (cum a fost cazul Rimbaud). a oubliées Ariettes (mici uitat arias germană) și idile sans paroles (romanțele germană fără cuvinte, ambele publicate în 1874). La 4 iulie 1873, după ce a părăsit Rimbaud la Londra cu câteva zile mai devreme într-o ceartă, a fost singur la Bruxelles. Acolo a scris scrisori de rămas bun soției sale (care între timp ceruse divorț), mamei sale și lui Rimbaud. Ultimii doi au sosit imediat, dar Rimbaud a vrut să se despartă definitiv de el. Acest lucru a dus la o ceartă între cei doi bărbați, în cursul căreia Verlaine s-a îmbătat, în cele din urmă a fost agresat și chiar a împușcat-o pe Rimbaud în prezența mamei sale. Încheietura mâinii a fost doar ușor rănită. Când Verlaine a amenințat-o că îl împușcă din nou pe Rimbaud după ce a mers împreună la o ambulanță, acesta din urmă a fugit la un ofițer de poliție. Verlaine a fost arestat și condamnat la doi ani de închisoare.

Scrisese deja multe alte poezii în timp ce era în custodie. În închisoare (1873/75) a devenit evlavios cu ajutorul pastorului închisorii și a scris poezii religioase, pe care le-a combinat în 1880 în volumul Sagesse (înțelepciunea germană, seninătatea). Poemul Art poétique (dt. Poezie ), care a devenit un fel de manifest al simbolismului, provine din închisoare.

După ce a fost eliberat la începutul anului 1875, Verlaine a vizitat Rimbaud la Stuttgart . A existat din nou violență și speranța de reconciliere nu a reușit să se materializeze. În martie, Verlaine a plecat în Anglia, unde și-a ținut capul deasupra apei cu lecții de franceză și de desen, dar a fost angajată și ca profesor pentru o perioadă scurtă de timp. În 1877 a primit un post de profesor suplinitor în Rethel , care nu a fost prelungit în 1878 din cauza unor relații homosexuale suspectate cu un student, Lucien Létinois, în vârstă de 18 ani. Verlaine a plecat apoi cu el în Anglia, pe care îl considera fiul său adoptiv, dar s-a întors la sfârșitul anului 1879.

1880-1896

La începutul anului 1880, datorită unei subvenții a mamei sale, el a preluat un contract de închiriere cu Létinois și părinții săi și a încercat să devină fermier. În 1882 ferma era la sfârșit financiar. Verlaine s-a întors la Paris pentru a locui cu mama sa. Eforturile sale de a deveni din nou profesor nu au reușit. Apoi a continuat să locuiască cu mama sa, mai întâi la Paris, apoi pe o mică proprietate din Coulommes pe care ea o cumpărase de la părinții lui Létinois, care au murit de tifos în 1883. Cu toate acestea, a băut din nou și a mai încercat o dată să-și sugrume mama, câștigându-i o altă închisoare și amendă și ducând la o ruptură temporară (1885). Spre sfârșitul anului s-a îmbolnăvit și nu și-a mai revenit complet din cauza sifilisului progresiv .

Când mama lui Verlaine a murit la începutul anului 1886, restul averii ei s-a dus la testamentul fiului său. El însuși era acum în cele din urmă sărăcit. A urmat câțiva ani mizerabil în azilurile sărace din Paris, în spitale, în cămine sau, dacă avea niște bani, cu prostituate sau în hoteluri mici.

Mormântul lui Paul Verlaine

Cu toate acestea, ca autor, începea să devină mai cunoscut. În 1883 publicase o serie de portrete de poeți sub titlul Les Poètes maudits (Eng. „Poeții ostracizați”), iar în 1884 volumul de poezii Jadis et naguère ( Eng . „O dată și tânăr ”). A scris poezie, eseuri, autobiografii, portrete de autor, jurnale de călătorie etc. În plus, a publicat lucrări de Rimbaud, pe care le avea în propriile exemplare sau în autografe și le-a salvat astfel de uitare. În 1892 a fost invitat pentru prima dată în Olanda pentru a susține o serie de prelegeri, iar în 1893 în Belgia, Lorena și Anglia. Tot în 1893 a încercat să candideze pentru Academia Franceză , dar a întâmpinat o puternică opoziție în prealabil. Ministerul Educației i-a acordat mai multe premii și onoruri. Un grup de prieteni i-au plătit o pensie lunară de 150 de lei. O stradă din Nancy a fost numită și după el.

În 1893, criticul de artă Octave Maus (1856-1919) a reușit să o angajeze pe Verlaine să țină câteva prelegeri în Belgia . În timpul șederii sale, Henry van de Velde s-a ocupat de bunăstarea sa.

În 1894 Verlaine a fost ales ca succesor al poetului liric recent decedat Leconte de Lisle drept „Prințul poeților”, iar în 1895 a fondat o gospodărie cu un prieten de multă vreme. La sfârșitul aceluiași an s-a îmbolnăvit și a scris două ultime poezii: Mort! (Eng. „Moarte!”) Și Désappointement (Eng. „Dezamăgire”). A murit la 8 ianuarie 1896. Cortegiul funerar la Cimetière des Batignolles din 12 ianuarie a fost urmat de câteva mii de oameni. Autori cunoscuți au ținut discursuri funerare asupra lui.

Sens literar

Paul Verlaine (portretul lui Frédéric Bazille )

Verlaine s-a alăturat parnasienilor , unde și-a învățat meșteșugul poetic. A devenit cel mai important poet al simbolismului și a influențat mulți poeți francezi de mai târziu. Versetele sale extrem de muzicale exprimă cele mai fine emoții și nuanțe. Maxima lui Verlaine a fost: „De la musique avant toute chose.” („Muzică, muzică mai presus de toate.”) Subiectul variază de la erotismul morbid la evlavia extatică. A influențat în mod deosebit arta neoromanticismului .

W. Berger, care a transmis și o selecție de poezii ale lui Verlaine, scrie: „Influențat de Baudelaire și parnasieni, Verlaine este unul dintre pionierii simbolismului, din care el însuși este primul exponent important. Versetul său muzical, acordat celor mai sofisticate efecte sonore, a câștigat posibilitățile eufonice ale limbii franceze nemaiauzite până atunci. Poezia sa Art poétique a devenit manifestul poetologic al simboliștilor ... "

Sunetul poeziilor sale este în mare parte mai important decât conținutul lor, ceea ce le face dificil de tradus. Hermann Hesse ("Mon Rêve Familier"), Rainer Maria Rilke ("Agnus Dei"), Stefan George ("Chanson d'Automne") și Paul Zech au îndrăznit să își asume această sarcină dificilă .

Note despre cele mai importante lucrări

Majoritatea poeziilor din prima colecție nu sunt foarte indicative pentru particularitatea ulterioară a lui Verlaine. The saturniens poèmes - titlul este legate la un grup de poeme din Fleurs du Mal - sunt puternic influențate de Baudelaire în alegerea temelor și a crezut că , în timp ce versetul structura dezvăluie Banville școlii . Motivele în stil Baudela sunt dizolvate în delicat și jucăuș; melancolia nu apare din amărăciunea singurătății, ci din epuizarea mentală care îi oferă poetului senzații noi și îi permite să vadă lucrurile cotidiene într-o lumină nouă.

În Fêtes galantes , Verlaine a încercat, în conformitate cu cererea lui Baudela ca poezia lirică să fie o experiență colectivă a simțurilor, să reproducă poetic pictura lui Watteau , care în acel moment a cunoscut o renaștere datorită operei critice de artă a lui Goncourts și propria cameră din Luvru. Poeziile respectă spiritul pictorului, precum și cel al secolului al XVIII-lea și al epocii rococo, în general, prin transmiterea gândurilor de moarte și trecere cu ironie flirtantă în starea de „carpe diem”. Pentru conținutul jucăuș și frivol al poeziilor, forma încă strict parnasică stă într-un contrast - deliberat -. Peste această colecție și Poèmes saturniens cântărește sentimentul de amenințare, presimțirea condamnării și, ca măsură compensatorie, experiența irealizabilității viselor ( Mon rêve familier ) și amărăciunea amintirilor ( sentimental coloc ). Verlaine timpuriu se află între decadență și simbolism.

Colecția La Bonne Chanson conține poezii de dragoste pentru mireasa și viitoarea soție Mathilde Mauté și se caracterizează prin fericire simțită spontan și dorința unei existențe burgheze. În același timp, marchează sfârșitul perioadei de scriere a lui Verlaine, în care el a urmat încă căi convenționale.

Paul Verlaine (fotografie de Dornac )

Abia când l-a întâlnit pe Rimbaud, care era zece ani mai mic decât el, puterile intelectului său și ale imaginației sale s-au desfășurat la cel mai înalt nivel posibil. Căuta un mod de viață care să nu aibă nimic în comun cu viața sa anterioară, timpul său, cu tot ceea ce se numea mediu și burghezie. Dar asta a însemnat și că a pierdut treptat capacitatea de a face diferența între realitate și nebunie. În Romances sans Paroles, Verlaine a aplicat pentru prima dată teoria pe care a stabilit-o într-o poezie publicată ulterior (1882) Art poétique (compusă în 1874): versul ar trebui să fie muzică, o armonie de tonuri, o intoxicație trecătoare care împinge limitele formei. estompează și reproduce culorile doar ca nuanțe („Pas la couleur, rien que la nuance!”). Rima este respinsă ca un mijloc ieftin de efect; poemul ar trebui să fie în întregime liber în structura sa și să caute să-și atingă efectul numai prin compoziția abilă a sunetelor. Această relaxare a structurii tradiționale a versurilor și a strofelor, așa cum se găsește pentru prima dată în romanțe , nu pare în niciun caz a fi lipsită de formă, deoarece armonia muzicală se dovedește a fi un principiu constructiv la fel de puternic ca un număr prescris de silabe sau un succesiune de rime. În acest manifest, el solicită „vers deficiența”. El înțelege mai puțin să însemne versul cu un număr impar de silabe decât silabara inegală a versurilor din cadrul unei strofe. În plus, există ambiguitatea intenționată în alegerea cuvintelor. Poezia, care rămâne într-o stare de suspendare, devine omologul unei lumi conceptuale care nu mai este de înțeles. Dispozitivele retorice precum pumnii, satira și ironia sunt interzise. Spre deosebire de poezia lirică rațională, clară, rece a Parnasiei , dar și împotriva retoricii emfatice a romantismului , Verlaine postulează o poezie în care forma - înțeleasă în sensul cel mai larg - câștigă autonomie în detrimentul conținutului.

Revenirea temporară la credință a lui Verlaine în timpul închisorii sale și-a găsit expresia în poemele din colecția Sagesse („Înțelepciunea”), care se ocupă de lupta dintre bine și rău. Se pot auzi motive medievale; poemul devine o rugăciune, lauda lui Dumnezeu și cele mai tandre cântece mariane ajung la el în acest moment, pentru că el credea de fapt în pocăința sa. De SAGESSE poemele arată , de asemenea , o revenire la tradiție în formă; majoritatea sunt sonete scrise în alexandrini .

În 1884 a plasat în volumul Les Poètes maudits (ing. Poeții ostracizați ), printre altele. Rimbaud și Mallarmé un monument. Amours se referă în principal la elevul său Létinois, care a murit în 1883. În anii următori a scris mai multe scrieri de proză autobiografice precum Mes hôpitaux , Mes prisons și Confessions .

diverse


Poezie de perete Chanson d'automne în Leiden

Chanson d'automne


Les sanglots longs
des violons
de l'automne
Blessent mon coeur
d'une langueur
monotone.

Tout suffocant
Et blême, quand
Sonne l'heure,
Je me souviens
Des jours anciens
Et je pleure

Et je m'en vais
Au vent mauvais
Qui m'emporte
Deçà, delà,
Pareil à la
Feuille morte.


Traducere literală de Gert Pinkernell ca un ajutor pentru înțelegere : plângerile

lungi ale
viorilor
toamnei
mi-au rănit inima
cu o
melancolie monotonă .

Complet înăbușitoare
și palidă când
bate ora,
îmi amintesc
zilele de
altădată și plâng.

Și mă duc
cu vântul rău care
mă duce,
așa, așa,
ca
frunza ofilită.

Adaptarea poetică a
lui Ștefan George citește:

Suspinele alunecă
Șirurile
toamnei de-a lungul,
îmi întâlnesc inima
Cu durere,
plictiseală și frică .

Când sună clopotul ,
mă gândesc ezitant
și dureros
la timpul care este
acum departe,
și trebuie să plâng.

În vântul rău
mă duc și
nu găsesc niciunul ...
Pleacă,
Curând acolo, curând acolo,
O frunză uscată.

  • Arma cu care poetul francez Paul Verlaine o dată la colegul său Arthur Rimbaud, împușcat un 6-schüssiger mai ușor Lefaucheux - revolvere , calibru 7 mm, a fost estimată în 2016 la 50.000 la 60.000 de euro. O bucată de istorie literară, revolverul a fost cumpărat de un necunoscut în 2016 la casa de licitații Christie's pentru 434.500 de euro. Potrivit lui Christie și al justiției belgiene , revolverul fusese returnat de poliție proprietarului magazinului de arme belgian Montigny din Bruxelles , unde fusese într-un seif până în 1981 . Apoi a fost oferit cadou consilierului fiscal al afacerilor cu arme, care l-a pus la dispoziție pentru expoziții în anii 2010 și apoi l-a scos la licitație în 2016.

fabrici

Statuia Verlaine de Rodo în Jardin du Luxembourg
  • Poèmes of Saturnia , 1866
  • Chanson d'automne , 1866
  • Les Amies , 1867 (subiectul este homosexualitatea feminină)
  • Fêtes galantes , 1869
  • La Bonne Chanson , 1870
  • Romances sans paroles , 1873
  • Sagesse , 1880
  • L'Art poétique , 1882
  • Les Poètes maudits , 1884; Rimbaud
  • Jadis et naguère , 1885
  • Mémoires d'un veuf , 1886
  • Louis II de Bavière , 1888
  • Amour , 1888
  • Parallèlement , 1889
  • Dédicaces , 1890
  • Chansons pour elles
  • Bonheur
  • Mes hôpitaux , 1891
  • Femmes , 1891 (heterosexualitate feminină)
  • Liturghii intime
  • Chansons grises , 1892
  • Elegii. Odes en son honneur
  • Mes închisori
  • Quinze jours en Hollande , 1893
  • Epigramă
  • Dans les limbes , 1894
  • Mărturisiri , 1895
  • Invective
  • Catedra , 1896
  • Hombres (Hommes) , 1903 (manuscris 1891, homosexualitate masculină)

Setări (selecție)

Verlaine este unul dintre cei mai răspândiți poeți lirici francezi.

Alți compozitori:

literatură

Dovezi individuale

  1. ^ Bibliothèque nationale de France (catalogue.bnf.fr): Intrare pe Paul Verlaine
  2. ^ Henry van de Velde: 1893, Henry van de Velde, pp. 71-75. Adus la 17 aprilie 2020 .
  3. Tehzeeb Sandhu: Istoria secretă a unui portret intim. Adus pe 9 mai 2017 .

Link-uri web

Wikisource: Paul Verlaine  - Surse și texte complete
Commons : Paul Verlaine  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio