Emil Nikolaus von Reznicek

Emil Nikolaus von Reznicek

Emil Nikolaus Joseph, Freiherr von Reznicek (n . 4 mai 1860 la Viena , Imperiul Austriac , † 2 august 1945 la Berlin ) a fost un dirijor austro-german, director de muzică de curte, profesor universitar și compozitor .

familie

Emil Nikolaus von Reznicek a scris despre sine: „În calitate de compozitor slavo-romanic născut la Viena, voi fi tratat cu cultura germană.” De fapt, el provine dintr-o familie boemă din cercul Berauner . Bunicul său a fost directorul și compozitorul militar Josef Resnitschek (1788–1848). Tatăl său a fost kuk Feldmarschallleutnant Josef Reznicek (1812-1887), care a fost crescut la cavalerismul austriac la 4 ianuarie 1853 la Viena și la 2 ianuarie 1860 cu o diplomă de la 1 februarie 1860 la Viena la baronul austriac . Mama sa, Clarisse Princess Ghica -Budesti (1837–1864), provenea din nobilimea română . Emil Nikolaus von Reznicek a fost frate vitreg al pictorului Ferdinand von Rezniček (1868-1909) și tatăl jurnalistului, scriitorului și luptătorului de rezistență german Felicitas von Reznicek (1904-1997) și tatăl adoptiv al jurnalistului sportiv Burghard von Reznicek (1896–1971), fiul soției sale Bertha din prima lor căsătorie.

Viaţă

Viena

Locația locului de naștere al lui Reznicek în Josefstadt din Viena, Buchfeldgasse 19, colțul Florianigasse

Reznicek s-a născut la Viena și a crescut într-o situație materială fără griji. Cu toate acestea, potrivit propriei sale amintiri, a trăit o tinerețe dificilă când nu s-a putut înțelege cu mama vitregă după moartea prematură a mamei sale. Uneori a fost deportat la internate. În această situație a găsit muzică din timp, care a devenit o necesitate existențială pentru el. De la vârsta de unsprezece ani a primit lecții de pian bazate pe clasicii vienezi . În 1873, unchiul său Eugen Ghika l-a introdus în muzica lui Richard Wagner . Johannes Brahms a devenit conștient de el și l-a invitat să se alăture Singvereinului după ce i s-a rupt vocea .

Graz

Acest lucru nu s-a întâmplat deoarece familia s-a mutat la Graz în 1874 . Acolo a primit primele lecții de compoziție de la Wilhelm Driver; primele compoziții au fost compuse și în acest timp. Reznicek a absolvit liceul din Marburg an der Drau în 1878 . După ce a fost recrutat pentru nepotrivit pentru armată, tatăl a sugerat o carieră în serviciul diplomatic. Deci din 1878 Reznicek a studiat dreptul la Universitatea din Graz . În același timp, a primit pregătire muzicală (1878–1881) la Graz de la Wilhelm Mayer ( WA Rémy ), care a fost și profesor al lui Wilhelm Kienzl , Felix Weingartner , Ferruccio Busoni și Richard Heuberger .

Leipzig și alte stații

După eșecul primului examen de drept (probabil intenționat), tatăl său a renunțat la rezistență și a permis o carieră de compozitor. Conform sfaturilor lui Mayer, și-a terminat studiile (1881/82) la Conservatorul din Leipzig sub conducerea lui Carl Reinecke și Salomon Jadassohn . În sezonul 1883/84 a fost stagiar la Teatrul Graz alături de Alfred Skraup. La acea vreme s-a căsătorit cu prima sa soție Milka von Thurn- Valsassina (1864-1897). Apoi a fost director de muzică de teatru la Zurich , Stettin , Jena , Bochum și Berlin (1884/1886). Prin logodna sa la teatrul de vară din Szczecin a pierdut o mare parte din moștenirea sa maternă: de acum înainte a fost dependent de viața din propriul venit. La Mainz, a fost un al doilea Kapellmeister de mare succes alături de Ernst Steinbach în 1886/87. A locuit la Praga în perioada 1887-1895, mai întâi ca compozitor pentru Teatrul German sub conducerea lui Angelo Neumann , apoi ca director militar al Regimentului de infanterie nr. 88. În această funcție a fost demis după un duel . În timp ce aștepta noi haine civile, a scris (1892/1893) opera Donna Diana , a cărei premieră la Praga în 1894 a dus la descoperirea sa decisivă ca compozitor.

Placă memorială din Berlin pe casa de la Knesebeckstrasse 32, în Berlin-Charlottenburg

După ce a încercat să- l succede pe Eduard Lassen în calitate de Kapellmeister la Weimar în 1895 , a petrecut un an ca corsar la Leipzig.

Mannheim

Din 1896 până în 1899 a fost dirijor de curte la teatrul din Mannheim . A refuzat oferta de a merge la New York în calitate de dirijor principal al Metropolitan Opera și al Orchestrei Simfonice . În vara anului 1897 a rămas văduv; dar a cunoscut-o relativ repede pe a doua sa soție, Berta Juillerat-Chasseur (1874–1939), al cărei tată era la acea vreme redactor la Mannheimer Morgen . Faptul că Berta era de origine evreiască din partea mamei sale a fost de a pune familia în mare primejdie după 1933.

Când Reznicek și-a întâlnit viitoarea soție Berta, ea trăia deja în afară de primul ei soț, pictorul Edgar Meyer , dar nu era încă divorțată. Faptul că tânărul cuplu a trăit împreună deschis a fost un scandal la vremea respectivă, mai ales când fiul lor Emil-Ludwig (1898–1940) s-a născut în afara căsătoriei în 1898. Reznicek a fost apoi agresat departe de poziția sa din Mannheim.

Wiesbaden

În 1899 s-a putut căsători cu Berta, iar cuplul s-a mutat la Wiesbaden (1899-1902). În timpul imperiului, Reznicek nu trebuia să mai primească niciodată un loc de muncă public proporțional cu abilitățile sale. Cu toate acestea, el și-a procesat experiențele de la Mannheim în Volksoper Till Eulenspiegel , pe care Felix Mottl l-a avut premiera la Karlsruhe în 1902 și care este o soluție cu societatea burgheză (filistină) din epoca Wilhelmine.

Berlin

Când în 1903 a devenit evidentă o interpretare a operei la Opera Regală din Berlin, familia s-a mutat în Charlottenburg , care era încă independent atunci, lângă Berlin, unde Reznicek avea să locuiască până la moartea sa în 1945. În 1904 a preluat cetățenia germană, în principal pentru a-i permite fiului său cel mare Eugen să se alăture marinei germane ca soldat.

În ciuda succesului inițial cu Till Eulenspiegel și a simfoniei tragice în premieră de Felix Weingartner , Reznicek a avut inițial dificultăți în afirmarea sa ca compozitor la Berlin. Acest lucru nu în ultimul rând pentru că s-a abținut în mod deliberat de la a-și folosi originile aristocratice și chiar s-a poziționat în mod deliberat pentru a fi liberal de stânga cu setarea versurilor din colecția de cântece din jgheab . La început a predat compoziția la Conservatorul Klindworth-Scharwenka ; De asemenea, a organizat concerte de muzică de cameră (o noutate la acea vreme) în care a interpretat muzică preclasică cu (pe atunci) muzică modernă pentru orchestră de coarde. Din 1906–1908 a fost primul dirijor invitat la Filarmonica Națională și la Opera din Varșovia . Din 1909 până în 1911 a fost primul dirijor la Komische Oper al lui Hans Gregor la Podul Weidendammer din Berlin (nu trebuie confundat cu Komische Operul de astăzi din Behrenstrasse). Această activitate s-a încheiat când Hans Gregor a fost numit în 1911 director artistic al Operei de la Viena. Cam în aceeași perioadă, a doua soție a lui Reznicek a trebuit să fie supusă unei operații periculoase și a fost în pericol de moarte timp de câteva luni. Reznicek a prelucrat această experiență în poemul său simfonic Der Schlemihl , cu care a început cea de-a doua fază creativă, care a durat până în 1935. Hans Conrad Bodmer a jucat, de asemenea, un rol decisiv în această dezvoltare . Când a izbucnit războiul în 1914, Reznicek nu s-a lăsat infectat de patriotismul general, dar a compus In memoriam, un fel de requiem neconfesional pentru căzuți. În 1915/1916 și-a creat în cele din urmă opera principală cu opera Ritter Blaubart pe baza piesei scandaloase cu același nume de Herbert Eulenberg . Reznicek urmează o dramaturgie expresionistă în care, pe de o parte, se reflectă experiențele sale cu teatrul regizorului Hans Gregors, pe de altă parte, ia parte la figura Barbei Albastre, pe care o descrie într-un mod foarte modern ca un sex infractor și astfel victimă și făptuitor în același timp. Prima reprezentație a fost interzisă de cenzura de război și nu a putut fi reprogramată decât în ​​1920. Odată cu premiera lui Bluebeard în Darmstadt , percepția publică a lui Reznicek s-a schimbat: compozitoarea Donna Diana a devenit compozitoarea Barbă albastră , care, alături de Richard Strauss și Hans Pfitzner, a fost considerat cel mai important compozitor german din anii 1860. Aceasta a fost urmată de recunoaștere publică: încă din 1920 a devenit membru, mai târziu senator, al Academiei de Arte Prusace . Deși a refuzat oferta de a deveni director al Hochschule der Künste din Berlin (și astfel i-a deschis calea lui Franz Schreker ), el a preluat o catedră onorifică pentru instrumentare acolo, din 1920 până în 1926. Încă din 1917, a fost membru al consiliului de administrație al Asociației Generale Germane de Muzică și, ca membru al comitetului de testare a lucrărilor, a jucat un rol cheie în programarea festivalului anual Tonkünstler. Acum i-au fost acordate și alte premii publice; premierele sale mondiale sunt discutate în mod regulat în presa națională. El a obținut din nou un succes copleșitor în 1930 cu piesa cu un singur act sau Ernst , care a fost considerată cea mai bună operă scurtă de la Plecarea lui Eugen d'Albert și a fost jucată de fapt pe toate teatrele germane.

Anul 1933 a marcat o cotitură profundă în viața familiei, în măsura în care descendența evreiască a soției sale, pe care Reznicek nu o negase niciodată, a devenit o problemă. Acest lucru l-a afectat inițial pe fiul său Emil-Ludwig, care, în calitate de funcționar public, a fost direct afectat de legea pentru restabilirea funcției publice din 7 aprilie 1933. „Dovada descendenței ariene” a fost posibilă numai în 1936, când Felicitas von Reznicek obținuse documente falsificate din Elveția care atestau descendența creștină a bunicii evreiești. Unul dintre aspectele de neînțeles ale procesului este acela că Emil-Ludwig însuși a devenit membru al NSDAP , SA și mai târziu SS din 1930 , care, când a dezvăluit acest lucru familiei în 1933, a condus aproape la o ruptură între tată si fiul.

Felicitas von Reznicek, care a încercat să emigreze în Elveția în 1933, a luat o cale complet diferită. Din moment ce nu i s-a acordat un permis de muncă, a fost nevoită să se întoarcă la Berlin, unde la sfârșitul anului 1933 s-a alăturat rezistenței din jurul lui Rudolf Pechel . (În 1940, pe deplin conștientizată de înaltă trădare, a devenit și agent al serviciului secret britanic). Berta, soția lui Reznicek, a suferit cel mai mult din această evoluție, încercând să se sinucidă, care abia putea fi prevenită. Apoi s-a retras complet din ochii publicului și a căzut într-o depresie severă, căreia fiica ei îi atribuie moartea cardiacă timpurie în 1939. Reznicek însuși a încercat să-și protejeze familia prin aderarea la Consiliul permanent pentru cooperarea internațională a compozitorilor , inițiat de Richard Strauss .

Faptul că Reznicek a devenit un compozitor bine respectat în statul nazist, așa cum afirmă Fred K. Prieberg în manualul său , nu a fost în niciun caz evident din perspectiva mediului său familial și a poziției sale de stânga liberale în Republica Weimar , mai ales că Volkischer Beobachter Reznicek cu ocazia Utilizării muzicii jazz în opera Satuala din 1927 se apropiase de Ernst Krenek . De fapt, Reznicek nu a avut rezerve cu privire la jazz sau la muzică nouă și a fost prieten apropiat cu Alban Berg . O coincidență i-a venit în ajutor: Reznicek, care a fost aproape de mișcarea de pace din jurul lui Bertha von Suttner de-a lungul vieții , a scris o deschidere de festival în 1926 - Köln eliberată . În el a sărbătorit retragerea trupelor de ocupație aliate și admiterea Germaniei în Liga Națiunilor , așa cum este prevăzut în Tratatele de la Locarno și pentru care miniștrii de externe de la acea vreme au fost onorați cu Premiul Nobel pentru Pace. Recunoașterea noilor granițe occidentale germane conținute de acestea a fost deosebit de controversată în rândul dreptei germane, astfel încât în ​​1927 Reznicek nu a putut găsi un dirijor care dorea să riște o premieră mondială. Max Donisch , care era prieten cu Reznicek, știa despre această compoziție. Și când Donisch, care a fost membru al NSDAP, a fost numit șef al departamentului de muzică al radiodifuzorului german (în locul lui Hans Mersmann ) în 1933, el l-a convins pe Reznicek să aibă premiera lucrării în iunie 1933 la un timp de difuzare proeminent pe „ Ora orei Neam ". (De altfel, împreună cu Suite-ul lui Richard Strauss de la Schlagobers .) Lucrării i s-a acordat noul titlu Germania eliberată . În mod formal, acest lucru nu a fost în întregime greșit, în măsura în care în 1926 a avut loc doar o retragere parțială a trupelor aliate; abia în 1930 toate trupele fuseseră retrase. În nota de program pentru această reprezentație, Reznicek a subliniat, de asemenea, în mod explicit că lucrarea a fost compusă în 1926 și făcea trimitere la Acordurile de la Locarno; Cu toate acestea, acest lucru nu a împiedicat înțelegerea greșită a titlului ca un tribut adus statului nazist. Când a conștientizat acest lucru, și-a văzut greșeala și a retras lucrarea. Când Kölner Rundfunk a vrut, de asemenea, să interpreteze lucrarea în octombrie 1933, a susținut în mod fals că scorul a fost pierdut; pe care l-a repetat expres în memoriile sale din 1941. Cu toate acestea, programul a avut efectul: când Berlin premiera noua sa versiune de Donna Diana se apropie la sfârșitul anului 1933 , un articol biografic a fost publicat în Volkischer Beobachter , care a afirmat în mod explicit că Reznicek au deja scris o uvertură Eliberată Germania în 1926 , sugerând astfel (incorect) că era deja un simpatizant al partidului.

După acest episod, Richard Strauss, care fusese prieten cu Reznicek din 1896, nu a avut probleme să- l facă delegat german la Consiliul permanent pentru cooperarea internațională a compozitorilor pe care l-a inițiat . Contrar concepției propagate în primul rând de Ernst Krenek în 1934, nu a fost nici o instituție de propagandă nazistă și nici un contra-eveniment al IGNM , nici o idee din partea Ministerului propagandei al lui Joseph Goebbels , ci mai degrabă calul hobby al lui Richard Strauss, pe care Goebbels l-a permis ca atâta timp cât a fost Acest lucru a promis că va fi util în scopuri propagandistice. De fapt, Strauss era preocupat în primul rând de aplicarea legii drepturilor de autor bazate pe modelul german în cât mai multe țări europene posibil. Consiliul Permanent ar trebui să se ocupe în primul rând , cu această întrebare, și sa decis să organizeze festivaluri internaționale de muzică și concerte de schimb (nu neapărat cu compozitori vii) ca o măsură de publicitate. În calitate de delegat german, Reznicek a fost în primul rând responsabil pentru selectarea programului pentru festivalurile de muzică desfășurate în Germania; o slujbă pentru care era predestinat, întrucât își câștigase reputația de obiectivitate absolută în deceniul precedent ca membru al comitetului de programe al ADMV. Strauss însuși, după ce și-a pierdut rapid interesul inițial, i-a dat lui Reznicek o mână liberă de facto în acest sens. Acest lucru s-a aplicat într-o anumită măsură și Ministerului Propagandei: compozitorii germani trebuiau să fie în mod natural membri ai Reichsmusikkammer , ceea ce însemna automat că o preselecție a fost făcută în interesul partidului; Cu toate acestea, în cazul compozitorilor străini, s-a recunoscut că nu se poate proceda prea restrictiv dacă se dorește îndeplinirea scopului propagandistic de a face statul nazist să apară ca un promotor al artelor. Reznicek a folosit această libertate pentru a interpreta compozitori (precum și evrei) în Germania, care altfel cu greu ar fi găsit o oportunitate de performanță. Exemple sunt Paul Dukas sau Pancho Vladigerov sau fantezia de jazz a lui Constant Lambert The Rio Grande . Observația sa depreciată de sine că aceste evenimente sunt „cireașa culturală pe care regimul și-o pune în sine arată că este conștient de problema propagandei în funcțiune.

De facto, această funcție însemna în principal activitatea unui expert. Organizarea unui festival de muzică a făcut necesară examinarea a 500–600 de compoziții trimise odată și apoi efectuarea unei selecții viabile. Reznicek a îndeplinit această sarcină cu un mare angajament și gratuit. De asemenea, nu a reușit să-și promoveze propriile opere. Aceasta a fost în detrimentul propriei sale activități de compunere: după 1935 nu a mai compus. Cu toate acestea, el a evitat și nevoia de a scrie compoziții omagiale pentru sistem. A continuat să primească recunoaștere publică, de exemplu cu Medalia Goethe pentru artă și știință în 1935 și Medalia Johannes Brahms de la orașul Hamburg. La 20 aprilie 1936, Adolf Hitler l-a numit din nou profesor. Cu toate acestea, Reznicek nu a fost persona grata în toate părțile NSDAP. În 1938 a fost propus de președintele Camerei de muzică din Reich ca senator al culturii Reich, dar nu a fost numit. Reichskultursenat a fost domeniul lui Alfred Rosenberg , care era, de asemenea, responsabil pentru revista Die Musik , în care Reznicek a fost vizibil ascuns. A împlinit cea de-a optzecea aniversare a sa a fost sărbătorită în 1940 și a primit un salariu onorific lunar de 500 RM pentru serviciile sale de la Hitler. Întrucât Reznicek nu a avut nici pensie, nici asigurare de sănătate pentru întreaga sa viață, aceasta a fost doar o mică compensație pentru faptul că i s-a prădat părți esențiale din redevențe în 1933, în măsura în care operele sale de mare succes Ritter Blaubart (libretistul Eulenberg a fost interzis de la muncă) și Holofernes (datorită supușilor evrei) nu mai puteau fi enumerate.

Consiliul Permanent a funcționat relativ bine până în 1940. Un festival de muzică a fost pregătită la Viena pentru luna aprilie, dar acest lucru a fost apoi dejucat de Opera din Viena și a amânat pentru 1941 din cauza unei presupuse probleme financiare. Reznicek și-a scris apoi memoriile, care erau destinate publicării, dar nu au fost apoi aprobate de Ministerul Propagandei. Deși Reznicek a formulat cu prudență, acest text a trezit suspiciunea că nu era la fel de fidel cu linia pe care o bănuiam anterior. Situația sa s-a agravat atunci când festivalul de muzică nu a putut avea loc nici în 1941. Noul Gauleiter din Viena, Baldur von Schirach , a dedicat rapid fondurile oferite pentru a finanța festivalul orchestrei cu care Filarmonica din Viena a dorit să-și sărbătorească centenarul în 1942. Aceasta aparține de fapt războiului de gherilă pe care l-au purtat Gauleiterul din Viena și Berlin, dar l-a afectat indirect și pe Reznicek, în măsura în care Ministerul Propagandei a avut impresia că nu mai are energia pentru a-și îndeplini atribuțiile. În plus, s-a observat (numai) cu această ocazie că Consiliul permanent era o organizație liberă și nu era aliniată în interesele partidului. O întâlnire generală a fost convocată la Berlin pentru iunie 1942, la care Richard Strauss trebuia să-i convingă pe delegații străini să adopte noile legi prin liberă alegere. Reznicek a încercat să organizeze o majoritate împotriva acestei schimbări, dar nu a putut prevala deoarece un număr de delegați de încredere nu îndrăzniseră să călătorească la Berlin. (De altfel, cea mai deschisă rezistență a venit de la suedezul Kurt Atterberg ). Reznicek însuși a fost confirmat ca delegat, dar cu Werner Egk și Gerhart von Westerman i- au fost alți doi delegați germani, dintre care von Westerman a preluat rolul principal imediat după conferință. În același timp, Ministerul Propagandei a emis instrucțiunea neoficială de a cânta muzică de Reznicek doar la radio și în concerte, care, după cum reiese din conturile GEMA , a fost urmată.

Reznicek și-a reluat apoi activitatea de compoziție. Când atacurile aeriene asupra Berlinului au crescut în vara anului 1943, fiica sa a reușit să-l convingă să caute refugiu în Baden lângă Viena . La scurt timp după plecarea sa, toate manuscrisele sale au fost rechiziționate de biroul Rosenberg și depozitate într-o mină lângă Kalau în Lusatia. Acolo au căzut în mâinile Armatei Roșii la sfârșitul războiului . Unele dintre manuscrise au ajuns la Biblioteca Națională austriecă în 1957 ; o parte a fost pierdută până în prezent. În ajunul Crăciunului 1943, Reznicek a suferit un accident vascular cerebral în Baden, pe care l-a supraviețuit, dar care l-a lăsat din ce în ce mai mult cu demență și l-a făcut să fie nevoie să fie alăptat. Pentru a-i oferi îngrijiri adecvate, fiica sa Felicitas a obținut o finanțare finală de 30.000 RM de la Goebbels în decembrie 1944. În ianuarie 1945 a fost adus din Baden la Bad Saarow . Când a ajuns acolo, Wehrmacht transformase sanatoriul într-un spital militar. Un pachet de îngrijire trimis de Kurt Atterberg din Suedia a făcut posibilă șederea temporară la un fermier. Odată cu ultimul transfer de dosare înainte de ocuparea Bad Saarow de către Armata Roșie, i s-a permis să se întoarcă în apartamentul său din Berlin. Acolo a murit de febră tifoidă la 2 august 1945 .

Reznicek a fost unul dintre primii cetățeni berlinezi care nu au mai fost îngropați într-un mormânt comun: Curt Riess , pe care Felicitas îl cunoștea din ucenicia lor de la Ullstein , a donat un galon de benzină din stocurile armatei americane și astfel corpul a putut fi pus în mormântul familiei. la cimitirul forestier Wilmersdorf din Stahnsdorf să fie condamnat. La trecerea frontierei sectorului, ofițerul sovietic i- a sfătuit pe purtătorii cadavrelor să își scoată costumele negre pentru a fi în siguranță, astfel încât înmormântarea să aibă loc în lenjerie intimă. Marelui Reznicek ironic ar fi trebuit să îi placă asta.

În 1955 Reznicekgasse din Viena- Alsergrund (districtul 9) a fost numit după el.

fabrici

Lucrări de scenă

  • Doamna din Orleans. Opera în trei acte, 1887 (Libret: Reznicek după Friedrich Schiller )
  • Andreas Hofer. Singspiel într-un act de Albert Lortzing (1887; aranjament de Emil Nikolaus von Reznicek [inclusiv două numere nou compuse)]
  • Satanella. Opera în trei acte de EN Reznicek. Text bazat pe traducerea lui Grün a epopeii lui Vrchlicky de EN Reznicek (păstrată doar ca reducere a pianului; versiune digitalizată a libretului , autoeditată , Praga 1888, în Internet Archive )
  • Emerich Fortunat. Opera în trei acte, 1889 (Libret: Reznicek / Dubski)
  • Donna Diana . Opera în trei acte, 1894 (versiunea a II-a 1908, versiunea a III-a 1933 ; libret: Reznicek după Agustín Moreto )
  • Până la Eulenspiegel. Volksoper în două părți și urmări, 1900 (nouă versiune 1939; libret: Reznicek după Johann Fischart )
  • Mireasa pierdută, operetă (1909; libret A. Pordes -Milo, neefectuat încă)
  • Doctorul nedorit , operă în trei acte de Charles Gounod (1910; tradus și editat pentru scena germană de Emil Nikolaus von Reznicek)
  • Teama de căsătorie , operetă (1913; libret: Louis Taufstein și Erich Urban după Maurice Hennequin) [primit doar ca reducere la pian]
  • Joc de vis , muzică incidentală pentru drama lui August Strindberg (1915)
  • Ritter Blaubart , operă de basm în trei acte (1915-1917, premieră: Darmstadt 1920; libret: Herbert Eulenberg )
  • După Damasc al III-lea, muzică incidentală pentru drama lui August Strindberg (1916, neefectuată încă)
  • The Whimsical Tales of Kapellmeister Kreisler, (1922; muzică incidentală pentru piesa lui Carl Meinhard bazată pe ETAHoffmann ) [pierdut]
  • Fereastra de colț a lui Kreisler, (1923; muzică incidentală pentru piesa lui Carl Meinhard bazată pe ETAHoffmann) [pierdut]
  • Holofernes , operă în două acte (1923; Libret: EN de Reznicek după Friedrich Hebbel )
  • The Best Police, (1926; muzică incidentală pentru drama lui Herbert Eulenberg)
  • Marionete ale morții , balet în patru tablouri (1927; = coregrafia simfoniei de dans de Ellen von Cleve-Petz )
  • Satuala , operă în trei acte (1928; libret: Rolf Lauckner )
  • Petrol , operă în două acte (1929; libret al compozitorului, bazat în mod liber pe Calderón de la Barca)
  • Spiel oder Ernst , Komische Oper in one act (1930; Libret: Poul Knudsen )
  • Gondolierul dogal , operă tragică într-un singur act (1931; libret: Poul Knudsen)
  • Măști de gelozie, operă în două părți (= gondolierul Dogului și jocului sau Ernst )
  • Sacrificiul, operă în trei acte și o viziune (1932, libret: Poul Knudsen , neefectuat încă)
  • Donna Diana , operă în trei acte (1933; cu o versiune complet nouă a textului de Julius Kapp bazată pe Agustín Moreto)
  • Vițelul de aur , balet în trei imagini (1935; libret: Viggo Cavling , neefectuat încă)

Lucrări corale

  • Cor pentru ceremonia de absolvire la liceul Marburg (1877) (pierdut)
  • Requiem (Studienwerk Graz 1878–1881, pierdut)
  • Requiem în Re minor pentru solo, cor mixt, orgă și orchestră (1894; pierdut)
  • Liturghie în fa major pentru solo, cor mixt și orchestră (1898 pentru a 50-a aniversare a tronului împăratului Franz Josef 1; numai schița păstrată)
  • In Memoriam , pentru alto, bariton, cor mixt, orgă și orchestră de coarde (1915, 1929, 1936)
  • Tatăl nostru , fantezie corală pentru cor mixt și orgă (1919)
  • Șapte cântece populare germane din secolele XVI și XVII pentru cor mixt / pian (1924)
  • Psalmul de piatră pentru cor mixt, orgă și orchestră (1929; text: Karl Bröger )
  • Vom Ewigen Frieden, cantată pentru solo-uri, cor mixt și orchestră, (1930, text: Reznicek, neîncântat încă)
  • Deși sunt un prost sărac: cântec popular german din secolul al XVI-lea pentru cor mixt format din patru părți (1930) [1. Versiune]
  • De iubire reală și statornicie. Cântec popular german din secolul al XVI-lea pentru voce / pf sau cor / orga (1933) [2. și a 3-a versiune]
  • Șapte cântece populare germane din secolele XVI și XVII pentru cor mixt / pian, episodul 2 (1936)

Lucrări orchestrale

  • Simfonia de studiu (Graz 1881, pierdut)
  • Simfonia de studiu nr. 1 (Leipzig 1882, pierdut)
  • Simfonia de studiu nr. 2 (Leipzig 1882, pierdut)
  • O deschidere de comedie (1881/1896; tot pentru pian 4 ed.)
  • Suita simfonică nr. 1 în mi minor (1883)
  • Suita simfonică nr. 2 în re major (1884/96; de asemenea, pentru pian 4 ed.)
  • Grünne March pentru orchestra militară (1890)
  • Probszt -Marsch pentru orchestră militară (1891) [primit doar ca reducere la pian]
  • Rugăciune din opera Emerich Fortunat pentru orchestră militară (1891)
  • Sarafanul rosu pentru orchestra militara (1891)
  • Cum a trăit Till Eulenspiegel, interludiu simfonic sub forma unei uverturi (1900; = muzică din opera Till Eulenspiegel )
  • Simfonie [Nr. 1] Re minor Tragic (1902)
  • Goldpirol: Uvertură idilică (1903); (A 2-a versiune 1936 ca: Overtură de primăvară: În pădurea germană)
  • Simfonie [Nr. 2] Si bemol major Ironic (1904)
  • Preludiu și fugă pentru orchestră mare în do ascutit minor (1904; prima versiune)
  • Piesa de noapte pentru vioară sau violoncel și orchestră mică (1905)
  • Serenadă în sol major pentru orchestră de coarde (1905, revizuită în 1920)
  • Introducere și Valse-Capriccio pentru vioară și orchestră în re major (1906; pierdut)
  • Paeludium și fugă (cromatică) pentru orchestră mare în do ascuțit minor (1907; versiunea a doua; versiunea de orgă 1921)
  • Schlemihl - O imagine a vieții , poem simfonic (cu solo de tenor; 1912)
  • Preludiu și fugă (în întregime) în Do minor (1913, versiune și pentru organ 1920)
  • Câștigătorul - o imagine simfonică-satirică a vremii , poezie simfonică (cu solo solo și cor mixt; 1913)
  • Peace - A Vision , poem simfonic (cu cor mixt, 1914)
  • Martie pentru orchestră / orchestră militară / pian (1915)
  • Piesa de concert pentru vioară și orchestră în mi major (1918)
  • Concert pentru vioară și orchestră în mi minor (1918)
  • Simfonie [Nr. 3] Re major în stilul vechi (1918)
  • Simfonie [Nr. 4] în Fa minor (1919) [din acest marș funerar pentru moartea unui comedian, de asemenea , pentru pian solo]
  • Tema și variații Povestea tragică (cu solo de bariton; 1921) (de asemenea, variantă fără solo de bariton)
  • Traumspiel- Suită pentru orchestră mică (1921; tot pentru pian solo)
  • Potpourri din The Wonderful Tales of the Kapellmeister Kreisler Salonorchester (1922; de asemenea, pentru pian solo)
  • Valse pathetique pentru orchestră / salon orchestră / pian (1923)
  • Valse serieuse (Ernster Walze) (19 24; inițial destinat simfoniei de dans )
  • Simfonie [Nr. 5] Simfonia de dans minor minor (1925) [= marionete de balet ale morții ]
  • Raskolnikoff , Uvertura Fantasy nr. 1 (1925)
  • Raskolnikoff , Fantasy Uverture No. 2 (1925)
  • Suită de la The Best Police pentru orchestră de coarde (1926)
  • Deschiderea festivalului la Köln eliberată (1926)
  • Variații simfonice asupra lui Kol Nidrey (1929) [temă = preludiu la opera Holofernes ]
  • Raskolnikoff , Fantasy Overture No. 3 (prima versiune 1929; a doua versiune 1930)
  • Suită de carnaval pentru orchestră mică (1931/43 = muzică între actele din gondolierul Doge )
  • Mea culpa pentru orchestră de coarde (1932; = preludiu la Sacrifice )

Muzică de cameră

  • Piesa de noapte pentru vioară sau violoncel și pian (1905; de asemenea, pentru orchestră mică)
  • Cvartet de coarde în Do minor (1882) [Altmann numărul 1]
  • Cvartet de coarde în Do ascuțit minor (1906)
  • Fragment de cvartet de coarde în do ascuțit minor (?; Numai mișcările 1.-3 păstrate)
  • Cvartet de coarde în Do ascuțit minor (1921) [Altmann nr. 2]
  • Cvartet de coarde în Re minor (1922) [1 + 2 Aranjament de mișcare al cvartetului minor C ascuțit 1905; 3 și 4 mișcări noi] [Altmann nr. 3]
  • Allegro alla polacca pentru cvartet de coarde (1922; nouă mișcare finală originală pentru cvartetul în re minor)
  • Cvartet de coarde în Mi minor (prima versiune înainte de 1928; 1928 mișcare finală alternativă; 20 mai 1930 revizuire a noii mișcări finale)
  • Cvartet de coarde în bemol major (1932) [2 + 3 Mișcare preluată de la Cvartet în Mi minor] [Altmann nr. 4]
  • 2 mișcări pentru cvartet de coarde (?; Fragmente)
  • Preludiu la Holofernes (Kol Nidrey) pentru vioară și pian (1925)
  • Pentru micuții noștri - mișcare pentru trio de pian (1921)
  • Cântec de vals pentru trio de pian (1924; extras din Valse pathetique ; tot pentru pian solo)

Lucrări de orgă și pian

  • Două piese fantastice pentru pian (compus Marburg 1876–1878; tipărit 1882/1896)
  • Scena vrăjitoarelor din Macbeth (Marburg 1877; pierdut)
  • Ultimele gânduri de sinucidere (1878–1881; pierdut)
  • Patru piese pentru pian (1880)
  • Probszt -Marsch pentru orchestră militară (1891) [primit doar ca reducere la pian]
  • O uvertură de comedie (1881/1896; pentru pian, 4 ed.)
  • Suita simfonică nr. 2 în re major (1884/96; pentru pian 4 ed.)
  • Martie pentru pian (1915; și orchestră, orchestră militară)
  • Marș funerar pentru moartea unui comedian pentru pian (1919; = mișcare din Simfonie în fa minor)
  • Preludiu și fugă (pe tot tonul) în Do minor (1913, versiunea pentru orgă 1920)
  • Paeludium și fugă (cromatică) pentru orchestră mare în do ascuțit minor (1907, a doua versiune; versiunea de orgă 1921)
  • Traumspiel -Suite pentru pian (1921) [și orchestră mică]
  • Potpourri din The Wonderful Tales of Kapellmeister Kreisler pentru pian (1922; și pentru orchestra de salon)
  • Patru dansuri simfonice pentru pian (1924) [Nr. 1, 2 și 4 orchestrate în simfonie de dans ]
  • Valse Pathétique pentru pian (1924) [și orchestră / orchestră de salon]
  • Cântec de vals pentru pian (1924; extras din Valse pathetique ; de asemenea pentru trio pentru pian)
  • Minuet din Cea mai bună poliție pentru pian (1927)
  • Fantasia în mi minor pentru orgă (1930)
  • Declarația de dragoste pentru pian (1943)

Cântece

  • Faima și eternitatea pentru tenor sau mezzo-soprană și orchestră (1903; text: Friedrich Nietzsche )
  • Trei cântece populare germane de la Des Knaben Wunderhorn pentru orchestră mică / pian (1905)
  • Două balade din perioada Friederician pentru bas și orchestră / pian (1912, text: Friedrich de la Motte Fouqué , Georg von Kries )
  • Patru cântece de rugăciune și penitență pentru alto sau bas și orchestră / pian (1913, text: biblie)
  • Trei stări (1883; Reznicek)
  • Trois Mélodies (1897;?, Goethe)
  • Trei cântece ale unui vagabond (1904; M. Drescher)
  • Trei poezii (1904; M. Drescher)
  • Trei poezii (1904; Henckell)
  • Trei cântece (1905; Bierbaum, Forrer, Henckell)
  • Apărare răutăcioasă (1905; Henckell)
  • Trei cântece (1918; Owiglas; Mörike; Eichendorff)
  • Naufragiații (1921; Drescher)
  • Madonna pe Rin. Un cântec de leagăn german (1924; HHCramer)
  • Șapte cântece pentru voce medie și pian (1939; Ginzkey, Lilienkron, Höcker)
  • Song Guardian (1939; bazat pe o melodie populară din secolul al XVI-lea)

Istoricul recepției

Reznicek a experimentat descoperirea sa compozițională cu premiera mondială a Donna Diana în decembrie 1894 la Praga. Lucrarea a fost creată în același timp cu Hansel și Gretel de Engelbert Humperdinck sau Evangelimann de Wilhelm Kienzl . La fel ca aceste lucrări, Donna Diana marchează acel moment din istoria muzicii în care compozitorii ies din umbra lui Richard Wagner , trecând de la imitația pură a lui Wagner la o recepție productivă a lui Wagner și începând să calce pe căi care merg dincolo de cea a lui Wagner, scoate la iveală o dramă muzicală. În cazul Donna Diana , trebuie remarcat faptul că recepția uverturii și cea a operei următoare au mers pe căi separate de la început. În timp ce uvertura a devenit o veșnic verde care poate fi auzită în toate sălile de concerte din întreaga lume până în prezent, opera a experimentat aproximativ cincizeci de producții în țările vorbitoare de limbă germană. O a doua versiune din 1908 nu a avut succes, iar opera a dispărut complet de pe scenă timp de 25 de ani. Abia a treia versiune din 1933, cu un nou text și o instrumentație complet decupată, a fost din nou un succes, care a văzut alte cincizeci de producții până în 1944. Așadar, atunci când Reznicek este descris în anii 1920, de exemplu în lexiconul muzical al lui Riemann alături de Richard Strauss și Hans Pfitzner, ca cel mai important reprezentant al generației germane de compozitori din anii 1860, această evaluare nu s-a bazat pe de mult uitata Donna Diana, dar despre lucrările sale care au început în jurul anului 1911 a doua perioadă de creație, în primul rând opera Ritter Blaubart , despre care el însuși a susținut într-o scrisoare către Ernst Décsey că și-a modernizat substanțial stilul. (Similar cu cazul lui Leos Janáček , opera principală a lui Reznicek este o operă veche care a fost creată după împlinirea a cincizeci de ani).

Întrucât materialele de spectacol ale Donna Diana au fost împrumutate la sfârșitul războiului, au început să se aprindă cu teatrele de operă din faza finală a războiului. Unele încercări de a reînvia opera după 1950 au trebuit să recurgă la prima versiune din 1894 și au fost cu atât mai puțin convingătoare când Reznicek, la fel ca toți compozitorii a căror operă s-a extins până în secolul al XX-lea și care s-au lipit de tonalitate, în semne de avantaje muzicale. garde a fost clasificat ca epigonal și uitat. În Germania, doar uvertura operei a rămas Donna Diana a vieții ca temă principală iradiată ca melodie de intrare din 1969 până în 1985 (cu întreruperi) lunar, Ernst Stankovski mai târziu de Joan of Koczian și Günther Schramm a moderat spectacolul de joc muzical Recunoașteți melodia? a acționat. Când în jurul anului 1980 a început o nouă reflecție și au fost redescoperiți compozitori precum Franz Schreker sau Alexander Zemlinsky , s-ar fi putut aștepta o renaștere similară pentru Reznicek. Acest lucru a fost contracarat de publicarea Manualului muzicienilor germani din 1933-1945 al lui Fred K. Prieberg , care ridica acuzația că Reznicek era un simpatizant nazist, acuzație care a fost respinsă recent de lucrarea lui Michael Wittmann. Acest lucru a dus la o regândire treptată și în domeniul muzicii.

Pentru prima dată după anii 1960, Donna Diana a putut fi văzută din nou sub îndrumarea lui Kirsten Harms în 2003 la Opera de la Kiel într-o producție de Alexander von Pfeil . Cpo a publicat o înregistrare a acestui spectacol sub direcția muzicală a dirijorului Ulrich Windfuhr ca parte a ediției sale Reznicek pe CD. De atunci, interpretarea în scenă a Barbatului Albastru al Cavalerului în Augsburg, Holofernele din Bonn și premiera mondială postumă a Petrolului la Chemnitz și o interpretare a concertului pentru Donna Diana la locația premierei sale mondiale, fostul „Deutsches Theatre” din Praga în Martie 2018. În aprilie 2018 a avut loc la Neubrandenburg premiera modernă a cererii sale de război In memoriam. Eticheta CPO a făcut acum ca cele mai importante opere orchestrale ale lui Reznicek să fie accesibile pe șase CD-uri; se pregătește o înregistrare parțială a cvartetelor sale de coarde de către Minguet Quartet. În măsura posibilului conform legii drepturilor de autor, toate lucrările tipărite ale lui Reznicek au fost încărcate pe IMSLP . Numeroasele compoziții inedite ale lui Reznicek au fost publicate de Editio Reznicek ( Wedemark ) din 2012 . Arhiva Reznicek a fost, de asemenea, înființată acolo, cu scopul de a colecta toate documentele Reznicek disponibile și de a oferi sfaturi muzicologilor și muzicienilor interesați.

literatură

  • Sigfrid Karg-Elert : Freiherr EN von Rezniček. În: Die Musik-Woche, 27 și 28 (1904), pp. 210f. și 218f.
  • Otto Taubmann, Emil Nikolaus von Reznicek. În: Monografiile muzicienilor moderni II Succesorul CF Kahnt, Leipzig 1907, pp. 215-230.
  • Max Chop : EN v. Reznicek, viața și lucrările sale. Un studiu biografic. Universal-Edition, Viena și ao J. [în jurul anului 1920].
  • Richard Specht : EN v. Reznicek. Un studiu preliminar. EP Tal & Co. Verlag, Leipzig și alții. 1923.
  • Wilhelm Altmann: EN de Reznicek. În: Neue Zeitschrift für Musik 97 (1930), pp. 525-535.
  • Emil Nikolaus von Reznicek: jurnal (memorii), manuscris. 1940 (în presă).
  • Felicitas von Reznicek / Leopold Nowak : Împotriva curentului. Viața și opera EN von Reznicek. Amalthea-Verlag, Zurich și alții 1960.
  • Thomas Leibnitz, Romanticistii târzii austrieci: studii asupra lui Emil Nikolaus von Reznicek, Joseph Marx, Franz Schmidt și Egon Kornauth; cu documentația surselor scrise de mână în colecția de muzică a Bibliotecii Naționale austriece. Tutzing 1986.
  • Michael Wittmann : Emil Nikolaus von Reznicek și „Consiliul permanent pentru cooperarea internațională a compozitorilor” (= Reznicek Studies 1). Editor de muzică HM Fehrmann, Wedemark 2015.
  • Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek. Un raport de cercetare (= Reznicek studii 2). Editor de muzică HM Fehrmann, Wedemark 2015.
  • Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek. Blocuri pentru biografia sa (= Reznicek studii 3). Editor de muzică HM Fehrmann, Wedemark 2018.

Link-uri web

Commons : Emil von Reznicek  - colecție de imagini, videoclipuri și fișiere audio

Dovezi individuale

  1. ↑ Scrisoare către Ernst Deczy din 13 februarie 1921
  2. ↑ Michael Wittmann: Kapellmeister Josef Resnitschek (1788-1846). Adus la 28 noiembrie 2020 .
  3. ^ Genealogisches Handbuch des Adels , Adelslexikon Volumul XI, pagina 366, Volumul 122 din seria completă. CA Starke Verlag, Limburg (Lahn) 2000, ISSN  0435-2408
  4. ^ Emil Nikolaus cu ocazia împlinirii a 80 de ani vonreznicek.de
  5. ^ Ghika - Le Site de la Famille. Adus la 25 august 2018 .
  6. ^ A b Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek: Copilărie și tinerețe. Adus la 25 august 2018 .
  7. ↑ Certificat de absolvire 9 iunie 1882
  8. ^ Michael Wittmann: EN von Reznicek ca dirijor de operă și concert. Adus pe 9 ianuarie 2018 ((cu o listă a tuturor operelor și concertelor dirijate de Reznicek)).
  9. ↑ a b c d Felicitas von Reznicek: Împotriva curentului . Viena 1960, p. 44-56, 56-69, 80-91, 132-181 .
  10. ↑ Michael Wittmann: EN v. Reznicek ca director militar de trupă. Adus la 26 august 2018 .
  11. ↑ a b Landesarchiv Berlin, proiect de rezoluție pentru ședința Consiliului orașului Charlottenburg, 27 mai 1904
  12. ↑ Udo Leuschner: Umbra Dr. jur. Hermann Haas. Adus la 25 august 2018 .
  13. ↑ City Archives Mannheim: family arches Juillerat-Chasseur și Reznicek
  14. ↑ În memoriile ei neimprimate, am fost acolo , Felicitas von Reznicek raportează că E. N. a primit o indemnizație lunară și Bodmer a prefinanțat, de asemenea, multe dintre tipăririle operelor sale.
  15. ↑ Michael Wittmann: EN v. Al doilea război mondial al lui Reznicek solicită „In memoriam”. Adus la 25 august 2018 .
  16. ↑ De exemplu Alfred Einstein : Reznicek. În: Riemann-Musiklexikon, ediția a XI-a 1929
  17. ↑ Lucerne Ultimele știri : Inerview: Baroneasa care a spionat pentru MI6 . 18 ianuarie 1993.
  18. ↑ Felicitas von Reznicek: Am fost acolo - memorii . Manuscris, 1980.
  19. ^ A b c Michael Wittmann: Emil Nikolaus von Reznicek și „Consiliul permanent pentru cooperarea internațională a compozitorilor” . Wedemark 2015.
  20. ↑ a b c Fred K. Prieberg: Manualul muzicienilor germani 1933–1945. CD-Rom-Lexikon, Kiel 2004, pp. 5.724-5.725.
  21. ↑ După ce ultimele trupe de ocupație s-au retras, a început „Sărbătoarea Eliberării”, titlul oficial, care este considerat primul transmis în direct de toate posturile de radio germane (Reznicek deținea deja un radio la acea vreme). Un raport detaliat putea fi citit în cotidianele din 1 februarie 1926.
  22. ^ Vossische Zeitung: Sărbătoarea eliberării din Köln. 1 februarie 1926, accesat la 25 august 2018 .
  23. ^ Scrisoare de la Wilhelm Buschkötter către Reznicek din 14 septembrie 1933. (Viena, ÖNB, 597 / 28-1)
  24. ↑ Notă de program în Der Fuehrer , 24 iunie 1933, p. 7
  25. ↑ La fel, într-o scrisoare adresată UE din 20 martie 1940. Întrucât lucrarea este menționată în prospectul publicat la a 80-a aniversare, el a dorit în mod evident să blocheze cererile de interpretare.
  26. ↑ Fred K. Prieberg: Manualul muzicienilor germani 1933-1945 , p. 5.729.
  27. ↑ Procesul este documentat meticulos în dosarele Departamentului de Cultură al orașului Viena pentru anul 1939/40. (Înregistrarea generală 468/194 a arhivelor orașului și statului Viena).
  28. ^ Scrisoare de la Reznicek către Adriano Lualdi din 5 august 1941
  29. ↑ Întregul proces este documentat în dosarele Ministerului Propagandei Reich. (Arhivele federale R55 / 23 793 - 23 794) -
  30. ↑ Adolf Streuli (președintele SUISA), Memorandum pentru custode american al proprietății străine, martie 1964 (copie arhiva UE, Viena)
  31. ↑ Fred K. Prieberg: Manualul muzicienilor germani 1933-1945 , pp. 5.733 și 5.735.
  32. ^ Scrisoare de la Felicitas von Reznicek către Hilde Atterberg din 31 martie 1946 (Muzeul Atterberg Stockholm)
  33. ↑ Michael Wittmann: Metamorfozele femeii Diana. Adus la 25 august 2018 .
  34. ^ Scrisoare de la Reznicek către Ernst Décsey din 13 mai 1921 (Viena, Biblioteca Primăriei)
  35. ↑ Compoziții de Emil von Reznicek. Adus la 25 august 2018 .
  36. ^ Editio Reznicek. Adus la 25 august 2018 .
  37. ^ Înființarea arhivei Reznicek (Wedemark). Adus la 25 august 2018 .
date personale
NUME DE FAMILIE Reznicek, Emil Nikolaus von
NUME ALTERNATIVE Reznicek, Emil Nikolaus Joseph Freiherr von
SCURTA DESCRIERE Compozitor austriac
DATA DE NAȘTERE 4 mai 1860
LOCUL NAȘTERII Viena
DATA MORTII 2 august 1945
LOCUL DECESULUI Berlin