Al patrulea cvartet de coarde (Beethoven)

Portret Beethoven de Carl Traugott Riedel din 1801.
Franz Joseph Maximilian von Lobkowitz, dedicat al Cvartetelor op. 18, pe o pictură în ulei de Friedrich Oelenhainz

Cvartetul de coarde nr 6 în B op.18.6 majore plat este un cvartet de coarde de Ludwig van Beethoven .

Apariția

În cadrul grupului op.18, cvartetul major bemol a fost ultimul compus între aprilie și vara anului 1800 și a fost ultimul care a fost publicat. Prințul Franz Joseph Maximilian von Lobkowitz a fost comisarul și dedicatul pentru acest și pentru celelalte cvartete op. 18 .

În general, însă, numerotarea cvartetelor în numărul de opus nu se potrivește cu ordinea în care au fost create cvartetele; mai degrabă, numerotarea reflectă ordinea în care au fost tipărite cvartetele.

Cvartetul a fost publicat în 1801.

Numele propozițiilor

  1. Allegro con brio (bemol major)
  2. Adagio ma non troppo (Mi bemol major)
  3. Scherzo. Allegro (bemol major)
  4. La Malinconia: Adagio - Allegretto quasi Allegro (Si bemol major)

La muzică

Prima teză

Prima mișcare aderă la tradiția formei sonatei . Tema principală constă într-o lovitură dublă și un motiv triadic ascendent în prima vioară. Celelalte instrumente încep greva dublă; Mișcările opt și sferturi ale instrumentelor de mijloc însoțesc tema principală. Tema secundară a expoziției alternează între major și minor. Pentru expoziție, Beethoven stabilește un tempo de 80 de bare pe minut, lucru rar observat de interpreți.

Implementarea începe prin luarea dubla greva din nou și tema principală, oferind acestea din urmă cu efecte minore. După ce tema principală a sunat din nou, Beethoven deschide un nou drum în dezvoltare prin reducerea subiectului existent la cele mai simple elemente pentru a deschide noi posibilități de exprimare.

Recapitulației începe cu o bruscă sforzato ; Și aici, sforzati energici însoțesc motivul dublei greve. Cursul instabil al propoziției atinge tonicul doar prin ocoliri .

A doua teză

În cea de-a doua mișcare, forma melodiei în trei părți și setul de variații sunt combinate. Setul de variații urmează un principiu care este continuat în mișcările lente ale Cvartetului de coarde nr. 7 din Fa major, Op. 59.1 și Cvartetului de coarde nr. 8 în Mi minor, Op. 59.2 : Variațiile nu se găsesc în melodie parte, dar în vocile însoțitoare; Mai mult, variațiile au un ritm idiosincratic pe care Beethoven l-a numit explicit aceste note ben marcate .

Mișcarea începe într-un timp deliberat de 2/4. Prima vioară începe o temă asemănătoare cântecului, preluată de a doua vioară. Partea principală este concepută ca un stil de melodie din trei părți și contrastează cu partea din mijloc, care este în mi bemol minor. Recapitularea nu se poate desprinde complet de minorul secțiunii medii. Tema minoră a secțiunii din mijloc este chiar preluată din nou în codă . Apoi, coda se schimbă brusc în Do major și se termină cu Mi bemol major.

A doua mișcare a fost neglijată mult timp în analiza muzicologilor precum Wulf Konold , Herbert Schneider, Arnold Werner-Jensen și Hugo Riemann în favoarea finalei Adagio.

A treia teză

Al treilea Mișcarea neliniștește ritmic din cauza lipsei unui centru comun de greutate al celor patru instrumente precum sforzati idiosincratice și urgentă sincopa ; caracterul altfel obișnuit de menuet este complet absent. Confuzia nu apare, așa cum s-a presupus adesea, din contrastul dintre trei sferturi și șase-opt ori; În plus, mișcarea poate fi jucată doar prin orientarea către trei-patru ori.

Spre deosebire de aceasta, în trio, punctele cheie ale ritmului sunt indicate de deschiderea a șaisprezecea în figura viorii.

A patra propoziție

Adagio, care introduce a patra mișcare, constă din două părți: prima parte începe cu o melodie care se termină brusc și începe încă de două ori. A doua parte a Adagio începe ca un fugato și se termină cu un oftat.

Lewis Lockwood împărtășește opinia profesorului Richard Kurth conform căreia finalul op. 18.6 este inspirat de cvartetul de disonanță al lui Wolfgang Amadeus Mozart ; vede paralele în introducerea lentă și fluxul armonios al ambelor mișcări finale. Richard Kurth și-a exprimat aprecierea într-o prelegere nepublicată pe care a susținut-o în timpul unui seminar de la Harvard despre cvartetele de coarde ale lui Beethoven.

Cu specificația Questo pezzo și deve trattare colla piú gran delicatezza, Beethoven dorește ca mișcarea intitulată La Malinconia să fie jucată cu cea mai mare sensibilitate posibilă. Contrar presupunerii inițiale, termenul La Malinconia (Eng.: Melancolie ) se referă nu numai la partea Adagio a acestei mișcări, ci la întreaga finală a cvartetului bemol major.

A doua parte a finalei cvartetului este un Allegretto quasi Allegro în 3/8 de timp și, conform indicațiilor metronomului lui Beethoven din 1818, ar trebui să fie jucat cu un tempo de 88 de bare. În partea Allegretto, adagio la începutul frazei revine de două ori. Muzicologul Carl Dahlhaus, pe de altă parte, descrie Adagio doar ca o „introducere”, dar fără a justifica evaluarea sa.

Întoarcerea Adagio este unul dintre mai multe indicii că partea Allegretto este doar o eliberare aparentă din Malinconia . Un alt indiciu este că mișcarea sub formă de sonată nu conține nicio dezvoltare ulterioară, deoarece îi lipsește dezvoltarea. În plus, recapitularea conține cu greu modificări. Adagio-ul depresiv, pe de o parte, și Allegretto agitat, pe de altă parte, simbolizează diferite expresii ale aceleiași stări de spirit.

Contrastul dintre Adagio și Allegretto a determinat cercetarea lui Beethoven să vadă paralele cu biografia lui Beethoven. În consecință, acest contrast reflectă situația personală a vieții declanșată de surditatea lui Beethoven, în care compozitorul s-a regăsit când a fost compus cvartetul. Așa că a scris pe de o parte: „Pot spune că îmi petrec viața mizerabil, de 2 ani evitând toată societatea”, iar pe de altă parte: „O, este atât de frumos să trăiești viața de o mie de ori - pentru o viață liniștită, nu, mă simt, nu mai sunt pregătită pentru ea ”.

Crearea unei legături între biografia compozitorului și muzica scrisă în același timp este, de asemenea, privită critic. În cazul cvartetului bemol major, Carl Dahlhaus vorbește despre „argumente psihologice-biografice” care „nu sunt relevante pentru interpretarea operei muzicale”. Opinia opusă a fost luată în 1994 de Hans Heinrich Eggebrecht în Despre istoria recepției Beethoven (Laaber, 1994); și încă din 1865 August Wilhelm Ambros scrisese: „Prin urmare, suntem aproape în același punct de vedere cu Beethoven ca și cu Göthe - considerăm lucrările sale ca un comentariu la viața sa [...] viața ei ca un comentariu la ea lucrări".

literatură

documente justificative

lectură ulterioară

  • Theodor Helm: Cvartetele de coarde ale lui Beethoven. Încercați o analiză tehnică a acestor lucrări în raport cu conținutul lor intelectual. 1885. Leipzig
  • Ludwig van Beethoven: lucrări. Noua ediție a tuturor lucrărilor. Departamentul VI, Volumul 3 (op. 18, 1-6, prima versiune a op. 18,1 și versiunea în cvartet de coarde a sonatei pentru pian op. 14), ed. din Arhiva Beethoven Bonn (J. Schmidt-Görg și colab.), München Duisburg 1961ff.
  • Joseph Kerman: Cvartetele Beethoven. New York 1967.
  • Boris Schwarz: op.18 al lui Beethoven și cvartetele de coarde ale lui Haydn. În: Raport asupra congresului muzical internațional. Bonn 1970, Kassel și colab. 1971, pp. 75-79.
  • Sieghard Brandenburg : Cvartetele de coarde ale lui Beethoven op. 18. În: Sighard Brandenburg, Martella Gutiérrez-Denhoff (Ed.): Beethoven și Böhmen. Bonn 1988, pp. 259-302.
  • Carl Dahlhaus : La Malincolia. În: Ludwig Finscher (Ed.): Ludwig van Beethoven. (= Căi de cercetare . Volumul 428). WBG, Darmstadt 1983, pp. 200-211.
  • Arno Forchert : Descrierea melancoliei în Op. Beethoven. 18.6. În: Ludwig Finscher (Ed.): Ludwig van Beethoven. (= Căi de cercetare. Volumul 428). WBG, Darmstadt 1983, pp. 212-239.
  • Herbert Schneider: 6 cvartete de coarde în Fa major, Sol major, Re major, Do minor, A major și B major op. 18. În: A. Riethmüller și colab. (Ed.): Beethoven. Interpretări ale operelor sale. Volumul 2, ediția a II-a. Laaber, 1996, pp. 133-150.
  • Marianne Danckwardt: Pe cvartetele de coarde op. 18 de Ludwig van Beethoven. În: Franz Krautwurst (ed.): Anuar muzical nou. Anul 6, 1997, pp. 121-161.

Link-uri web

Dovezi individuale

  1. ^ Gerd Indorf: Cvartetele de coarde ale lui Beethoven: Aspecte cultural-istorice și interpretarea operei. Ediția a II-a. Rombach, 2007, p. 219.
  2. ^ Gerd Indorf: Cvartetele de coarde ale lui Beethoven: Aspecte cultural-istorice și interpretarea operei. Ediția a II-a. Rombach, 2007, p. 223.
  3. ^ Marianne Danckwardt: Pe cvartetele de coarde op. 18 de Ludwig van Beethoven. În: Franz Krautwurst (ed.): Anuar muzical nou. 1997, pp. 149f.
  4. ^ Gerd Indorf: Cvartetele de coarde ale lui Beethoven: Aspecte cultural-istorice și interpretarea operei. Ediția a II-a. Rombach, 2007, p. 226.
  5. ↑ Lewis Lockwood : Beethoven: His Music - His Life. Metzler 2009, p. 130 și nota de subsol 39 (p. 405)
  6. ↑ Arno Forchert : Înfățișarea melancoliei în Op. Beethoven. 18.6. În: Ludwig Finscher (Ed.): Ludwig van Beethoven. (= Căi de cercetare. Volumul 428). Darmstadt 1983, pp. 212-239, pp. 212ff.
  7. ^ Carl Dahlhaus : Ludwig van Beethoven și timpul său. Laaber, 1987, p. 201.
  8. ^ A b c Matthias Moosdorf: Ludwig van Beethoven. Cvartetele de coarde. Bärenreiter, 2007, p. 62.
  9. ^ Ludwig van Beethoven: Corespondență . Ediție completă, ed. de Sieghard Brandenburg, 7 volume, München 1996–1998, volumul 1, p. 80.
  10. ^ Ludwig van Beethoven: Corespondență . Ediție completă, ed. de Sieghard Brandenburg, 7 volume, München 1996–1998, volumul 1, p. 89.
  11. ^ Carl Dahlhaus: Ludwig van Beethoven și timpul său. Laaber, 1987, pp. 200ss.
  12. ↑ August Wilhelm Ambros : Culturhistorische poze din viața muzicală a prezentului. Leipzig 1865, p. 9.